aftersun アフターサンのレビュー・感想・評価

■父カラム（ポール・メスカル）はある夏休み、離れて住む愛娘ソフィ（フランキー・コリオ）とトルコのリゾート地に出掛ける。
　カラムは優しくソフィに日焼け止めオイルを塗ってあげ、護身術を教える。
　ソフィは同い年位の男の子、マイケルに好きと言われてキスしたり、カラムと水球をしたりして楽しく夏休みを過ごす。

◆感想＜Caution！内容に触れています。＞

・父カラムは手首を骨折しギブスを嵌めていたり、毎日太極拳をしている。
　予約したホテルの部屋がシングルだった事に激昂する事もなく、ソフィにベッドを譲り自分はエクストラベッドで寝ている。

・二人は楽し気に夏を過ごすが、時折カラムは時折表情を曇らせたり、生きづらさを垣間見せる。カラムは裕福でもないようだ。
　ダイビングをしたときに、インストラクターから”40歳まで生きるとは思わなかったよ。”と言われた時のカラムの複雑な表情。

・トルコ絨毯を買いに行った時も、一度は買わずに帰るが、その後カラムはその絨毯を買う。
ー　成人したソフィの部屋に敷かれている。高額な絨毯をお土産として娘に渡したのだろう。ー

・カラムが31歳になった時にソフィが観光客に頼んで、お祝いの歌を歌って貰った夜にカラムは、ソフィに宛てた手紙を足元に落としながら、号泣している。
　その前には、夜の海に独りで入水したりしている。

■最後の夜、カラムとソフィーがパーティ会場でダンスするシーンで流れた曲が、カラムが抱えていた問題を暗喩している気が私はした。
　激しく流れていたのは、クイーンとデヴィッドボウイがコラボした名曲「アンダー・プレッシャー」である。
歌詞は、ヘビーなモノである。
推測だが、シャーロット・ウェルズ監督は、人生に行き詰っていたカラムの想いを伝えたかったのではないかな。

＜そして、成人になったソフィは赤ん坊の泣き声が聞こえる部屋で、ビデオにとった20年前に父と過ごした一夏のリゾートの風景の中、当時は分からなかった父の姿を見たのではないだろうか。
　あの夏から、20年後、カラムは何となくだが、生きてはいない気がする。
　だが、20年前のビデオの中には、確かに自分を愛してくれた父カラムが写っているのである。
　11歳のソフィを演じたフランキー・コリオの名演も相まって、ミニマリスティックな作風ながら、エモーショナルな映画だなと私は思ったのである。＞

＜2023年7月22日　刈谷日劇にて鑑賞＞

11歳のお嬢さんが、ふだん一緒に居ない父親31歳と、二人きりでトルコのリゾートに出かけて、思いきり満喫する数日間の様子。 お年頃の女子ならではの機微とか、父も慣れずにぎこちないとか、 言葉に至らなくても互いのことを想っている、視線や背中の様子、無性に暖かく切なくなりました。 そういえば、郷里の親と一緒に旅行したのって、初任給のときだっけかな・・・と、他人事ではなく自身のことと照らし合わせて思い出しました。

父親と過ごした20年前の思い出を振り返るヒューマンドラマ。少女の大切な記憶を再生する物語ですが第三者の立場から見れば退屈な映像で面白みに欠ける印象を受けた。 2023-106

父親との旅行で撮ったビデオを観て過去を振り返る。 大きな事件があるわけではないが、とっても心に残る… 娘はとっても父親のことが好きで、父親も娘を本当に大切に思っている。そのことが随所に伝わってくるから観ていてずっと幸せな気持ちになる。 子供から大人へと成長していく過程も瑞々しい。 娘の前では常に良い父親であり続けたカラムの姿がグッとくる。 カルムが抱えている問題や娘の成長を常に見守ることができない辛さをポールメスカルが見事に演じていた。

まさに夏観るにふさわしいヴァケーション映画。滅多に会えない父と娘の許されたふたりきりのバケーション。昭和の日本風に言うなれば熱海旅行のホームビデオみたいなのが始まりと終わりを告げる。にしても、懐かしのSONYのハンディカムと、あの水中カメラ（ミノルタだったか）。冒頭の再生音や停止音がとても懐かしく、切ない。ああ、もうハンディカムで撮られた子たちが自分の子供を持つ年齢になるんだな、と思うとどうしても内省的かつ感傷的になる。そして時折映るクラブの映像。きっと現代から振り返ってるのだろう、あ、これは横道世之介風の立脚点の作品だ、と思ってみているとアンダープレッシャーが流れ意表を突かれてエモーショナルな感情に。。きっと監督も自身の懐かしの行楽ビデオか何かをみて思いついたのかもしれないが、見ているこちらも何か懐かしのテープを探してみたくなった。 お父さんが11歳の時、どんなだった？ どんな大人ぬなってると思ってた？ それを見ている20年後の自分なんて考えただけでも切ない。

ひとことで言うと離婚して別々に暮らしている父と娘のひと夏の楽しい夏休み旅行の思い出フィルムです。話の展開もとてもゆったりしていていますが、多くを語らず、多くを映さず、不意に心の描写が入って来る素敵な映画でした。思春期に入り始めた娘が幼かったなりに両親の離婚を必死に飲み込もうとする姿がとても心苦しかったです。父親の心の闇も明るく努力している姿も理解できますが、とりあえず少なくとも2回は全力で引っ叩きたくなりました泣。いつでも1番に願うのは子供の幸せのはずなのに過去に囚われてなかなか難しかったり、不甲斐ない自分を責めたり。。何度も不安な気持ちにさせます。 エンディングの曲も劇中の父親の気持ちを思い出させる様な幻想的な曲調で最後まで涙が止まらなくてとても困りました。

古典文学のように、観る人を選ぶ映画なのか、寝不足気味の私にはあまりハマらなかったです。 ただ、主演おふたりのたたずまいはホントに父娘のようで、その様子を垣間見している気分でした。 子どもはもちろん、親も余裕がなければ子どもにあたったりしてしまい、自己嫌悪に陥る（私も経験あり）。 11歳の娘が、ホントに大人で、そこに感嘆しきり。 父親に気を使い、元気づけ、受け入れている。 まだ無邪気に癇癪起こしていい時期なのに、いい子過ぎて反対に心配になってしまった。 私の場合、旅行やキャンプ、スキー・スノボに行く時は、数組の家族と行くのが恒例なので、子ひとり、親ひとり旅行って、静か。 社会的にひとりっ子が増えてるけど、やっぱり家庭内には複数の子どもがいる方が、双方居心地いいように思った。

永遠に続いてほしい旅。最低限の情報だけが提示され、想像するからこそこちらの感情も混ざっていく。今の自分には苦しかったけど、それでも鑑賞後の余韻が胸を打つ。 最後、ある名曲が流れてきて、そのなんとなしに何度も聞いていたメロディーや歌詞が今後の人生で流れてきた時には全く印象が変わってしまうんだろうなと思うほど素晴らしい選曲でした。 ただ、苦しくなってしまう人は今の自分のようにかなり苦しくなってしまう映画なので、ぼんやり眺めてから少しずつ反芻する楽しみ方もおすすめです。

見終わって、せつない気持ちになったが、良い作品を見た感がした。 自分の家族との別れの悲しみ、寂しさなど甦る。 良い映画は自分の人生の思い出と重なるのか？ スコットランド、トルコ、自身には馴染みのない場所や国の話なのに身近に感じ共感する。 思春期の甘酸っぱい感じ、後悔など。それぞれの人がどう感じるかは、この映画がすべてをはっきりとは描いていない感じの余韻から余白から広がる。 父にも娘にも幸せを心から願っている自分がいた。 アフターサン、勧めてくれた宇多丸さんとその番組の皆様ありがとうございます！

31歳の父親と11歳の娘。 2人で過ごしたトルコのリゾート地での夏休み。 当時の父親と同じ齢になった娘が20年前にビデオカメラで撮った映像を見て振り返るスタイル。 両親は若くして子供ができたが結婚しなかったようだ。離れて暮らすも父娘の距離はさほどでもなさそう。 てか、娘は父親のことが好きなのだろう、きっと。 . . .
二人の娘との記憶と重ね涙した。彼女たちはダメダメだった父親のことを今どう思っているのだろう。

私は「近くにいない」家族を思う映画を好んでしまう。「近くにいない」とは物理的な距離のことでもあるが、死別しているとか蟠りを抱えているとか、そういう複雑さを持った関係性のことでもある。
また同時に、ホームビデオやフェイクドキュメンタリーのような「キャラクターが映画内でカメラを回している」映像も好んでしまう。ジョス・ウェドン版ジャスティスリーグの、冒頭のスーパーマンのシーンのような演出などである
アフターサンは、そんな私が心惹かれてしまう要素を入れ込んだ映画な気がして、とても気になっていた。

しかしこの映画はそんな私の期待を良い意味で裏切ってくれた。
ホームビデオのような映像を軸に、大人になった主人公が今は亡き父の記憶に思いを馳せていく映画なのかと思っていたら、大人の主人公はほとんど出てこず、父とのとある夏休みの旅行についてひたすら語られていく映画だった。
だがその「ある時間」を非常に丁寧に描くことで、父と娘、この家族が一体何を抱え生きているのかということがとてもありありと映し出されていた。大人になった主人公の恋人の女性が一瞬映ることで、夏休みの間に主人公が何を思って周りのカップルを見ていたのか、何を思って少年とキスをしたのかなどについて、良い広さの余白で考え巡ることが出来た。
実際にその夏休みの間に起きた出来事しか映していないにも関わらず、その出来事一つひとつに、キャラクターの葛藤が結びついて効果を発揮しており、よく練られた演出だと唸ってしまう。

「ある時間」だけを使って、こんなにも深い家族の物語を仕上げることが出来てしまうのかと思った。私はこの映画を見ている最中、自分の家族のことを思ったし、この映画がエンドロールに入ったあとは、この映画にでてきた家族のその後についてとても気になった。そうやって感情移入したり、キャラクターや物語のその後を思える映画は良い映画なんだと思う。

父親の誕生日を祝うシーン、あれは本当に良いシーンだ。

説明がなくても作り手の思いは、こんなにも伝わるんだなぁと鑑賞後にしみじみと感じながらの帰り道でした。 心も日焼けしたような気持ちになりました。

「ター」と並んでめっちゃ評判だったので、ようやく見に行きましたが…。 期待値が高すぎて、うすいスープを飲まされた気分です。 何ごともなく、さ〜〜〜〜っと終わった感じ。さざ波のように。 宣伝で「最後の夏休み」「あの時、あなたの心を知ることができたなら」 とか思わせぶりなフレーズが入っていたから、 ・お父さん、死ぬね？え？いつ？ ・お父さん、悩んでるね？え？どの辺？ …回収されずに終わりました…。 深読みできなかっただけなんでしょうが。 でも、もっと知りたい！と思わせないところがこの映画でした。 でも、最後まで退屈せずには見れました。 隣の人は爆睡してましたが。

いや、これはなかなか手強い。裏の意図はあまり考えずに、画的な工夫を追っかける事に専念した。バカンスの記録ということだが、逆さになってみたり、鏡越しに撮ったり、あるいは普通のシーンでも誰もいない場所を映して終わるカットがやたら多かったりと、現在シーンも含めてシンプルに撮られたところはあまりなく、「次は何してくるかな」みたいな意味では楽しんだ。

31歳の誕生日を迎えた主人公が、11歳の夏休みに父親と旅行した時の記憶を、ホームビデオの映像とともに蘇らせていくストーリー。ビデオに映る父は、現在の娘と同じ31歳だった。

四つ折りにして持っていた古い写真を広げたかのような質感のポスタービジュアルに"良作の予感"しかなかった本作。どこにでもいるような父親を、こんなにも繊細で弱い存在として描いた作品はこれまで無かったように思う。観終わった瞬間は、ほろ苦い、という表現がしっくりきたが、時間が経つにつれ心が抉られるような感覚だ。

この父にとって、日に日に成長していく娘は生きる糧でもあったが、それと同時に目を逸らしたい「未来」の象徴であり、自己嫌悪に陥れる存在でもあったのだろう。どうにか父親然と振舞おうとする姿が脆くて切なかった。

そんな父との旅を思い返す主人公の表情は暗い。８ミリフィルムの映像の外で、父が独りで過ごしているシーンは、あくまで娘の想像でしかないのだが、ようやく当時の父の苦しみや焦りを理解できる立場になったからこそ、もっと違う風に接していたら…あんな言葉を発しなければ…と、後悔しているように見えた。

親と子は、どうしたって、心からの相互理解なんて不可能だ。この映画の父と娘もそうであるように。そんな二人が、旅先のホテルの一室で、コットンに含ませたアフターサンをお互いの顔に塗り合うシーンは、切なくて涙がこぼれた。

とても静かで美しい作品だけど、もう一度観るにはビターすぎる。
やっぱり正面から向き合いたくない幼少期の記憶なんて、うっかり掘り起こさないほうがいい。
とりわけ、父親との関係が複雑な人は閲覧注意かもしれません…

新宿ピカデリーで鑑賞 水曜日なので結構人入ってました 予告編を見てソフィアコッポラ「somewhere」的な話なのかなと想像してたけどそうでもなくて 何か起きそうで起きない（すでに起きている？） めっきり分かりやすいエンタメ映画ばかり見るようになったので、余白が多いお話は解説読まないと難しいなと オチとか伏線とか求めすぎ？

登場人物達の着ている服、流れる音楽や、ゲームセンターのゲーム機の雰囲気で あ、この子と私は同じ世代だ…って気づいたら、 後はただただ、この映画に乗って 時間に身を任せるだけで、切なくて懐かしい気持ちで 胸がいっぱいでした。思ったよりも更に何も語らない映画スタイルだったけど、それがまたよかった。 私にもあったかもしれないとも 思わせる、天国の様な時間 それはもう手に入らないからこそ、そう感じるのだろうな。 良い映画だった。ちゃんと夏の季節に観れてよかった。 映画館で鑑賞

余白のある映画でみなまで語らないので好きに考えることが出来て思い思いの重さを感じて映画館から帰れる。 あと数日で31歳を迎える父親と11歳の娘の夏休みの思い出フィルムを31歳になった娘が観ている映画 お父さんとお母さんが一緒に暮らしてくれたらいいのにと思う娘 父親の不安定さと娘の不安定さが衝突したり、仲直りしたり、愛しい家族のかたち。 幸せな瞬間や切ない瞬間、初めてのキスや、バカンスに来てる17~18歳くらいのカップル達への憧れ 11歳の複雑で幸せな記憶のプールを泳ぐような、そんな映画

20代30代なんて、本当は自分個人の問題でもたいへんな時期なんですよ。 しかし多くの人はそんな時期に子供の親になる。 見る前は父の愛情を大人なった娘の視点からなぞり返し、お父さんありがとうみたいな結末に至る話だった嫌だな……と思っていたのですが、そこは非常にドライで、彼女もまた子供を持った地点にいることだけが示され、ベタベタした愛情物語にはなっていませんでした。 むしろ、自分の人生と娘の人生との間に置かれる父親を（彼自身の子供時代のトラウマも示唆されながら）、言葉で説明せずに、滲み出る情感を通じて描こうとする手法はたいへん素晴らしいと思いました。 「父娘はこうあるべき」ではなく、父も娘もそれぞれに個人であるという視点がしっかりあるんですね。

この作品わからないから面白くないで終わらせるのがめちゃくちゃ勿体無いと思うのでこれから色々説明していきます、アフターサンは映画祭で賞を71も獲得してますが完全同意ですね！
静かで何も起こらず単にバカンスに行ったホームビデオを見るだけの映画だから　つまらなくて面白く無くて低評価を付ける人がかなり多いのもめちゃくちゃ理解出来ます！（低評価になる理由は激しい出来事ゼロで色々な説明が全く無いから考察しないと何も無く終わるだけだし普通入れて来るであろう説明的なシーンや具体的な会話をワザと無くしてるので観る人によって解釈が相当変わるように計算されていてワザと大事な場面を抜きつつ考察で理解して二度目の鑑賞で完璧に辻褄が合うのでそこで驚くような構造になってます）
この映画実は1番重要な部分を隠しながら物語が進行して行きますから！
見ていて最初は何も起こらないし仕掛けに気づく訳もないし静かで眠いなあとか思ってたら途中から父親の様子がおかしい事に気づきバカンスの途中から大丈夫か？となって不穏な空気が立ち込めていき　どういう事だ？ってなってからが面白いですね（実は伏線というか暗示するような場面は初めから色々仕掛けられているけど一回目の鑑賞ではわかるはずがないから2回目の鑑賞で発覚するように作られています）しかも2回目に見たら絶句するんですが最初の２分くらいでラスト付近の重要な部分をほぼ見せてます！
更に言うと初めて見た時は最初静かで眠いなくらいの感じでしたが　2回目に見て気づくんですが娘はそもそも母親に父の様子がオカシイから見ておいてって言われているとか　いちいち全ての行動や言葉に意味があって（前半退屈だと思ってたシーンがマジで完璧に言葉一つ一つ全て意味があって暗示になっていて驚愕しました！）
2回目の鑑賞で全く見える部分があまりにも違いすぎて父は最初から不安定だったというのもわかります。
そもそも何故腕を怪我してるのか？（腕にケガをした記憶が無いみたいな話をしていて海に行った後も肩にケガをしていて記憶に無いと言ってたので情緒不安定な時に何かやらかしてるのがわかる）
何故太極拳をしてるのか（精神の安定を図るためとバカンスの間は何回か死のうとしているがソフィの為に死なないように頑張ってた）　あと娘にお金無いんでしょって言われて沈黙したりしてるのに　何故高級な絨毯をお金が無いのに必死に買ってあげようとするのかとか（形見）
ベランダで手すりの上に何故居たのか（これも普通にベランダで景色の眺める為に上に乗るはずが無いし死のうとしてるけどそれを普通にスルーする確率が高いシーン）何故いきなり鏡にツバを吐いたのか（ソフィが楽しい事の後に落ち込むよねぇって話を聞いたあとに自分が正にその状態だから自分が許せなくて自分が写ってる鏡にツバをはいた）別れた妻に何故愛してると言ったのか？（ソフィもなんで別れたのに愛してるって言うのって質問しているが最後の会話になると自分で思っていて言っている）何故夜に海に行ったのか？（あれが自殺未遂だったって気づかない人も多いと思うし度々死のうとしていて最初のほうでバスが走って来てるのに普通に歩いて行ってそのせいで惹かれかけていてここの時点で惹かれて死んでもいいと思っているのがわかるしその直後にバイクのゲームでゲームオーバーという文字を写して暗示している）更にはバカンスが終わりそうになるほど父親が娘には普通にしてるけどかなりおかしいぞ！ってなっていきますし娘もまだ幼いしよくわからんからなんか父が変だけど・・・くらいなのも絶妙なんですよね（だからこそ31歳になったソフィが自殺した父親との最後のバカンスの時の映像を見ながら気づくという内容に上手くなっている）
カラオケのシーンもソフィが歌う歌の歌詞（父親の心情を言っている）もかなり重要で二回目の鑑賞でやっと気づきました！
バカンスの最終日の夜に向かって進行していきながらのクライマックスのダンスで途中途中に散りばめていたフラッシュバックしてる映像と繋がるダンスフロアのシーン（映画の最初から途中途中で入り込むダンスフロアの映像は最初は小さい頃のソフィだがすぐに成長した今のソフィの映像になるんですが実際のクライマックスのダンスフロアのシーンは11歳の時です！父親と大きくなったソフィがダンスフロアで抱き合える訳が無いので、あれはソフィが大人になって父の事を理解してきているのを表していて最後は完全に理解できたのを抱き合う場面で表していると読み取れます！しかもダンスフロアの31歳のソフィは楽しい場所のはずなのに真顔でめちゃくちゃ険しい顔をしていて瞬きしながら観てる時点でフラッシュしてる映像なので見逃す可能性が高いですよ！最後空港のドアの向こうがダンスフロアなのを考えても現実世界では無いし確実に父親が死んだ事を暗示していてますがドアの向こうがフラッシュしているのを気づいて居ない人がかなり居まして超重要な部分なのに見逃しがちなポイント！）名シーンですね！（しかもラストダンスのシーンの涙腺崩壊させる瞬発力の異常な高さは驚異的！）
更に言うと　父親が娘に将来の事を聞くんだけど父親は死ぬつもりだからあの会話での未来の娘を見る可能性が無いと思うとめちゃくちゃキツイシーンなのに自殺しそうな父親って事に気づいて居ないと単なる会話なので
2回目見た時のほうがダメージ受けます！
結局父親が鬱病で自殺に追い込まれる寸前の状態でバカンスを娘と行ってるっていうテーマを隠しているので　実際それに気づかないで終わる人もかなりいるとはおもいますがそれがわかるとこれは遺言だとか護身術を真剣に教えたりしてる意味を考えるといちいち悲しいんだよなあ！
娘の年齢の設定が絶妙であれより年齢が低いと単に父親が世話するだけの作品になるし娘が15歳とかだったら思春期に突入していて父親と旅行行くどころか父親と一緒なんて恥ずかしいし気持ち悪いからあっち行ってって年齢だしよく考えられてると思いました。
更にいうと娘もビデオの映像は今まで一切見てなくて
父親の誕生日の日に父親と同じ年になってやっと意を決して見たというのも語られて居ないけどわかりますね、
最後に父親が形見として買ってくれた絨毯をさりげなく娘が使っていたり　細かいところが良く出来ている繊細な映画ではあります。
ただ色々と深掘りするとめちゃくちゃ切なくて悲しい作品で、父親が死ぬ寸前の状態で最後の時間を娘と過ごしたっていう部分がセリフで全く言わないのに映像だけで語る手法って相当難しい事をやっていてますね、病んでる時に見るとかなり危険で相当ダメージ喰らいますよこれ。
最後のほうで　高いところに魅入られて遺跡かなんかの上に居たらソフィのサプライズでそこに居る人みんなにハッピーバースデーって祝われて　そのあとのシーンで号泣してる背中を見せつつ　ソフィ愛してるよ忘れないでって旅先から送る手紙が映るんですが　ソフィに手紙が届く時には父はこの世に居ないので　あのシーンはマジで泣けます（普通の映画だと父が死ぬシーンの後に娘がその事を知ってあの手紙が届いて読んで泣く場面いれてきます）
あと最期に娘を空港で見送ってドアの向こうに行くシーンですがこのシーンに行く前はビデオを見終わる、次に見終わって呆然としてるソフィがうつりながらカメラがゆっくりスクロールして空港のラストシーンになる流れが見事です。
この作品父が自殺するシーンも無いから病んでた事に気づかないどころか自殺してソフィと2度と会って無いの想像するしか無いからそれも分かった人には余韻になるような構造なので　理解出来るとベスト級作品になる確率高いと思います。
オチがわかってからの2回目の鑑賞で最初から父親の事がわかってる状態で映画を見れるので父親の心情がより深く読み取れますし脚本の作り込みが異常というか全て計算された演出なのが一回目で気づかないように仕組まれてるのが天才的です！
まあ監督の実体験と言う事で自分の過去の辛い体験を映像化している訳で　雇われ監督がそつなく作った作品とかでは無いのは納得ではありますね。
あと悪い言い方をさせてもらうと父が死ぬ直前の娘との最後の旅行に行く感動モノって部分を全面に押し出した予告にしてさあさあ泣いて下さいってやるのが定番の手口だと思うしタイトルもソフィ最後の旅行とか間抜けな日本タイトルにされなくて良かったです！
アフターサンて原題も日焼けみたいな言葉でヒリヒリするような感覚を味わう作品なのでナイスタイトルだと思います。
しかもその事を隠しつつ映像で表現するとか　めちゃくちゃとんでもない事を成し遂げてる作品なのは間違いないですね。
一回見た時にわからないと言うのはこの作品は当然なのでここを見て色々わかった上でもう一回鑑賞するだけで全く違う部分が見えてくるので　わからないからつまらないので低評価！終わりじゃなくて　2回目チャレンジしてほしいものです！
2回目の鑑賞でここまで印象の変わる作品も珍しいってのが他に類を見ない内容で　パンフレットもめちゃくちゃ凝っていて思い出のアルバムみたいな作りでパンフレット見ただけで泣きそうになりますよ！
ちなみに1回目の鑑賞だと娘目線でよくわからんないなあって感じで見てるのが2回目だと父親目線で鑑賞するので観る目線が変わるので全く違う作品見てるくらい違いますよ！
これに関しては評価がハッキリわかれる作品ですしむしろ面白く無いって言う人の方が多いだろうし誰にでもお勧め出来ないけど父親の真意に気づいて鑑賞出来た人だと年間ベスト級の良作品だとおもいます。