aftersun アフターサンのレビュー・感想・評価

私映画について何の予備知識もなく見るのが好きなのです。監督とか俳優の名前もしくはポスターの感じだけで好きそうかなとジャンルも知らずに見始めるのです。まったく思いがけず良作に巡り会えることもあるけど、当然大ハズレでプンプンとなることも。今回は後者でした。まあ途中でお父さん変だぞってのは分かるし、インサートされる関係ない同性カップルがソフィなんだろうなと言うのはわざわざ言われなくても分かる。けどそれ出てくるの半分以上経過してからじゃない？何のジャンルの映画なのかも分からず見てる人の気持ちにも寄り添ってくれよ。というかこの映画、ある程度前提知識入れてもそんなに良いものではなくないか？ポロポロぶつ切り、言いたいことは描けてる？死んだ父と同い年になったソフィの気持ちの描写とか一切なし？お金かけてまで作る映画なのだろうか。

一切そんな場面はない。そんな素振りもない。
しかし、そうとしか思えない。
何故なら、これが一夏の父娘の家族愛の話だったら、特別に魅力に感じなかったろう。
父親の苦悩は、娘に対して抱いてはいけない感情を持ってるからではないか？故郷に帰れない理由はそこにあるのではないか？
誕生日にいい人と歌われても硬い表情を見せる父親。男の子とのキスを目撃し扉を閉ざす父親。そもそも娘と二人きりでリゾートで過ごすだけの物語。
ラスト、成長した少女がビデオを見て硬い表情を見せる。もし家族愛を感じたなら微笑むか涙を流すかするのではないか？そうじゃないのは、父のその感情に気づいたからではないか？娘への深い愛のために苦悩し、去っていく父親に気づいたからではないか？
エピソード、カメラアングル、キャスティング。すべてそのために計算されている。
かなり高度な映画だと思う。

夏の思い出、というものは本当に
どんな些細なこともきらめいて、記憶に保存される
きらめきすぎて、せつなさまで感じたり。
明るければ明るいほど、さんさんと光り輝いているほど
嬉しいのに、楽しいのに、せつない。
そんな、ふしぎで特別な季節、夏。

そんな夏の要素をぎゅっと含んだ作品だったな。
見る前から、そういう切なさいっぱい含んでるんだろうなとは思ったけど。
でも、予想外に「暗さ」も結構散りばめられていた。

その「暗さ」というのは、ときどき垣間見える父の「曇り」の一面。
何かを抱えてる。突いたら一気に壊れてしまうような。そんなもろさ、危うさを感じた。何かいっぱいいっぱいになってるようだった。
娘の前では見せなかったけど。
死んでしまうんだろうか？と一抹の不安もよぎりながら。
わからない。
そこはこの作品では見せてないけれど、亡くなってしまったのかもしれない。あの夏休みじゃなくても。

ただ、父と娘のトルコの宿泊地での休暇のひととき
これを終始、たっぷり時間を使って眺められたことはいい時間だったな。
あんまり会えない娘との夏休みってなると、あれもこれも！ってはりきり詰め込みまくる感じになっちゃいそうだけど、
ほどよくゆるい時間の使い方をしてて（プールサイドでゆっくり音楽聴いて寝てる、とかホテルのテラスのソファーでゆっくり風に当たって寝転んでる、とか）それがなんか良いなあ。と思いながら見てた。

この父と娘の関係も、お互いにプレッシャーがなく、一緒にいる時間をリラックスしてくつろげているところがとても良かった。見てて癒された。
11歳の娘の感じもちょうど良かった。
子どもすぎず、かといって思春期のこじらせもまだなく無邪気さもあり。
あれくらいの年齢の、ちょっと上のお兄さんお姉さんをああいう眼差しで観察する感じ、なんか、ふっと懐かしくなった。ああいうの、自分のときにもあったなあ。やってることが、すべて大人に見えるんだよなあ。でもまだそれをやるには自分が幼いなー子どもだわ、って、自分が彼ら彼女らよりも幼いことが恥ずかしくなるんだよな。一緒の感じで楽しみたいけど無理だなって悟るんだよな。独特のアウェイ感。ああ...そんな気持ち、めっちゃ懐かしいな......あったなあ....
11歳、確かに11歳って、あんな感じだった。
ほんと、11歳の絶妙な感じを表してたなあ。

父が誕生日だからみんなにバースデーソング歌ってもらうように仕向けたり、娘からの手紙「忘れないでね、いつも愛してるよ」だったり。なんか純粋な行動で、あれもよかったなあ。
感動のおしつけがましさシーンって感じでもなくて。
「ハッピバースディトゥーユ〜」じゃない、全然知らない曲で驚き。笑

父のいろんなところがひっかかるけど、
でも、どの日もどの時間も、とても良かった。
見てて、なんかぎゅ、となるものがあった。

ああいう夏のバカンス宿泊地の夜ごはんの雰囲気好きなんだよなあ。
だから今作の中でも、夜ごはんのシーン結構好きだったな。
ビュッフェ、ダンスの催し、カラオケ、
庭っぽいところでの席のシーンもあるし、テラスっぽい席のシーンもあるし。どっちも好きだったな。
パフェを食べて、父味見して。味見っていったのに半分食べちゃってんじゃんの感じとかも。なんかわかるなあ。それでポラロイド写真撮ってもらって。

あれくらいの年齢の、ちょっと上のお兄さんお姉さんをああいう眼差しで観察する感じ、なんか、ふっと懐かしくなった。ああいうの、自分のときにもあったなあ。やってることが、すべて大人に見えるんだよなあ。でもまだそれをやるには自分が幼いなー子どもだわ、って、自分が彼ら彼女らよりも幼いことが恥ずかしくなるんだよな。一緒の感じで楽しみたいけど無理だなって悟るんだよな。独特のアウェイ感。ああ...そんな気持ち、めっちゃ懐かしいな......あったなあ....
11歳、確かに11歳って、あんな感じだった。
ほんと、11歳の絶妙な感じを表してたなあ。

父が誕生日だからみんなにバースデーソング歌ってもらうように仕向けたり、娘からの手紙「忘れないでね、いつも愛してるよ」だったり。なんか純粋な行動で、あれもよかったなあ。
感動のおしつけがましさシーンって感じでもなくて。
「ハッピバースディトゥーユ〜」じゃない、全然知らない曲で驚き。笑

父のいろんなところがひっかかるけど、
でも、どの日もどの時間も、とても良かった。
見てて、なんかぎゅ、となるものがあった。

ああいう夏のバカンス宿泊地の夜ごはんの雰囲気好きなんだよなあ。
だから今作の中でも、夜ごはんのシーン結構好きだったな。
ビュッフェ、ダンスの催し、カラオケ、
庭っぽいところでの席のシーンもあるし、テラスっぽい席のシーンもあるし。どっちも好きだったな。
パフェを食べて、父味見して。味見っていったのに半分食べちゃってんじゃんの感じとかも。なんかわかるなあ。それでポラロイド写真撮ってもらって。

自分はああいうふうに父と二人きりでずっと過ごす、みたいな思い出はないけれどなんか、ああ、父親とこういうふうに過ごせるってとてもいい時間、かけがえのない時間だろうなって、癒されながら見てた。

このお父さんが、悲しいあれではなくて、救われてほしいなと。
フィクションの中の相手なのに、なんかそんなふうに思わず願っちゃったな。

すごい映画を観てしまった。直接の説明は何もなく婉曲表現が多いので初回は分からないことが多かったが、この映画についてのレビューや考察を読んでから2回目を鑑賞するととんでもないものを観てしまったとしか思えなくなる。
家族の自死をこんな表現で描くなんて。姉を自死で失っている私は胸が塞がる思いだった。

カルムはソフィの父親であると同時に31歳の青年。おそらくうつ病に苦しんでいる。希死念慮と生きたい気持ちの板挟みでずっとずっと苦しかっただろうな。愛する娘の成長を見守り続けたかっただろうな。でも。

11歳という子供でも大人でもない少女を自然に演じたフランキー・コリオ、そして難しい役どころを見事に演じきったポール・メスカル。直接描写を一切用いずに、遺された家族の痛みをも描く演出。

久しぶりに忘れられない映画と出会った。

終始浮き沈みのある鬱気味な父。腕の怪我も未遂の後かもしれない。

おそらくこの世を自ら絶ったであろう不穏な伏線。
可愛い娘の存在すらも、すでに彼にはプレッシャーだったようにも思う。

大人になったソフィは少なからずトラウマを抱えながらパートナーと子供を育てている。
そしてソフィ自身も産後うつかもしくは、養子で育児ノイローゼ気味じゃないかと思う不調な様子。
もしかしたら父が亡くなってから精神的な病を患っていたかもしれない。

そんな中でギリギリ状態の父との思い出を振り返る。

自殺してしまった父をどうすることもできないけれど
単純じゃない世界を知り大人になった今、より父の気持ちに寄り添えるタイミングで、ギリギリ状態で向き合ってくれた父との思い出に浸っていたのかなと思う。
鬱というおそろしい病の最中に、彼の心にある僅かな他者への愛で数日間耐えて。
映像で見るより遥かに壮大で勇気ある愛だったと思う。

バカンス中での不穏な音楽も父の心のなかと思うとまた苦しい。
余白を与えて削ぎ落としまくり、演出だけで観客に考察させて完成される作品はやはりすごいですね。

31歳になったソフィーが１１歳の頃、両親が離婚して離れ離れになった父カラムとトルコの鄙びたリゾートで過ごした夏休みの思い出を噛み締める、父と娘の回想録。
劇中、ホームビデオが出てくるからなのか、クローバーフィールドのような手振れした映像や細切れのフラッシュカット、過剰ズーム、極端に暗いシーンなどを随所に散りばめ、見にくいことを逆手に取った奇妙な絵作り、演出が鼻に付きました。
女性監督シャーロット・ウェルズさんが自身の思い出を被らせて撮った長編デビュー作とのことだが、まさにホームビデオの世界観、大した出来事もなく父娘の楽しそうな、時に反目する様を淡々と描いているだけなので、同じような境遇を持つ人には共感が得られるのでしょうが私には退屈な作品でした。

非常に個人的な見解ですが、母の仕事の関係で父と2人で過ごす事が多く、夏には必ず2人で海水浴をしていた私には、この親子の自然でとても仲の良い姿（演技！）がとても懐かしく、ほんわか、ノスタルジックな気分になりました。
（私も父を早めに亡くしています）

けれど途中からは、どうか娘さんと一緒にいる間だけは止めて欲しい！と勝手にハラハラしてしまい、最後まで気持ちが落ち着かないままでした。

確かにこの映画は2回観た方が理解が深まるでしょう。けれど、2回目を観るにはそれなりの覚悟が必要ですね。こちらの心が受け止め切れるのか…。

再生してしばらくの間の印象としては、
ほとんどが久し振りに会う親子のバカンスと他愛もないやり取りを映しているだけなので、結構退屈だった。
どう展開していくのか？と気を張り詰めて真剣に鑑賞するよりも、
寝る前のフワーっとしたテンションで、のんびり眺めるくらいの見方が良いと思う。
観ている映画が面白くないと思ったら途中で観るのをやめてしまうタイプの人には、つまらないままで終わってしまう作品かもしれない。
映像はとてもキレイ。(画質がではなく、演出が)

後半に差し掛かってくると、親子の間に不穏な空気が流れ始める。
四六時中一緒に居続けることによるストレスか、
二人の間の深い領域での心の溝か(普段は別居している、色々事情のある家庭みたいだし)、
何か通じ合いないものが漂ってきて、緊張感が増していきます。
ただ楽しいだけのバカンスはもうそこには無く、
ぎこちなさや気まずさ、
悲しい表情をする娘や、一人号泣する父の姿があり、
なんとも切なくて居た堪れない気持ちになってきます。
退屈で淡々とした前半とはうって変わって、
気がついたら画面に見入っていて、親子の行く末を固唾をのんで見守っている自分がいた。

この作品はストーリーにも映像にも謎が多くて、
観る側の想像で補わせる部分が大きいから、
何だったんだ？とずっと心に引っ掛かる余韻がある。
その余韻がとてつもなく意味ありげで、何かを訴えていて、エモーショナルな気持ちよさまで感じる。
見終わってから心の中で振り返ったり、
他の人のレビューを読むことでどんどん深みが増していく作品。
観賞直後は正直☆3くらいにしようと思っていたのだけれど、今では観て良かったと思える作品。

臆さずに言おう、正直つまらなかったと。
エモい雰囲気と綺麗な映像と音、そしてお洒落な映画のポスターは好き。
ソフィも可愛いし。
高評価だっただけに期待値が上がり過ぎてたのかも。

もう少し大人になってから観たら、また違った感想になるのかな。
子どもの時に見ていた父親の姿と大人になってから思い出す父親の姿。
すごく大きく感じていた父親も、時には悩んだり、時には泣いたりして、当たり前だけどひとりの人間だったんだよね。
31歳になったソフィもきっと同じことを感じてたんだと思う。
ただ、如何せんわかりにくい！
ストロボのシーンが何回か出てきて、ソフィやカラムがチカチカしてるんだけど、何が映ってるのかよくわかんない。
刺さる人には刺さりそうだけど、ほとんどの人はストーリーがよくわからんってなると思う。

父親と定期的に会う娘の話。
同居する母親との関係より父親の方が良いのではないかと思った。
会う度に別れは訪れる。
そしていつかは永遠の別れに・・
父親は何が理由か分からないけど亡くなったと思われる。

大人になった娘が父の撮り溜めた思い出の動画を一人見ている。
この状況だけ取っても切ないシーンだ。
楽しい思い出がかえって苦しくなる。
親と交流をしたくても実現出来なかった人も同じく辛い想いが湧いてくる。

ハッピーでジーンとくる映画の方が後味が良い。
今は、このようなしんみりした映画は観たくない。

美しいんだけど悲しい記憶、を描いた傑作。
まるで肌に突き刺さるような日差しの下、時間を忘れて遊んで
家に帰ったらスイッチが切れたように眠って、
それでしばらくして起きたら、腕も首もヒリヒリしてるっていう
本当に秀逸なタイトルだと思う。

父と娘のたわいもない旅のビデオが、こんなにも悲しくこんなにも感情が引きずられるだなんて思ってもみませんでした。監督は、「今まで生きた中で一番楽しい日々」だけど「一番悲しい日」を作品で昇華したけれど、いまだにあの時あの場所に帰りたがっているのかもしれません。様子がおかしかった父親の自死をどうにか引きとめたかった。ただ、幼すぎた。鬱病という病気も知らなかった。

父親と同じ年齢になってからやっと向き合えたビデオテープ。もしかすると父親は本当に自分を愛していたのではないか？やむを得なくこの世を去ったのではないか？ソフィを包み込む様な優しい笑顔のカラムがテレビに映し出されます。

アフターサン。
父親の手の温もりを思い出すもの。

旅先での美しい景色を映したカメラの色彩がどこか儚げで、まるで夢の中にいるようでした。そして、ポール・メスカルも幻のような影のようなそんな演技ですっかりファンになってしまいました。淡いブルーが印象に残りましたが、あのバリー・ジェンキンスがプロデューサーだったんですね。

なんの予備知識もないまま、夏のリゾート感に惹かれて鑑賞。
途中までは、子供が小さかった頃は楽しかったなぁ…なんてなんとなく自身の思い出とリンクさせながら呑気に観ていられたが、後半に入りバカンスも終わりに差し掛かった頃、急に胸が締め付けられるほどの切なさが迫りくる。
そういうことだったのか。ちょっと違和感を感じながらもなんとなく観過ごしてきたシーンが、朧気ながらも一本の線になっていく。そして名画と肩を並べるほどの余韻を残すラストシーンへ。
なんて奥深くなんて悲しい作品なのだろうか。立て続けにもう一度観返したくなるものの、予想されるあまりに衝撃的ともいえる切なさを今すぐ受け止める自信が湧かず、いったんは一度の鑑賞で終えさせていただこう。

どこにも繋がれなかった、悲しい人の話。

父親の思いに共感。

あまり起伏のある内容ではなく、映画好きなタイプ以外はつまらないものかもしれない。

遠くに離れる父親とトルコでバカンスを過ごしている娘が、当時の父親と同じ歳になった時に録画テープを見て振り返るだけの映画。

なぜか魅入ってしまった。
父親はずっと自殺しようとしていた？何か精神的に抱えていそうだが、娘の前では気丈に振舞っているのが泣ける。なぜ離れて暮らさなくてはならなかったのか、父親は今生きているのか、等は語られないが想像に難くない。

そんなに悲しいシーンがある訳でもないが自然と涙が流れるシーンが所々にあった。

アフターサン

子供は目に入れても痛くない。
自分に子供ができたら例え離婚しても、自殺をしてもその子にとっていい思い出になることをさせてあげたい。

無償の愛を注ぐことで無償の愛が返ってくるような奇跡があり、

未来のソフィのパートナーは女性？けど子供はいる？

11歳のとき31歳になったら何してると思ってたか、私は思い出せなかった。幼い頃の理想との乖離に苦しむことはないので、まずまずいい人生なのかもしれないなと思った。

・2度観ればもっと発見があると思う。

31歳の誕生日を迎えようとしている若い父親カラムと、11歳の娘ソフィがトルコのホテルでバカンスを過ごす。
ストーリーはそれだけだ。
ただし、この中に父親と娘のそれぞれの愛情の違いや、その溝を埋めようとするあがきや苦しみといったものが凝縮されている。
予告編の「あなたを知るには幼すぎた」というコピーがすべてを表現している。

本作は構造が凝っている。
1.【現在】31歳になったソフィが、20年前のことを思い出している。
2.【過去】カラムとソフィがバカンスを過ごす時間
3.【映像】バカンス中に撮影した映像
4.【心象風景】31歳のソフィが、31歳の父カラムと同じ空間にいる
上記の4種の映像が混在する。基本的には2.の時間軸で展開していく。

3.の映像はカラムのハンディカムビデオで撮るのだが、そこには楽し気なスナップ的なショットばかりが残っている。2.のバカンスを過ごす時間軸でのやりとりは楽しいことばかりではないのだ。そこは注意深く観ないとよくわからないと思う。

製作費は不明、興行収入は15億円。思ったほど売れなかったか。
コロナ禍の影響は大きいだろう。
皮肉なことに、本作はコロナ禍があったからこそ意味を持つ作品でもある。
それは本作が人と人の触れ合いに関する物語だからだ。
タイトルにもあるアフターサンとは日焼け後のケアアイテムだ。作中で、カラムがソフィにクリームを塗るシーンが何度か出てくる。他人にクリームを塗らせるというのは、ある程度の親しい間柄になるだろう。
コロナ禍において、人と人の触れ合いは自粛されがちだった。

延々と続くエモーショナルな映像は、ビジュアルで観客をひきつける。
観客は映像を眺めるだけでなく、その中に意味を見出さなくてはならない。

繊細で挑戦的な作品だったと思う。

良い映画を観た。思春期のソフィがお利口さんで凄く魅力的なキャラだ。子役は半年にわたるオーディションで800人の中から選ばれた新人でフランキー・コリオという。
いつかまた再鑑賞するだろう。
見終わってなんとなく『秘密の森の、その向こう』を思い出した。