バードマン　あるいは（無知がもたらす予期せぬ奇跡）のレビュー・感想・評価

私の理解力では付いて行けない映画でした。もっと修業してきます(^◇^;)

これは、劇中劇を演じているのか、役者の私生活なのか、精神世界なのか。
スクリーン観賞している段階で、虚であることは分かっているはずなのに、自分の依って立つ次元の不確実さを思う。
名声を得る者も、名もなき者も、不確実性の中に生きているのだ。

アメリカ映画はこういうのうまいな。こういうのっていうのは俳優の葛藤をコミカルにファンタジックに畳み掛けていくやつだけど、様々な手法をミックスして、様々な映画のいいとこをチョイスして。
面白かった。けど、ちょっとやりやりな気がしてゲップがでるかも。

これは面白いのか？
それともつまらないのか？

答えは• • •
つまらなくはないが、面白いというほどでもない。
一風変わった映画だと思いましたね。
ただ、映像美は見事でした。
絵になる場面が沢山あります。

また見たいのか？と言われたら
数年後ならということになる。

これでアカデミー賞作品なんだね。
うーむ〜〜

かつてヒーローを演じ有名人となったが、落ちぶれてしまった役者が演劇に再起をかける。トラブルや幻覚もあり、次第に追い詰められていく…
主人公は実際、かつてバットマンを演じた役者さん。
全編1カットのような長回しが見所の１つ。

散々言われてるけど長回しには舌を巻いた。リアルと幻覚（？）が続いているため、観客は良い意味で混乱させられる。
ただ若干やり過ぎじゃないか、とも感じた。逆にテンポ悪くなってないか？

映像はとても良いけど、ストーリー的にはどうかなぁ…映画には何かしらのメッセージというか、得るものが欲しいのだけれど、この映画から明確なそれを感じる事が出来なかった。あるいは、メッセージか多すぎて良くわからんかった。
芸術家と批評家とか、現映画界へのアンチテーゼとか、情報社会とか…
関係者には受けるのかも。映画を単なる娯楽として見てる自分みたいな人間には不向きと思う。
まさに、ドカドカ爆発するアクションを求めてる観客には。

さてさて、ありふれた言葉を並べた批評でした。
直接この映画には関係無いけれど、創り出す側の方を尊敬します。

大人向けだけど
おもしろかった
終わり方が謎だ

『バードマン あるいは(無知がもたらす予期せぬ奇跡)』を鑑賞。

アカデミー賞最多4部門受賞の話題作がいよいよ公開。

20年前、世界中のスーパーヒーロー「バードマン」役を演じたリーガン(マイケル・キートン)は、自身の再起をかけて、ブロードウェイの舞台に立とうとしていた。

公開前から賛否両論と言われてきた今作。
映画作品としては興味深い仕掛けがある。
例えば手持ちカメラなどを駆使して撮影された長回しのワンカットなどは前評判通り素晴らしい。
CGとままた違った映像体験を得ることができる。

ただ、面白いかと聞かれたらノーと答えてしまう。

撮影技法や映像技術などと言うものはあくまで枝葉であり、最も大切なのは脚本と演出(間)である。

俳優陣の演技力などは文句のつけようがないほど素晴らしいのだが、いかんせん全体的に混沌としすぎている。
不思議な世界観の中でフワフワと漂っているような感覚が終盤まで続く。脚本が悪いのか主人公含め登場人物達が何を考えているのか、何をしたいのかが実に分かりにくい。

そんな調子であるから行動原理も理解できず、最後まで変人たちの集まりにしか見えない。

アカデミー賞というのは決して一般向けの作品が受賞するわけではない事は過去の歴史からも理解しているのだが、それでも何故が期待してしまうものである。

今作も明らかに一般受けしない作品であり、自分が映画マニアではなくただの映画ファンだと言う事に改めて気付ける作品でもあった。

これどう撮ったらこうなるんだよ！！！どんだけカメラ引っ張って回ったんだよ！！！って映画館にいる誰もがそう思ったと思う（あ、僕が撮影技術に関して無知なだけかも）。まるで僕がブロードウェイの舞台裏をキートンと一緒に歩いて（あるいは走って、壊して）いるかのような臨場感。いや違う、臨場感というと迫力を伴ってその場にいるかのような響きだがそうではない。どちらかというと時折キートンと見ている自分が視覚的にオーバーラップするかのような、そんな風である。

言葉足らずの無知な僕があまり技術的なことを振り返っても徒労におわりそうだが、本当にすごかった。パンフで調べると撮影監督はゼログラビティでおなじみ光の魔術師ことエマニュエルルベツキだという。たしかに昼と夜で変わるビルの見え方が鮮やかで、たぶんああいうのもワンカットに見せるためのトリックなのだろう。

ブラックスワンじゃないけれどあの舞台での演技の生々しさったら。それが映画とは違う醍醐味なのだろうけれど、舞台芸術が全部あんな風だったら心臓がもたない。あれで頭吹き飛んでたらただの元スターの名声妄執悲劇だけれど、鼻というのが最高だった。いうまでもなく最後のストーンも。

あと初めて渋谷シネマライズで映画を見たのだけれど、面白いところではみんな声あげて笑っていて（ニューシネマパラダイスみたいに）すごく雰囲気が良かった。もういっかいみたいなあ

過去の失敗が未来で役に立つケースはよくあることだが、今回の映画の内容はそうではない。
過去の栄光に取り憑かれ「バードマン」という巨大なノルマに苦しむ姿が描かれている。
世間の名声は主人公ではなく、「バードマン」というタイトル。そしてバードマンそのものにある。
俳優の一発屋には巨額の貯蓄が付き物だ。しかし彼が求めているのはお金ではなく、役者としての“名声”なのだ。
全編ほぼワンカットでの撮影は堕ちた役者感を伝えさせてくれるが、BGMも多く、ダラダラ進行していくため眠くなるのが本音。

ストーリー的には、そんなに凄いとか面白いとかは、無いですが、始まりから終わり迄、一連の流れで、一切コマ切れしないので俳優さんのセリフ覚えや、カメラマンがずっと俳優さんを追っかけているので大変苦労した作品なんだなって分かりました。

あまりトゲトゲしくないブラックコメディが満載していてかなり笑えたw

マイケル・キートンが懊悩するシーンの表現力、ファイトクラブ以上にぶっ飛んだ演技するエドワード・ノートンが強烈なimpact これがたまらない。

脇を固める俳優陣からも目が離せなかった。娘役のエマ・ストーンが不安定な心情と父親へのもどかしい想いの表現や、主人公の親友を演じるザック・ガリフィアナキスが、舞台を裏から支える絶えない気苦労の描写。

何処を見ても一流の演技力をぶつけられて、ブロードウェイの世界に入り込めた。

注目してたカメラワークも秀逸。ほぼ全シーンが途切れる事なくラストまで繋がってる。この撮り方で作り上げるのは卓越したセンスの賜物。
俳優陣もリテイクなしの演技を要求されたとか。

手元に置いていつでも観たい作品の一つにになった。

独特なカメラワークで臨場感が抜群でした。マイケル・キートンのバットマンを知っている事が前提なような所は有りますが、とても演技に説得力が有りました。脇を固める役者陣のキャスティングも見事。中でもエドワード・ノートンの演技は見応えが有りました。各キャストの演技が相乗効果で盛り上がっている印象も。マイケル・キートンには主演男優賞を獲って欲しかった。

アカデミー賞というので期待半分観ましたが・・・・

もう少しアクションヒーローものかと思いきや

単純に映画を観てスカッとしたい私には合わない映画でした。

カメラワークと俳優の演技に見入って終わった。正直、理解はできていない。だけど面白かったし、見て良かったとも思う。

オープニンクとエンドロールは、ワクワク感満載！
しっかりとした脚本にカメラワークに俳優達の緊迫した演技は、見応えあり！

しかし素直に面白いかって言うと邦題と予告でのイメージにアカデミー賞受賞で、ハードル上げ過ぎると？？ってなる可能性はあるかな！？

マイケル・キートンのバットマンを知ってるだけにナイスなキャスティングではありますが・・・・
英語がわかる人と字幕ではかなり伝わり方も違うかもって作品〜☆3.4

最初の出だしから眠くて…見終わり
どこが良いやら人それぞれです。

主人公リーガンの意識の中にはバードマンがいる。カメラは、そして観客は、このバードマンの視点からリーガンと周囲に起きることを見ている。
映画に出てくる者たちは皆承認欲求の塊で、セルフイメージ通りにはなかなか周囲が自分を評価しないことに不満を持っている。
いろんな人が出てきていろいろなことをしゃべるから、物語の中心がなかなかつかめずストレスが溜まったが、ナオミ・ワッツ演じる女優が女同士の性愛に目覚める瞬間から、これが新しい自己イメージと出会えるかどうかの物語だということが分かり始める。
セルフイメージの更新がない人間の行き詰まりをリーガンは体現している。ネット上のプロフィールのように、絶えず更新していかなければ、たとえハリウッドスターと言えども忘れ去られるように。
自己イメージが硬直しているリーガンとは対照的なのがエドワード・ノートン演じる俳優だ。彼は実生活よりも舞台上で演じている時にリアリティを感じている。演じる役が変わる度、新しいアイデンティティを獲得するから、セルフイメージは演目が変わるたびに更新されるのだ。だからこそ彼は、リーガンが腹を立てるほど軽やかにショービジネスの世界を生き抜くことができる。
リーガン・トムソンは新しいセルフイメージを手に入れることができたのだろうか。変化したのはせいぜいが、曲がってしまった鼻くらいなものだろうか。どうやら、彼は最後にバードマンという自分の影からは解放されたらしい。
しかしそれ以上のことは、バードマンの視点でリーガンを見つめてきた我々観客には直接見ることができないのだ。なぜなら、リーガンがバードマンというもう一つのアイデンティティを拭い去ったということは、視点の持ち主が便座にぽつねんと座ったまま置き去りにされたということなのだから。
空を見上げる娘をカメラがとらえることによって、それまでの視座が失われたことを示して映画は終わる。

20年前に一斉を風靡した落ち目の元スーパーヒーロー映画俳優が、復活を賭けてブロードウェイに自らが主演の演劇を掛ける。表現者にとって名声と烙印（スティグマ）は表裏一体なのだね。
イニャリトゥらしい重厚な映像の、、、まさかのドタバタ喜劇。画期的な表現方法で映画の時間概念を叩き壊す。今まで感じたことがない映画体験に驚嘆した。
娘役のエマ・ストーンの眼差しが素晴らしく美しい！

終わって最初に思った感想

アカデミーはなんて作品を選んだんだww

レビューでほとんど言われてるワンカット風の作りは素晴らしく、舞台を見ているように思わせ、音のおかげかすごく引き込まれ、素晴らしいと言うよりすごい映画だった

映画では感動の涙を流したいタイプなので、あんまりだったけど、すごい映画を見たなってゆぅ気持ちになりました

とりあえずすっごい疲れたw

撮影賞を受賞しただけあって、1カットで時間を超えてストーリーを繋ぐ進め方は初めてで驚きました。バードマンは勿論、其々の葛藤をこんな風に描くことができるんですね。 但しちょっと難しく分かりづらい映画ではありました…