笑いのカイブツのレビュー・感想・評価

　私事で恐縮ですが、映画を観て中学生の頃を思いだしました。当時、お笑いフォークデュオのあのねのねが流行っていたこともあって、レコードが貰える懸賞に「赤とんぼ」の替え歌を投稿した。なんと、全国で2人だけしか当選しない懸賞でレコードを貰えたのだった・・・あぁ、懐かしい。5通くらい投函したのですが、何を書いたのかさっぱり思い出せない！

　さて、アレマ侯爵というペンネームでテレビの大喜利番組にネタを投稿し続けていたツチヤタカユキ。やがて実力が認められて番組内レジェンドとなり、お笑い劇場の作家見習いとなった。1日に2千本のネタだとか、書きためたノートの数が凄まじい。トカゲ、ベーコンズ西寺などと彼の才能を認めてくれる人も現われ、大坂から東京へ。

　やはり彼のコミュ障が災いしたこともあり、人間関係がギクシャク。はっきりと言葉には出てこなかったがゴーストライターの話もあったのだろう。死ぬことまで考え実行しようとしたツチヤ。果たして彼の能力がどこまでのものだったのか、さっぱり分からない。実際に喋って笑わすところがないので不明なのだ。

　終盤、汚職政治家ネを路上で披露しているの若手芸人が良かった。その直後に川に飛び込んだツチヤだったけど、そのネタが彼を変えたのだろうか？政治ネタや世の中の風刺を得意とする芸人は少ない。というか、表に出てこない。実際のツチヤタカユキがどんなネタを提供しているのかさっぱり分からないけど、もし社会派なネタを創作しているのであれば評価したいなぁ。

主人公がハガキ職人から放送作家になるまでの苦難や挫折を描いた作品になっております。

ストイックにお笑いの事を考えていても、そこに携わる人間関係が上手くないとどんなに面白くても成功しない…

七転び八起きならぬ七転八倒の人生を観させられました。

ネタバレにはなりますが、才能や努力してても誰しもが成功するわけではなく、恵まれた環境やタイミング、チャンスをものにしなければいけないのだとこの映画で教わります。

どれだけ辛くても前に進まなければならない、辞めようとしても辞められない、夢追い人の成れの果てがラストで描かれます。

スッキリとした映画ではなく、少しヤキモキしながら観る感じになるので、評価の方は星2つとさせて頂きました。

少し鬱になるかもしれないので、心が元気なときに鑑賞することをお勧めします。

追伸、ベーコンズのモデルはオードリーらしいです。

ツチヤさんて方をこの映画で知ったけど、
憑依してたなぁ…
岡山さんの演技そのものに魅入ってしまった

"そういう人"にしか見えなかった

菅田将暉演じるピンクも印象的な役柄
仲野大河も自然に芸人してたなぁ〜
演技で漫才面白いって思えるのなかなかないから
喋り方とか間とかほんとに勉強されたんだなぁと感じた

よしもと時代のピン芸人役の方もよかった

内容としては重苦しく輝かしい芸能会というよりは
下っ端で這いあがろうとしていく様を
リアルに描いてる(実話だから当たり前か)

コミュニケーションが上手で
色々妥協したり諦めたりができる人が
こういう世界でものしあがっていくんだろうな

その点この主人公は許せないことは許せないし
まっすぐ笑いと向き合う真面目さが終始自分の成功を阻む
自分でもチャンスやと思ってることも
謝れないが勝っちゃったりする

生きにくそうだなぁ〜と何度思ったことか

最後のオカンが泣き笑いするシーンよかった
あと東京で夢破れて大阪で飲む居酒屋のシーンもすき

親としては心配が勝つけどね、、
なんでもいいから生きててくれ、それだけだ

同世代だから携帯がスマホに変わっていくとことか
服装やメイクの変化とかも地味にたのしかった😁

ASD系発達障害のお笑い厨が
子供部屋おじさんニートでひたすら好きに没頭
人を選り好みするも見離さずに居てくれる人が居て
やりたくない努力全放棄の甘えたが
勝手に苦しみもがきながらも
やっぱりお笑いが好き＝お笑いに取り憑かれてる、
あいつはカイブツだ、みたいなこと…？

病気なって入院したらいくらお金掛かるだろう
全部お母さんが払ってくれたのかな？
何があっても帰れて受け入れてくれる家族はじめ
あんなに面倒見てくれる人たち、なあ…

構成作家になってそのネタがどかんどかんウケるとか
社不態度でも才能で余裕でやっていけます
みたいなうまくはいかない描写が
現実的みたいなで人によっては共感を呼ぶのだろうか？
分からなかったな…

岡山天音の脚が細すぎて最初女の子かと思った
菅田将暉の鼻どうした？あんなじゃなかったよね昔？
菅田将暉の関西弁やっぱりいいなあ
氏家さん役が良い人で好感〜
スタッフさん達が入ってくる前
何言おうとしたか気になる

岡山天音、菅田将暉、仲野太賀、
演技安定してて見やすかった

正直言って面白かったのは、
ラストのベーコンズの漫才シーンの7分だけ。
ここは笑った、面白かった。
でも構成のところには、氏家と下にツチヤタカユキの名前。
氏家は先輩作家さんだよね。
ちょっと複雑な気持ちになる。

ツチヤの七転八倒をひたすら見せられる映画。
やや拷問に近く、「笑い」からは程遠い内容でした。
辛かったです。
笑いの台本、大喜利ネタを一日24時間中、48時間苦悩して
考えている若者=ツチヤタカユキ。
15歳から5年もラジオの大喜利コーナーに大量にハガキを
出し続けて、ついた名前が
《伝説のハガキ職人〉
とにかく笑い以外に脇目をふらない。
他には何もしない・・・こんなんで良いわけがない。
病んでるようで不気味だ。
ツチヤ役の岡山天音は命懸けの熱演でした。
カイブツの片鱗はみえたかも。
投稿ハガキを
選考するベーコンズの西寺（仲野太賀)が、ひたすら暖かい人で、
仲野太賀が存在しなければ、長時間の鑑賞はキツかったですね。
幼なじみのピンク（菅田将暉)も出ていたけれど特に印象には
残らない。
松本穂香も特に恋人ってわけではない。
ショッピングモールのフードコートの売り子さん。

お笑い作家は、こんな狂気をもつほど自分を追い込むとしたら、
大変な仕事ですね。
吉本芸人の世界を少しだけ覗ける映画でした。

社会というものは常に人間関係が付きまとっていて、自分の世界でしか生きられない人にとって、それはときにとても苦しいことです。
ツチヤはまさにそんな人間で、自分の世界にこもり、ひたすらネタを書き続けます。けれど、どれだけ自分の世界を守ろうとしても、人は結局、他者との関わりの中でしか生きられません。そのことに彼が気づくのは、物語の最後でした。

自分の書いたネタがウケなくても、クレジットに自分の名前が載ることに何を思うのか。
その表情には、諦めと、なお消えない情熱が混ざっているようで、とても印象的でした。
すべてを失っても、一度死んでもなお、「自分にはこれしかないからまたやる」。その覚悟が胸に刺さります。

ラストで壁を蹴り破ったツチヤが覗き込んだ先にあったのは、洗濯物がぶら下がる見慣れた部屋でした。そこにはただ「生活」があるだけ。
それを見たツチヤは一言、「しょうもな」と笑います。
お笑いも何もかも、その背後には生活があり、生活があれば誰かとの関係が生まれ続ける。
おもしろいことだけではやっていけない。その気づきでツチヤは挫折を経て、少しだけ大人になります。

同じく漫才を題材にした『火花』とは、主人公の性格が違うことにより毛色が異なります。
社会に馴染めず、それでも夢を追い続けて足掻く人にとって、とても共感できる映画です。

序盤ではハガキ職人としてコツコツと積み上げ、嫉妬や冷笑、孤独に耐えながらも東京へ向かうツチヤ。
社会的な光景などどうでもいいほど自分の世界にのめり込みながら、他人と関わり、少しずつ努力していく姿が描かれます。
挨拶もままならなかった彼が、少しずつ変わっていく。けれど、人生はそう簡単にはうまくいきません。
ネタを書く場所を追い出され、チャンスを失い、苛立ちと希死念慮のはざまで生きるツチヤの姿が痛々しくも印象に残ります。

普通なら濡れ場にしてしまうような中盤の、女性の家に行くシーンを一瞬のカットで終わらせる演出も印象的でした。
不必要なものを潔く切り捨てた、そのストイックさが作品全体に通じています。

そして、大阪に帰り、居酒屋で感情を吐露するシーンは本当に泣けました。

好きなことがあって、それでつまずいて、社会が苦手で、死ぬことを考えたことがあるような人には、きっと響くものがあると思います。
逆に、「最初から挨拶くらいできるだろ」「痛すぎる」と思うような、コミュニケーションで苦しんだことのない“普通の人”には、彼の行動が理解できないかもしれません。
けれど、そんな不器用な生き方をしてきた自分のような人間には、深く突き刺さる映画でした。

岡山天音演じる主人公ツチヤの笑いにかける情熱は、狂気の人と形容してもいいほどだ。
彼はどうしてそこまでして笑いに全力なのだろうか。その理由はラストシークエンスであっさり明らかになる。

観ている最中は、人とのコミュニケーションをうまくとれないツチヤが、徐々に人間らしくなっていく物語かと思っていた。
中盤を過ぎ、終盤に差し掛かると、もうこれツチヤ死んじゃうしか終わり方なくない？と考えた。しかし原作がツチヤ本人であることを考えてもツチヤは生きてるよなとか、余計な勘繰りまでしてしまった。

結局、メタ的にツチヤは死んだ。そこはうまくやったなと感心する。死ぬしか残されていないエンディングで、一応死んで、というか死ぬような行為をして、あっさり生きて、あっさりと本当のツチヤの望みを果たす。

ツチヤが笑いにかけていたのは笑わせたい人がいたからだ。それは彼の母親だ。
コミュニケーション能力不足なのは母親に対しても同じだ。でもツチヤは母親の幸福を望んでいたのだろう。まあそれは普通の感情だ。そんなツチヤが母親に対してしてあげられることは笑わせること、笑顔にすることだった。
父親は不在のようで、生活も楽ではなさそう。母親は母親で自由に過ごしているようではあるが、ツチヤと母親は互いに遠くから眺め合うような見えにくい絆で繋がっていたように見えた。

死んだとツチヤが言うと、オカンは笑った。アンタなに言ってんの？と。
ツチヤは笑わせるつもりはなかった。しかしオカンは笑った。
狂気に落ちてまで求めた笑いなどオカンには必要なかったのだ。ツチヤの「しょーもな」というセリフはこの作品の中の最も皮肉の効いたコメディセリフだったかもしれない。

そこから火がついたようにツチヤは描き始める。おそらくこの作品の原作を。
ある意味で間違い続けた生き方を修正しようとする情熱に見えた。
気の利いた良い終わり方だった。

ツチヤを演じた岡山天音はもちろん良かったのだけれど、ピンクを演じた菅田将暉が良かった。大事な場面を締める重要な役どころで、居酒屋で怒鳴る場面は作中最も良い瞬間だったかもしれない。
見所として一瞬のきらめきをみせる作品というのは良いものだ。菅田将暉はそれを創出した名演だった。

タイトルからグランプリでも取ったお笑い芸人のブラック・コメディかと思ったらお笑いのネタ作りの作家の卵の苦労話、笑いで受けるってそりゃー、人それぞれだから簡単な話じゃないことはわかりますが、何を言いたい映画か一度観ただけでは分からないので2度見ましたが、分かりませんでした。個人的には菅田将暉さんのファンなので落ち込むツチヤを励ます友人役は良かったけれど出番が少ないし、なんで前科者にする必要があったのか疑問でした。ツチヤさんのお笑いネタが披露されるのはこま切れで、最後になってベーコンズの刑事ものの漫才がやっと観れましたが、受けたのはバッファリンのところくらいでした、カイブツというほど凄い作家には思えませんでした。
解説を読んだら主人公のツチヤは実在の人物で自伝が原作、15歳の頃から様々なテレビ、ラジオ番組に大喜利を投稿していた著名なハガキ職人。そうか、笑いづくりで悩んでいるのではなく芸人たちとの人間関係が苦手だったんですね、実話ならつまらない話でも仕方ありませんね、納得。

しょーもな
これが全てに言える

昨年、劇場で鑑賞。この映画で、オードリー若林さんがとても懐の深い方だと知りました。この紆余曲折の物語の中で、ツチヤさんには共感や同情は全くないですが、「ありがとう」が言えるまでに成長したことが、とても嬉しく幸せな気持ちになりました。

の怪演がとにかくたまらない。
あとラジオ好き、お笑い好きにもたまらない。
菅田将暉と仲野太賀の演技もよい。
たまに見たくなる、大好き。
トカゲが粗品っぽい

努力家で天才で、
ただ面白い事を追い求めて。
だからこそ、ぶつかる壁。
しょーもない笑いだけど、されどお笑い。
お笑いに救われる人がしょーもない世の中に沢山いる。

微妙な作品だ。
主人公は大したセンスもないのに自分のこだわりを譲れないところが残念。
ただ、ネタ作りに対する熱量だけはかなりのものがあり、そこは「カイブツ」かもしれない。
人付き合いは苦手かもしれないが、周囲には良い人が何人もいるという印象。

何かめちゃめちゃ不器用なんだけど、何故か共感してしまう。そして、何故か涙が…。

岡山くん仲野くん菅田くんが凄く良かった！
だけど見て解れ的なストーリー苦手だ

自分らしく生きる時代だけど、生きにくい人が増えてきた時代でもあるな…と思いました

がやり過ぎ感が否めない。

天音さんだからこそ、あんなに狂気の感情を出されるとちょっと引く。

あれだけやり過ぎても人が関わってくれる魅力は感じられなかったからファンタジーだなーと思った。

やり過ぎているから評価が高い部分もあるだろうけど

ひく。

なんか、暗い映画だった。
タイトルに笑いと付いた映画なのに、主人公が笑わない。。
とにかく主人公が変な性格というか、四六時中ネタを考えている。
人間関係は不得意で、バイトもネタを考えているせいでまともに仕事が出来ないというかサボっている。
日常笑わない奴が考える笑いって何なのかと思った。
笑える奴、楽しい奴が面白い事を考えると思ったけど違うのかな。。

確かに、サンドウィッチマンは無口な富沢がネタを作っているし、ダイアンはユースケ、オードリーは若林。
明るくて面白い人だけがネタを作れるわけじゃない事は分かるが。。

映画の中のベーコンズはオードリーだろう。
作家はサトミツ。
たまーにラジオを聞いていたので何となくわかった。
ただ、ツチヤタカユキなる人も事は知らなかった。

もっと笑えるところがあっても良いんじゃなかな。
シリアスにチツヤタカユキの事を描きたいなら、なぜ、笑いに執着するようになったのかを描いて欲しかった。
あれでは、まったく、映画の主人公に共感する事は出来ない。

松本穂香は可愛かった。
あんな可愛い女の子をフィクションで出すなら、映画として楽しめるような演出もアリだと思うのだが。。
仲野太賀、菅田将暉の存在感もバッチリでした。
岡山天音は、『劇場版 そして、生きる』の中で有村架純ちゃんを不幸にした奴という事で強い印象が残っている。
良い役者さんだとは思う。
この映画でも強烈のキャラの主人公を演じていました。

原作未読。
2024年1発目の映画としては重かったです。

実際、一つの才能だけが飛びぬけて、その他のこと全てが苦手という人はいるのでしょう。
生きることが極めて難しいですが、何とかその道で生きているというのは幸運かもしれません。
岡山天音のサイコパスっぷりが凄すぎて観ていて辛かったのですが、仲野太賀が画面に映るとホッとしました。