8番出口のレビュー・感想・評価

今更ながら「8番出口」のレビュー(´・ω・｀)。

ストーリー「喘息持ちの男（二宮和也）は今日の仕事先に向かっていた。満員電車の中では、泣く赤ん坊に男がいら立っている。駅を進んでいる途中、元カノ（小松菜奈）から妊娠したとの電話が入る。迷いながらも病院へ向かおうとする男だが、どれだけ歩いても駅の通路から出られないことに気づく。看板を見ると、いくつかのルールが書かれている。そして怪現象が起きていき…？。このループを抜け出すことは出来るのか、男の運命や如何に！」みたいな感じ。

Youtubeとかで有名な実況向きホラーゲームってことくらいしか原作知りませんでしたが、ホラー系好きなので観てきた。ですが、タイトル通り正直何を描きたいのかわからんかった(/ω＼)。

■そもそも
・こういう「どうしよう赤ちゃんできちゃった…」みたいな始まりがキライです笑。品のない言い方ですが、「ヤることやったら、デキるもんできるやろ(´・ω・｀)。アホなんか？」って話で。この始まりで、既にメインキャラの男女に不快感があった。

■何が主軸なのか
・観た人はわかると思いますが、基本的には「主人公が成長し、父親としての覚悟を決めていく物語」として描かれています。ループは人生の迷いや葛藤を表していて、それらを乗り越え出口に向かっていく。それはいいけど、これってホラーがベースなのよな？(´・ω・｀)。原作を知らないけど、わざわざ成長物語入れる必要あったのか？

■おじさんと少年とJK
・本作のマスコットというか、インパクト絶大の「おじさん」ですが、この扱いが納得いかない(/ω＼)。マジでなんであの描き方になったのか(ﾟДﾟ;)。このおじさんの扱いで、今作の軸がわからなくなってしまったと感じた。

・上で書いた通り、主人公の成長物語なのであれば、おじさんは「主人公の対比」的な存在なのかと思っていた。「表面上はニコニコしてるけれど、中身は自己中心的で攻撃的」みたいな。でも、「めっちゃ頑張ってるいい人やん！(/ω＼)」としか思わんかった笑。

・おじさんの続き
他の方のコメントとか見てると、「最後子供を置いて行ってしまったから」みたいな評価もありますが。何回もループして精神的に追い詰められても、子供相手に膝を曲げて目線を合わせ、手を取って歩こうとし、賛否両論あるであろう子供の戦犯シーンでも子供に直接当たり散らすこともしなかったし。自分の子供でもないのにメッチャ気を使ってたと思うんだけどなぁ(´・ω・｀)。

・子供
個人的には最後まで喋っちゃダメだったろ、と思った。喋れんのかい！って。そのせいで、例のおじさんとのシーンが戦犯ムーブっぽくなっちゃってる。結局主人公とおじさんで対応が違いすぎる理由がピンとこなかったし、主人公とは親子なので当然かもしれませんが、そのせいでおじさんが不憫すぎるだろ。

・叔父さんパートに出てきたJK
超ノイズ。マジでイミフ。この人が出てきたとき、完全に妄想ですが、「おじさんは家庭にも会社にも居場所がなく、少女買春（パパ活？）に手を出した。その結果家族に追い出されて、完全に帰る場所がなくなった。」のかなと思ったんすよ(´・ω・｀)。そして8番出口につかまったのかなと。おじさんが元既婚者で子持ちだったなら、子供相手に丁寧な対応ができたのも納得だし。上で書いた通り、自分はおじさんは主人公の対比だと思っていたので、「父親としての覚悟が決まり切らなかった、失敗した主人公の未来」として描かれているのかなと。でもおじさんメッチャ出たがってるし。「このままここにいてもいいんじゃないですか？」とか言われても、「出たいって言ってんだろ！」って話で笑。この女性はメタファー的な意味で、「性・欲望・誘惑」的な役割があったんだと思いますが、結局主人公とはカスりもしないし。ホントになんで出したのかわからないキャラだった(/ω＼)。

・元カノ
台本の犠牲者。冒頭に「赤ちゃんできちゃった…」しかやらんせいで、「別れた男に人生の選択丸投げしてる人」みたいになっちゃってる。主人公が父親になるなら、アンタは母親になるんやで？って感じ。もうちょっと内容に介入してもよかったんじゃないかな？。主人公が全力で失踪してたら話終わっちゃいますぜ(´・ω・｀)。

結論
タイトル通りですが、結局何が伝えたいのかわからなかった。主人公の成長ドラマがメインならおじさんもJKもいらんし、理不尽ホラーなら成長ドラマがいらんし。その上で「泣いてる赤ん坊への接し方」とか「父親としての覚悟」とか妙に説教臭いというか、負担押し付けてくるなー、って感じた(´・ω・｀)。

批判されるかもだけど。満員電車で赤ん坊泣いてたらうるさいし不快だよ、ストレスだよ（怒鳴らないけどさ）。社会的にはもう他人でしかない元カノから妊娠告げられて、しかも元カノは自分の意見言わない（台本の都合だけど）もキツイでしょ。それらを「父親としての覚悟」パワーで乗り越えろ、って言ってるようにしか見えんかった。これが原作通りならともかく、わざわざこのストーリー用意した意味が伝わりませんでした。

得られるものがあったとしたら、「子供作る予定がないならちゃんと避妊しましょうね」ってことかな？(´・ω・｀)。映画「8番出口」は壮大な性教育だった…？(ﾟДﾟ;)

まず、二宮和也ってあんな爽やかさもオーラもない男も演じられるんだ、という驚きがあった。
言われるまで気づかなかったよ、言われても二宮和也に見えないよ。

時系列もなにもかもごちゃごちゃの展開。
頭が混乱するが、ゲームでいうところの進むと引き返すの直線的世界に映画らしい奥行きが足されたようで、作中にあったエッシャーの絵のような面白さを感じた。

特に「迷う男」が津波から「少年」を助けるくだり。
「迷う男」があそこで逃げずにガッツを見せられたのも、波から連想した、まだ産まれていないはずの自分の子供が遊ぶ姿を眺めながら妻と交わした会話の記憶とかいうめちゃくちゃな経験によるものだろう。
それでも「迷う男」が父になるにはそれが必要不可欠だった。

他に印象深い点。
これまで一部の歪みもなく歩く怪異だった「歩く男」が人間になった瞬間震えた。
これは映画ならではのアナザーストーリー。
彼もまた無限ループにイライラしたり子供に気を遣ったりする普通の人間だった。
ということは彼にも時間をかけても受け入れなければならなかった何かがあったのだろう。
それは達成される事はなかったけれど。

「迷う男」が受け入れなければならなかったのは父親になる選択と覚悟だよな。
ずっと赤ん坊の泣き声が恐ろしい異変として表れていたし、本当は責任取るのも嫌で逃げたくてたまらなかったんだろう。
本当に泣き声怖い。音が強調されてうるさいし。

「少年」も変なループの仕方してるよなぁ。
「迷う男」が「おじさんは人間じゃない」と言った直後から「歩く男」と行動を共にし、彼が階段を上がっていったので戻って「迷う男」と出会った。
それとも「歩く男」との出来事は完全に過去なのか？

「ある女」の異変直後の「少年」が言うには父親に会ったことがない、らしいが。
まさかラストで「迷う男」が電車で怒鳴り散らしてるリーマンに注意しに行って逆上されて襲われてそのまま死……みたいな嫌な想像してしまった。
でも家族で行った海で拾った貝殻のお守りは持っているのよね。
「迷う男」がループを抜け出した事で「少年」の過去が変わる？
何か考察的なものがあるか調べてみよう。

「迷う男」に始終突きつけられていた問い、「お前はどうするの？変われるの？」の答え、ラスト横顔で終わったのが最高だった。

結論、8番出口のゲームやった事ある人しか楽しめません。ゲームやった事ない人はダウンロードして8番出口から出て（ゴールして）から映画観に行ってください。

物語は二宮くん視点、おじさん視点、子供視点があってなかなか面白いが、どうせならゲームに忠実に主人公とおじさん視点だけでも良かった。

ラストは何とか8番出口へ…と向かうがそこは何故か階段下って地下鉄のりば。地下鉄に乗って元カノの元へ…となるが冒頭の地下鉄の状況と同じループ。
主人公は動き出すんだろうけど、それは続編への布石かと。真っ暗になったところで「8番のりば」の始まりかと思います。
続編楽しみにしてます。

これだけ単純なゲームを映像にしようと思ったら、親子要素とか恋愛要素とか入ってきそうで嫌だな、と思ったら、見事に入ってましたね。

冒頭、8番出口に入るまでの描写がめちゃくちゃ好きで、「おお！始まった！」感があって、よかったです。でも、ゲームと違ってルールの説明とか、8番出口に来てしまった必然性がまったく語られない分、もとのゲームをやってない人には、わけもわからずいきなり始まっていきなり終わってしまう映画なのではないかと思いました。

ゲーム自体の恐怖演出を踏襲しつつ、映画的にまとめられてるのがよかったと思いました。
このゲームの初見って、自分でやったというよりも配信者がやってるのを見たって人の方が多いと思っていて、映画の中でも、「あーあそこに異変あるのに！」「おい！気づけよ！」と言いたくなる演出が多く、ちゃんとわかってる人が作ってるなと感じました。

ラスト、子供のあとに同じルートを自分が行くという演出のおかげで、「ただ8番出口から出ていく」以上の緊張感をもたらしていて、いい演出だなと思いました。

人気ゲームの映画化という意味では成功してるのかもしれませんが、映画単体で見たときに、やっぱり邦画っぽいストーリーの安っぽさが嫌なので、評価は低めです。

ホラーが苦手なのに見てしまった
おもしろかった時間も約1時間30分がちょうどよかった
セットもちゃんとしていてこの8番出口の主催者側の視点(？)を描いてほしい(8番出口だって誰かがあの空間を作りああやって迷っているのを楽しんでいるに違いない)
個人的にエンディング好き

ネタバレを含みます。
ストーリーの大元はフリーゲームであることは言わずもがな。
だからこそ、そのゲーム性が大きく反映された映画となっております。

・映画の特徴
時折思い出したかのように製作されるループ物。しかしながら、他のループ物の映画と比べても、その世界観が非常に狭い箱庭の中で完成しているという点が特徴です。物理換算で約30mもない同じ景色の中を変化に注意しながら歩き回るという本作。元となっているゲーム性を忠実に再現しながら、映画ならではのストーリー性が練りこまれています。ストーリー性の部分にはループ物映画の十八番「未来や過去など時間軸の交差」が組み込まれており、未来の自分の息子に助けられるといったストーリー展開となります。

・映画の長所
「無難」で「観れる」という言葉が短所ではないという点が一番の長所です。特徴で述べたように、この映画は非常に狭い箱庭空間でのループが発生します。つまりループにおける「1周」が非常に短い間隔で紡がれるということです。それを約1時間半も観せなければいけない。ゲームをしたことがある人ならわかると思いますが、中身が非常に薄いのです。元から味の薄いガム、その味を長時間出し続けられるようにしたというのがこの作品となります。だからこそ、「薄い内容を無難に最後まで観れるようにしている」がこの作品の長所だと感じました。それを可能にしたのが「俳優二宮の演技」と「カメラワーク」、「数々の演出」の三本柱だと思っています。

「二宮の演技」
俳優としての仕事だけでなく、「ゲーム好き」と豪語するだけの二宮さんの熱意が伝わります。喘息持ちであり、どこにでもいる一般的な主人公を演じます。
何か事件が起きても、波風を立てないように立ち回る傍観者としての苦悩を演じる姿に、観客は共感を得ることでしょう。
また、水の飲み方、薬の服用、頻繁な咳（※ここは短所にも成り得る）等細かい演技にも熱が入っており徐々に絶望に落とされていく様子を感じることができます。

「カメラワーク」
景色の変化の中には、観ている側でも見落としそうになる変化があります。「次はどんな変化だろう」「シーンが変わったら何が起きているだろう」と思わせ、「歩く男」の変化の際には一瞬びくっと驚かせてくる見せ方がうまいです。

「数々の演出」
例えば音楽。クラシックの「ボレロ」をオープニングから流してきます。ホラー映画に「ボレロ」の壮大な旋律がちぐはぐに絡み合い、観る者の「恐怖」ではなく「不穏」や「不安」を引き出してきます。
これは製作者の意図を正確に表現できていると言っていいでしょう。
細かい変化も観る者の「不安」を駆り立てます。ポスターの目が動くシーンや「歩く男」の満面の笑み、ストーリーに沿うかのように時折挟まれる赤子の鳴き声が、同じ場所を歩き続けるだけの流れの中に飽きが来ないようなスパイスとなっています。

おまけの「歩く男」の視点
主人公二宮の視点だけでなく、「歩く男」の視点が描かれます。
もともと男が世界のパーツではなくプレイヤー側にいて、ゲームをクリアできなかった果てに世界に組み込まれたという、ゲームでは分からなかった設定が分かることで、観る者に新たな発見と「不安感」を与えてくれます。

・映画の短所
「喘息持ち設定の是非」
これは別に差別的に考えているわけではないことをはじめに名言しておきます。
二宮さんの熱の入った演技ではあるのですが、同じように喘息持ちの方や共感性が強い人が観ると、その辛さが如実に伝わってしまいます。
ストーリー展開の三分の一は咳をしっぱなしなので、「観ていて苦しくなってくる」のではないでしょうか。
私は映画を観終わってもしばらく気管支や肺あたりがムズムズしておりました。

「重きを置くのはゲームのルール？それともメッセージ性？」
結論を先に書くと、元がゲームであるということが、この映画の解釈を二極化してしまっています。
ネタバレになりますが、この映画、主人公がゲームをクリアしないまま終わります。正確には「8番出口から出る」ために「8回変化を連続で乗り越えないといけない」にも関わらず、7回目くらいで物語が終わるのです。ゲームを経験してから観ている人は、まずここで違和感を覚えることでしょう。
対して、他の人のレビューの中に「自分の強い意志で先に進むことを選択したのであれば、それが正しいのだ」というメッセージ性があるのではないか、というものがありました。
確かに、そう考えるのであれば、「最後に最初のシーンに還り、勇気をもって別の選択をした」という流れに意味が生まれます。だから、主人公の心の憑き物が落ちて前に進めるようになったので8回でなくとも出ることができた、と解釈することも可能でしょう。
少し話が逸れますが、ループ物の映画にパラドクスという映画があります。こちらの作品は同じように時系列の交差がある中で、それぞれの登場人物の行動が互いの心情に変化をもたらし、未来の結果を変えるという物語です。
しかし、こちらの作品はゲームではないからこそ、最初から提示された「絶対のルール」がありません。空間を抜けるための「ルール」がストーリー進行と同時に登場人物にも観客にもわかるようになっており、そのルールを守ったうえで物語が終わるのです。
そのため、観客はルールではなく物語やメッセージ性に重きを置いて観ることができるのです。
対して8番出口は、最初から提示された「絶対のルール」があるが故に、「いくらメッセージ性があろうともルールを無視してよいのだろうか？」という疑問を抱きながら鑑賞を終えることとなります。観る人によっては非常に後味が悪いことでしょう。

「お守りと息子の伏線の扱い」
伏線の回収は確かにされています。
しかし、出したのであれば「その後の未来を描く」「決定的な分岐点でもう一度登場する」など丁寧な扱いが欲しかったところです。
途中で変化かどっちかわからない、という形で未来の息子が登場し、それ以降行動を共にします。
伏線のまき方があからさますぎて、観た人100人中100人が「主人公の息子じゃん」と途中で感づけるくらいの雑さです。
物語りの終盤一歩手前で、主人公と別れ先に進みますが、それ以降出てきません。
せめてパラドクスのように「未来でこんな風に家族で過ごしている」「こんな変化が未来にあった」くらいの伏線回収と再登場を果たしてほしかったです。
何よりいただけないのは「おまもり」の存在です。
物語り終盤、駅の変化（津波表現）に主人公がのまれる中で「未来の回想・幻視」シーンが流れます。ここで、お守りがどういった経緯で主人公と息子の絆を結んでいたのかが描かれます。
また、駅を出る際にポケットに入っていた「おまもり」を握りしめるシーンは息子との絆を再度感じることもでき、これが主人公の決意を促したんだろうなと解釈することもできました。
しかし、最後に最初のシーンに戻り、「泣く赤子とその母親を怒鳴りつけるDQN」を注意しに行こうとする、まさしく現実世界における分岐点において、何もなしに決断するのではなく、もう一度「おまもり」を出してほしかったというのが個人的な感想です。

・総評
だいぶ熱を入れて書いてしまいましたが、まとめると「無難に観れる」に落ち着くでしょう。
どうしても、アメリカ産映画の迫力と比べると見劣りしてしまいます。
しかし、フリーゲームを実写映画化することに挑戦し、難しい内容を最後まで観られる形までもっていった俳優と製作陣には頭があがりません。
もう有名になってしまったので難しいでしょうが、この映画を一番楽しむ方法は、ゲーム未プレイで観ることで楽しめる映画ではないでしょうか。

ストーリーの無いゲームから、良くこんなに素晴らしい映画に昇華させたなぁと感動している。
始まりの、「迷う男」の元カノからの電話で、持病の喘息が一気に悪化していく様子で、彼の迷いや不安が理解できるし、ループに紛れ込んでから彼が何度も「大丈夫」と呟くところまでは観ている方も息をするのが苦しくなるくらい。ただ、少年と出会ってからは徐々に顔に血の気が戻っていく。
少年が「歩く男」といる時に喋らないのは、彼が少年にとっての父親になる人では無いということの暗示だったのかもしれない。「迷う男」と歩き始めた時も最初は話さなかったけれど、身の上話をしてから明らかに少年の態度が変わったのは、「迷う男」が少年の父親になるという確信を得たからなのか。ここまでで、少年は彼と元カノの子供の未来の姿であると考えられる。
海辺の楽しいシーンから、濁流に飲み込まれれながらも少年を8番出口のサインボードの上に抱き上げるシーンで、「迷う男」が迷わず少年を助ける行動をとったことに感涙した。彼の父性の発現なのか？
そして、ラストシーンでは、元カノのところへ迷わず行く決断をして、そこでまた起きるループに終止符を打つべく、彼は動く。実際に動くシーンはほぼ映らず、目の動きだけでそれを表す最後の二宮和也が秀逸だった。ここでまた感涙。
そして、主題のボレロ。映画の始まりに鳴るボレロは不安を掻き立てたが、終わりのそれは「迷う男」を鼓舞するファンファーレに聞こえた。

ただ、これは私が息子を持つ親で、今まで生きてきた中で「迷う男」と同じような経験をしたことがあるからということもあるのかもしれない。
人はそれぞれ無意識に自身の経験値と照らし合わせて物語を読み解こうとするので、この映画を観た感想にもそれぞれ隔たりがあるのは仕方ないのかなと思う。
私は既に5回観ているがその度に新しい発見があり、それが楽しくてまた観に行きたいと思っている。

8番出口気になっていたので観て来ました。
ゲーム自体は実況動画やプレイ済みなのでルールは知った上で臨んでおります。

【キャラクター】
二宮くん
派遣社員、別れかけの彼女に子どもがデキる、喘息持ちなど要素詰め込みの優柔不断主人公を演じてました。
演技が素晴らしかったです。二宮くんなら当たりという
風潮はやはり有りますね。

おじさん 河内大和さんがいい役柄で最高です。
見る価値あると思います。
彼女 オリジナル要素
男の子 オリジナル要素、8番出口を彷徨ってる。

正直男の子周辺のストーリーが評価下げる要因になってると思う。ツッコミどころが①最初からしゃべれよ、②水に飲まれた時の謎シーン挿入、この2つがえぇー…ってなりました。

演技 ☆☆☆☆☆ (二宮くんと河内さんのみ)
脚本 ☆☆
異変 ☆☆☆☆
音楽 ☆☆☆☆

数百円のゲームがここまで拡がった点を考慮しました。

見ていていろいろ頭が混乱するし、ゲームも何も知識なく、おじさんだけしか知りませんでしたが見ました(4DXで)。そうにストーリーを持っていくのかと…思わず泣いてしまった。最初はゲーム知らないしなぁという感じでしたがどんどん引き込まれました。結果的に、見てよかったです。

おじさん好きすぎる。でも、おじさんの伏線を回収してほしい私が…

決して重厚とは言えないストーリー、繰り返す怪異と主人公の葛藤を重ねて、脱出とともにほんの少しだけ主人公の心持ちが変わる、という構造もわかりやすく側から見ると大した変化も起きてない。ただ元のゲームのスケールも大きくないし、壮大なテーマなりを出されてもキャップに戸惑ってしまいそうなので、ちょうどいい話だった。

あと異変も含め、道中の演出が度々”不快”だった。咳、赤ちゃんの鳴き声、怒鳴る大人、異変の声、リアル嘔吐などなど。目を背けたくなる、耳を塞ぎたくなる、逃げたくなる、ここに向き合う、程よく設定とストーリー重ねており、程よいスケール感。

原作を遊んだものとしては、特にスタート画面も挟まず急に放り出されるゲーム画面、ルールもわからずとりあえず進んで出口の数字がなんらかでカウントアップしルールを理解し始める感じが映画でも出ていてああこんなだったなって思えてよかった。まあ尺もあったんだろうけどルール理解して飲み込むまで早えなとは思ったが。
(それが見たけりゃ誰かのゲーム実況でいい？それはそう)

オジサン誕生日秘話も良かった。映画としての設定なんだろうが、なるほどこういう経緯でおじさんは8番出口の”オジサン”になったのかと。
そうなると怪異としての8番出口の性質も色々見えてくる。考察も捗る。
(人を誘い込んで捉えることが目的だが、怪異側もただ人を捕まえることはできないからなんらか呪術的なプロセスを必要として、それが”8番出口？とか)

あと一瞬だったけどヒカキン目立つね。このあと電車のデッキの間に挟まれ続けるのかなって未来も想像できてファン的グッドポイント。原作時系列と違うけどね

結論、原作ファンとしてとてもちょうどよく楽しめた。求めているものを求めている通りに出してくれた。未履修勢には辛そうかな？

この通路のループだけで終わらせるつもりじゃないよね？
少年は息子なんて安易な展開じゃないよね？
息子に助けられたから産もうとかじゃないよね？
最初の電車に戻って助ける展開じゃないよね？
素人の予想を一切超えない映画じゃないよね？

予想通りの結末

何度も帰ろうかと思ったけけど我慢して結末まで観た
結局素人の予想通りのエンディングかよ
とツッコミながら帰りました

せめて水に襲われたあとに息子を探す場面位いれようよ

少年の行動を気にしないかどうかで、評価は変わります（気にならない人なら+☆1）。

映画としてはストーリー性皆無の原作ゲームに、一本筋の通った話を作ったことは好感触です。それに映画オリジナルの怪異もあったので、原作プレイ済みでも楽しめました。
また作品のテーマであろう父性も、細かい説明をせず映像で見せてたのも邦画の悪い癖がでなくてよかったです。
特に少年と歩く時のスピードやしぐさが秀逸でした。子育て経験者であろうおじさんは手をつないでゆっくり歩いているのに対し、主人公は少年を顧みず歩きだす。しかし少年と交流していくにつれて、主人公もおじさんと同じような動きをするようになる。そこには確かに父親としての成長がありました。
全体としてはこじんまりとしてますが、佳作と呼べる映画です

ただ少年に思うところが出てくる演出はどうかと思います。少年がちゃんとしていたら、恐らくおじさんとともにゴールしていたでしょう。
しかもおじさんとは結構ループしてると思われるのに、最後までしゃべらなかったのことも気になります。おじさんは喚いたりすることはあっても、ちゃんとした大人として少年と向き合ってたので余計に不憫です。

清澄白河駅が8番出口のモデル。

二宮和也さんだから成り立った感じがする。

歩く男は自分を捨てた父親。
少年は自分の息子でもあり、自分の少年時代。

自分が抱えてきた生い立ちや悩みや葛藤が
ありつつ自分なりに答えを出して出口を
見つけ帰る。

子供への責任、産むか産まないか、育てられる
のか思考の弱い人間の内面と脳内との格闘。

最後のボレロで感情が溢れ出した。

［６０代男です］
予告編を見て、これは「ＣＵＢＵ」の成功後、特にアメリカを中心に低予算で作られ続けている、ひとつの場所から出られなくなるというワン・アイディア・ストーリーのひとつだと思った。
実際そうなのだが、本作は別れた元カノの存在を加えることで、まったくレベルの違う傑作になっていた。

全体は、ただの間違い探しをデスゲームっぽい雰囲気でやるだけ。
それでも、イニャリトウ監督作品を思わせる長回しで撮った映像は、日本製とは思えないほど高級で立派。
話も、途中から視点が変わることで、より興味が持続する。
出てくる幼い少年が、口がきけないわけでもないのに、助言すべきところでも何もしゃべらないのはイライラさせられた欠点だ。

しかし、何より特筆すべきはラストシーンのうまさ！
二宮和也の思いつめた表情、それをあの瞬間で終わらせる演出。
心をつかまれて感動した。
普通に母子を助けるところまでやっていたら、こうはならなかった。
普通の映画なら、ああ面白かったとそこで気持ちに区切りがついて終わるのだが、本作はこのラストシーンの演出のために、主人公がこのあと元カノと連絡を取り、幸せな家庭を築いていく未来が広がっていくのだということが、エンディングのボレロを聞きながら、心の中にじんわりと広がっていき、幸せな気持ちになれた。
こんな観終わり方をした作品は初めてだ。
こんな感動は初めてだ。
素晴らしい。

この監督が今までどういった作品を作ったのか存じ上げないので分かりませんが、ホラー映画にしては怖さがわざとらしく、全体的に怖くしよう、怖くしようという演出が少々くどいというか、大袈裟に感じた。
もっと不気味さと理不尽さに全振りして、ただただ気持ち悪いだけのシーンは不要だったのでは。
全体的に行動に意味を持たせすぎというか、なぜここに迷い込んでしまったのか、どうして脱出できたのかに意味を持たせてしまったせいで、少し説教くさく感じたし、結局地上に出るシーンはないので、こういった映画特有のラストの爽快感が全然ない。
最後の方で主人公が死んでしまったような描写があって、実は生きてたんかーい！となるシーンがあるが、あそこはそのままにして男の子が代わりに地上に出られてめでたしめでたしのほうがスッキリと見られたかも。
冒頭から喘息持ちの主人公の苦しそうな呼吸音から始まり、それが本当に苦しそうでこっちまで苦しくなってきて、全然映画に集中できない。観客の共感性を舐めないでいただきたい笑
そして男の子が妙に主人公と似てるので笑、最初からもしかして息子？と連想できてしまいます。
全然構内から出られないことに気づいて焦るのはわかるが、まだ始まったばかりなのに大袈裟に騒ぐので、こちらは逆に冷静になってしまう。閉じ込められて3日後とかならわかるけど。
おじさん側のストーリーがあったのは良かったし、主人公もああなってしまうのかもという未来が見えてドキドキ感は増した。
元々ホラーは苦手なのでグロい描写については多少ありますとだけ。

【総評】
始めの1/3は5点。残りの2/3は0点。平均して1.6点。これに2000円は高杉だろ。
｢これはホラーじゃない！｣って言ってる人は流石に冷静になろうか^^
『お前はゲーム実況者か！！！』
ホラーゲームが"エンタメ"たりえてるのは｢実況者や一般プレイヤーがやり直せるのを知ってる上で、危険な所や恐怖演出に自ら向かっていく｣からであって、登場人物がさっさと逃げずに異変さんに付き合っちゃダメでしょう…
こういうバカな行為するのは仲間の内2人くらいまでか、主人公なら2回くらいまででしょ。ましてや実質1人の登場人物である主人公が毎回｢なんだ？｣ってやっちゃったら気になる
2/3が0点な理由は、これまでの生活や別れた理由が分からないのでドラマパートに全くのめり込めないから。お守りとかの子供関連の伏線になりそうでならない諸々もムズムズする。
★結論→やりたいことが全然上手くいって無いのでこの辺をバッサリ切って、純粋ホラーとして40分＆1000円にしよう！
【原作ゲーム知ってると】
正誤判定の場所の直前にまで物が配置されていて、更にそこでも異変が起きるので、｢それ判定どうなるの？｣ってめちゃめちゃモヤモヤする。
"戻ったときにおじさんが立ってるところ"には何も起きないと知ってるが故に、毎回の数字見た後の｢何かがいそうな｣カメラワークにイライラする
【気になる・イライラするところ"大"】
・始まりと最後のクラシックと共に特大タイトル、たまにある天井からぶら下がってる8番出口の案内のドアップがダサすぎる
・カメラワークがイライラする。登場人物が見てからコチラに見えるまでが毎回毎回長すぎる。こういうのは本当に驚いたときに1,2回だけ許されるもので、多くてメリットになることってある？？？
・2度目の振り返ったらおじさんがいるやつで、なんで何回も後ろ向くん？走って逃げろやw
・序盤の異変2つが｢起こるタイミングが遅い｣やつで、それを始めにやっちゃうとそれ以降毎回時間かけなきゃいけなくなっちゃうよ？いきなり判定ラインギリギリのロッカーで異変起こすかね？
・全体的に黄色いシーン、なんですぐ引き返さない？そんで音大きいし長いし、かなり不快だった。
・おじさん編全部要らない。まずはクソガキが戦犯過ぎるが一旦置いとく。女子高生と協力することになった時、彼女は前から来てるわけだから｢異変無さそうだけど私はどっちに進むべき？｣って話になんでならない？
・クソガキがヤバすぎる。自我持つなら持つ、持たないなら持たない！喋んないなら喋んない、喋るなら喋れ！おじさん編での異変の前で棒立ちをニノの時にもやったのは流石に笑っちゃったね。親に虐待されてたとか精神的な障害を持ってるとか考えたけどそういう訳でもない。せめて指さすくらいしようね？💢
非協力的だったくせに、そのすぐ後のおじさんが階段登ろうとする所では必死に抵抗するし。
・電気消えてネズミに襲われるシーン、スマホのライトって結構明るいよ？
そんでさっさと逃げよ？💢💢💢
ホラー演出入れたい気持ちが出過ぎてて寒かった。
・津波のシーンも、気になるのは分かるけどサイレン鳴った段階で少し戻っとこうよ？？？結局それが原因で逃げるの間に合わないんだからさ…
その後のなんとか子供だけでも助けようとする所で"感動げ"な音楽なってるけど、先の通り自業自得だから泣くどころか笑っちゃったよ
・電話のとき緊迫感薄すぎない？｢なんか同じところグルグルしてて…｣じゃねえよw、どう考えても超常現象なんだからもっと必死に助けを求めろ

二度見た。最初は、普通の劇場。で、IMAXでみるべき映画だと思ったので、二度目はIMAXで。

映像は、IMAXに向いている題材ではないが、この映画では音(SE）がかなり重要で、計算されている。それを最大限味わうには、IMAXが正解だと思う。で、IMAXで見た二度目の方が良かった。

ゲームを題材にして、理屈っぽい作りだが、理屈は、観客を混乱させるのが目的で、それほど辻褄を理解して見る映画ではないと思った。（ただ、作者側はかなり辻褄を考えているのだろうが）

どちらかと言えば、音楽を味わうような感覚で映像の展開を楽しむ映画だと思う。
ラストのニノ（二宮和也）の顔のアップで動き出す（車内で怒鳴っているオヤジに文句を言いに行くであろう）ところでラストカットが終わり、エンドクレジットに変わる。その心地よさ。で、そのエンドクレジットが「ボレロ」の音楽に合わせて羅列されてゆく様も楽しい。

最初の映像のワンカットの長回しはすごい。ニノの顔が扉のガラスに映るが主観カットでカメラが映りそうなものだが、当然映らない。で、そのまま主観アングルで電車から降りて異常に気づくまでワンカットで進む。どうやって撮ったんだろうと思う。多分、CGなどが使われているのだろう。そんなことも見ていて楽しい。

ストーリーとしては、周りに流されていつの間にか不干渉、無関心になってしまった自分自身にに気づき、時間や周囲に流されてしまっている自分を改め、自ら主体的に動くことを選択して（父になることを選択して）終わるというお話。

小松菜奈はいいアクセントになっている。（美しい！）で、泣いている赤ちゃんを抱えている女性は、かなり離れているが、よく見ると小松菜奈に似ている（役者は別の人）。そんなところも繊細に描いていると思う。

キューブリックや、クリストファー・ノーラン、溝口健二、黒澤明、アラン・レネなど様々の映画の記憶が詰まっている映像を楽しむ映画なのだろう。ラビリンス感や、繰り返す映像の陶酔感は、河村元気・流の「去年マリエンバードで」とでも言えようか。

面白い。

一部、追記。

ゲームはいくつかの実況で観ていて、小説の方は読んでません。

個人的に言うと、めちゃくちゃ面白かった！
ゲームのプレイや実況のあるあるをしっかりと入れつつ、原作のイメージを損なわないストーリーの入れ方をしていて、映画なのに映画として以外の楽しみ方も同時に出来る良作だと思いました！

一部、演出で人によっては不快感を覚えるようなものもありますが
そもそもこの映画は怪異系ホラーであると言うことが前提なので、不快感や理不尽は切り離すのが難しいと思います。
(とは言え、この不快感で観るのがしんどくなる気持ちもわかります)

出来れば、ゲームをプレイするなり実況を観るなりして『8番出口』とはどんなものなのか。
とか
一応、ホラーなので不快感や理不尽とは無関係ではない。
等の考え方を持って観られる方が良いと思います。
その上で、
映画『8番出口』を楽しめるかどうかの境目って
映画に
『○+△=□』みたいな算数の授業的なものを求めてるか
『○○は何を指すか？』『作者の気持ちを述べよ』みたいな国語の授業的なものを求めてるか
だと思いました。

算数の方は
『計算式』=『答』
→
『ストーリー・流れ』=『結末』と言う決まった答えを映画側が提供してくれる。

国語の方は
『問題文』⇨『答』
→
『ストーリー・流れ・演出・伏線』⇨『結末』を
視聴者側が思考したり考察したりして
自分の中で答えを構築していく。

大体の映画は、作品に合わせてこの算数の授業的な部分と国語の授業的な部分のバランスを取っていると思いますが
『8番出口』に関しては国語の授業的な部分に極振りした作品なので
算数の授業的な映画を求めていると
全く楽しめないと思います。

賛否が別れる作品だとは思いますが
与えられたものをただ与えられるのではなく、
『これってどうなんだろ？』『他の人はどう解釈したのだろう？』と考えながら楽しむのも良いんじゃないでしょうか？

↓追記↓
【おじさんパートの必要性】と【少年の意志疎通】と【脱出(？)】についての自分なりの考察。

【おじさんパート】
①
ゲームにも出てくるおじさんのバックボーンを表現すると言うファンサービス的な要素だけではなく、
脱出に失敗した時にどうなるかを示している。
おじさんは偽の出口から脱出しようとして、『0からのやり直し』ではなく『失敗』となり結果として8番出口の一部となった。
なので、偽の出口から脱出等の特定の条件下ではやり直しが出来ずに8番出口に取り込まれてしまう。

➁
少年との接し方の対比。
【少年の意志疎通】にも繋がる話ですが
おじさんは少年の意思を無視して自分の意思を押し付けていた。(ドアノブの異変の所など)
逆にニノは、ドアノブの所で目線を少年と同じ高さに合わせる。等、少年に寄り添う姿勢を見せていた。

【少年の意志疎通】
おじさんパートやニノパートで一緒に行動していた最初の方は言葉が話せなかったが、ニノパートの途中から話せるようになった。
これは少年との関係性による変化ではないかと思われる。

まず、『8番出口』にとって少年がおじさんやニノと一緒に入られている状況がイレギュラーだったのではないか？と考えます。
(前提として)ニノと親子である。
その為、何かしらの影響が出た。
や
お守りとして持っていた貝殻が本当にお守りとして機能した。
等により、
本来、同時には存在出来ないはずの『迷い混んだ人』が同時に存在出来るというバグの様な状態になった。(おじさんと少年・ニノと少年の様に)
ただ、そのバグの際に少年には『話が出来ない』という制約がかかってしまった。
その制約は同行者との関係値で解除される。と考えると
おじさんの時は一切話が出来ず、
ニノの時は徐々に話が出来るようになり、その制限は二人の共通の異変(少年にとっての母親が出現したやつ)を境に全く無くなった。

【脱出(？)】
結末について私は
怪異からの脱出は、出来ていないと考えています。
『8番出口』は迷いがある人(煉獄を表していると言う話もあるので、その迷いに対して罪の意識がある事も追加されるかも)を迷い混ませる性質があるのではないだろうか？
そして、『8番出口』の中で迷いが晴れた時に脱出出来るのではないだろうか？
・おじさん→迷いを抱えたまま脱出しようとした為に偽の出口へ行き、取り込まれる。
・少年→恐らく脱出出来たのではないだろうか？
・ニノ→恐らく当初の悩み(妊娠報告をしてきた彼女に会うかどうか)は晴れ会う決断をする。
なので、8番出口から脱出が出来た。
………ように見えるが、脱出の条件は「8番出口から外に出ること」。
そう。外に出ること。
でもニノが進んだ先は、外ではなく地下鉄の改札。
外には出られていない。
かといって、偽の出口から出て取り込まれたようにも見えない。

私の解釈は
当初の迷いは晴れて『8番出口』から脱出出来るはずだったが
そこで新たな迷いが生じた。
それは、
「仮に子供を生む決断をしたとして、今の自分で支えられるのか、養えるのか？」
映画冒頭の会話から正社員ではなく派遣である事がわかる。
結果として、その迷いに『8番出口』が作用して
脱出ではなく
通勤に使っている電車内をステージとしたNEXT STAGEAへと進んでしまった。
という所で終わってしまった。
と受け取りました。

実際に続編が作られるかどうかは別として、
『8番出口』の後に『8番のりば』というゲームも出しています。

と、
作品内では最低限の情報しか与えない事で
視聴者に解釈を委ねる作りとなっているので
与えられたものをただ与えられるの映画として観てしまうと意味がわからない。面白くない。になってしまいますが
『これってどうなんだろ？』『他の人はどう解釈したのだろう？』と考察したり、他の人意見を聞いたりして、自分なりの解釈や物語を構築すると非常に面白い作品になると思います。

不可解なループに巻き込まれる主人公、訪れる数々の異変は、直前の恋人からの懐妊の知らせが契機となる。

異変は、月経(流れ落ちる血液)、形が定まる前のヒト(ネズミの体に宿る人間のパーツ)、周囲からの好奇の目(ポスターの視線)、男根(扉中央に飛び出たドアノブ)、羊水・流産(洪水)など、性や妊娠にまつわるさまざまな不穏で面倒な物事のメタファーとして主人公を襲い、ついにはそれらを克服することにより出産(産道を模した出口)へとたどり着く。
父性獲得までの数多のハードルを乗り越えた彼は、物語序盤では出来なかった行動に至る。

と、いうのが妻の解釈でした。
なるほど、全然気づかなかったけどそういやそうか。
鈍いなぁ、男は、、、😅

ℕ𝕠𝕥 𝕗𝕠𝕣 𝕞𝕖にも程があった。

言いたい事はわかるけれども、入りで発生した怒りを映画やってる最中ずっと持たされ続けるのキツかった。
ラストで主人公が変われて良かったね、って話なんだろうけど、主人公の為の装置になってて最悪。
「世界はそうである」という描き方は害悪である、と考えます。
最悪。
最低。

吐きそう。
ちょっと無理でした。

ゲームは面白そうだな、と思いますけど、ストーリーが無理でした。
画作りはかっこいいですね、と思いましたけれども、それがまた、なんでこんなことになってんだよ…の感情を加速させました。
吐きそう。
最悪です。

いや、うん。
世界はそうなんですよね、きっと、
そういう場面は存在しない、とか言いたい訳じゃないんです。
最悪も、最低も、現実世界にはある訳で、
それはそのままじゃ駄目だよね。って言いたいんだろうと思うし、
世界はそのままじゃ駄目って考えを持つ事は必要な事です。
この作品が必要な人はいる。
（映画みたいにあそこまで怒鳴る人はもう異常なので、さすがにリアルに居たら誰かしらに止められただろうし、あそこからもう異変は始まっていた。ってことだったのかもしれないけど、）

でも僕にはNot for youだったので、
無理だったので、

扱い方が軽過ぎに感じて無理だったので、
このくらいの軽さが調度良い人達に、届くのかもな。
その人達が、良い方向に行く為にこの作品は必要なんだと思う。そう思う事で溜飲を下げます。

苦しい。
しんどい。
やだ。

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ループが始まってからかかってきた彼女からの電話が「異変」だって突きつけられた時、感情を叩きつけた主人公は良かったから、星は1にしました。
怖いとか、不安とか、決められないとか、色々あるんだろうけど、
主人公が、「彼女も子どもを望んでいる」っていうのが現実じゃなかった（異変だった）というのが受け入れられなくて暴れる姿は良かった。
あれがあったから、自分は彼女にそう言って貰いたかったんだって主人公は気付けたんだろうな。と思うので。