ビョーク　コーニュコピアのレビュー・感想・評価

　ビョーク1番好きなアーティスト。
　シュガーキューブス時代から「Debut」続く
「POST」」は勿論、全アルバムチェックしている。

　他にも好きなアーティストはいるけれど、
　ビョークは完全に別次元。

　一度聞いたら忘れられない唯一無二の歌声は勿論、全ての＂音＂を＂音楽＂に昇華してしまう。
　ビョークの創り出す楽曲は全て、どの＂音＂もなくてはならないその一部になってしまう不思議。
　その説得力。

　こだわり抜かれたMVやライブパフォーマンスの完成度の高さにも毎度震える。
　ビョークの進化は止まらないどころか加速し続けている。

　どの楽曲も何度聞いても新たな発見があり、いつでも見た事のない世界へ連れて行ってもらえる幸せ。

　本作は2023年、ポルトガルリスボンでのアルティス・アリーナでのパフォーマンスを収録したコンサート映画。
　ガーデンシアターに行けなかったから本当に楽しみにしていました。

　今回のツアー「Cornucopia 」は「Utopia」のほぼ全ての収録曲と「Vulnicura」「Fossora」に収められた楽曲からピックアップしたセットリストで構成され、１つのアルバムに縛られない、唯一無二の世界観を表現したツアーだった。

「21世紀のVR映像を19世紀の劇場空間へと変貌させる演出を映像作品として記録」

　う〜ん。。
　字面で見ると正直「？？？」なのだが、
　観て納得！

　終末期の希望に満ちた未来。
　環境への希望と回復。再生。

　巨大なスクリーンに映し出される
ビョークのメッセージが大胆なエネルギーで溢れていた！

　毎回驚く仕掛けで我々の度肝を抜いてくるビョーク。
　今回も、実験的なパフォーマンスで、スクリーンに映し出されるアニメーション映像と、
三段階？になっているステージで繰り広げられるそのパフォーマンスは、ビョークのこだわりが突き抜けていた！

　ビョークの歌声、VR映像は勿論なのだが、
音楽と演劇、セットや衣装が融合した、もはや脅威！の演出で、体験しているワタクシも、、
　ここはどこ？私は誰？状態でした。
（あれは明らかにマジックマッシュルームw）

　タッグを組んだ映像作家のイーソルド・ウッガドッティル監督が、ビョークのイメージする＂希望と回復＂を見事に表現していたと思います。

　何百回も聴いた
「Isobel」「Pegan Poetry」のニューアレンジも披露。
　新たな魅力発見で又しても引き込まれました。

　＂コレはど〜なってるの？＂と思った円形！フルートや、水槽に桶？？w
　ウォータードラムって言うらしい。
　森の中にある繭のような小部屋で歌うビョーク。
　ファーストテイク？w

　特殊な仮面にアバンギャルドなアイメイク。
　ビョークにしか着こなせないドレスは、
胸元や手や足の部分が＂進撃の巨人＂みたいだったw

　＂コンサート映画＂としての構成上、仕方ないのはわかるけど、今回のビョークのこだわったVR映像をメインにした後半を見せるため、最後はほとんど歌っているビョークの姿が観られなかったのは残念。

　ピーナッツみたいな衣装気になるw
（コレは衣装というのか？！w）
　他のコスチュームで歌っているビョークの姿をもっと見たかった。

　頻繁に切り替わるカメラワークも忙しい。
　ただでさえ情報量が多いのだから、もう定点カメラで良かったデス(°▽°)

（本編後にビョークがキュレーション
（キュレーションって何だw？）したMVが３本も上映されるのですが、嬉しいサービスなのですが、個人的にはライブの余韻に浸りながら終わりたかったカナ）

　終始圧倒的な存在感を見せていたのがアイスランドのフルート7人衆（七重奏）「Viibra」
　半端なかったわ釘付けになった！

　演奏だけでなく演者としてのパフォーマンスも見事だった。
（大変そうだったネ）

　他にもパーカッションのマヌ・デラーゴ
（カッコイイ）ハムラリッド合唱団、ハープ奏者のケイティ・バックリー、音楽監督のベルグル・ソリッソン（カッコイイ）

　全てのアーティストがこのステージになくてはならない存在で、ビョークと共に「Cornucopia」を創り上げていた。

　近年のアルバムは、メッセージはシンプルだけど、どの楽曲も凝りに凝った作品に仕上がっているので、一曲の重量が重過ぎる。
（批判ではなく）

　今回のセットリストも難解な楽曲が多かった印象で＂壮大さ＂は抜群なのだが、反してキャッチーなテイスト不足に感じてしまった。
　まぁ、ワタクシレベルではビョークの進化に付いていくのは無理なのは承知なので、
毎度毎度置いてけぼりを喰らうのも又幸せなんですが(^｡^)

　ショーは、トラビスの作り出したアニメーションビョークのアバターの胸の傷が癒えて再生を遂げた所でフィナーレを迎える。

　オーディエンスが点灯させる携帯のライト（？）が美しかった。

　ビョークと同じ時代に生きている事を幸せに思う。
　最高の映像体験でした。
　オブリガード！

　ちなみにビョークのライブ、マイベストは
　2001年のヴェスパタインライブ。
　ロイヤルオペラハウスで披露されたもの。

　電子音、ハープの音色、オーケストラの荘厳な響き、イヌイットの聖歌隊のコーラスが合わさり交わり重なり合って、美しく楽しい！
　カメラワークもシンプルで見やすく満足度が高い。
　素晴らしいパフォーマンスです！
（何よりビョークが可愛い！！！）

　プログラミングのマトモス、ハープ奏者の
ジーナ、指揮者のサイモン・リーがかっこいいの何のって！！！

　ビョークとジーナの
「Generous Palmstroke」は緊張感もあって
　マジサイコーー！！！
　ジーナのハープが最強過ぎて、これまでの
ハープという楽器のイメージを覆されました。
　演奏後の満足気な2人の表情にも痺れます♪

　関係ないけど、97年？98年？にローズランド・ボールルームで行われたPortisheadの
ライブ映像「Roseland NYC Live」もサイコーー！！です。
　タバコをふかして歌うベス・ギボンズがサイコーー！！です。
　指揮者もセクシー！