窓辺にてのレビュー・感想・評価

真面目で正直ゆえの苦悩・・・稲垣吾郎にぴったり過ぎた。
妻の紗枝との長回しのシーン、浮気相手との会話迫力ありました。
クスッと笑えるところもあり
何度でも見たい映画です。

選択に悩むことは贅沢なこと
何かを手放すのは贅沢なこと
パチンコは贅沢

贅沢ってなんだ。
未来を見据えて考えること。
手放すことにより、何かを手に入れること。
トキは金なり。時間と金を同時に消費できるパチンコはとてつもない贅沢。

結局君も私も他人を見下してるんだ
だから誰にも相談できないんだ。

結局人と人は信頼し合うことでしか繋がれない
書いてしまうと過去になってしまう。

人を好きになることってどういうことって普遍のテーマ。結局その答えは人によりそれぞれ。
嫉妬すること、不安になること、怒りが出ること。
いずれにせよ感情が起こる。

やっぱり好きだっていう感情は一時的なもの。
自分の深層にあるモノが、何かのきっかけで認知されて感情として自覚される。
そのきっかけはささいかもの

飄々として感情をあまり表に出さない稲垣吾郎さんにとって、この役はマッチしていた様に思えた。

妻の浮気を機に自分自身と向き合うことになる男とその男の周りの人々との関係を淡々と描いてる。
物語の起伏は主人公の感情とリンクしたかの様に穏やかに進むため、夫婦の結末も静かに幕を引く。
もう少し起伏があっても良かったんじゃないかと思えた。

主体と違うのだが、友人の有坂がスポーツ選手ならもう少し絞った体つきにして欲しかった。または脱いだシーンは避けて欲しかったです。演技よりもそのことが気になってしまいました。

フリーライターの市川は、編集者である妻が担当の売れっ子小説家と浮気しているのを知っている。
しかし、彼はそのことに対して特に嫉妬や怒りが湧くこともなく、心が動かないことこそがショックで、妻に話せずにいた。
そんな時、高校生作家の久保留亜に出会い、彼女の小説に興味を持った市川は彼女と交流を深めていく。

今泉監督の複雑恋愛シリーズ。
タイトルからしてなんとなく『街の上で』の続編的な感じかと思っていたら全くそんなことはなかった。
妻の浮気にショックを受けない男の話。
今回は普段以上に大人な雰囲気を身に纏っている。
純喫茶で市川が水の入ったコップを手の上にかざし、屈折して手の上でキラキラと光る陽の光を見つめる、という随分と粋なシーンから始まる。
夫婦や恋人、愛人と言った形には収まらない、愛というものについて。
恋愛偏差値10の人間としてはなかなか難しかったが、彼の感情分からなくもない。
彼が妻の浮気にショックを受けないことが劇中では全否定されていたけれど、それこそが彼なりの愛の形なのではないか。
感情の乏しさが愛の乏しさというわけではないと思う。

市川が惹かれた久保留亜の「大切なものを手にした瞬間手放す」という考え方。
完璧なんか求めなくていい。
欠けている方が幸せなのかもしれない。
パフェがパーフェクトじゃないように。
大当たりしたパチンコを手放した市川の姿から、この映画が伝えたいメッセージがなんとなく分かったような気がした。が、やっぱりよく分からない。
「（大人になりきっていない）僕には（まだ）必要のない作品だった（かもしれない）」

キャストは今泉映画には珍しい顔も多かったが、流石実力派の俳優だと感じた。
脇役は安定な感じ。
倉悠貴は市川と対照的な役を好演していたし、『街の上で』ファンとしては若葉竜也と穂志もえかの絡みが最高に嬉しい。

♫あの日の悲しみさえ　あの日の苦しみさえ……
観賞後、無性に小説が書きたくなった。
文学的で濃厚な143分。
ただ、143分はこの手の映画にしては少々長い。
ゆったりと時間が流れていて…とも言えるけど、もう少し簡潔な方が好きだったかな。

窓辺にて。深田監督の言葉を借りれば「感情のプロパガンダにどう向き合うか」がテーマでもあり、山﨑ナオコーラ風に言えば「人の感情を笑うな」（そこまで強い要求でもないが）
登場人物の感情にジャッジを下さず、（見ている人に）感情を同化させることも望まず、緻密に繊細にシーンを積み上げ、ただただ、そこにあるものとして多様に提示している。至高。

窓辺にて
今泉力哉監督、稲垣吾郎主演

　玉城ティナ演じる高校生作家久保留亜の小説ラフランス「食べ物は食べるためにある。」
「人と人とは相手を信頼することでしか繋がれない」
生活を共にしていると現実には時が流れて自分の気持ちが現れなくなることってあるだろうけれど…
それに気づくきっかけを久保留亜がそれを引き出す。観ている者にも稲垣吾郎演じる市川茂巳と同じく小説ラフランスに興味を惹かれる。元々正直な茂巳は久保留亜との出会いで自分の見なかった気持ちがどんどん現される。

こんな気持ちは
こんなストーリー(物語)は自分と相手(恋人・夫婦)と
周りの人に愛情を持ってないと描けないだろうなぁ

窓辺から見えた人は
どんな景色
そして窓辺から見ているのは自分の主観で人を見ている？

それとも見ている人と自分の関係を客観視している自分？

個人的にはタクシードライバーに笑った😅
そうだよね。
みんなそれぞれの悩みがあるし、それから逃げないためには周りの人を信じて生きていく。
誰を信じて生きているのかは折にふれ
自分を見ないとわからない。
人は見たくない弱いところがある。
そんなことを弱味につけ込んで決して泣かせてこない今泉力哉監督作品好きだな。
繰り返し観て
その言葉を身に沁み込ませたいな。
良い物語でした。

妻が浮気をしていることを知っているがなかなかそれを言い出せないライターの主人公が、高校生で文学賞を受賞した小説家と出会い対話を重ねる話。

今泉監督の作品は会話劇がおおいけど、『街の上で』のような軽い感じではなく、登場人物達は分かりそうで分からないことをずーっと話している。だから私は見終わった後どっと疲れた感覚だった（笑）

でも、このずっと話している主人公作中でも言われてたように、どこか人を小馬鹿にしてるようにも見えるし、会う人に合わせるだけで自分がない人にも見えるし、常に相手のことを考えて寄り添っている人にも見える。でも私は、自分の内面をひたすら見つめて自己分析を重ねに重ねた、超クソ真面目人間に見えた（笑）

対話を重ねているようで、なんで自分はあの時怒れなかったんだ？自分はおかしいのか？と、ずーっと悩んでいるかと思うと可愛く思えても来る。内面に閉じこもってしまうのも小説を書いてないから外に出すことも出来ないんだろうなぁと思った。

でも、思いやりの人でもあったなと思う。お義母さんに毎回違うケーキを持って行っていた事が最後にわかるのだけど、劇中で描かれるシーンでチーズケーキだったのは、高校生の子が「チーズケーキは完璧」と言ってたのを思い出して、今回はチーズケーキにしたのかなと。あのお義母さんの様子を伺ってる感じは、合わせてるのじゃなくてやっぱりチーズケーキにして良かったって安心してたんだなと思った。

とかこう言ってるのも結局は「勝手な解釈」ですけどね！（笑）

体温低い感じの主人公がゴローちゃんにピッタリハマっている。サイコパス…ではないと思いたい。
聞き取れなかったわけじゃないのに、八割方「エッ」って言っちゃうとこ親近感湧く。よく知らない人の方が、突っ込んだ話がしやすいのはとてもよくわかる。
　長回し多用での会話が、オムニバス短編集のようで引き込まれる。言葉にしがたいことを、どうにかして言語化しようとする登場人物たちの会話に、好き嫌いはともかく耳を傾けたくなる。

勿論特別だったのは稲垣吾郎と玉城ティナだが他の俳優も抜群に自然。これは凄い事。室内光はどれも美しい。玉城ティナは文化系の男は皆好きになってしまうのでは。ヤンキーと付き合ってるのもあるある。

吾郎ちゃんに当て書きしたという脚本。イメージしている吾郎ちゃんにピッタリでノンフィクション、ドキュメンタリーのように見えました。
特に後半のちょくちょく笑えるやり取り、よかったです。

主人公は自分の感情の処仕方に悩んでいましたが、結構共感できてしまって…自分はもっと悩むべきなんじゃないかと(笑)

色々な「好き」と「愛のかたち」を垣間見た感じです。

長尺な会話劇。そう聞くと尻込みしそうなものだし、監督の事が大好きな自分でも二の足は踏んだ。でもね、やっぱ最高。あなたの優しい視点は最高です。
会話劇なんだろうけれども、物書きがメインキャラなのでどちらかと言えば独白。でも思ったんですよね。独白の延長に会話はあるって。「会話しよう」が先ではなく「吐き出したい何か」があって、それを誰がが受け取ったら「会話劇」。なるほどそういう事か！と関心しきりでした。
後半になる程にコメディ要素が強くなるのは好みによるかもしれませんが、是非とも心の片隅に落とし込んで欲しいと思えるさくひんです。

今泉力哉監督の手腕の高さと、主演の稲垣吾郎の包容力が醸し出す空気感が実に絶妙。

窓辺で繰り広げられるカメラの長回し＆会話劇が特徴的な本作。
いろんな愛情やカタチ、恋の多様性を肯定している文学的な作品だ。

稲垣吾郎と中村ゆり演じる夫婦と、若葉竜也と志田未来演じる夫婦、さらにそれぞれの不倫相手、さらに若き小説家演じる玉城ティナと稲垣吾郎、金髪青年が人間の複雑な感情を絡ませながら紡いでいる。

時には、テレビ業界や小説家に監督自身を投影したようなセリフや描写もみられた。

「嫉妬＝好き、愛している」
それは決めつけだ。

「怒らない、嫉妬をしない＝好きじゃない、愛していない」
これも決めつけだ。

つまり愛し方や愛情表現だって人それぞれだってこと。色んな人間がいて、いろんな感情を持つ。
もっと言えば、結婚ってなんなんだ！？ってさえ思ってしまう。

ぜーんぶ包み込んでくれるような優しさが本作には詰まっていた。

窓辺から差し込む陽の光がグラスを跳ね返してできるプリズムが美しかった。

たっぷりと長回しの会話劇を堪能できる作品だ。

『窓辺にて』のテーマは、手放す、知る、愛、の3点の関係性について問うものでした。高校生作家の久保留亜は主人公市川茂巳にこういったことを言います。「手放すことは知ることである。」冒頭で久保が受賞した小説には全てを手に入れ、そして手放す人の話が出てきます。それを踏まえてのセリフです。確かに、手放すことで知ることはあるでしょう。例えば、別れ話を持ちかけることで相手の愛を知ろうとするとか。しかし、この言葉はこういう意味でもあります。「知ることは手放すことである。」これは市川の本質を指した言葉です。市川は知れば知るほど、それを手放してしまう。そんな人間です。久保の彼氏はそれを「サイコパス」と表現しましたし、市川の友人マサの妻も市川を追い返すほど否定していました。しかし、市川はそんな人間なのです。この映画はそれを表現したかったのかな、と私は映画を最後まで見て感じました。「知ることは手放すこと」がどのように描写されていたか確認しましょう。市川は、ある日妻の不倫を知ってしまいます。しかし、その事実にショックを受けなかった。知ることによって、妻への愛が手放されてしまった描写です。次は、市川がマサの妻に向かって言うセリフ「言い方悪いですけど、(不倫を知って怒ることができる)あなたが羨ましい。」です。これは、知ることによって妻を手放してしまう市川が、マサの不倫を知ったマサの妻がマサへ怒りを向け、戻ってきてほしいと願う、つまり手放さないことへの羨望が見て取れます。これは次に説明する、市川の思想が無自覚なものであるという点にも絡んできます。タクシーの運ちゃんが言う「パチンコは時間と金を同時に失ってしまうから贅沢な遊びである」というシーンも考えてみましょう。それを聞いた市川は、さっそくパチンコをして見るのですが、とても稼いでしまいその結果2万円を受け取ってしまいます。市川は贅沢をするのに失敗してしまうのです。贅沢を知ろうとして、失敗、つまり手放してしまうのでした。これは少し無理やりかもしれませんね。もう少し考える必要があります。最後。市川は久保の風呂を覗こうとはしませんでした。これは、知ると手放してしまうから、手放したくないから、知ろうとしなかったシーンではないのでしょうか。

次に考えるべきことは、「知ることは手放すこと、ではないこと」です。というのも、先程の「知ることは手放すこと」というのは市川の本質ですが、市川自身の思想ではありません。ただ、事実として市川は知ると結果的に何かを手放してしまうことになるのです。それでは、市川自身の思想、つまり先程挙げた「知ることは手放すこと、ではないこと」とはどういうことなのでしょうか。「知ることは手放すこと」では、手放すこと、手放されてしまうものは、望んではいないことでした。しかし、「知ることは手放すこと、ではないこと」、つまり市川の考えでは、手放すことは悪ではありません。むしろ、手放すことこそ愛なのです。その根拠となる部分ですが、「もたないってことは好きってことじゃないの？」という久保の言葉に、「そうだね、それはとても好きだ」と市川は答えています。市川が小説を書くことを手放したことは妻に対する愛によるものでした。市川が妻に離婚を突きつける、妻を手放そうとすることは、妻を思ってのことです。問題となるのは、「手放すことは愛である」というこの思想は、市川以外には理解されないという点です。それゆえ、妻は市川の言動を理解出来ず苦しみましたし、友人たちも同様に理解はできなかったようです。市川自身もこの思想に無自覚なのかもしれず、それゆえ妻の不倫を知った際の葛藤が描かれていました。また、先程出てきたようにマサの妻に対して羨ましいというセリフからも思想との乖離が見られます。

2時間余でちょっと悠長な感じもしましたが、基本的に会話劇です。含蓄のある台詞が点在するので見応えがあります。

「愛することはできても、いつまでも愛することはできない」
何となく、分かります。

稲垣さんと玉城さんが印象的。配役の妙を感じます。

向かい合ってフルーツパフェを食べてるシーン、ちょっと不思議な感じがしたのですが、お二人とも左利きなのですね。

最後の数分、笑ってしまいそうになりましたが、これは絶妙。
倉さんの良い意味での「軽い感じ」が最後を見事に締めました。

今泉力哉監督は好きな監督だから若干期待感強めで観に行った本作。
稲垣吾郎が演じる茂巳の力みのない佇まいはとてもよかった。相手の懐に入り込んでいく茂巳の才を感じさせる演技。歳をとっていい俳優になったなと思う。
本作には３組の男女が登場するが、相手に執着する感情が好きという感情の証になるのかってことを考えさせられる。いや、でも浮気されて全く怒りを感じなくなってしまったら、それはもう愛が冷めたと言えるけど。
おじさんである茂巳が、若い２人から刺激を受けたり暗に批判される姿はとてもおもしろい構図だった。今泉監督はこういう構図の作り方がうまい。
思ったよりも上映時間が長くて、若干退屈してしまったのも正直な感想だ。やはり期待感を強くしたのが失敗だったのかもしれない。

と言うより、
小説を繊細に味わった感じです。

柔らかい空気感を味わった感じ。
「感情」だけど熱の入った「感情」ではない
なんかボキャブラリー少なすぎて
上手く言葉に表せないけど
(劇中でも上手く言葉に表せないという表現出てきましたけど)まさしくそんな感じ。

これは特に「浮気」とかじゃなくても
「感情を表現する」事であればなんでも良くて
「浮気」という事柄が、より表現しやすかったのかなぁ
と思いました。

私は好きです。この言葉以上の空気感を映像に乗せてる感じと、シュールな笑いの感じ。

そんな感じの感じが好きです。

※敢えて演技力は触れませんが
そこを加味しても鑑賞後、余韻の残る映画でした。

「愛がなんだ」「街の上で」「あの頃。」が大好きな映画なので、やや期待しすぎた感があり、やや冗長に感じた。ただ、主人公の市川は稲垣吾郎さんは、はまり役で「ばるぼら」よりずっと良かった。

わたし的には、自分がサイコパスだと納得できた作品でもある。

普通はそうよね？

といつも言われるが。

そんなことは知ったことではない。

自分の人生、人の意見で翻弄されたくはない。

まあ、大人なのでヘラヘラ😅してるけど。

窓辺の光の指輪もだけど、すべての言葉が私には心地よい。

稲垣吾郎演じる市川の恋愛観ってどんななんだろう。少なくとも性欲は感じられない。それが今時なのだろうか。この夫婦の性生活はうまくいっているのだろうか、それがなくても成り立っているのだろうか、と他所ながら心配してしまう。少なくとも、市川にとってSEXは必要な要素ではないらしい。しかし、妻はどうだろう。市川のやさしさから愛を感じられているのだろうか。
そして若葉竜也演じる友の有坂にとって、夫婦生活に倫理は必要ではないのだろうか。ちょっとお茶をするくらいの気軽さで浮気をしているのではないか。その妻はどうか。夫の浮気を知りながら何もできず、その怒りを市川にぶつけてはいないか。むしろ、自分に対して腹を立てているんじゃないか。
玉城ティナ演じる久保留亜は、そんな彼氏で満足しているのか。君の知性と釣り合わなくとも、自分を心底好きでいてくれるだけでこの後も続いていけるのだろうか。

そんな、なにか歯車がかみ合っていないような、どこか不釣り合いな、夫婦とカップルばかり。傍目には幸せそうな人たちなのに、誰もが大なり小なりの不満と悩みを抱えてる。それでもストーリーが荒れないのは、吾郎の醸す中性感が毒気を吸収してしまうのかもしれないな。誰もが経験する、何かを手に入れる、または手放すという行為は物に限らず、人との出会いもそうなのかもしれないが、すべて無駄ではないのだろう。迷うことも、悩むことも無駄にはならない。それが人を成長させるのだから。むしろ、いいな悲しめて、というゆがんだ羨望さえ抱く。そう、迷っている時間は贅沢、という感覚。その無駄なものに対して、せめて正直であること、それだけでたいてい上手くいくような気がする。少なくとも、市川の周辺では。エンディングに流れてきた沢辺渡の歌声を聞きながらそう思った。