ジョーカー　フォリ・ア・ドゥのレビュー・感想・評価

　画面が常に暗いし、刑務所と裁判所が大半でドラマとして起伏に欠ける。何より長すぎる。いくら演技や演出が素晴らしくても退屈なものは退屈だ。

　ハーレイ・クインが出るとワクワクしていたら目立ちたがりで虚言癖の放火魔だ。リアルな存在を追求したらそんなものなのか。妊娠したのも嘘だろう。

　前作は2回見たので大丈夫だと思ったら、がっつり前作のことを語っている。特に人物名だけ言われても思い出せない。見返してから見た方がいい。

2024.10.11 字幕 イオンシネマ京都桂川

2024年のアメリカ映画（138分、 PG12）
前作『ジョーカー』の続編映画
前作の事件の裁判を中心に、閉鎖病棟で出会った女患者との関係を描いたクライムドラマ
監督はトッド・フィリップス
脚本はスコット・シルバー＆トッド・フィリップス

物語の舞台は、ゴッサムシティにあるアーカム州立病院

そこには5人を殺して裁判を控えているアーサー・フレック（ホアキン・フェニックス）が収監されていた

アーサーは社会現象化しており、それを封じる目的もあったが、病院内でも徐々にその影響は出つつあった

ある日、別の病棟に足を踏み入れることになったアーサーは、そこでリー・クインゼル（レディ・ガガ）と出会う

彼女に心を奪われたアーサーは、時間を作っては彼女と会う時間を増やしていった

映画は、ほぼ法廷劇になっていて、その他はミュージカル映画のような演出がなされていた

かなり体感時間が長く感じる作品で、1、2行でまとまりそうな軽い内容が薄く薄く引き伸ばされている感じがした

見どころは元同僚のゲイリー（リー・ギル）が証言台に立つシーンで、それ以外はあまり印象に残らないシーンが多かった

ジョーカーと言うアイコンに成りきれないアーサーが、ジョーカーであることを捨てると言う流れになってリーは彼の元を去り、狂信的な崇拝者に刺されて終わるのだが、元々アーサーにはジョーカー的な資質はなく、前作で神格化しすぎたものを普通に落とし込むと言うアンサー的な内容になっている

社会現象となって模倣犯まで生まれたことを考えると、「ジョーカー誕生」を望んだ人々は映画内の狂信的なファンと変わりはない

そうしたものを裏切ることになっているのだが、前作でアーサーがジョーカー化した経緯を考えると妥当な落とし所にように思えた

いずれにせよ、前作の予習は必須の作品で、それを踏まえた上で本作を観てどう思うかを素直に受け止めた方が良いと思った

「ジョーカー＝アーサー？」という感じの人だとこの帰結は当然で、それでもなお「アーサーにジョーカーになってほしい」と言う人には不評なような気がする

アーサーを超えて自分がジョーカーになると言う気概のある人以外は、結局のところ踊らされているピエロを俯瞰したいだけの人なので、1週間もすれば映画のことなど忘れているのではないか、とも思った

DC物である必要は全く無いがアーサー・フレックの物語を追っていた人ならこの映画は見る価値がある。私は最初からアーサーの物語にしか興味がなかったので個人的にはこれで正解。

ミュージカルとしての出来も全然悪くない。音楽好きであればあるほど楽しめる映画です。「ジョーカー」がタップダンスするシーン(ホアキンが実際に踊っているがなかなかキレがあって素晴らしい)やアーサーとリーが踊り出すシーンは動きも派手で最高。それからインタビューで知りましたが実際に撮影しながら歌った生歌を使っているらしいのでミュージカルとしてもかなり真面目にやってます。ホアキン・フェニックスはワザと不器用に歌ってる。でもかつてジョニー・キャッシュを演じた経験があるのでやっぱり歌は上手いです。世界の歌姫レディー・ガガは圧倒的で技術的なことは彼女の歌が全てカバーしてくれます。ヒドュル・グドナドッティルのスコアは今回も美しくてダークです。ニック・ケイヴがカバーしたバート・バカラックの名曲もCMや本編冒頭のアニメで使われていたけどこの辺りも素晴らしいです。
このジョーカーシリーズは良い曲を発掘できる毎回選曲が素晴らしい映画。例えば前作の「JOKER」では哀しい運命を辿ったシンガーソングライターのジャクソン・フランクの隠れた名曲「my name is carnival」が使用されていました。今回も「ジョーカー」が裁判所でブチギレる盛り上がりの場面で「The Joker」という60年代のブロードウェイ物の曲が使われていました。Bobby Rydellという歌手が歌ったバージョンに近いけれど今時知ってる人は少ないと思われるこの曲をよく見つけてきたなと感心しました。歌詞も映画にぴったりで泣けます。ジョーカーとなったアーサーの心境を表す極めて重要な場面に登場してミュージカルに詳しい私としてはめちゃくちゃ嬉しかった。
音楽の要素が無ければダメなぐらいダークなトーンで進んでいく映画なので今回ミュージカルで良かったと思った。これから歌を抜いてしまったら本当に救いが無くなってしまう。
アクションの見せ場というものは特に無いし全体的にドラマ仕立てです。意図的にそうなっているから派手なアクションには期待しないように。
殺人を犯して囚われの身となったアーサーが裁判にかけられて裁かれるというのが大体の話の流れです。そこで次々と明かされるアーサーの哀しいバックグラウンド、そして証言するかつての知り合いや友達。。。自分の犯した罪と向き合うことになったアーサー。アーサーは明らかに知能障害も精神障害もありますが誰もがそこを無視していきます。。。中にはいち早くアーサーの知能障害に気づきそれを利用しようとする人まで。。。果たしてアーサーは自分を本当に気遣ってくれる人々に気づくことができるのでしょうか？

この映画最初から最後までめちゃくちゃ暗いです。「衝撃的なエンディング」よりも最後の裁判でのシーンの方が刺さります。アーサーがマイクを握ってある決心をするシーンに思わず涙する人もいるのではないでしょうか。そのシーンがこの映画が現在受けている評価にも重なっていて切ないです。しかしこのシーンがアーサーが見せる「本当の強さ」であり、「最後の悪意に対する抵抗」です。見逃せないラスト10分。

トッド・フィリップス監督がやりたかったことは前作への回答とかではなく、「アーサー・フレック」を最後まで丁寧に描きたかったんだろう。皮肉なことに「ジョーカー」を求める世の中からは完全に叩かれる結果となってしまった。だけどこれで良いと思う。

私はこの映画を「前作に対する落とし前をつける映画だ」という解釈には同意しません。

弱者は大人しく恵まれない環境や運命を受け入れて道を踏み外すなというメッセージになってしまうから。そういう解釈をする人が大量に現れていることも非常に残念に思います。よく見てください。アーサーは人間扱いを受けたいのです。人間になりたい、人間を知りたい、愛されることを知りたい、これがアーサーの強い願望です。人を笑わせたい、幸せにしたい、コメディアンになりたかっただけなのに気づいたら怪物になってしまっていた。。。そんなアーサー・フレックの身に次から次へと降りかかる悲しみの連鎖に浸ることがこのシリーズの正しい楽しみ方です。ゴッサムシティで虐げられることに耐えきれずに犯罪者となったアーサー・フレックというアイデンティティに苦しむキャラクターを知ろうとせずに犯罪者だから虐められて当然と解釈するだけでは何の学びも無い。それでは新たなジョーカーが現実世界に生まれていくだけです。

アーサーは「誰からも求められていない」のだから。

前作があまりに社会現象となってしまった為にトッド・フィリップス監督も世間の目を気にしなければならないところもあったでしょう。
でも監督が前作と真逆にすれば丸く収まると誤ったメッセージを最後残す為にわざわざこの映画を作ったとは思わない。ジョーカーを英雄視する人向けに作ったとかどれだけ限られた人向けに作ってるんだ？って話ですよ。トッド・フィリップスはもっと優しい監督ですよ？
この映画を見て「自分もジョーカーかもしれないと勘違いしてる奴らに冷や水をw」みたいに言ってる人達は無視しましょう。心を病んだアーサーが様々な形で世間に消費されるとみる方がよっぽど納得できる作りになっています。アーサーは虐める側には決してなれなくても世間に対する怒りは最後まで捨てた訳ではないのです。解釈の仕方は人それぞれだと思うけど見下すような態度で見るか自分より弱き立場の人々に対する優しい眼差しで見るかで全く意味が変わる映画です。

監督はちゃんと映画のラストに毎日希望もなく精神ギリギリの状態を生きる全ての人へのメッセージを用意しています。これは不幸で何者にもなれずに苦しむアーサーというキャラの願いでもあるし真に苦しい思いをしながら日々を繋いでいる、「虐める側には絶対なれなかった」全ての弱き者への監督、そしてホアキンからのメッセージです。決して「道を踏み外したらこうなるからな！」というような上から目線の説教とかではありません。エンドロールの最後まで是非見てください。

前作とまでは行かなくても物語もちゃんとしてて編集も良くできてます。ジャンルが少し変わっただけでクオリティは全然落ちてません。求めていた物と違うから感情的になりすぎて低評価にしてる人が多い気がします。酷評されるほど出来の悪いものでは無いです。見る価値は十分にありますよ。

【追加】
2回目見て気になったラストのシーン。
「衝撃的なラスト」シーンで奥に映る人物に是非注目してみてください！

【追加 10月15日】
沢山のイイネありがとうございます。まさか自分のレビューがトップに来るとは思っていませんでした。皆さんとこの映画の良さを分かち合えることを幸運に思います。

果たしてどこまでが現実で、どこまでがアーサーの妄想なのか。見ている観客も徐々に取り込まれていく怪作。

取り敢えず、レディガガ様はゴッサムお綺麗です😁

　　　JOKER
　　　　IN

　　ME and MY
　　 SHADOW

映画も始まり．．．
"ワーナー・ブラザース・アニメーション" を代表する "ルーニー・テューンズ" のロゴとともにこの映画が始まる。でもそれは、必ずしもあたしが知っているお話とは冥王星くらいかけ離れている。理由の一つには、この物語のシノプスにはある意味欠かせないメタファーとして．．．　特定の人の精神構造を示すが為に映画全体をシンボライズしてもいるところによる。

また具体的に別の言い方をすれば．．．

"I don't like to see the films cut at all. They make
some cuts that are so arbitrary and stupid,
you can't believe it."
　　　　　　　　　　　　　　　　－ Chuck Jones

ルーニー・ティーンズには、"Censored Eleven" がある。
人を不快でステレオタイプに描き表現することへ60年代後半から70年代にかけてテレビで放送された11のエピソードが恣意的にカットされている。それに付け加えるように暴力、飲酒、喫煙といった大人社会の普遍性が子供向けアニメーションのサガに対するアンチテーゼとなっている。(※例えばサイボーグ009の008の容姿は．．．）
でもそのエッセンスとも呼べる不快さこそが、"面白さ" であり、なくすことで "つまらなさ" へと転じ、あたかも表裏一体とも呼べる "sp*it person✖✖" と同化しているようにも見受けられてしまう。だから

本作『Joker: Folie a Deux』は、そんな暴力を管理するだけの社会に対して健常者との社会的共存のできない二○人格者への賛辞であり、二人の人間の共時性へと通じているシノプスへの言葉．．．「リピドーを感じるか？　感じないか？」　なんて無視をして映画の印象的質感は．．．

"The road to hell is paved with good intentions."

と個人的に思える。

"method acting" を取り入れたガガの演技に対しては何も感じる事がないけど、鎧を脱ぎ捨てた彼女を見ていると「あ～ぁ」というか．．．
とはいっても映画紹介ではバート・バカラックの曲となっていたけど、あたしの内の感覚ではカレンの曲としか考えられないのとガガ本人がアカペラで歌うシーンが本作の中ではピカイチかな？
コミックの中での
ハーレー・クイーンの性格を含めたキャラを表現するならこのセリフが彼女にはよく似合う。(2017年のカトゥーン『Batman and Harley Quinn』より）

Batman: I don't make deals with psychop*ths.
Harley Quinn: Socio*ath！
　　　　　　　So-ci-o-path！

話を変えると．．．

"ラセグ-ファルレ症候群" と "フィルムスコア" と"喫煙" と
(字余りでした。失礼)

According to large epidemiological studies, smoking
frequency in ✖✖✖✖ is about two to
three-fold higher than in the general population
(『Smoking and mental illness: a population-based
prevalence study』
K Lasserによる研究著書より ).

そして、

“We use music to make us whole”　より「音楽は常にジョーカーのDNAの一部だ」とのたまう人にとっては、この言葉は金字塔ぐらいに不滅らしい。このことについて監督であるトッド・フィリップスはインタビューでこのように語っている。

“I like to say it’s a movie where music is an essential
element,” said Phillips. “It doesn’t veer too far from
the first film. Arthur has music in him. He has a grace
to him.”

そしてラスト近くになると
このセリフは．．．

Knock, knock.
Who's there?
Arthur Fleck.
Arthur Fleck who?

この感情失禁をするシーンに答えを見つけた。アメリカ合衆国の掲示板型ソーシャルニュースサイト "Reddit" に寄せられた投稿より。

Thinking about the “joke” more makes me so sad
for Arthur.
Arthur knows he’s a complete nobody when he isn’t
the Joker. No one cares about him. He has no family.
No friends. No fans. He simply doesn’t exist. Such a
depressing ending for his character.

それではあまりにもつら過ぎるのであたしなりに "AI" に聞いてみた!?

The idea of "do not kill the villain because he will
become a god" is a common trope in storytelling,
often used to create a complex moral dilemma
where the hero must choose between immediate
justice and a potentially catastrophic future where
the villain gains immense power by being allowed
to live.
こんな答えでは "AI" はまだ人には追い付いていないらしい．．．　安堵!?

あたしは、本作『ジョーカー　フォリ・ア・ドゥ』の主演俳優が出演する映画を観ないようにしている。それはあまりにも個人的で．．．　でも彼が出たある映画で「アメリカには義理と人情という言葉は存在しない。」と言われていてもそれらの言葉に通じるものも．．．

この映画に対する質感は観終わった後でもあまり変わらない。でも．．．
孤独とはどういうものかという事を改めて教えてもらったことから、最後のシーンの在り方が．．．

『なんてもったいない！』

と思えてしまう。だから、レビューを改変しながら

プレミアでみました。
今作は主人公がアーサーとして生きようとしたが、誰もアーサーに見向きもしない。

突如登場したレディガガが演じるリーもジョーカーに恋をしたひとり。
アーサーに自分を受け入れ愛してくれる存在が現れたのかと思ったら、リーはアーサーに見向きもせず彼の中にいるジョーカーのことしか見ていない。

本来の自分は透明人間として扱われ
寄ってくるのは自分の表面しか見ていないような人間ばかり。

いくらジョーカーが愛されようと
アーサーの心は愛や承認欲求に飢えてゆくばかりでジョーカーとアーサーの間の乖離を埋めることが出来ず「こうであってほしい…」といった妄想症状が悪化してゆく。

たびたび現れるミュージカルはアーサーが作り出した極めて都合の良い妄想であるがゆえにチープなステージでなんだか妙に元気いっぱいな曲調。(曲自体は素晴らしいです！)
これは人間として成熟できなかったゆえの彼の幼稚さが伺えるような演出だったのかな、と思いました。
話が進むにつれてミュージカルのカットインが増え、つまりアーサーの都合の良い妄想が頭の中で止まらなくなっている。
彼はエンターテイナーに心の底からなりたかったのだ。
そう願えば願うほど周囲の人間は「ジョーカーになれ！！！」と声を大きくする。

次第に彼はリーや社会に認められようと自分をジョーカーとして着飾ってゆく、
そして衝撃のラスト。

今作は哀れな精神病患者が孤独ゆえ、欠落した愛を欲しがるゆえ自ら崩壊してゆく悲劇の物語だったと思う。
見方によって感じ方や解釈が変わる作品だと思うので気になる方は劇場で確かめてほしいです。

映画を見るまではClose to youをウキウキ気分で聞いてましたが劇中で演奏が始まった時、気味が悪すぎてヒェってなりました笑。

思い返しては追記：
リーの演技が素晴らしかった。
境界性パーソナリティ障害とソシオパスを煮詰めたようなジョーカーへの詰め寄り方、倫理観の無さをガガは素晴らしく演技してたと思います。

あなたを絶対に逃がさないと言わんばかりの表情でロックオンして、その目はアーサーの瞳の向こうのジョーカーを見つめていました。

アーサーは逃げられるわけがない状況でジョーカーへと仕立て上げられてしまったと言っても良いと思います。

そんな歪んだ愛なのに、さも純愛かのようにロマンティックに歌い上げる姿が不気味で不気味で・・・
けど自他境界が壊れている人の恋愛ってこんな感じだなと感じました。

恋愛してるときは自分は純愛をしていると信じて疑わず尽くしに尽くすのに
ふとした瞬間に相手を見限ってさっと捨ててしまう
人としての土台の無さと言うか。
リアルでした。
この役はガガの積み上げてきた音楽シーンがあったからこそ務まったと思いました。

不遇の子供時代を過ごした男が別人格のJOKERとして母親を含む6人の人間を殺害したのが前作📽️
今回はその裁判がメインストーリーだけど、レディガガが謎の女性リーで登場。時折ミュージカルのようなシーンでガガが歌う。やっぱ流石の歌唱力🎙️
裁判では別人格が殺人をおかしたとして、弁護士が無罪を主張するも、男は何故か弁護士を解任、自己弁護を始めるが、結局殺人をおかしたのは別人格ではなく自分だと認める。
その結果、別人格のJOKERを愛していたリーは彼から去り、信奉者には刺殺されてしまう。
ミュージカル風に仕上げた理由が分かりませんが、ストーリー自体は悪くはないかも。

ほんとだめでした😭
あまりにもショックで…
ラストに対してじゃないです、ラスト一歩前の展開です。

アーサーという搾取される側の人間が、ジョーカーという悪のカリスマに変貌し、“搾取する側”になることを私は期待していたのかもしれません。

子供みたいですが、私はジョーカーという悪に魅了されていたファンだったんだなと、改めて感じました。だからこんなにも嫌な気持ちなんだと思います。
前作のジョーカーが好きな人ほどしんどいと思います。

作品の良し悪しではなく、悪を支持してしまったファンゆえに、もうこの作品は二度と観たくないです！

IMAX試写会で鑑賞。

評価が賛否両論なのが納得。でもミュージカルシーン歌良いし、そこはさすがガガさま✨って感じに思った。
ジョーカーorアーサーで色々解釈あるけど、ネタバレは言えないからこれ以上どう説明感想いえばいいか自分でもわからないw

ジャパンプレミアにて鑑賞。めちゃくちゃ面白かった！！前評判が辛口のものをみていたのでどうかな、と思っていたけど、大好きでした。ホアキンは相変わらず凄い演技で、ガガ様のハーレクインも最高だった。ジョーカーではなくアーサーの物語。

「ジョーカー フォリ・ア・ドゥ」
ジャパンプレミア。
映画系TikTokerとしてお招き頂きました。
感謝です！

全世界賛否両論！！
そりゃそーですよ！！
だってラブロマンスミュージカルなんだもの！！
映画すらぶっ壊してくれたって事でしょ！！？？

でもちゃんとゴッサムダークなので
私はめっちゃ“賛”です。

で、ここまでは
ファーストインパクトの感想。
全ての意味と裏と真実を紐解いてくと…
他のDC作品も観えてくる。
やべえ、これ分析始めたら終わらんな…。

jokerはいないんだよ。
負け犬、弱者の犯罪者アーサーしかいない。
カリスマ？ただの腰抜け野郎がやらかしただけさ。
模倣したところでお前らも同類。
とでも言いたいのか？と感じる。
無力さを植え付けるための作品に思えた。
犯罪はいけないけどね、踏みつけられ、搾取され、底辺の生活しか送れない、送らせてもらえない人間の怒りを無力化させるってどうなのよ？

妄想はミュージカル仕立て、狂気とコメディの狭間が心地よかった。

　前作は恐ろしいくらいに絶賛された。そう、恐ろしいくらいに。
　余りにも広まった弊害か、本来のアーサーを見ずにジョーカーだけを神格化する者まで現れた。
　電車で犯罪を起こした自称ジョーカーまで現れる程に。
　これはそんな曲解したファンに向けて、フィリップス監督が一種の警告として作られた映画だと考えている。

　ハーレイや他のファンはアーサーでは無くジョーカーに心酔し、もっと暴れろ、もっと壊せと求め続ける。
　が、彼はジョーカーでは無くアーサーだ。コメディアンを夢見た一人の男だ。
　だが本来の彼は求められていなかった。事実ジョーカーでは無く"アーサー"として出た回では、ヒロインやファンからも一瞬で愛想尽かされたからね。
　そして最後にはアーサーは病院仲間の一人に殺され、社会に揉まれた男が一生を終えるのである。
　だがここでジョーカーは死んで無い、最後の最後で彼に成り代わろうとする奴がいたからね。偶像は簡単に死なんよ。

　と、言うね、監督が直々に「勘違いしすぎちゃいねえか？」と言ってくる、偉い挑戦的な映画だと感じましたが……これに二億ドル使われたんですか？（困惑）
　何か病院と法廷行ったり来たりしてただけなんで良くて一億位かなとは思ったんですけど、何かディテールに拘りすぎたかな？
　あと2時間18分はちょっと長すぎるね、もうちょい切れた筈やないですかい？
　ミュージカルは割と良かったです。

ワーナーブラザーズさんの試写会にて。
(2024/10/11スコア表示&追記しました。)

これまでのアメコミ映画の常識を覆し、衝撃的なラストで完璧に締めくくった前作｢JOKER｣。1つの映画で完全体だったはずなのに、何故か続編の制作が決定。あんな終わり方したのに続きなんか作って、取り返しのつかないことにならないだろうか？不安で不安で仕方なく、しかもレディー・ガガと聞いて更に怖くなってきたが、予想は大的中。やっぱり、続編作るような映画ではなかった。
何でこんなことしてしまったんだろう。金儲けの匂いしかしない。前作同様、トッド・フィリップスがメガホンを取っているのに、彼ですら手に負えないでいた。ワーナーブラザーズよ、なんてことしてくれたんだ...。

前作は｢あれは現実か？それともフィクションか？｣と想像を膨らませて楽しんだものだ。売れないコメディアンを世の中がジョーカーにしてしまった。劇薬のように脳に電撃が走ったあのラスト。映画の歴史始まって以来、最高で最恐のオチだと5年経った今でも思っている。
だからこそ、その続きはハッキリ言って見たくなかった。公式がDC映画と位置づけていないように、あの映画はバットマンの敵・ジョーカーとしてではなく、1人の冴えない男の悲惨な物語として高く評価されたのだから、これを単なるエンターテインメントとして軽々しく続きを作ってしまっては、これまでのアメコミ映画と何ら変わらなくなってしまう。

しかも、求めていない要素がたくさんあってげんなり。監督は｢この映画はミュージカルではない｣と明言しているものの、観客からしてみればミュージカルでしかなく、1とはあまりにもかけ離れていたテイストで、期待していたものは全然なかった。
いちばんの不満はレディー・ガガの主張が強すぎるところ。謎の女・リーとしてではない。レディー・ガガが過ぎるのだ。歌って踊って1で作り上げられたジョーカーの世界をめちゃくちゃにしてしまう。果たして、彼女はこの物語に必要だったのか？そして、これは本当に1で心を掴まれた人達が期待していたものだったのか？

ただ、なにも面白くなかった訳では無い。前作に引き続きアーサーを演じるホアキン・フェニックスには感嘆してしまうし、一層磨きのかかった演出にもまた心奪われてしまう。アーサーとジョーカー、その二面性を見事に演じきっており、ますますホアキンのことが好きになった。改めて、この役を引き受けてくれてありがとう。やっぱり凄いよ、凄すぎるぞ...。
演出に関しても、狙いすぎているな〜と感じざるを得ないが、ワーナーブラザーズのロゴマークから始まる冒頭は特に、本作いちばんの驚きだった。アーサーはどうなってしまうのか？関心を掻き立てる展開は今回も秀逸で、結果的には残念に思ってしまったものの、全体的に見れば飽きることは無いし、それなりに楽しめはする。

とにかく、あの偉大なる名作｢JOKER｣の続編として考えると、あまりに目劣りしてしまうし、ガッカリ感が否めない。こうはなって欲しくなかった。前半はイカしてるなぁカッコイイなぁと思っていた音楽も段々としつこくなってくるし、社会風刺も悲壮感も何もかも足りない。
同じ監督、同じキャストの全くの別物として見た方がいい。そこまで期待していなかったけど、大好きな映画の続きがこうなってしまったのは悲しい。もう、無駄に2やら3は作らないでくれ...。

〜追記〜
公開したということで、これより控えめレビューを正直レビューに変更致します。

鑑賞してから1ヶ月近く経って、その間いろいろとこの作品について考えてきたけど、やっぱりこの作品はどういう見方しても好きになれないなと思ってしまった。
その1番の理由は、｢ジョーカー｣のキャスト・スタッフが集結している、列記とした続編なのにも関わらず、｢ジョーカー｣の真似事をしている、二次創作のような映画にしか見えないという点。前作で評価されたところを、少し誇張してわざとらしく見せている感じがして、とても続編のようには感じられない。あまりに作ってますよ感が強すぎる。前述の通り、ジョーカーにお金の匂いがプンプンする。

前作から完全に切り離して考えたとしても、DCのジョーカーとしてのカリスマ性は謎の女・リーの登場により一切無いし、哀しき男・アーサーとしての物語としても、とてもじゃないけど下手くそな見せ方。正直この映画にそんな展開は求めていない。だらだらとリアリティのない法廷ドラマを見せられて、誰がそんなのを好むのか。そもそも、アーサーは壮絶な過去を抱えながら、そんないとも簡単に恋に落ちるものだろうか。相手を信頼するものだろうか。キャラクター設定の曖昧さに違和感を覚えてしまう。

ただ、飽きることは無い。わりと集中して入り込むことが出来る。その集中が途切れた瞬間に、ものすごい嫌悪感が襲ってくる。それがまさに、ラストなのだ。ここを見て、もうダメだ、続編作ったのは間違いだと強く思った。リアリティの欠片も無いし、これまた前作の真似事をしているようにしか見えないし、この余計なシーンのせいで一気にシラケてしまう。海外で批判されているところは恐らくここだろう。ここが好きかどうかで評価が変わるはず。ただねぇ、偉大なる｢ジョーカー｣の続編で、これだけはやっちゃいかんよねぇ...、、、。