泣き虫しょったんの奇跡のレビュー・感想・評価

豊田監督の作品は、初鑑賞でしたが、とても好印象。
こういうジンワリ暖かな作品を撮れる方は貴重です。

実話との事ですが、夢があって良い話です。「聖の青春」、「3月のライオン」など、最近将棋の映画が多いですね。一見地味ながら壮絶な勝負の世界は、やはりドラマの舞台として面白いのです。

しかし本作は、丁寧に「しょったん」の少年時代からの将棋漬けの半生を描いていく。朴訥な主人公の役に、松田龍平がぴったりハマる。
実際は色々あったのだろうが、周りの人々がみな、さりげなく主人公を応援してくれる、ほのぼのとした物語に仕上がっている。

エピソードが多いのでそれぞれの見せ場は短いのだが、各場面の伏線が綺麗に編み上げられて、本編に取り込まれていくタイミングや、回想の出し方、バランスが絶妙で、心地よい。

それにしても、この作品、出演者がすごい。脇を固めるどころか、組体操のごとくガッチリ締まって、土台が揺るがないほどだ。
松たか子から始まり、國村隼、小林薫、イッセー尾形、妻夫木聡、板尾創路、新井浩文、早乙女太一、上白石萌音などなど、藤原竜也まで出てくるあたり、関ヶ原クラスの時代劇かと思うくらいのキャスト陣だ。

それでいて、変に大作っぽくなく、無理な盛り上がりや変な見せ場はなく、ストーリーをきちんと見せていく所に、とても好感を持てた。老若男女問わず、楽しめる映画だと思う。

俺もプロになりたかったな。
50年来の将棋ファン。

将棋が題材で、しかも脚色なしの実話だけに”とにかく地味”

将棋の世界は、昨年人気漫画を、いきなり凌駕するような超逸材が出て来てしまったので、ちょっとやそっとでは驚かないですが、アマ名人が再度プロに挑戦ってニュースは、覚えてる。

有名俳優さんがバンバン出て来てもとにかく地味な無駄使い〜w
対峙する相手は、一般的には誰！？って本物の棋士が出てくるので、将棋好き以外は分からない究極の地味＾＾；；；

自伝的作品なので、家族や友人、町の将棋会館の人やライバル達との付かず離れず感がリアルに映像化されてました。
特にあのご両親じゃなきゃ将棋棋士・瀬川晶司は、誕生しなかったでしょうね。

☆４

ちなみに大谷選手が漫画みたいな活躍と言われますが・・・
漫画ならワールドシリーズ優勝して、投手で２０勝、打者でホームラン王獲るって設定を作れるので、大谷選手はまだ漫画は、凌駕してない〜w

松田龍平が演じる主人公は心の弱さから一度は絶望へと追い込まれる。そこから、周りの支えもあり立ち直るしょったん。そして、一度は諦めた夢をかなえるまでの奇跡の過程が、心温まる作品。見ていると自分もがんばろうと思えてきて、すがすがしかった。

松田龍平ファン　又は　熱心な将棋ファンは楽しめると思う。

それ以外の方はどうだろ。
基本、実話ベースだそうだが、主人公を応援したいとはあまり感じられない作品だった。
こういった風に感じる作品はあまり出来がよろしくない。

今しかない将棋ブームの時流に乗ってやや悪ノリではないかと思ったが、多少の脚色はあるようだが事実に基づいた物語のようであり、派手な映画ではないが出演陣が豪華なこともあり地味に面白かった。将棋界も時流に乗り遅れないよう必死で将棋の振興に励まないとならないようだ。最近イッセー尾形の露出が多いようだがミニブレイクか？

現役棋士にして、1970年生まれの瀬川晶司の半生を映画化。原作は同名の自伝らしい。じつは、今日までこの映画の内容を全く知らなかったのだが、奨励会を年齢制限で退会したアマチュア棋士が、大学入学と卒業、そして一般の会社員を経てアマチュア将棋界で大活躍。
やがて彼を応援する人々の力を得て、幸運にもプロ入りを果たした男の半生というものだった。

感動の実話である。
将棋に興味ない私でも奨励会で試験を経てプロになれる人となれない人がいることは知っている。しかし、詳しくは知らない。その、奨励会という棋士養成機関がどんなところかが詳しく描かれており、かなり楽しめた。共演に、イッセー尾形、小林薫、野田洋次郎、國村隼、妻夫木聡、松たか子、染谷将太、永山絢斗、新井浩文、渋川清彦、藤原竜也、美保純。

一時新聞紙上を賑わせた出来事なので、興味はあったけど将棋が好きなわけでもないし詳しくは知らなかった。
ある意味、ここまで将棋にこだわって生きるってすごい。
映画としては、前半がちょっと冗長の感はあるけど、そこそこ楽しめた。松田龍平がいい味を出してる。

将棋を好きな気持ちがひしひしと伝わってきました！
龍平さんはどんな役柄も個性的に演じてしまう天才だと思いました。豪華キャストのてんこ盛りで物語に厚みと熱意が増した感じです。
是非映画館で🎦

私も昔夢を追いかけて挫折したことがあるので、
全体的に静かでちょっと地味めな感じもありますが（キャストは豪華ですが）、自分的にすごく心にしみた映画でした。
ずっと大切にしたくなるシーンやセリフがいくつもありました。
将棋を指す手つきや音、音楽も格好良く、丁寧に作られている感じも良かったです。

夢を追いかけたことのある人に特におすすめです。
どなたかも書かれていましたが、こんなに負け続ける主人公は見たことがないかも。
だからこそ、しょったんの奇跡に胸が熱くなる。

ただ好きで楽しい→好きなことを仕事にする苦悩。「結果」に支配され好きという気持ちや楽しむことを忘れる。プレッシャーと自信のせめぎ合い。逃げたくなる苦しみ→挫折。あきらめた後、結果にとらわれなくなり純粋に好きで楽しんでいたころの気持ちを思い出す→からの奇跡、というような流れもとても人間的で普遍的でリアリティがあって良かったですが、瀬川さんの場合、そこから自分の夢がみんなの夢になるというところまで「昇華」されたから、より素敵な奇跡となったのだと思います。瀬川さんのお人柄も相まって。

そうそう瀬川さんの部屋のシーンも、いろいろな切なさが込み上げてくる青春ぶりで名シーンと思います。あと自転車のシーンなども忘れ難いです。
主演の松田さんや野田さん、國村さん、松たか子さん、イッセー尾形さん、小林薫さんをはじめキャストも皆さん良かったです。

瀬川さんのような大きな夢でなくても。年齢や新卒云々で可能性が狭められてしまう世の中でも。たとえ叶わなくても。いくつになっても夢を忘れないこと、諦めないこと、努力することの大切さと幸福を久し振りに思い出しました。
この映画を観られて本当に良かった。
元気のないサラリーマンに、いや元気のない人や心がささくれ立った人すべてに、ぜひ観てほしい映画です。

瀬川五段をモデルにした力作
奨励会の厳しさが描かれてある
伝わりました
３月のライオンは藤井七段とダブり面白かったが、これは実録なので興味深かった

瀬川さんの起こした奇跡は素晴らしい。ただ中盤は中だるみした印象で内容的には不満が残る。時間も長く感じて途中は退屈でzzz…もう少し見所が欲しかった。
2018-175

棋譜をもう少し見たかったです。
周りの協力が素晴らしかったです。
珈琲店ルアンが出てたことが嬉しくなりました。

これと言った、変に派手な場面を加えないで話が進んでいて、私はいいと思いました。
松田龍平はこういう役があうなと思います。

それにしても、映画の感想とは外れると思いますが、２６才まで将棋しかせずに挫折していく流れって何でしょうか。いいのかな。

よくプロ野球選手を目指した若者が同じように挫折し、途方に暮れることも聞きますが、あれと同じだと思いました。かわいそうだと思います。

将棋を指し始めてからプロになるまでのストーリーをかなり淡々と描いたという印象が強く、手に汗をにぎるような緊張感のある場面はほとんどありませんでした。ヒューマンドラマの部分を期待していた私としてはちょっとがっかりでした。

でも現役のプロ棋士がスクリーンに登場するのは将棋ファンとしてはうれしかったですし、不思議な感じでもありました。

それから将棋を指す時の手つきはちゃんと経験者の手つきになっていましたし、駒音も良かったです。これ、かなり重要です。

そんな自分でも、面白い作品でした。何でもプロの世界というのは厳しいですね。

☆☆☆★★★（１回目）

☆☆☆☆（２回目）

２回目を鑑賞しましたので、レビューを少し補足しました。

本人自身による原作…と言うか。プロ編入試験までを書いた回想録（完全版）は読了済。
その回想録を未読の人にとって、この監督にしてはとてもウェルメイドな作りが分かり易い。
但し、回想録を読了済の人には。色々なところで違和感を感じてしまう筈。

予告編で松たか子が「しょったん…」と、言っている台詞を観た時に「はて？」と思った。
回想録にて登場する女性は主に３人。
その内１人は母親で有り、本人が将棋のプロを目指すきっかけを与えた。この回想録の中でも１番重要な女性が学校の先生。
だけどその先生は、本人の事を【しょったん】とは呼ばず、【セガショー】と呼んでいた。
それでは松たか子は高校時代の同級生なのか？
でも彼女は回想録にて、２〜３回程度しか登場せず、特に重要な人とも思えない。
「そうか！恋愛要素としての脚色をしているのか？」

あれ？普通に先生役じゃないの…と(-_-)

そう言えば他にも何となく違和感を感じる場面がそこかしこに。

少しだけ思い出すままに…。
本当は３人兄弟の末っ子なのだが、映画本編では２人兄弟の様に描かれる。
尤も、回想録自体でも。長男はほとんど登場しないから、まあ分からなくはない。

奨励会時代に知り合う上白石萌音だが。本当は高校時代の同級生にあたる女性なので。突き飛ばしてしまうエピソードの真実は、本来ならば高校時代の話。

幼馴染の健弥と共に出場し。その後の、２人の将来を代える事になる。中学生選抜選手権の結果が、事実とは全く違っている。
この時に。全国的には全く無名な２人が、若くして全国に名を轟かせ。現在のA級有名棋士を次々となぎ倒すエピソードは描かれてはいない。
この辺りは、何らかの配慮が有ったのかも知れないのだけれど。その後に本人が感じる。《負けた時にこそ、その後に強くなれるか否かが決まる》その大事な時間の過ごし方が有ったからこそ、現在でもA級棋士であり続ける理由が、奨励会を落ちた後に分かるのだが…。

町の将棋道場の店主役にイッセー尾形。
回想録の中で１番泣けるエピソードが、この人物との別れの場面。回想録自体でもアッサリと描かれてはいたが。映画の中でも実にアッサリとした感じ。まだ映画が始まってすぐの辺りだからなのだろうか？
彼は、本人にとって。夢を叶えた事実の中で、とっても大切な人物でも有る。
同じ様に大切な人物達は数多くおり。その中でも松たか子演じる恩師の先生とのエピソードは。回想録でも１番最初の辺りに描かれていて。本人に「夢を諦めるな！」…と、叱咤激励する大切なエピソード自体が、回想録全体の。回想録を読んでくれる読者の人の。まだまだ夢を求めて前を向いている人達への活力となるべく書かれている。
その恩師から来た１枚の葉書。それは最後に…。

一旦戻ると、イッセー尾形の役名は工藤だが。本当は今野。
他にも渋川清彦演じる山川は、本来ならば小野である筈だろう。
この人物は。回想録に書かれている数多くの志半ばで消えていった元奨励会の人達の中でも、１番やるせなさを感じさせる人物。
回想録未読の人にとっては。何故、この年齢で奨励会に居るのか？が疑問だろうし。読了済みの人にとっては。本当ならば…と思わずにはいられず。回想録を読んでいる人といない人との中で、考え方の隔たりが有るとおもう。
また、プロ編入試験の対戦相手の名前も。色々と配慮している為なのか別な名前になっている。

他にも色々と脚色されている箇所が有るのだけど。事実とは違う描かれ方で、映画作品として逆に効果を上げている場面も多い。
そんな中の１つが、奨励会退会後に再び駒を手に取る場面。
作品中では。幼馴染の健弥と、昔を思い出すかの如くに対局をする。
次のショットでは。初めて町の将棋道場へ向う際の、心の昂りを抑えきれない自転車での疾走場面とのこの対比。ここは、観客の１人として。映画的な興奮を抑えきれない秀逸な場面だった。

もう１つ恩師の先生の葉書。
回想録は、プロ編入試験の第１局に敗れ。残りの対戦相手を考慮すると、既に絶体絶命の立場に追い込まれていた。そこで送られて来た恩師の葉書に勇気を貰い。第２局以降の対局に活かしての突破だった。
まさに、ドラえもんから貰ったのび太君への【夢】の切符。
先生自身が、何度も挫折を味わいながらも。夢を決して諦めなかった象徴の人。
回想録の始めに有ったこのエピソードを、敢えて最後に持って来た事で。この１枚の葉書か感動的な葉書へと昇華していたのは、まぎれもない事実だった。

そんなこんな…と、色々と文句を並べたてたものの。作品自体は良作で有るのはちゃんと伝えたい。

最後に、先にこの監督としてはウェルメイド…と書き込んだが。最もこの監督らしさが出ていたのが、奨励会の退会が決まった直後の描き方。
街のど真ん中にて、人生の泥沼に溺れてしまうのを味わう本人。
本来ならば、こんな場面の様な映像こそが、この監督らしさに溢れているし。終盤での主な登場達を、プロ編入試験と並行して描く演出力は流石！と思わせる。

だけど…だからこそ…と言っていいのか分からないのだが…。

もうクスリに溺れるのは無しにしましょうや！監督。
今後と期待してまっせ〜(๑˃̵ᴗ˂̵)

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２回目の鑑賞

思い出すままに（台詞は正確では無い）

恩師の先生は「人に寄り添える人になって欲しい」…と言った。

プロ編入試験を勧めた藤田には「将棋に人の良さが出てる」…と言われた。

奨励会の同志には「ここは止まり木なんだ」と言われ。妻夫木聡演じる、挫折した奨励会員には「瀬川さんは良い人だ！」…と言われる。
彼は更に、「プロになる人は他人を負かす将棋をする…自分はやりたくない（確かそんなニュアンス）」…と言って去って行った。

いい歳をして家に引きこもっていたのに。それでも父親は「好きな事をするのは良い事だ！」と言って、絶えず背中を押してくれた。

生涯のライバルで有る悠野（健弥）には「もう他人の為の将棋は止めたんだろ！」…と言う。

しょったんには人望とゆう無限の力が存在した。
それもこれも、人の心を思いやり寄り添う気持ちを持ち。夢を見続けて諦め無かったから。
だから周りの人達が、彼の夢を自分達の夢として動いてくれた。

１回目の鑑賞の際には、原作である回想録を読了していた為に。色々な変更箇所が気になってしまいましたが。本日２回目を鑑賞するにあたり、なるべく原作は意識しない様にしながらの鑑賞。するとすんなりと物語に入って行けた。
特に、最後のプロ編入試験合格の下りに於ける盛り上がりは。１回目の時にも、危うくウルウルさせられたものですが。今回は涙腺が決壊寸前に。
いやいや！危なかった(｡-_-｡)

題名に有る《泣き虫》は。本人自身が回想録に書いています。
作品中に何度もしょったんを戒める次男の兄。
幼い頃に彼から何度も殴られ、泣くとその暴力は収まったと回想している。
泣く事で嫌な事が収まるからこそ。いつしか将棋の勝負に負けた時には。トイレに駆け込んでは、その事実を消し去りたくなったのか？トイレで泣く様になって行く。

人の心を分かる人のしょったん。
勝った時には相手を思いやり。負けた時には、
相手を不快にさせる事なく静かにトイレで泣く。
そんな心優しいしょったんだったからこそ、周りの人たちは彼の為に集まって来た。

特別に凄い事はしていない。大体、将棋の世界観を映像化すると。動きが無いにも関わらず…。それでいてこのクオリティーですから。

間違いなく良作です。

２０１８年９月７日 TOHOシネマズ西新井/スクリーン６

２０１８年９月１１日 TOHOシネマズ西新井/スクリーン４

２０１８年９月７日 TOHOシネマズ西新井/スクリーン６

『聖の青春』『３月のライオン』。将棋のルールは全く知らないのですが、どちらも面白かったので。映画館のポイントで観賞。

あの２作が「勝ち将棋」とすれば、今作は「負け将棋」要素が多いのが特徴。奨励会に入れる実力はあったけど、そこからはプロにはなれず。
この「負けました」とペコっと頭を下げる情けない役が、松田さんに似合ってました。飄々とした表情が、「勝ちに行っている」感じが全然しないし。

「もっと練習すればよかった」と後悔しても、後の祭り。そういう後悔って、人生の中では幾度とある。

正直前半は。松田さんの喜怒哀楽の表情や気持ちが、画面から伝わって来なくて、ちょっとうーんって。

だけど後半、盛り返していく所からは表情にハリが出て。前半の残念感と対比的になってました。

駒を指したときの「鳴り」の豪快さや、クライマックスのカメラワーク。これが前述の２作との差かな。今までしょったんを応援してくれた人たちの思い出がうまく重なって。気が付いたら私もホロリ涙。やられたわー。

豪華キャストの中でも、國村隼さん・イッセー尾形さん・小林薫さん。流石ベテラン、作品を盛り上げてました。
終わりよければすべてよし。そんな１作でした。

本作品、ある意味、将棋好きの人達で固められて作られていて、監督の豊田利晃さんも元々プロ棋士を目指していた方で、現役の瀬川晶司さんの自伝的小説の映画化と言う事で作られている。
将棋と言うと地味にニュアンスがあり、映画を見る前は、ちょっと抵抗感がありましたら、蓋を開けてみれば大変に面白い映画でした。
まず、プロ棋士になる為の掟などがある事を知って、それぞれプロ棋士になるために新進棋士奨励会に入会して、腕を磨きながらある意味プロ棋士の定年まで頑張り、勿論、夢を叶える人、破れて去る人、将棋ではありませんが、私も若い頃、夢を追っていた人間として、痛いほどその過酷さや人が追い込まれていく姿に、昔の自分自身と照らし合わせてみる事が出来ました。
ある意味、藤井聡太四段が、話題になったので、本作品が映画化されたのでしょうが、藤井四段が、当時１４歳であれだけの事をしでかした事が痛いほど分かり、藤井四段がいかい凄い事もわかります。
また、大変に映画の方もテンポがよく進み、私世代の方には、主人公の部屋の中など懐かしさに浸れます。
ただ、瀬川晶司さんですが、ある意味、羨ましいぐらい、色々な方に協力して貰え、彼のお父さん、最終的にプロを世話された方、棋士を目指してきた仲間、幼友達、確かに諦めなかったら奇跡も起こるんだと思いますが、彼の場合、周りも大変に良かったんだと思います。ま、運も実力のうちとは言いますが・・・・
個人的には、アナーキーの仲野茂さんが出て来たので、更に本作品よく見れました。豊田監督有難う！

試写会。
そもそもただの試写会こそ悪しきものはない。
新藤和正役の永山絢斗、清又役の新井浩文、そして女流棋士が２名に、監督の豊田利晃が舞台挨拶。新井浩文がそこそこの笑いを誘っていたが、この内容の舞台挨拶に30分は時間をかけすぎる。

映画の内容はどうか。
それよりも、隣に座っているお親子連れが気にかかる。映画の冒頭部分から、ずっとひそひそ話をしているではないか。ああ、忌々しい。

映画の内容はどうか。
？舞台挨拶で話していた内容ほど、キレもなければ山もない。何が面白い？何が感動？

ただひたすらに、失敗者の成功物語に付き合わされる。
小学校時代の恩師の言葉。
松たか子が、教師役をしているとこの後に何かすごいことが（『告白』）待っていると思ったら、ドラえもん年賀状だった。

奨励会内部での愛憎劇。リアルさを追求したのだろうか。かえって陳腐になった。

この映画最大の欠点は、役者自身を使いこなせていないこと。
瀬川晶司役の松田龍平が焦点ボケを起こしている以上に、他の周囲に役者が、ステレオタイプで使われている。だから、どの役者を観てもデジャブ感が満載。

まぁ、つまらないものの代名詞である「文科省特別選定」「東京都推奨映画」ということであれば、あくびしながら時間を過ごすのも悪くないだろう。もちろん、その場合には、試写会のようにお金を払わずにね。