TAR ターのレビュー・感想・評価

神秘的なオープニングに、あれ？エンドロールまで飛ばしちゃったのかな？と確認してしまった。

観終わって、映画館で観たら、凄いだろうなぁ。
音響最高だし、迫力もあって、そして逃れられない緊張感と、止められない混乱や疲労感に、どんな感想になったのだろうか。

それにしても、主人公の日常を映像で観ているのに、何故か感じる不穏な空気。
常に張りつめた緊張感、多忙な生活、指揮者としての音楽の才能、周りの人との関わり、眠りの浅い夜。

オーケストラ演奏や練習風景の迫力。
言葉にしないけれども、表現される感情。
何とも言えない、恐怖感。

何の予備知識も無く、写真の美しさに惹かれて鑑賞しましたが、ハラハラしてしまう怖さを感じる映画でした。

最後の終わりかた。
エンドロールのクレジットと音楽のバランス。

よく確認したら、題名の上に"狂気"って書いてある！

怖い。

面白かった。難解、みたいな評があったけど、別に難解でもなんでもない。昔からある「ピカレスクロマン」だよね、これ。「感情移入」絶対主義の人には受けないだろうけどね。
それにしても主人公に「共感できない」と言い、否定してる人が多いのには驚く。共感できないなんて当たり前だよ。

セリフで説明せずに描写し、しかもその描写が重層的なのが素晴らしい。
例えば冒頭の「パワハラ授業」の場面。パワハラには間違いないんだけど、ただし主人公が言ってる内容は間違いとは言い切れない。むしろ芸術家視点で見たら主人公の方が正論かもしれない、そういう描き方がほんとにうまい。

ちなみに論議を呼んでるラストはまさに「ピカレスクロマン」の文法を踏まえた終わり方だ。
主人公が暴れ回って死ぬか（スカーフェイス）か、負けてねえぞとガッツを示して終わる（キッズリターン）のどっちかしかないのでね。
この映画の場合は合わせ技。
主人公はあんな境遇に陥っても真摯に音楽に向き合い、出番前には緊張し、そしてニッコリ笑って式台に立つ。最高にカッコいいじゃないか。

こないだレンタルで観ました💿

全編通して、リディア・ターを演じたケイト・ブランシェットの独壇場に近いですね🙂
女性初の首席指揮者ということで、プレッシャーに苛まれながら日々の仕事をこなす中で不眠症に悩まされていく描写などはリアルでした😥
一方で、パートナーであるシャロンの子供のペトラに向ける表情は明るく、指揮者見習い兼秘書のフランチェスカとの関係も良好でしたが…。

前半と後半のリディアの雰囲気の違いは見事です😀
インタビューなどで常に脚を組んで接する彼女の態度には、自尊心が表れてますね🤔
ケイト・ブランシェットはメリハリのある役者さんです🫡
フランチェスカを演じたノエミ・メルランも若さゆえの危うさみたいな雰囲気がにじみ出てて良かったですね🙂
ストーリーは「ブラックスワン」の流れを汲んでる感じですが、充分面白いです👍
シリアスなドラマを観たい方にはおすすめですね❗

クラシック好きの人には、良い作品かもしれませんが、私はチンプンカンプンだった。最初のインタビューが、20分ぐらいあって長く感じた。もはやこの時点で、退屈になってきた。結局は主人公(指揮者)のブランシェットが、没落していく過程を描いている作品だと思うのだけど、理解できなかった。ブランシェットが指揮して、交響曲が流れるシーンがもっとあれば、違う観点から楽しめたかもしれない。😩

作品と作者の価値、という話かな

バッハは差別主義者だから好きでないという生徒をけちょんけちょんにする授業シーンは鳥肌モノ
作曲者の人格と曲の良さを切り離して考えるべきかどうか
最近よく聞くよねこの問題
昔の事が今更取り上げられて非難されたり、噂が本当でなくても評判に傷がついて活動が少なくなったり
リディアも本当に生徒にセクハラをしていたのかどうか分からないが、クリスタのメールを削除させたり、かなり怪しい

女性指揮者として名声を築き上げてきて、レズビアンを公言している、しかし国際女性デーが何日かは知らない
家庭での役割は父親、仕事最優先で家事や子育てはパートナーに丸投げしていそうな雰囲気
妻の扱いも雑、電話も無視
違和感を覚える所は多々ある

最後は東南アジアで指揮、伝統的なクラシックの舞台からは遠のいてしまったが、音楽は諦めたくないということかな
モンハンワールドのop 新大陸に辿り着いた5期団と新たな地でスタートを切るターを重ねたラストで良いと思う、ガシャブーのお面クオリティー高い

世界的な女性指揮者、リディア・ターの受難を描いた音楽ドラマ。

世界最高峰のオーケストラとして知られるベルリン・フィルハーモニー管弦楽団の首席指揮者、リディア・ターを演じるのは『ロード・オブ・ザ・リング』シリーズや『ベンジャミン・バトン 数奇な人生』の、レジェンド女優ケイト・ブランシェット,AC。
ターの支援者でもある銀行投資家兼アマチュア指揮者、エリオット・カプランを演じるのは『イミテーション・ゲーム/エニグマと天才数学者の秘密』や『キングスマン』シリーズの、名優マーク・ストロング。

👑受賞歴👑
第80回 ゴールデングローブ賞…主演女優賞(ドラマ部門)！
第79回 ヴェネチア国際映画祭…ヴォルピ杯(最優秀女優賞)！
第76回 英国アカデミー賞…主演女優賞！
第88回 ニューヨーク映画批評家協会賞…作品賞！
第48回 ロサンゼルス映画批評家協会賞…作品賞/脚本賞！✨
第28回 放送映画批評家協会賞…主演女優賞！

ケイト・ブランシェットの怪演に世界中が賛辞を送った話題作。第95回アカデミー賞では作品賞を含む6部門でノミネートされたが、この年は『エブリシング・エブリウェア・オール・アット・ワンス』(2022)が7部門を制覇するという大旋風を巻き起こしており、その煽りをモロに喰らった結果、まさかの無冠で終わってしまった。『エブエブ』と同じ年でなければ、確実にケイト様は主演女優賞を獲得していた事だろう。巡り合わせが悪かったといえばそれまでだが、なんとも気の毒なお話である。

ケイト様の演技は確かに凄まじい。
冒頭から30分以上に渡り繰り広げられるセリフ・セリフ・セリフの嵐にはただただ感服させられた。その情報量も相まって、まるで本当にリディア・ターという人物が存在しているのではないかという錯覚を起こすほどのリアリティが映画を包む。
その後も、カメラは常にターの後を追うようにして彼女の姿を映し続ける。158分のランタイムのうち、150分は彼女が画面に居座り続けていたのではないか？
観客は延々と彼女の姿を見続ける事になるのだが、そうしている内に段々と彼女の一挙手一投足から目が離せなくなってしまう。ターの存在感、そしてそのリアリティに、現実と映画の境目はボヤけ、終いにはそこに境界がある事すら忘れてしまう。
キャラクターに本物と見紛うほどの肉と魂を与えてしまうケイト様の演技力はもはや魔法な魔術の類いといっても良い。ケイト＝ターの支配力は、観客すら縛り付けてしまうのだ。

ただ、意地悪な言い方になるが、彼女の演技以上のワンダーがこの作品にあるのかと問われればその答えはNO。
予告編で「ケイト・ブランシェット史上最高傑作」だの「映画史に残る衝撃のラスト」だのと煽りに煽っていたので、すわ『ブラック・スワン』(2010)系のサイコ・サスペンスかっ！？…なんて期待していたのだが、全然そんな映画じゃないじゃんっ！！
お話のスジだけ追えば、傲慢な天才芸術家の栄光と転落が描かれた至って普通のヒューマン・ドラマ。予告編から期待するようなサイコな展開にはならないので、そこには正直ガッカリしてしまった。まぁ中盤くらいで「これそういう映画じゃないのかも…」となんとなく気付いてはいたんだけど。

「映画史に残る衝撃のラスト」との事だったが…。いやっどこがやねんっ！！！💦
まぁ確かに、「いやモンハンかいっ！」という驚きはあったが、だからと言ってそれがどうしたと。そこの驚きは別に映画の評価には繋がらんだろう。

あと、何やらこの映画のエンディングはその意味を巡って色々と解釈が分かれているらしい。うーん、普通に一つの意味にしか読み取れないと思うのだが…。
彼女が演奏していたのは「モンスターハンター:ワールド」(2018)のサウンドトラック。主人公が調査団の一員として新大陸へと派遣されるところからスタートするこのゲームは、新天地で新たな挑戦を始めた彼女の立場とシンクロしています。
また、フィリピンという西欧文化圏とは異なる地でキャリアをリスタートしたことは、南米の民族音楽を研究するために現地で生活していたという彼女のオリジンとも重なります。
そして、コンサートに集まった観客たち。彼らは基本的にはゲームファン。クラシック音楽のクの字も知らない人たちな訳です。ベルリン・フィルを聴きにくる客のように、やれマーラーがどうだのバッハがこうだの、ストリングスの強さがうんちゃらかんちゃらといった知識は持ち合わせていない。この映画はとにかくぺダンティックで、どの人物も音楽的雑学をペラペラと曰う。まるで音楽よりもディベートを楽しんでいるかのようだ。ターもそういった人物だったのだが、色々あった後に見直したレナード・バーンスタインのVHSで、音楽それ自体の持つ楽しみや喜びを思い出す。知識の有無など、音楽鑑賞にはなんの関係もないということに気がついた彼女が迎えるのが、ただ純粋にゲーム音楽を楽しむためにやってきたコスプレイヤーたちだというのは、彼女の新たな門出にとって、これ以上ないほどに相応しいと言えるのではないでしょうか。
世界一のオーケストラを率いていた指揮者が、ゲーム音楽イベントでタクトを振るう。確かにこれは、彼女の没落を象徴しているようにも見える。しかし、その裏にあるのは全てを失っても音楽だけは守り通した彼女に対する慈しみとエール。再出発を切ったターへのアンセムなのである。

この作品に込められているもの。それはキャンセル・カルチャーに対する批判的な視線である。
性加害やSNSでの失言など、「正しくない」行いをした人物を半強制的に社会から抹殺してしまうこの現象は近年ますます盛んになってきている。例えばハリウッドではケヴィン・スペイシー、ジョニー・デップ、アンセル・エルゴート、アーミー・ハマーなど、日本でも松本人志やフワちゃん、古谷徹などがキャンセル・カルチャーによって業界内での活動を制限された。
権力や財力を笠に来て好き勝手やってた奴が痛い目に遭うのは気持ちが良いし、被害者の事を考えるとそれもやむなしな事だと思う。
ただ、正義感や義憤は往々にして人を凶暴にしてしまう。疑惑の人物への非難はすぐに攻撃へと変わり、ついにはただのネットリンチになってしまう事も少なくはない。こうなってしまっては、どちらが善でどちらが悪なのか、その境界線はもはや存在しないのも同じである。

このキャンセル・カルチャーについて考えなくてはならないのは、仮にそれが冤罪だったとしても、一度燃え上がった炎はそう簡単には消えてくれないという事実。例えば、ケヴィン・スペイシーやジョニー・デップは裁判で無罪を勝ち取ったが、彼らにかつての輝きは戻らない。もちろん、「無罪」＝「無実」ではない訳で、結局真実は闇の中ではある。だが、「疑わしきは罰せず」という法諺もあるように、無実の可能性のある人間を社会的に無理やり排除してしまうというのはちょっとどうなの…？と言わざるを得ない。
この映画内でも、ターが性的虐待を行っていたのかという点については曖昧模糊な形でしか描かれていないし、流出した動画も悪意的に編集されたものだった。自殺したクリスタとのメールを削除するよう愛弟子のフランチェスカに指示するなど、限りなくアウトな行動は取るものの、決定的な証拠は映し出されない。キャンセル・カルチャーにより糾弾され、愛する子供すら奪われたター。果たしてこの仕打ちは本当に彼女に相応しいものだったのか、この点を観客はしっかりと考えなければならないだろう。

まぁ何にせよ、ユリウス・カエサルがブルータスに、織田信長が明智光秀に、朴正煕が金載圭に弑せられたように、独裁者は信を置いていた側近に裏切られるというのがこの世の常というもの。
昨今のワイドショーは兵庫県の独裁知事の件でもちきりだが、地位と権力を手にした人間にはこの映画でも観て、今一度己を顧みて頂きたいものである。

ケイト・ブランシェットの演技は神がかっていて、近年比肩するパフォーマンスがちょっと見当たらないほど圧倒的。各方面から絶賛も「そりゃそうですよね」の納得感(アカデミー賞はノミネートで受賞には至らずでしたか。ミシェル・ヨーが受賞。。。ふーん)。
でも、それだけなんですよね。彼女の名演を披露したいというモチベーションの下、ストーリーが組み立てられている印象(そんなこと無いんでしょうけど)で伝えたいものが見えてこない。
トーンやディテールは全く違えど、アプローチはCG技術を極めたいがために創られたアクション大作のそれに変わりないと思ってしまいました。
劇場で観たら音への拘りとかもっと感じれたかも知れませんが、うーん・・・端的に面白くはなかったですね。
それにしても、ケイト・ブランシェットはもう誰も追いつけないほどの高みにまで来てる気がしました。

カリスマ女性指揮者の化けの皮が剥がれていく話。

冒頭の「この人かっこいいなあ」からの
転落ぶりがすごい。
自分のためにやってきたことが
自分を苦しめていく様はまさに自業自得。

最後はハッピーエンド？だったからよかったけど
正直この作品の良さは分からなかったです。

1番印象深かったのは序盤の学校のシーン長回し。
ケイトさんの演技力の高さが光る作品でした。

エンドロールから始まる形式でマーラーの第五番、死から始まる内容に沿った作り。
女性指揮者の苦悩を中心に描いている為、オケの演奏シーンは控えめ。
重圧から徐々に闇堕ち。
最終的にリディアにとって落ち目か幸運かは観る側の解釈次第。権力構造についてもはっきりと描かれている作品。

数々の賞を受賞しているからといって、自分に合っているとは限らない。
そんなことは百も承知だったのに、またしても失敗してしまった。

最近、伝説の音楽家を映画化しているパターンが多い気がして、ボヘミアンラプソディから始まったのではないだろうか。
その映画は映画館で見たし、結構面白く感じることができた。

その少し前にも、セッションという映画化あったけど、なんとなく今作と雰囲気も似てる気がしたが、それも楽しく見れた。

しかし今作はダメだった。
開始30分で、見切るか判断を迫られたけど、信じて最後まで見たが、やはり面白く感じられなかった。
偉大な音楽家の名前が飛び交うのだが、カタカナばかりで知らない名前ばっかりなので、ついていけない。
募り募った不満が最後に爆発するカタルシスがあるかと思いきや、それもない。

感性の問題であって、この作品自体の価値を問うわけではない。自分には合わなかっただけなのだ。
なにを迷うことなく、単純なエンタメ映画を見た方が満足度が高いということが、今回の教訓である。

ドイツで初めて女性首席指揮者に任命されたリディア・ター。天才的な才能でその地位を手に入れ、周りからは常に機嫌を推し量られ、まるで最高指揮者はそういうものだと言わんばかりに、仕事も恋も感情の赴くままに手にする。

話しはそんな類いまれなる女性首席指揮者が、過去に指導したことのある若手指揮者が自殺したことで、彼女への辛辣な振舞いが明るみに出ることを恐れ、何とか取り繕うとする。そしてこれまでの言動が、ハラスメントと問題視され、精神的に追い詰められていく。

ケイト・ブランシェットのすがすがしい演技に魅了されました。
レズビアンで妻もいて子供もいて、夫、父として、天才的な指揮者として、かっこよく完璧なまでに演じていて、私は今までになく魅力を感じた。

女性として見るのか、いや、もう男でも女でもないが、天才的な才能で指揮をする姿も凄くかっこいい。イケメンにも見えるし、新しいチェロ奏者に翻弄される姿はちょっと可哀想だが、ちょっと可愛くも見えた。

そんな才気煥発な彼女が、どんどん負の連鎖に陥り苦悩する姿はどうなっていくのだろうと心配になったが、どこまで行っても才能は才能なのだ。誰も知らないところで1からやり直す姿。やっぱり根っからの最高な指揮者なのだ。不死身なリディアに感服。
そして見事に返り咲いた姿を見たいと思った。

予備知識なく視聴
前半はドキュメンタリーのような感じ
全体として2時間超えの映画ならもっとコンパクトにして欲しかった
後半からの狂気は
もっとじっくりだったら良かったのに
結末は意外と良かったかな

私的には全体の配分が悪いような…？

映像も音圧もすごかった

☆☆☆★★★

いや〜なかなか手強い映画だった。
作品中に描かれない部分が多すぎて全然画面から得られるPEACEが埋まらない。
観ながら「これ全盛期の鈴木清順の映画か？」…と思った程。

…とは言え、スクリーンで縦横無尽に涼しい顔して独裁者振りを発揮するケイト・ブランシェットを堪能出来る喜びに浸り続ける幸せを味わう映画でもあった。

指揮者の彼女は作曲もするのだが、「模倣になってしまい…」と語るが。師匠には「ベートーベンもだ！」と慰めらる。
現在進めている企画がマーラーの５番のライブ録音。
その為にジャケットにはアバドのジャケットを模倣する彼女。
「いや！それ模倣じゃん！」とは思うが、彼女にはそんな事は百も承知なのだろう。
最早レジェンドのバーンスタインよりも、現在の絶対君主アバドを越えるのが今の彼女の目標なのだから。
それだけの自信も充分に持ち合わせている。

今準備中のマーラの５番は、トランペットのソロで始まる葬送曲の出だしが有名。
作曲中に隣人の家から聞こえる謎のチャイムから、そのトランペットソロ直後へと繋がるリハーサルの指揮場面にはゾクゾクした。

次から次へと傍若無人な振る舞いをし始める彼女。
そんな彼女が、それまでの振る舞いがブーメランとなって自身に降りかかり。決定的に転落するのが、５番のオープニングにあたるトランペットソロの葬送部なのが楽し、、、ゴホっ！象徴的。

自分のお気に入りを手に入れる為ならばもうやりたい放題。
そんな彼女の仕掛けた罠も、長年に渡る彼女に周りに張り巡らせていた【罠】に彼女自体が嵌ってしまうのだが、、、

主演がケイト・ブランシェットだけにウディ・アレンの『ブルージャスミン』との比較で語られる事が多い気がするのですが。実はこの作品ってオリビア・アサイアスの『アクトレス 彼女たちの舞台』の模倣、、、とは言わないまでも、かなり構造上で重なっている箇所が多い気が個人的にはします。
勿論、模倣などとはこれっぽっちも思ってはいませんが。

ラストは、今後も彼女（モンスター）はハンターとして活躍し続けて行くのを感じさせて終わる。
後半はある意味での人間ホラー映画にもなっていた。

２０２３年 ６月１５日 TOHOシネマズ/シャンテ・シネ１