コーダ　あいのうたのレビュー・感想・評価

普段お涙ちょうだい作品はわざとらしくて泣いた事ないのに
この映画は知らず知らず引き込まれて気がついたら泣いてました
泣いたの嫁にばれないようにマスク目の下まで上げてごまかしましたw
ふわっとした感動あります

聾唖者の家族の中で唯一の健常者な彼女は家族と外の世界を繋ぐ大事なパイプ役。
家族は当たり前だと思っていても、思春期の彼女は家族との距離をうざったく感じていた時に、初めて自分のやりたい事と出会う！

耳が聞こえない人達に歌を歌う事の大事さはなかなか伝わらないが、彼女が家族の為に手話付きで唄うシーンは胸が熱くなる！！

#Codaあいのうた
#試写会

試写会で観ました。

CODA(コーダ)とは
Children of Deaf Adults の頭文字で
「耳の聞こえない親のもとで育った
　耳の聞こえる子ども」のこと。

両親と兄が耳が聴こえなくて
主人公の妹だけが健聴者
という家族の話。

必然的に手話通訳者となっている主人公。
つねに家族から頼られて生きてきた。
でも、
家族のためだけに生きるのが
彼女の人生ではない。
彼女が自分の夢に向かって動き出した時、
彼女ナシで生きていくことを
余儀なくされる家族。
しかも、彼女の夢は「歌」
彼女の声が聴こえない家族は困惑します。

家族のためには
夢を諦めた方がいいのではないか？
思い悩みます。

最終的には
爽やかな前向きな結末が待っています。

ぜひ観てほしい。オススメです。

この歌はジョニ・ミッチェル(最も好きなSinger)のシンフォニーとのバージョンがベストですが、本映画の歌もずっしり、胸に響きました！！

アカデミー賞作品賞おめでとう！

非常に難しい問題。家族の理解と後押しがないと、わだかまりや後悔、後ろめたさが残ってしまうから。
顧問の先生がよかった。あと聾唖の方はけっこう下品な話をしてるのかしら、と思ってしまいました。

試写会に当選した(^^)v。
2015年に公開されたフランス映画『エール！』をリメイクした作品らしいが、こちらは未見だ。
漁師をしている父と兄、そして母は全員聾唖の一家で、ただ1人の健聴者であるルビーは彼らの通訳として重宝されている。ルビーの唯一の気晴らしは船の上で大声で歌うこと。そんな彼女は高校で合唱部に入り、教師にその才能を見出されるが……。
笑いあり、涙あり、感動ありの素晴らしい映画だった。障がいのある人にはそれが当たり前で、逆に健常者の方を異常に感じるのかもしれない。家族に対する責任感や夢に押し潰されそうになるルビー。彼女を演じたエミリア・ジョーンズは、歌も手話も演技もと大変だったと思うがとてもよかった。

前向きで素敵な物語
歌声に素直に感動しました

CODA …初めて知った言葉です。ウィキにも載っていました。

明るく、感動的なストーリー。「可哀想」とか言う気持ちを、少しでも抱く私が恥ずかしくなるくらい。

期待以上の演出。素晴らしい音楽。最後の最後まで素敵な作品でした。

（2022/01/23追記）
「エール！」観ました。いい映画です。ただ、フランス語が耳に馴染まず、演出も若干の違和感がありました。「コーダ」はうまくリメイクしてます。

家族が仲よしなのがいい。

でもとびきり風変わりって言うか、健常者は娘さんだけ。

家族の仕事は漁師で家族全員で力を合わせる姿は日本の戦前とかぶる。

今の日本は核家族でバラバラ。自由だけど、大切な心をなくしてる感じがする。

この映画の家族は、破天荒だけど愛に満ちてる。ただ娘さんにおんぶにだっこ感はぬぐえないけど。

娘さんの才能を伸ばしたいと家族がまとまっるのかハラハラ鑑賞。

漁師の仕事には健常者が必要だし。

笑いあり涙ありの力作。そしてコーダ、様々な意味があるようだけど、これは娘さんの事かな？

胸熱が一杯の作品。

心に染み入る素敵な作品でした。キャストもまた素敵でしたね。今までの生涯ベスト５は、「小さな恋のメロディ」、「パピヨン」、「Fukushima５０」、「バグダッドカフェ」、「ペーパームーン」ですが、どうしようか・・・どうしても生涯ベスト６にしたいと思います。

年明け1月下旬公開の『Coda　コーダ　あいのうた』、ひと足早く、試写会で鑑賞しました。

米国の港町で暮らす高校生のルビー（エミリア・ジョーンズ）。
父フランク（トロイ・コッツァー）、母ジャッキー（マーリー・マトリン）、兄レオ（ダニエル・デュラント）の3人はいずれも聴覚障がい者。
いわゆるCODA（Child of Deaf Adults）と呼ばれる存在。
父と兄が、船で沖に出て漁をして生計を立てているが、障がい者ゆえ、仲買人に安く買いたたかれることも多い。
家族の「通訳」、外の世界との連携役のルビーにとっては、そんな扱いを受けることにひどく腹を立てていた。
新学期、憧れの同級生マイルズ（フェルディア・ウォルシュ＝ピーロ）と親密になりたいルビーは、クラブ活動で彼と同じ合唱部を選択する。
かつて、自身の発声を嗤われたことのあるルビーは人前で歌うことにしり込みしていたが、クラブの顧問ヴィラロボス先生（エウヘニオ・デルベス）はルビーの歌に天賦の才があることを気づき、名門バークリー音楽大学の受験を強く勧め、受験すべく練習に励む。
だが、ルビーの歌声が聞こえない両親は彼女の才能を信じられず、家族のの方が大事、単身での音楽大学進学などとんでもないと大反対・・・

といった物語で、あれれ、なんだか過去に同じような映画があったぞ、と調べてみると、2014年のフランス映画『エール！』のアメリカでのリメイク。
なのでストーリーラインは同じで、見どころもほぼ同じ。

ですが、家族の描き方が陽気であけすけなところがアメリカ映画らしく、音楽もルビーとマイルズが歌うデュエット曲もマーヴィン・ゲイ＆タミー・テレル「You're All I Need To Get By」と好きなジャンル。

見どころでは、聞こえない歌声を家族に伝える演出が上手く、段階を経ているのがいいです。

一段階目は、学校での発表会。
家族三人にはルビーの歌声は届かない。
コーラスでは、他の歌い手たちに混じってしまってわからない。
周囲の観客が楽し気にしているので、楽しいのだろうな、と感じるだけ。
マイルズとのデュエットでは、音楽を消して、囲の観客がふたりの歌に感動しているようすを、家族たちが感じるように描いていく。
オリジナルでも感じたましたが、やはり、音のないこのシーンは秀逸。

二段階目は、発表会のあと、父親がひとりでルビーに、もう一度デュエット曲を歌ってもらうシーン。
ここで、父はルビーの喉元に手を当てて、その歌声を指先で感じようとする。
そして、感じる。
聞こえないものが伝わる、そういうシーン。

そして三段階目が、バークリー音楽学校受験でのルビーの独唱のシーン。
曲はジョニ・ミッチェル「青春の光と影」。
歌の後半で、歌詞にのせた気持ちを手話で伝える。
一、二段階があるからこそ、心に伝わってきます。

と、わかっていても胸にジーンときました。

オリジナル映画を観たひとも、是非、観てください、と伝えます。

とにかく歌が良い！というか歌を通したストーリーテリングが素晴らしい！お父さんに歌ってあげるシーン、ジョニ・ミッチェルを歌い上げるシーンには涙してしまいました。感動できるストーリーだけでなく、70年代音楽ファンにもオススメです！

ろうあのハンディをのりこえてたくましく生きていく家族。映画の進行もテンポがよく無駄なシーンを感じない。主人公が歌う「青春の光と影」のメロディーにのって、彼女の人生が新しくスタートする。涙を誘うのに、とてもさわやかな気持ちにさせてくれるおすすめの作品でした。

高校の合唱発表会。バークリーのオーディション。歌うシーンの演出が、この映画のキモ。フランス映画「エール！」のリメイク。公開終わりかけだが「サウンド・オブ・メタル」という作品と合わせて観るべきかもしれない。