Tokyo Melody Ryuichi Sakamoto

フランス人監督が、1985年に撮影した、坂本龍一のドキュメンタリー。
当時まだ30歳くらい？だが、既に『戦場のメリー・クリスマス』にも出演するなど絶頂にある姿を納めている。

「日本では政治の季節は終わり、人は感じることを求めている」という言葉は如何にも彼らしい。
リニア（時間的つながり）ではなくどこからでも切り取れる音楽、という発想も時代を先取りしている。
当時は最先端だったのであろう巨大なフロッピーディスク？を駆使した制作の様子も収録されていた。
インタビュー映像では、成功者らしく偉そうぶって喋ろうとしているのに、だんだん自然と敬語になってしまうところに、人の良さが見えた。

ドビュッシーについての言及もあるが、坂本龍一のピアノ曲の和音の感じは、何となくドビュッシー的だ、と映像を見ていて気づいた。
奥さんの矢野顕子との連弾も印象的。
葛藤を経て深みを増す音楽も良いが、まだ葛藤する前の瑞々しさは二度と手に入らない美しさがある。

映像は、80年代当時の東京の様子もふんだんに映している。
特に印象的だったのが、いわゆる「竹の子族」。
若者が集まり、夢中になってダンスを練習している。
従うべきルールもなければ、反抗する理由もない。
やりたいことをやりたいからやる。
ただそれだけのことがこれほど素晴らしいのか、と心を打たれた。

良すぎて２度見たが、今後何度でも見たい。

1984年、32歳の教授。
既に達観した音楽哲学がすごい。真の天才なんだと、改めて思う。
色々心に残った言葉からひとつだけ。
音楽はどこにでもある。私鉄の改札、お祭りの掛け声、パチンコ屋etc,etc。☞　これは、同じことをThe Poguesのボーカル、故シェイン・マガウワンも言っていた。音楽はどこにでもある。風の中、森の中、目の前の道...
そして最晩年まで、教授は生活の中にあるあらゆる音を聴き取っていましたね。
YMOのライブシーンは最高すぎた

翌日はコレ。ドキュメントとイメージの繰り返しみたいな作品で、ずっと音が鳴ってるのでそんなに眠たくならない。
後は断片、中華スープだなぁとかピンクのシャツをよく着てるなとか、街の喧騒、ノイズがメロディーに聴こえてるのかなとか、ラップトップ重そうとか。
若い頃の映像は新鮮、次は白髪の頃の奴観たい。