危険な関係（1959）のレビュー・感想・評価

■パリの社交界で注目を集める理想の夫婦・ヴァルモン（ジェラール・フィリップ）とジュリエット（ジャンヌ・モロー）。
　だが、2人は互いに愛人を作り、情事の内容を報告しあって楽しむという不道徳極まりない遊びをしていた。
　ある日ジュリエットは愛人のコートが17歳のセシル（ジャンヌ・ヴァレリー）と婚約したことを知り、ヴァルモンにセシルを誘惑するよう持ちかける。
　一方、ヴァルモンはセシルを追って訪れた冬のメジューヴで、人妻マリアンヌ（アネット・ヴィディム）に本気で恋をしてしまう。

◆感想＜Caution!内容に触れています。＞

・マア、酷い夫婦だと思うのだが、見ているとジャンヌ・モロー演じるジュリエットの悪女振りが際立つ。

・何しろ、自分の愛人が婚約した相手を、自分の夫に誘惑されるという発想が凄すぎる。マア、それを受けるヴァルモンも相当であるが・・。
　だが、今作ではそのヴァルモンをジェラール・フィリップが演じているため、悪い男には見えなくなっている気がするのだなあ。

■今作は、”フランスで上映禁止&海外輸出禁止となった禁断の恋愛ドラマ”とsルのだが、今観ると、もっと不道徳な映画が沢山有るので、普通に見えてしまうのは、私が汚れてしまっているのかな・・。

＜ラストに二人に起こる出来事も、因果応報に見えるよね。特に、人妻マリアンヌに対し、酷い別れの電報を打ったジュリエットに起きた事に対する”醜い心が顔に出た。”という言葉は強烈である。
　それにしても、ジェラール・フィリップの遺作が今作と言うのは、少し哀しいなあ。＞

主人公夫妻（ジャンヌ・モロー、ジェラール・フィリップ）は互いに浮気をして、その成果を競うという、背徳的な遊びに耽っていた。
しかし、人間だから本気が出てしまい、遊びでは済まなくなる。
監督はロジェ・バディム、さすがに映像は官能的。

フランス人キャスト版は初めてで、英版や米版よりストーリーにしっくりくるからかもしれない。

原作は200年も前のものだから語り口は古めかしい。

映画は愛をゲームとして扱う夫婦を描く。
彼らを中心に純真やら嫉妬やらが入り乱れ
最後は悲劇へと向かってゆく。

当時フランスで人気があった音楽をと入りれ
アメリカのジャズ・プレイヤーが数人登場する。
可哀想なのは、デューク・ジョーダンで
あの魅力的な曲を書きながら登場もクレジットもない。

ジェラール・フィリップとジャンヌ・モロー
二人の立つ、座る、寝る、その姿は抜群。

※

いくらジェラール・フィリップと言えども
アウトなこといっぱいしてましたな、
ほんと現代的には絶対アウト
というか時代柄そういう場面が多発してるんだけども

これは、オープンマリッジというよりも
刺激的な火遊び＝ゲームの為にやってたから
お互い罰が下ったのよね

話としては面白いし、
口説いていくシーンは感心さえする
なんとなく「アルフィー」を思い出させる映画でした

いろいろな方が映画化・ドラマ化しているそのうちの一本。
　フランス版だけでも、同じ監督がジャンヌさん版以外に２本撮っているし、それ以外でもカトリーヌさん版もあるとか。ハリウッド版が有名らしいが、ドラマでヨン様版もあるらしい。それぞれの演出・演技を比較して楽しむこともオツかもしれない。
　それだけ、監督や俳優からすると、演じてみたい、撮ってみたいと思わせる題材なんだろうと思います。

お互いの浮気を容認してゲームのように楽しんでいる夫婦という、普通の生活を送っている人間にとってはとんでもない話。そこに純愛が絡んできて様々な展開になっていく。そんな普通でない話にいかにリアリティを与え、観客を話に引き込んでいくか、演出と演技の妙が冴えわたるのだろう。とんでもないプレイボーイにいかに同調できるように演じるか、夫婦が未亡人との恋を賭けの材料にする、そんな設定やその顛末にリアリティを持たせるか、中途半端では絵空事で終わってしまう。

この映画に関しては、マリアンヌ役のアネットさんが美しい。それと対比するように妻役のジャンヌさんの毒々しさが際立つ。白雪姫と継母みたい。
　ですが、演技と言う点で言えば、アネットさんはただ人形のように美しいだけ。
　ジャンヌさんの方が、毒々しさを振り撒いて圧巻です。しかも、その毒々しさの合間に見せるふとした表情。なんだかんだ言いながらも、上映禁止になりながらも、新しい版ができても、この映画が廃れないのは、ジャンヌさんのこの演技につきると思います。
　プレーボーイ役のジェラ―ル氏は恋する場面ではうっとりするのだけど、後半話が急展開する段になると拍子抜け。マリアンヌのその後を知って動転する場面とか、もう少し丁寧に描いて欲しかったです。暖炉に倒れる場面も、如何にもとってつけー1960年代の撮影技術ではしょうがないんだと思いますがー、滑稽でした。後で知ったことですが、この時すでに病に侵されて、この後お亡くなりなる。体調が悪くて、演技・演出・撮影を急いだのかな？有名な俳優で、名作にも出ていらっしゃるのに、私はまだこの作品のみ鑑賞。ジェラール氏の演技を云々することはできないのだけれど、もったいないと思ってしまう。

恋の駆け引きとか淑女の振る舞いとか、フランスらしさに酔えるし、見どころいっぱいのはずなのに、どうも拒否感の方が強いです。ラストでスカッとしてしまうなんて…私って自分で思っていたより恋や愛に純情なのねと自己認識した映画でした。

そう言いながら、自分だったらこの題材どう料理するかな、なんて思いを巡らしていたりします。やっぱり良い材料が揃っています。それだけに、偉そうですが、材料を活かし切れていない感がぬぐえずちょっと残念に思うので☆３つです。

いつ見たのか?覚えていない。内容も覚えていない。
セロニアス・モンクとジャズ・メッセンジャーズの『危険な関係のブルース』につきる映画だ。
訂正親方はアート・ブレイキーでしたね。すみません。

まだ、ガギだったので、何の事かも理解していなかった。裸が出て来るのはフランス映画の特徴(BBとかCC-イタリア？］とか、マセガギには強烈)と勝手に想像していたので、親に隠れて白黒テレビで見たと記憶する。正直に言って、JAZZが聞きたくて、この映画を見たのではなくて、裸が見たかったから見たのだ。
改めて見て、音楽しか残らない映画だった。でも、僕に取ってはモダンジャズとの出会いになる。死刑台のエレベーターと危険な関係が、JAZZを僕の頭の奥に深く焼き付けた。
この映画や死刑台のエレベーターを見ての偏見かもしれないが、JAZZは悪い事への誘惑みたいに感じていた。後に、コルトレーンやドルフィと出会うまで、暫くはBlue Noteばかり聞いていた。

映画鑑賞をしたという根拠は最後にあった。あんなに綺麗な人がと感じた。

セロニアス・モンクのモールス信号を打つようなビアノの弾き方が特に印象に残った。バド・パウエルのクレオパトラの夢の様な流れる奏法とは逆にビアノを打楽器のように無骨に弾く、モンクが好きだった時期もある。
ジャン・ルイ・トランティニャンって殺しが静かにやってくるじゃないですか！繋がった。

公開直後からしばらくの間上映禁止になったのも納得の、周囲の人々を巻き込んでの道徳の欠片もない夫婦の恋愛ゲームを描いた作品。
18世紀後半のフランスの貴族社会を舞台にした小説を1950年代後半のパリの上流社会に置き換えた脚本・演出が分かりやくて良い。
美しい伝説的な役者陣、お洒落な衣装とセット、ノリのよい音楽で、観ておいて損はない古典的名作。

『クルーエル・インテンションズ』や『スキャンダル』と同一原作の映画化第一弾。1959年作品だから、濡れ場やフルヌードがなく、インモラルな関係というのもあっさりしている。

何度も 映画化、舞台化される原作
ゲームのように お互い浮気をし、報告し合う夫婦を モローとフィリップが演じている

モローは 衣装も豪華で 美しいのだが、策を巡らす主人公で「悪の華」そのもの
女優を美しく(官能的に)撮る ヴァディムの手腕は、
アネット・ストロイベリ(監督の嫁)と バレリーのフィリップ(バルモン役)との情事の場面で 光る

やはり、モロー、フィリップの存在感は格別で 従来のヴァディム映画とは、一線を画する出来
映像も 音楽も素晴らしいのだが、上流社会の退廃を 冷悧冷徹に描いており、英仏で 反社会的とされた

モローの 衣装(シャネル)も見処
また、ジャズファンには 嬉しい映画である
(モンクが情緒不安定で、アートブレーキーらが 更に加わる 等々 )

ジェラール・フィリップは 中年期に さしかかり、今後の活躍が期待されただけに、その死が 惜しまれる

謀略に長けた夫妻の話なので、美しい映画だが、
後味はあまりよくない

大好きな2代スターの競演なのに何故かその世界に入っていけず。