風の電話のレビュー・感想・評価

健康にとって「孤独はタバコよりも有害」という言い回しがありますけれども。
悲哀（グリーフ）からの立ち直りにも、孤独を避けて、人と人とのか関わりを築くことが、やはり不可欠なのだろうと、評論子は思いました。
本作を観終わって。

ちなみに、日蓮宗の法話に、こんなものがあるようです。

とある女性キサーゴータミがお釈迦さまのもとへ来て、亡くした幼い子どもを生き返らせてくれという。
お釈迦さまは、ケシの実をひと粒、一度も死人を出したことのない家からもらってくれば、その子を生き返らせるという。
早速、キサーゴータミは町へ行き、ケシの実を求めて家々を尋ね歩く。
ケシの実はどこの家にもあるのだが、一度も死人を出したことのない家は一軒もない。
そのことを知って、死者を出すこと＝悲しみを経験した者は自分だけではないことに、ようやく彼女はは気づいた。
（日蓮宗尾張伝道センターのウェブページで紹介されている法話を要約）

そして、そういう他者との関わり（と、その関わりから得られる新たな気づき）が、喪失からの立ち直りの作業＝喪の作業（グリーフ・ワーク）ということなのだろうとも、思います。

（上掲の法話で、キサースゴータミにとって、ケシの実を求めて町の家々を訪ねて歩いたことは、実は、お釈迦さまが彼女に与えた立ち直りのための喪の作業（グリーフ・ワーク）だったのではないかと、評論子は思います）

ちょうど、マウスピースからトランペットに吹き込まれた息は、最初は単なる共鳴音として抜差管の壁面に何度も反響しながらその中を進み、最後にはベル（開口部）から、初めて「音色」として、空間（この世の中）に放出されるように、他者との人間関係に何度も反響し、あるいは反響されたりしているうちに、最後の最後には、気づきを得た「新たな自分」として、喪の作業（グリーフ・ワーク）から開放される―。

これを本作になぞらえて言えば、そのトランペットのベル（開口部＝放出口）に当たるものが、言ってみれば、本作の「風の電話」なのだろうと思います。
（風の電話のようなものだけを作ってみても、その前段に当たる抜差管の中での反響のプロセスが欠落していれば、グリーフ・ワーク（喪の作業）としては、体（てい）をなさないのだろうとも思います）

不幸な震災で、父を母を、そしてたった二人の兄弟だった弟まで失ってしまった春香でしたけれども。

やはり、同じような痛手（悲哀、喪失）を経験している公平や森尾との出会いを通じて、その痛手から立ち直っていく姿が、心には何とも温かい一本でもありました。

そして、じっくりとそういうプロセスを経た最後の最後に、思いの丈（心情）を素直に吐露（とろ）することで、人は悲哀や喪失から立ち直ることができるのでしょう。

その意味で、本作の「風の電話」は、そういう喪の作業（グリーフ・ワーク）の終端としての意味づけがあったのだろうとも思います。

評論子には、充分な佳作だったと評したいとも思う一本でした。

（追記）
上記のとおり、本作は、春香といろいろな境遇の人々との出会いがエッセンスになっている訳ですけれども。

しかし、最初の妊婦さんとの出会いは、春香にとっては、小さくはなかったのではないかと、評論子は思います。

（被災して）何らかの傷を心に受けている人々との出会いが、春香にとっては喪の作業（グリーフ・ワーク）」としては太宗を占めることは疑いがないのですけれども。

しかし、いちばん最初の出会いでもあり、（被災して）何らかの傷を心に受けている人々とは全く異質の立場であって…。

促されて彼女のお腹に触れた春香は、「命の胎動」をリアルに感じ取っだろうことは、疑いのないことでしょう。

そのことは、後の春香にとっても、決して小さな体験ではなかったことと思いました。

否、最初に妊婦さんとの出会いを配置した本作は、構成的には優れていたとも、評論子は思いました。

（追記）
それにしても、本作の登場人物は、食べること、食べること―本当によく食べていました。

考えてみれば、食べることは、とりも直さす、そのままイコールで「生存に必要な栄養素を経口摂取すること」。
これ、すなわち「生きること」「生き延びること」を具象する所為と、評論子は受け取りました。

やはり亡くなった者を思い出し、偲ぶことができるのは、生き残った者にしかできないこと。
（誰のものであったかは失念しましたけれども。本作中にも、そんなようなセリフがあったことと記憶します）

そして。生きている以上は、ちゃんと食べなければならないとも、改めて思い直しました。

その点でも、評論子には、印象に残る一本でした。

とにかく、モトーラ世理奈が良かった。微妙に大槌アクセントっぽいのも良かった。周りをイラつかせる演技も良かった。実際、大槌辺りだとそういう子はちょいちょいいる。仲良しとはべったりで快活なんだけど知らん人が来るととたんにおとなしくなっちゃう遠慮と人見知りが極度に合体したやつ。
大槌の風景がそんなになくて残念。
とにかく、役者陣が素晴らしいので面白かったが、方言がほぼない状態にはちょっと不思議さを感じた。西田敏行が方言を使っているのが唯一的な感じだけど、中通りと浜通りでは違うんだよなあ。。。

なお、ストーリーが至るところ強引かつ突然の連続で観るものを置き去りにするのはひっかかる。

とかく此の手の映画はあまりメジャーではない俳優さんが出演しているイメージですが 「風の電話」に限っては 豪華メンバーです。
映画の題材はストレートな自己再生の旅。観る人それぞれが それなりに共感する。
しかしながら この映画の狙いは違う！そんなテイストを取り入れながら 序盤戦からかなりの力業で引き込んでいく。
ドキュメンタリーなのか巧妙な演出なのか かったるいストーリーなのか 物凄いオチがあるのか...どこにも針を振らずとも 取り合えずみせられてしまう。
何処かで見たようなシーンの中に淡々としているが故 役者は深いところでの演技に全力投球しているように感じました。
観てしまう...なんだか観てしまう。が続く映画。
残念なのは終盤戦からラスト。リアリティーの暴走。真のリアルを演者に求めてはいけない。
どんな映画でもオチだけはしっかり考えないとエンターテイメントとは言えない。

大槌の、風の電話。
とても悲しい映画でした。
2011/03/11はまだ終わっていません。

という間にも、能登半島2024/01/01のような震災も。
持ちつ持たれつ、できることを都度考えて、努めねばです。

特別なものは何もない。会話は平々凡々とした感情の交換に終始しているし、西日本から東京を目指すというロードムービー的動線に迂回路はほとんどない。どこにでもいる人々、どこにでもある映画。しかし本作はそうした「どこにでもあること」、すなわち交換可能性を突き詰めた果てに普遍性を打ち立てようとしている。

劇中ではしきりにものごとの交換可能性が強調される。たとえば冒頭、主人公のハルは土砂災害に見舞われた山奥の村落に迷い込む。滅茶苦茶に破壊された家屋と、途方に暮れる少女。その光景は3.11の惨状を強く惹起させる。あるいはクルド人家族との出会い。帰ろうにも帰る故郷がないという理由から日本での窮屈な生活に耐え続ける彼らの姿は、家族と故郷を失い遠い街で細々と暮らすハルの憂鬱と強く共鳴する。あるいはハルを見て死んだ娘のことを思い出し、泣き崩れる母親。

時空を超越して個々の体験が重なり合う。「震災」「原発」といった固有名詞が有する良くも悪くも強烈なイメージは徐々に相対化されていき、そこに通奏低音として流れている痛みや悲しみといった不可視の感情が前景化してくる。2時間20分という長尺、全編にわたる長回しの多さは、その繊細な変化の過程を捉えるための必然性であるように感じた。

津波に飲まれた両親と弟に「風の電話」から電話をかけるハル。彼女の言葉は素朴で拙い。悲しい、なんで、待ってて。しかしそこには普遍性がある。彼女の痛みや悲しみは、誰もが抱くことのできるものだ。だからこそ彼女の言葉の素朴さ、拙さがかえって沁みる。

痛みや悲しみは特権化されやすいものであるように思う。当事者が「お前にはわからない」と言い切ってしまえば、あるいは非当事者が「俺にはわかるはずがない」と諦めてしまえば、両者の間には埋めることのできない断絶が生じてしまう。しかし本当に「わからない」のだろうか？場所や時間といった外部構造を一つずつ丁寧に外していけば、そこには案外似たような痛みや苦しみが横たわっているのではないか。

東日本大震災はあまりにも強烈なできごとだった。しかし誤解を恐れずに言えば、その強烈さゆえに「当事者だけが語りうるもの」として不健全にタブー化されている節がある。本作はその凝固した「震災」観を長い時間をかけて徐々に融解させ、そこにある普遍的な人間感情を掬い上げることに成功している。説教臭い感じがまったくないのが本当にすごい。

🎥有り、触れた、未来の後に、たまたま同テーマの本作品。監督の差が如実に出てしまった‼️辛いことを辛い、不安を不安と語らせたり描いたりすると観客は同調できない。オープニングのこれは震災の関連した内容の映画だと言うモノローグも不要。🎥有り、触れた、未来は一切舞台を最後の最後まで語らない。演出がまだらっこしくて見てられない❗モトーラはそのまだらっこしい演出の中でも存在感があった。演出に影響を受けないベテラン、三浦友和、西島秀俊、西田敏行が良かった‼️中途半端なドキュメンタリズムは意味不明。クルド問題がなぜ出てくるのか・・・。ロードムービーなのか・・。これも意味不明。広島発の北へのロードムービーは🎦ドライブ・マイ・カーを想起させたが本作品の方が先であった。それにしても震災とその被災地を表に出し過ぎ。その当事者はこれを見れるか？あとではなく先に見ていたらもう少しいい評価にしただろうか。

主人公ハルの表情が乏しく、ストーリーも淡々としているんだけど。
そこに途中、心に欠けたものを持っている大人たちが、手を差し伸べる。
この助演俳優が豪華でしたね。
予告には出てないけど、未婚の臨月母役・山本未来さんも温かい手だったな。

話は逸れるけど、見ててふと思ったんです。
家を建て替える時に、生まれ育った家を取り壊した時。
すごく泣けたんです、
だから震災で急に家や家族を失った方々の思いは、いくばくかと。

色々考えさせられた作品でした。

⭐️今日のマーカーワード⭐️
「お前が死んだら、誰がお前の家族のことを思い出すんだ！」

この題材はずるいなぁ～。そりゃ泣けるでしょ。

話の山谷なく淡々と進んでいく感じ。共感できなかった。

3.11　忘れられない数字。原発　津波の被害を残した大地震。私たちの住んでいる所も大きな被害を受けた。海がないので津波は無かったが家の屋根の瓦は落ちて家の中も壊れて相当な被害を受けて大変だった。

主人公のハルは震災によって両親と弟を失った空っぽな心の叫び……　どうしたら　埋めることができる
色んな人と出会い　ただ　ありがとう　という言葉しか発しないハルだけど思っていることがわかる。

風の電話

大切な人を失った悲しみを
誰にも言えず　風の電話で　想いを言った
心の叫びを話すことができた
いつも涙目で虚ろな顔だったが亡くなった家族に会う時は自分がおばあちゃんになった時。それまでは生きると

ハルと同じ境遇の人達はたくさん居ると思います。残された人が亡くなった人をどのように偲んで生きていくかそれぞれの想いをもって。

主人公（モトーラ世理奈）は3.11で両親と弟を亡くし、広島の叔母に引き取られていた。
その叔母が倒れ、一人ぼっちになってしまう恐怖から、故郷の岩手に行くことに。
途中で原発作業員をしている男（西島秀俊）に拾われ、車で向かうことに。
ロードムービーなので、色んな人達と出会うエピソードが興味深い。
「家族を思い出す人がいなくなるので死んじゃだめ」

最初、映画として鑑賞してたのですが、これは鑑賞したり評価するものでは無い、そう、思いながら見ました。
理解を超える内容では無いが、当事者にしかわからない気持ちは、身に染みわけでもなく、ただ、寄り添うような気持ちは持たなければ、そう思いました。
果たして、西島秀俊のように親切にできるだろうか、自問自答して、いじめに加担することはないだろうか、自分の身に置き換えて、考えました。
クルド人も、エピソードはてんこ盛りですが、映画の出来より視点を勉強してる、そう見ていました。
いろんなことを学ばせて頂きました。

これはコロナ禍がなくても、おそらく映画館では観ない。
デリケートなテーマで、
訳知り顔で軽々しく扱われても不快になるだけだから。
そして、案の定そうなった。

終始、陰鬱。
おそらく魅力的な娘なのだろうが、
ヒロインの表情だけで心が暗くなる。
星一つ出ていない夜に暗闇を描かれてもよく見えない。
闇に朧気でも光があればこそ、それがくっきりと浮かび上がる。

制作者は何を描きたかったのか。
津波に、原発に、土砂災害、さらにはクルド人まで、
盛りだくさんで散漫になっている。

タイトルの風の電話はおまけ程度にちょっと出てくるだけ。
ラストの電話シーン、
おそらくは最も盛り上がるべきところでウトウトしてしまった。

ハル役のモトーラ世理奈の存在感が凄い。
そばかすも個性だね。

封切り時には想像もしなかったコロナの猛威　悲しい震災の現実も、私に起こった事ではない　切ない作品が今、誰もの身に降りかかる現実に変わったんですね　放射能はうつらないが、コロナは感染するぞ　人口密集の都会の恐怖

震災を経験してない自分には、わからないことが多かった。ただ、ずっと胸が苦しいまま、最後までストーリーが続いた。これほどゆっくり進む映画は初めてだ。それにしてもモトーラ世理奈は演技がうまい。本当に経験したようだった。また素敵な女優、映画に出会えました。

どういう作り方なのだろう？と、慣れない感じもあったけれど、気づけば巻き込まれていて、泣いていた。
主役のモトーラちゃんは、この役にはまっていた、最高の出会いだったように思う。
このプロとアマの狭間のような絶妙な空気感を、ものすごい役者陣と絡んで、負けない存在感で乗りきっている感じ。
特に、渡辺真起子さんと山本未来さんとのシーンが良かった。女性同士に生まれる何か、なのか。
強いメッセージ性も押しつけがましくなく盛り込まれていて、素晴らしかった。

震災、豪雨/台風、介護、入管、差別、自殺、他にも現代を生きていて接する様々な問題を描こうとしています。
生きる、生きていることの意義、亡くなられた方への思い。
この先、彼女がどこでどう生きていくのか？想像しながら映画を思い出しています。

2020年映画館鑑賞22作品目

広島県呉市から岩手県大槌町までのロードムービー

スタートから重苦しい

全体的にリズム感がおかしい
テンポが悪い
変な間がある
なぜかと思い映画を観たあと調べたら台本はなく全てアドリブでやっているから
そんな丸投げな演出は邪道だ
西田敏行や佐藤二朗のようなベテランなら許されてもいいが若手には無茶振りだ
こういうアドリブ映画はあってもいいが主流にはなってはいけない
インディーズならともかく商業映画だ
イオンや朝日新聞とかがよくカネを出したもんだ

重い雰囲気を三浦友和や山本未来や西島秀俊や西田敏行がだいぶ和らげてくれた

広島呉市で倒れているハルに三浦友和が声をかける場面と流された自宅を西島と共にあとにする場面のロングショットが印象的

いろいろ詰め込みすぎという意見もあるようだがそれはあまり感じなかった
クルド人も余計だとまでは思わなかった
139分と少し長めだがそれほどでもない

ハルが家族に会いたい思いを爆発するシーンが３回あるがくどい
呉市の工事現場も大槌町自宅跡も抑えめでいった方が良かった
最後の風の電話で爆発するべきだった
流された両親と弟はここで登場するべきで西島の自宅で登場するのはおかしい

ロードムービーだから場所と日付と時間の字幕がほしかった
あまりにも不親切だ
ほとんど西島のおかげで大槌町に行けたようなものだし

最後に主役のモトーラ世理奈について
彼女の存在を知ったのは今回の作品が初めて
予告編から感じていたが桁外れのブサイク女優
剛力とか多部とか黒木華なんて全然比べ物にならならない
杉村春子より酷い
顔の奇形かと思った
残念ハーフという言葉が1番ぴったりな芸能人
整形番組のbeforeかさんま御殿の再現ミニドラマに出てくるブスとどっこいどっこい
しかも陰キャのブス
笑顔もキモい
そばかすといえばキャンディキャンディだが彼女は明るくて前向きだった
陰キャのキャンディじゃ多くの人に愛されることはなかった
これじゃヒッチハイク無理だわ
よく乗せてもらった奇跡だよ
不良3人組もよくもまあナンパしたもんだ
後ろ姿で美少女っぽいから声をかけたけど振り向いたらごめんなさいだよ現実は
それゆえに彼女の存在は今の芸能界に必要不可欠だ
隙間にはまる足りないピースがモトーラ世理奈だ
若いのにモデル出身なのに現時点での演技力は上々
世の中は美人ばかりじゃない
超ドブスが主役でもいいじゃないか
唯一無二モトーラ世理奈今後の活躍を大いに期待してます