アラーニェの虫籠　リファイン版

他の方が書いてる様に色々な原因？ファクターが出てくるんだけど、で結局何だったの？って感じの映画でした。
難解過ぎて何も心に残らなかった。残念！

　昆虫を研究する民俗学者とか、死が救いであるとする救済人の存在だとか、てっきりおぞましいだけの内容かと思いきや、中盤から公害や戦中における日本軍の秘密に迫っていく社会派ドラマに展開する。これは面白い！と感じたのもつかの間、ストーリー的には尻切れトンボでした。結局は赤い蛾かよ・・・

　映像や音楽などを全て一人で製作したというところは驚嘆。コンピュータの時代だからこそ出来たとは言え、独特の世界観は素晴らしい。主人公のりんが精神薬を常用していたので、夢や妄想も混在しているのですが、それが後半に怒涛の展開を見せてくれる。「いなくなっちゃえ」というマジックワードで全て解決するのはズルいとしか言いようがないけど・・・

　キャラ的には女子大生りんと女子高生の奈澄葉以外は印象に残らない。お守りをくれた甚平姿の斎恩くらいか。そして、二人のりんの過去。首に傷のある方がもう一人のりんなのだが、実はシャワーシーンで主人公のりんの首に傷があることがわかる（傷は母親の虐待のためか？）。傷のあるりんが主人公りんを歩道橋で突き落とし、ずっと昏睡状態になっていた描写。髪の色でごまかされるが、実は突き落とした方のりんが彼女に寄生していたのではないか？またはその逆も考えられるが、双子のような友人を昏睡状態にしたために精神を患っていたのではないだろうか・・・そして、目覚めたりんが見たものはこの世の終わりだった・・・的な？

80〜90年代のゴア系OVAブームのノリを3DCGで再奏した中編作品。

しかしながら大前提としてゴア系OVAの真骨頂は暗澹たる物語とセル画のダーティな色彩のマリアージュにある。『メガゾーン23』や『ジェノサイバー 虚界の魔獣』が一部でカルト的な人気を博したのは、首の千切れるシーンで神経系や毛細血管に至るまでが細かく描き込まれていたからだ。

したがって、アナログならではの迫力やきめ細やかさが一切合切欠落した3DCGという土俵でただただ律儀に再奏されただけの本作が往年の手書きゴア系OVAに能うかというと首肯しかねる。

『GHOST IN THE SHELL』『serial experiments lain』よろしく謎めいて衒学的な雰囲気は確かに興味をそそられるし、化け物の造形もなかなかにおぞましい(それこそ中村隆太郎っぽさがある)のだが、やっぱりそういうのも画面のテクスチャの如何によって印象が大きく変わってしまう。3DCGの嘘臭い立体感とこういう作風はそもそも折り合いが悪い。

フレームレートを意図的に落とすことでローファイな画面を再現しようという努力はわかるものの、むしろいたずらに安っぽさに拍車をかけるだけの結果となってしまっている。

物語に関しても、救済をちらつかせたうえでの世界滅亡という展開は80〜90年代の露悪を基調としたアングラオタクカルチャーにおいて頻繁にみられたものであり、目新しさはない。ただ、見方を変えれば80〜90年代OVAカルチャーへの憧れを最後の最後まで貫徹したわけであり、その気概というか情熱には敬意を表したい。

リファイン版で良かった。
７０分の映画なのにめっちゃ長く感じた。
なんか短い話なのに色々詰め込みすぎているのに、全てが説明不足で
なんだかカラオケの映像見ている感じだった。要するに雰囲気だけ。

日本軍の人体実験、謎の巨大昆虫、心霊的な何かと、サイコパスのお母さん、
そして主人公の唐突な超能力の覚醒。流石にやりたいこと入れすぎな上にどれも捻りがないし。

どうでもいいシーンが長いくせに重要な説明はカット。
想像してくださいと言わんばかりだが、その前に自分の演出センスを疑と言いたい。

そして絵が流石に酷い。動かないし、カクカクしてるし、デッサン酷いし、、、、なのに目だけにこだわりを持っているみたいだが、そんなとこより他に時間かけるとこあるだろう？
正面がやたらと多いのはなんでだろう？
背景が妙にリアルだったりして、キャラとの落差が大きい。

どうやら何もかも一人でやってるとか、、それはすごいけど、
それはそれ。映画の評価には影響はないな。逆を言えばスタッフを入れれば
もっとクオリティ上がったのになあと思うだけ。