秒速5センチメートルのレビュー・感想・評価

俳優達の演技は素晴らしいと思います。良かった所はそれだけ。原作の素晴らしいシーンを削ぎ落として改悪しただけで、もはやアニメ秒速5センチメートルとは別作品。物語のテンポが非常に悪くだらだらしすぎている。原作は三部作ながら短編で起承転結が完成されているが、映画は時系列が滅茶苦茶で感情移入が出来ない。花苗が貴樹に恋をして失恋する、それはいい。ただなぜ花苗が失恋したのかというのは時系列が滅茶苦茶が故に掘り下げが出来ていない。他にも原作改変してまでこのシーン必要か？という所が多すぎる。秒速5センチメートルというタイトルを使いたいだけで1991という謎テーマも意味不明。山崎まさよしの楽曲の使い方もイヤホンの音漏れから最後のシーンに繋がっていくとか使い方が下手すぎる。俳優女優目当ての客には受けるのかもしれないが原作より遥かに長い尺で薄っぺらい内容を見せられるのは正直きつかった。

まず、状況から。
アニメ版を見ていない状況にて、
実写版である本作を観覧。

主人公とヒロイン明里（高畑充希）が、
最後には会うのだと思って見ていたら、
すれ違ってハッと気づくものの、
ちゃんと話をせずに終わってしまった！
予想がつかなかった結末に驚きながら、
映画館を出てきた！

あー、こんな終わり方もあるのね〜！
なるほど〜
これはアニメ版を見なければ！、
と思った瞬間でした！

途中、高校生の頃かな？
主人公を好きだった女の子・花苗（森七菜）を、
明里の若い頃かと思って見誤っていたが、
途中で別の女の子だったことに気づいたのは、
読書で例えるなら読解力の問題だな〜と
映画を見ながら冷静に思ってしまった！（笑）

現在アニメの秒速5センチメートルを初めて見たのは19歳
運転免許の合宿の空き時間に見ました。
当時アニメハマり始めた私は、友人から色々進められたものを見ていて
アニメの尺的にもちょうどいいなと思い軽い気持ちで見て　心やられました。

あまりにもやられてしまい　いまの今まで成仏できずに彷徨っている亡霊のような気持ちでした。

当時も友人などから　「でもこれ新海誠的にはハッピーエンドらしいぜ?」と聞き
何度も見返しても全く理解できませんでした
なんなら貴樹くんあのまま電車に飛び込んで死ぬんじゃないかな？まで思っていました。

でもこれがきっかけで新海誠作品を好きになり
メジャーデビュー作品レベルになってしまった君の名は。まで原作購入するぐらいには好きでした。

今回はちゃんと劇場で見てハッキリとクソだったと言う為に観に行きました。
しかしながらあまりの完成度に　私の心の中ではスタンディングオベーションでございました。

さーいつ山崎まさよし行っちゃいますかね　と、見ていて序盤BUMPの銀河鉄道が流れ
RADIOHEADも流れ
あれもしかして…と思ったタイミング
カラオケでまさよしした時は「まさかこれで終わらせる訳ないですよね…イライラ」
でしたが、まぁそんな心配はご無用でした。

とにかく私が感じたのは、あの頃新海誠が描き切れなかった部分を
わかりやすく丁寧に　尚且つあの頃見ていた人達
私のように絶望を覚えた方達を救ってあげるようなまとめ方

大大大満足でございます

ラストは裏切られました。

ありきたりな、陳腐なストーリーにならずに良かったと思います。

原作の良さは極めて現実的なテーマにもかかわらず見ている人に感情的に主人公を追いかけさせているところにあると思う
普通、こんな現実的で劇的でないテーマを扱うとまるで他人事のようで主人公はただの女々しい男に見えるはずだ。これを乗り越えて感情移入させているものは何かというと、見ている人間に同じ体験をさせることであると思う。説明的な描写を省きに省いて思考させる。それによって他人事が自分ごとになる。この素晴らしい描写によって副次的に現れる文学っぽさ、ノスタルジーな雰囲気そのものをこの作品の良さと考えそれのみを掬ってしまった感が否めない。
原作が良いだけに残念に感じる

原作の新海誠監督のアニメは未鑑賞。
鑑賞してから・・・と思っているうちに、レビューアップが遅れました。

2008年の東京。
30歳目前の貴樹（松村北斗）はプログラマとして黙々鬱々とした日々を過ごしていた。
時折、小学生時代に仲良くし、それぞれの転校で遠く離れてしまった女の子のことを思い出すことはあったが。
そんな中、プラネタリムの新プログラム開発の声がかかり、貴樹は転職する・・・

といったところからはじまる物語。

本作鑑賞時点では、原作の新海誠監督のアニメは未鑑賞ながら、新海の永遠のテーマ「届かない想い」を凝縮しつつ、「それでも想いは届く」と舵を切っているように感じました。

脚本の構成も悪くなく、現在の時制から少年期の過去譚へと導かれながらも、時制は混乱せず。
現在と過去のバランスが良いです。

ラストは、大林宣彦『時をかける少女』を彷彿させる。

今年は『この夏の星を見る』もあり、天体・天文を扱った良作が揃った感があります。

それにしても、エンドロールの歌曲は適しているとは思わなかったなぁ。
鑑賞後の感興が醒めてしまいました。
山崎まさよしの曲が適切と思うけど。

原作のアニメ映画に忠実でありながら、失恋に対して前に進もうとポジティブに解釈する様が新たに描かれており、満足感がありました。

60近いおじさんだけど、小学生、中学生、高校時代に好きだった子のことを思い出して、キュンキュンしました。
美しい思い出と美しい映像で心に切なさが残りました。

白山乃愛ちゃんにキュンとしました。
これから彼女はスターになるでしょう。
君の膵臓を食べたいの浜辺美波以来
心にきた女優さんです。
楽しみです。

ただ、結局女性は他の人と幸せになっていくけど、男性は思い出の中でまだ苦しんでいて、
さよならのキスとかなんで女性はできるんだろう。こんな年寄りでも男には理解できない、

大人になった2人を再会させてあげたかった。
現実はわかってるけど。
ニューシネマパラダイスのように。

若い人たち、人はそんなたくさん思い出す恋愛なんてしないから、大切に恋愛をしてください

テンポ感はゆっくりだけどいわゆるエモいなぁ〜
って感じのシーンが多くて飽きずに楽しめた
劇中であのBGMが流れた時！！鳥肌立った。

以下好きなシーン
小学生の2人が10秒間目を瞑るシーンで女の子側が先に目を開いて男の子を見つめるところ

ヘッドホンの音漏れからone more time one more chanceが流れるところ

約束した桜の木の場所で待ち合わせに来なかった所もだいぶ好き。単なる再会してハッピーエンドではなく、切なくもでもお互い前を向いて終わるような綺麗な終わり方が好き。
ヒロインが約束の場所に来なかったことについて消化不良な人もいたが、小学生の頃の約束ではダメな大人になったら一緒に世界の滅亡を過ごそうというものなので、ヒロインはずっと一貫して過去を引きずらず今を生きてほしいという願いが込められていたので、約束の場所に来なかったのは綺麗なものだと思う。

主人公は他の子と付き合っている時もヒロインのことを思い続けていたのに、ヒロインはとっくに結婚までしていたこの温度感の違いは心に来るのがあった。

あの原作をどのように膨らませるんだろうと思っていましたが、とてもスッと入ってくるストーリーが構築されていました。
正直原作そのままに実写にしたらちょっと引いてしまうようなところもあるのではと思っていましたが、そこもいいバランスで、原作と実写とで受け取る印象はそのままになるように調整されているなと感じました。
また、新海作品といえば美しい風景が印象的ですが、随所で同じカットが実写で再現されており、原作へのリスペクトも感じます。特に種子島の景色は本当に綺麗でした。
（原作で言うところの）桜花抄で、貴樹と明里が別れるシーンで、電車の汽笛に合わせてカメラのアングルが線路のから空へグッと上がるカットがなんだかとても印象に残りました。

この作品はセンチメンタルを真正面から描いているのかなと思いました。
きっと多くの人が多かれ少なかれ、抱いたことがある感覚なのかなと思います。
でもきっとそれを表に出すのは気恥ずかしいもので。
そのような感情を冷笑するのではなく、大切にできる人間であり続けたいなと思いました。

貴樹がプラネタリウムで泣くシーンで思わず泣いてしまったのですが、正直貴樹に共感したり自分を重ねる要素はないので、なぜ泣いたのかと考えるともらい泣きだなという結論に至りました。笑
松村北斗さんをはじめ高畑充希さんや森七菜さんなど、登場されている皆さん本当にあたたかくていいお芝居をされていました。

以前アニメを見てとても感動したのを覚えている、そして大好きな奥山さんが監督ということで絶対行かねばと思っていてやっと観れた。
前に進めないほどの眩しい過去は自分にはないからこそ、
幼少時代の貴樹と明里の数々のシーンが自分にとっても眩しかったし、切なかった。
言葉は多くなく、静かに現在と回想シーンが交互に進んでいく。回想シーンには奥山さんの描く美しいキラキラした青春時代が散りばめられていた。劇的な展開はなく、少し物足りない感じもしたが、これこそが人と人の間にあるリアルな物語なんじゃないかと思った。
想いがあっても上手く言葉にできないまま、行動に移さないまま、時の流れに身を任せ、気付いた頃には取り戻せない。それでもずっと時は進んでいくし、自分、そして誰かの人生も進んでいく。
想いは、きちんと伝えないとね。

宮崎あおい、高畑充希、松村北斗、森七菜がもう
透明感やばすぎて、見えなくなっちゃうくらい透き通ってた。

アニメ版を観たのはだいぶ昔で話はほぼ忘れている状態だったものの、新鮮に楽しめた。

小学生の時に心と心をを通わせた少年少女が離れ離れに。
長い人生における刹那的とも言えるその時間に、どう捉えたのか。
少年は永遠性を求め、少女は永遠性を求めなかった。

互いを思う気持ちは一緒でも、この1点の違いで2人の生き方がどう変わるかを描いた作品だと感じる。

生き方を間違える時はあるかもしれないけど、それにちゃんと向き合う人を人がよく描かれていると思う。

アニメの邪魔はしない良い仕掛けを追加して解像度が格段に上がった。松村北斗も良いキャスティングだったと思う。ああいう演技しか出来ないのかも知れないが上手くハマった感はある。
あと火球。自身も好きな人と天体観測をした時に火球に遭遇した経験があり、、、ちょっと思い出しただけ。

アニメ作品を実写化する上でどう見せるかは考えどこだっただろう。そこで回想って処理に落ち着いたのじゃないかと思う。
けど自分にはハマらなかった。この処理のせいで現実では何も起こらないストーリーになった。現実として動くことと思い出すことって大きく印象が変わる。その時感じる事と思い出して後悔する事では違う。
ここがハマらなかった。同じ時間を積み上げたかったな。

全体的にアニメ版をしっかりなぞった、悪く言うと劣化コピー。エッセンスを加えたのは良いが改変と叩かれるのを怖がった印象。何年も前の作品だし、時系列を変えたのだから違う結末を期待したのだが。

そして「One more time，One more chance」を捩じ込まなくて良いのに。あと、松村北斗の歩くシーンには鞄かリュックを持たせてやって、下手なんだから。

今作はアニメ版と違って、きちんと《救い》が描かれている。

好きだった人を好きになった事は勿論、ずっとソレに囚われて、前へ進めなかった事も含めて、今…こうしてココに在るのは、

そのお陰と、前を向く力を与えてくれる。

とは云え、

私にとっては世代的に…
«One more time One more chance»なので、やっぱ〆はコレじゃないと！と思ってしまうのは御愛嬌🙇‍♂️

因みに、初めて聴いたのは、アニメ版の今作ではなく、

『月とキャベツ』にて。

森羅万象、汎ゆる事象･物事は、始まれば、、いつかは…終わると云うモノ。

有形･無形に関わらず、有機･無機に関わらず、

総てはいつか死に絶え朽ちて消えていくモノ。

始点≒終点。その繰り返しを幾星霜…何かを愛し、誰かを愛し…

だけども、何かに愛され、誰かに愛されるのは…苦手で怖い。

いつか終わりが来る…そう思うから、何も始まらなければ、何も終わらないし、何かに希望を見出さなければ、何かに絶望する事も無い。

目ぇ一杯…手を伸ばせば、その努力をすれば届いたかもしれないのに、

諦念を覚えて、虚無に生きると決めたのはいつだろう？

……私は、多分、11の時だと思う。

何故かはもう記憶に無いけれど、世界は自分を愛していない…と、強烈に思った事は分かってる。

それでも…

何だかんだ生きているんだから…

情けなくても、哀しいヤツでも、私は、まだ多分、大丈夫だと思う。

作中、両想いの二人が、運命を跳ね除け、それがまるで宿命の様に、

再会して結ばれなくて本当に良かったと思う。

両想いだから幸せになれるモンじゃない、初恋だからってときめける訳でもない。

美しいまま、素敵なまま、終わったから…

二人にとってソレが掛け替えの無い宝モノになれたのだから。

アニメ版を見ていたので、観ようかどうか迷って今日劇場で観ました。
最初は原作と違い、大人になった貴樹の状況からスタートします。

プログラマーとして働き、社内の女性と付き合ってもいる。
しかし、貴樹の心はいつもどこか違う方向を向いていて、それが彼女にも気付かれてしまっている。やがて会社も辞めて恋人とも別れた。

その貴樹の高校時代は遠く九州の種子島。
種子島の風景が非常に奇麗で実は作中で随一の見所かもしれない。
転校生の貴樹に想いを寄せる同級生の女の子がいるが、やはり貴樹の心が自分ではない他の誰かに向いてしまっていると気付いて告白できずに終わった。

更に遡り、小学生時代。
転校生だった貴樹のクラスに更に転校生の女の子がやって来て、彼は席が隣り合っていたのでその女の子・明里と仲良くなる。
次第に二人だけの特別な仲となっていくが、女の子の家庭の事情で転校となり離れ離れになってしまう。東京の貴樹と栃木県の彼女との間でしばらく文通が続いたが、今度は貴樹の家が九州の種子島へ移ることになり、もう会えなくなると感じた二人は最後の逢瀬の約束を交わした。

そして当日は関東では珍しい大雪になり、電車が遅延して二人が再会できたのは深夜の日付が変わる頃だった。
再会に涙した二人は雪の中で以前から聞いていた桜の木を見に行き、そこでファーストキスを交わした。

その思い出はやがて大人になった二人を縛り付ける。
その男性側（貴樹）と女性側（明里）の対比と、想いの昇華の顛末である。

アニメより貴樹と明里の幼少期の繋がりを示すエピソードが多いのは良。
ただし、化石の話（ハルキゲニア）とかは無くなり、変わって宇宙や隕石の話が主題となっていた。
それと、中盤の高校時代の種子島のエピソードは上映時間中のウエイトだと結構長いのだが、そちらは現代においては昇華されていない。貴樹に想いを寄せていた高校時代のクラスメートも現代では登場せずなのは残念。

それと誰も言わないが、本編2年後に「東日本大震災」が起きて日本はパニックになる。
貴樹と明里の約束した隕石衝突の日よりも本当の意味での災難はそちらだった。
（同じ3月である）

本編から数年後に海外から帰国した明里は「貴樹という名前の男の子」を出産していて、貴樹も結婚して「明里という女の子」に恵まれていた。それから数年後にそれぞれの子供の入学式で再会するエピローグはどうですか？
自分の子供にお互いの名前を付けていたことでお互いに相手の気持ちを知り、やがて二人の子供たちが叶えられなかった二人の夢を二人に代わって叶えていく。貴樹と明里の血がようやくひとつに。孫の世代まで、半世紀掛かった！長かったよ！
そんな完結編。

原作アニメ映画の時、絵は綺麗だなっておもったんですが、貴樹が苦手でした。

原作では、明里は彼の中で「永遠に美しい初恋の象徴」として、実在感よりも記憶の中の幻に近い存在として描かれているように見えました。
今作の場合、明里が今も“生活している”という現実を見せることで、彼女が「もう別の人生を生きている人間」と明確になりました。
そして、明里の中にも貴樹との思い出があることが描かれる。
だからこそ、貴樹の未練が“痛々しい執着”から“確かな愛の記憶”に変わってみえました。

私が大人になって優しくなれたのかも？
とは思いますが、
秒速5センチメートルという作品が改めて素晴らしいものたと思えました。

幼少期の2人が良かった！可愛かった！森七菜ちゃんも噂どおり本当に可愛くて切なくて泣いた〜
そして松村北斗！やっぱり良い！好き！泣かされた！居酒屋のシーンと、館長に雑談をするシーンもう一回観たいな。次はレイトショーで観たい！

オリジナルが既に世界観が完結している作品で、実写化は非常に困難に思えた。映像的な再現性はパーフェクトに近く特に物語の中盤の鹿児島編ロケットのシーンや黄昏時の幻想的な空と雲の風景や心閉ざした貴樹に片想いしてしまう花苗のよりどころの無い感情が見事に表現されていたが、第一部の雪模様の天候の中を中学生の貴樹が明里に東京から栃木まで訪ねていく場面は、雪で遅延を繰り返し約束の時間がどんどんと過ぎて行きたどり着くどうかも分からない列車にたたずむ少年の心細い憔悴感、それはひいては少年から大人になるこの時期特有の不安定な気持ちを表現した重要なエピソードなのだが、こちらは残念ながらオリジナルには叶わない。
オリジナルは貴樹の心象風景の映画だと思う。実写化が時系列の3部構成をシャッフルして描くのはいいとしても、最後にお互いの存在を気付かせてしまう展開はルール違反だ。本来は貴樹の心の中の物語だったのが、明里の意志が明確化することでファンタジーでなく、男女の恋愛観の違いを描いた作品になってしまった。明里が貴樹との恋を「思い出でなく、今も続いている」と言ったのに、再会を拒む気持ちがよくわからない。実写版では貴樹の周辺には、彼を暖かく見守る人たちがいるのに彼の心は頑なだ。宇宙博物館の館長から明里が約束の桜の樹の下には行かないと言ったと聞いた貴樹が「何気ない会話だけでも良いから会いたかった」とさめざめと泣くのもちょっと引いたがよりを戻す気もない元カノに傘を返しに行くのも自分の気持ちを整理つけるための行動のようで情けない。終盤のプラネタリウムのボイジャー１号２号のように、貴樹と明里は起点は同じでも二度と同じ軌跡を辿らずに交わることの無いのだ。だからこそ桜吹雪の舞う踏切でしか貴樹は明里の面影を感じる事が出来ない。その時に貴樹が見せる笑みは哀しみに満ちた切ない笑顔だ。もともとそういう話なのだと思う。