エフィ・ブリーストのレビュー・感想・評価

19世紀のこと。
地方貴族の娘エフィ（ハンナ・シグラ）は、17歳にもかかわらず、20歳も年上のインシュテッテン男爵と結婚させられる。
家父長制度下の当時としては、よくあることだ。
奔放なエフィを躾けようとする男爵。
堅苦しく単調な暮らしがつづく中、エフィは男爵の友人クランパス少佐と不貞を働いてしまう。
クランパス少佐は、常識にとらわれず、まだまだ頑強な男盛りだったからだ。
数年後、エフィの不貞を知った男爵は、少佐に決闘を申し込み、斃すのだが・・・

といった物語で、基本は、社会の抑圧下での女性の悲劇を描いた文芸作品。

なのだが、途中途中で挟み込まれる字幕などから、窮屈な社会システムにがんじがらめになってしまった人々のブラックコメディにも見える。
これは場面転換に用いられたホワイトのフェードイン・アウトによるところも大きい。
通常のブラックのフェードイン・アウトだと、物語の語り口が重々しくなってしまう。
軽みを出すためのホワイトだったと思料する。

ただし、通常のブラックのフェードイン・アウトやオーバーラップも用いられており、正確にはわからないが、エフィに関する場面の場合はホワイト、他の人物の場合はブラック、同日の場合はオーバーラップのようにみえた。
つまり、恣意的・適当に技法を選んでいるわけではなく、映画の「文法」として技法を選んでいる。
この映画文法により、映画を描くのが、ファスビンダー監督のすごいところでしょう。

また、鏡像演出が頻出するのだが、これは登場人物の内面にみえるが、観客自身の内面を意識させ、つまり19世紀と20世紀の差異を意識させる効果を有し、結果、19世の堅苦しさをバカバカしさに転じさせているように感じました。

所有物として扱われていた頃の女性の悲しみをハンナ・シグラが体現する。この人は、これも『マリア・ブラウンの結婚』も両方やれるのがすごい。これがあって、『哀れなるものたち』のあの場面が効いてくる。一方で、女性は所有物として手なづけるものと思い込まされていた男性の傷みも匂わせてあって、それも印象的だった。

日本で書かれたドイツ文学史の本でも原作は画期的な社会小説だとして褒めていて、これは見なければと思って見たが、期待以上だった。おかしな言い方になるが、フォンターネの原作を読んではいないのに、この映画は原作の良さをしっかり再現しているに違いないと思わせる映画だった。映画ファンならファスビンター監督を褒めるべきだろうが、登場人物一人一人の語るよく考えられた言葉が、私のように人生も終盤に入ってきた者には刺さりまくる。主人公のように恵まれた環境に生まれても、人生は虚無で退屈で、社会の強いるルールに抵抗しても従っても虚しさ、寂しさから逃れられない。言葉が極めて重要な役割を果たす映画を白黒で撮った監督も正しい。

勢いよく漕いだブランコから、そのまま飛んでいってしまいそうな天真爛漫に育ったエフィを籠の鳥のように生きることを強いた親
またエフィの娘も同じように苦しむのではと思ったが
父親に似てるとの乳母の言葉を信じたい
両親が過ちに気付いた時
もう揺れることはない朽ちかけたブランコはそこでずっと哀しんでいたように見えた

モノクロ、映画音楽ほぼない、小説の地の文はナレーション、登場人物の台詞は小説の中の台詞。だから訳された字幕を追いながら見るのでなくナレーションも台詞も黙読でなく音読として聞かなければならないと思った。19世紀後半、読書は音読が普通だったように。登場人物の衣装、姿形、表情、屋敷や庭園、手紙の束、海岸での決闘は原作の小説で詳細に言語化されているに違いない。演出や映像やキャスティングは監督の仕事、でも台詞は原作に忠実という映画化なら好きかも知れないと思った。エフィ・ブリースト演じるハンナ・シグラの美しさと芯の通った存在感は圧倒的だった。

エフィは常に母親の力と意向に支配されていた。母に「あなたはこうならなくては」と言われ続け年上の夫と結婚させられ夫と共に社会の上層を目指すように仕向けられた。結婚生活は夫主導、夫は若い妻を愛し大事にしているようでいて自分を飾るアクセサリーとしてしか見ていない。エフィは美しさを輝かせながらも生命力溢れる明るさは薄れてゆき病気がちになる。女中のご注進か、たまたまか恋文の束が発見されて物語は動き出す。夫は決闘を申し込む決心をする。誰一人としてエフィの気持ちや事実を問うことをしないから本当にあったことなのか、手紙での単なる恋愛ごっこなのか誰にもわからず語り手も明らかにしない。

最後は実家に戻り死の床にいるエフィ。母親は述べる。「私は娘のしつけを間違ったかもしれない」若いエフィが屈託なく笑顔で乗っていた庭のブランコは、社会と母親に息の根を止められたエフィを悼むようにもう動かない。