ブルーピリオドのレビュー・感想・評価

原作が大好きで何度も読み返しています。アニメも視聴済み。
申し訳ないですが、順位を付けてしまうとすれば
原作>アニメ>実写　かなと個人的には思いました。
評価できる部分やリスペクトも感じましたが、原作の良さを最大限表現しきれていないなあという感想です。
ただ原作を知らない人が観れば(元々内容は素晴らしいので)評価が高くなるだろうなと感じました。

良かった点
・映画冒頭部分
渋谷に向かう地下鉄とノリの良い音楽から入るところでオシャレな入り方するなあと思いました。
・森先輩との掛け合い
一緒に描くシーンが追加されていたことで、卒業時にお互い描いた絵を交換するシーンのエモさと2人の関係性が際立っていました。無理な恋愛展開にしなかったのもよき。
・縁の絵
実写映像ならではの表現で興奮しました。かっこよかったです。ただ火花散らしながら描くシーンは「ガリガリガリガリ！」と激しく描くというより、ゆっくり線を引いているところに激しく火花が散るイメージだったのでちょっと解釈違いでした(細かすぎ)
・母親との和解シーン
あそこは内容を知っていても感動しますね。役者さんの演技もあってうるっときました。泣いてる方もちらほらいらっしゃってなぜか嬉しくなりました。
・演技
演技っぽくない自然な演技が良かったなと思いました。作品の雰囲気にマッチしていたと思います。

残念な点
・台詞回し
原作リスペクトは分かりますが、自然な演技をさせたいのに漫画っぽい言い回しをそのまま使っているところが多々あり、浮いていたと思います。特にユカちゃん役の高橋さん。キャラ自体が現実っぽくないので難しかったとは思います。どちらかと言えば台本の問題かなと素人ながら感じました。そのあたりは逆に先生役の薬師丸ひろ子さんが圧倒的にに上手でしたね。まんま先生でした。
・世田介君のキャラ
うろ覚えですが、公表の時八虎の作品を馬鹿にしたように笑っていたシーンがあったと思います。世田介君ってあんな風に笑うか...？とちょっと引っかかりました。ここは僕の解像度が低いのかもしれませんが。そこ以外はとても世田介君でした。
・橋田君
桑名さんに比べて出番少なくね！？美術館に絵を観に行くシーンは一緒に行って解説してくれるみたいな展開にしてくれても良かったと思います。変な髪型したモブみたいになってました。悲しい。
・端折り
映画の長さにまとめなければならないので非常に難しかったとは思いますが、結果的にユカちゃんがなぜあそこまで悩んでいたのかとか、八虎の苦悩とかの描写が若干浅いなと感じました。「手段で手段の絵を描いていたんだ」のところとか、ちゃんと観客に伝わったのかな。

総評
細かいことを言い出すとうざい原作厨になってしまいますので終わりにします(すでにうざい)
やむを得ずカットしてしまったシーンがあったり、都合上八虎がクール過ぎたりと色々気になる点はありますが、いわゆる失敗作ではなく、よくまとまっていました。
原作未読の方には特に刺さってくれたのかなと思いますし、作品の良さを世に知らしめ、「好きなことに一生懸命になることへの苦悩」を抱える人を励ますような作品になったと考えればとても良い映画だと感じます。
愛ゆえ、細かいことを言ってすみません。
引き続き映画スタッフの皆様と、山口つばさ先生のご活躍を心より願っております。

ブルーピリオド

何となく周りに合わせて適当に砕けながらもしっかり勉強もして、将来も国公立の大学を確立させるかと思われた八虎。順風満帆に見えるが何か手応えがない。

しかし出会ってしまう。

森先輩の絵をみて感動を知ってしまい いてもたってもいられなくなる。

絵を描くことで、やっとそこに自分を見いだし、受かるかどうかも分からないが倍率200倍の東京藝術大学、東大よりも狭き門に挑戦する。

まず自分のやりたいことをやれてる人なんてどのくらいいるのだろう。

中学、高校生のうちにやりたいことがハッキリしてる子なんてそんなにいないだろう。

だがしかし八虎は絵と出会ってしまい、芸術の素晴らしさに触れてしまい、あんなにも真っ直ぐに夢中になれるとは どんなに素晴らしいことか。

森先輩の絵に対する情熱が、美術教師の佐伯先生の、八虎の可能性を広げる優しい語りが、好きなことを選んだ八虎をみてパティシエになろうと思った友達、八虎を嫌いだというライバルで才能ある世田介が八虎を認めるくだり、初めは八虎のことを嫌悪していたゆかちゃんこと龍二も、だんだんと八虎の努力を認めて何かと支える存在になり、そんな八虎のまわりの数々の言葉がすごく突き刺さり、何度も目頭が熱くなる。

性的マイノリティに悩む龍二の辛い思いも、今の時代一番の理解者が親であるべきなのに。

八虎の将来を心配する母親の気持ちもものすごく分かるが、そうやって自分の子供が苦労しないように、失敗しないようなレールを植え付ける親も多いのではないか。

何となく親の期待に答えようとしていた八虎が、自分の好きなことが明確になり、最終的にその思いを母親に伝えられた事が良かったし、反対していた母親も、八虎の強い決心を受け入れ、信じて父親とともに応援する姿も良かった。

藝大の狭き門をくぐる為には 在り来りな発想では残れない。凄まじい努力でひたすら絵を描き続け、学び、色んな感性を身につけ、絵を通して自分を見出していく。

なかなか自信を持てず右往左往する八虎のその成長が素晴らしく、自然と応援している自分がいた。

藝大の1次試験の結果が出た時、2次試験も終わり合否を決めた発表を見る時も
一緒にドキドキし、結果に「よし‼️」と喜ぶことができた。というか声に出てしまいそうだった。

日本の将来が懸念される今、若い人に響いて欲しい作品。

予告で気になり鑑賞！

ソツなく器用に生きてきた高校生・矢口八虎は、美術の授業の課題「私の好きな風景」に困っていた
悩んだ末に、一番好きな「明け方の青い渋谷」を描いてみた
その時に絵を通じて初めて本当の自分をさらけ出せたと感じ、美術に興味を持ちはじめ、のめりこんでいく
そして、ついに国内最難関の美術大学への受験を決意するのだが…
立ちはだかる才能あふれるライバル達。正解のない「アート」という大きな壁
経験も才能も持ってない自分はどう戦う！？ 八虎は【自分だけの色】で描くことができるのか
というのがあらすじ！

この映画を観て思ったのが好きなことに夢中になれるのって羨ましく思っちゃいました…
八虎が絵を描くことを好きになるきっかけが森先輩の絵なんですが…
絵のことは素人で何がいいとかわからないのですが森先輩の絵はなんかすごくいいなと見てて思いました！
佐伯先生の「好きなことは趣味でいい」これは大人の発想だと思いますよ
好きなことをする努力家はね、最強なんですよ
っていう言葉は確かになと思い納得しました
名言ですよね！
絵を描くシーンでのCGや縁は金属なのではとかのシーンをすごく良かったです
そして民宿でのシーンは2人とも綺麗すぎでしょ！
驚いちゃいました笑
最後は合格できてなにより😊
原作読んでないしアニメも観てないし絵のことも全くわからないのですがとても楽しめました！
青春映画だなーと個人的に思いました☺️
素敵な映画をありがとうございました！

原作は知っていたものの、あえて実写版から鑑賞。
結論から言うと、王道かつ、見やすい構成でとても良かった。

芸術×高校生というテーマでの映画作品ではとてもバランスのとれた作品だと思う。

東京藝大という最難関の受験であるため、容赦なく同胞が落脱していく。
高校生特有のモラトリアムも表現されており、自由への要望と将来への不安、親や仲間との関係も感情移入できる場面が多かった。

性自認や美術(男女の裸シーンあり)といった場面も、2時間の上映時間のためか、だいぶスマートに描かれていた。

主人公、ライバルの高橋役の俳優、りゅうじ役の俳優が息を飲むほどの美青年。

薬師丸ひろ子の演技力の高さにも驚く。

円盤になったら買います。

俺の絵でみんなぶっ殺す…というセリフに見合うだけの熱量も努力も感じられなかった。

八虎は絵を描くまでは、他人の顔色を見て…という設定だけど、いやいや高校生が堂々とサッカーパブの様なところに出入りしていいの？(その割につるんでる仲間、外見普通なんだよな)
そして、その生活を充分に堪能してるように見えて、透明な自分と感じてる様子が読み取れなかった。

国公立しか行けないって言ってる割に遊び歩いてるし、絵の予備校に行ってるし…そのお金どこから出てるんだ？とか、いろいろ余計なことが気になってしまった感じ。
絵を描いてる時に火花が散るのも要らない！演技で見せてほしい。

でも
タルトのシーン
母親をスケッチしたシーン
海からの旅館で裸を描くシーン
とても好きです。
だから、余計に残念さを感じたかな。

藝術大学に現役で受かるとは夢がありますね！しかも2年間で…絵の才能は無かったかもしれないけど、努力の才能と、自分の感性を絵に落とし込むのがすごくうまいと思った。
渋谷の朝の絵、これはこれでいいけれどまさか藝術大学行くなんてだれが予想したでしょう。
美術の予備校も最初はたくさんいた受講生が最後すごく少なくなって…
受かったのは2人だけなんてね…
二時試験はヌードデッサンでしたが、エンドロールに出てきた名前をググったらプロの舞踏家の方でした…
ヌードデッサンのモデルって大変だから並大抵の人じゃ務まらないって事なんだよね。
本番の試験もそうなのかな？

とても綺麗な身体でした。

内容とは関係ないんですが、イオンシネマって最近は終わりかけの作品グランシアターで放映するのかこの映画見るのに2500円もかかりました…

グランシアターは全部で20席くらいしか無いのです。
面白かったから良かったけどしんちゃんの恐竜映画だったら泣くぞ！

選択肢が欲しいです…世知辛い世の中です。

絵を描く作品が氾濫してましたが
この作品は頭一つ抜けてた。やはり実写は良い。
作品はおそらく美大生とかが描いてると思うんだけど
それらが説得力があり、思いがけず良い体験ができた。

なにより主演の男性の声がめちゃくちゃに良い。

名前や肩書は今頭に無いけど彼はすごくいい役者になると思う。
年を重ねてさらにその声に重みが出てくるんじゃないかな。

先輩役の女性はちょっとしか出てこないけど
かなりの存在感。透明感があるけど役柄同様芯を感じる。
後輩にしっかり憧れを感じさせるだけのものがあった。納得。

短い時間だけど、可能な限り濃密な受験を描いていたと思う。
その間の友人との関係性の変化も面白かった。

たくさんの個性を詰め込んだと思うけど、わかりにくさもなく爽快感さえあった。
作中でのそれぞれの成長がうれしいと感じた。

お父さんも苦労しただろうに、笑顔で家を支え、
お母さんの絵を描くシーンは泣いてしまった。

この作品も役者さんたちも大好きになって気持ちよく家路に着いた。
よい休日になった。

「ブルーピリオド」購読者です。実写に期待していなかった部分もありますが、観終えた感想は「大変すばらしかった」です。様々要素がありますが、漫画読者としてまず配役の俳優陣が見事にイメージとマッチしていました！もちろん主演陣もそうですが、脇を固めた美術先生役、美術予備校講師等（観てない人はこうご期待）。また高橋君、見事に表現されていました。今TVで拝見する感じと異なるのは、たぶん撮影時痩せましたよね？？裸のシーンは、リアルに女性の裸体でした！！！
何も未来が見えていない学生に特に観てもらいたい！情熱、好きは最強！

「あなたが青く見えるなら、りんごもうさぎも青くていいんだよ…。」 普段規則まみれの社会人の私には、森まるちゃんの言葉にポロッときました。

「俺はやっぱりただの人だ、天才にはなれない。やった分しか上手くならない、だったら天才と見分けがつかなくなるまでやるしかない…。」 自分自身を理解しながら、絵を描く事への八虎の覚悟を感じてグッときました。

八虎も天才の部類だと思いますけどね。

不良仲間と付き合いながらも学校の成績も良い、卒のない生き方をしている高校２年生の八虎。周りに合わせた生き方ですが、自分自身が無い八虎が絵画に目覚めて自分自身を見いだし東京藝大合格を目指すストーリーです。

家庭の事情から国立の東京藝大一択しかなく、浪人もできないであろう八虎が絵画にのめり込み大学を目指す過程が痛々しいです。絵画なんて答えの無い感性の世界ですからね…。

私は趣味で写真をしていますが、写真も感性が必要です。八虎の場合は趣味レベルではなく、短期間で技術と感性を磨いて、最難関大学に合格しなければならないのです。自分が描いている絵を中途で破いてしまう、上手く描けずキャンバスを倒してしまう、壮絶ですよね。

そして現れるライバルの絵の天才達……。八虎の不安は募るばかりです。

徐々にですが、技術と感性が磨かれて描く事を楽しめるようになった八虎。その時初めて大学合格レベルに達したのでしょう。受験のシーンでは出題される絵の課題に対して、八虎が本来持っている卒のなさ、戦略性が発揮されます。受験会場での磨かれた八虎独特の感性を発揮するシーンにもうなりました（割れた鏡のシーンとかね）。

果たして八虎は藝大に合格するのか……。

「好きな事に人生の一番大きなウエイトを置く、これって普通の事ではないでしょうか…。好きな事をする努力家は最強なんです。」

佐伯先生に背中を押されているようです。

私も会社を辞めて写真家を目指そうかな、なんて少しでもそんな気持ちにさせる熱い映画です。

原作既読。
藝大に受かるところまで描くんだろうな、でもそのボリュームで2時間は不可能ではないか、と思いながら視聴。
結論としては、絵についてのシーンを上手く端折り、矢虎の心情にスポットを当て、うまく作られてました。ただし、絵を画くシーンが少ないため、その勉強量で藝大は無理だろと思います。そこが原作に大きく劣る点です。

個人的には、原作も龍二の存在意義がよくわからなかったので、龍二の存在そのものを全カットし、世田介や橋田、大葉先生との関りをもう少し厚くしたほうがよかったかなと感じました。

あと、主題歌はYOASOBIの『群青』にしてほしかったです。

公開からちょっと日数経ってしまいましたが、映画館で観れて良かったです‼︎(原作未読です)

とても面白くて良い作品でした‼︎

まず、主演の眞栄田郷敦さん‼︎
演技めっちゃ上手い‼︎絵を描いてる時の目の迫力凄すぎた‼︎

高橋文哉さん、板垣李光人さんも良かったです‼︎
仮面ライダーゼロワンを演じていた高橋文哉さんがユカちゃんというとても難しい役を違和感なく演じていてとても良かったです‼︎
仮面ライダージオウのウールを演じていた板垣李光人さんも良かったです‼︎
この2人の演技の成長も感じられました‼︎

出番多めというわけではないのですが、江口のりこさんは印象に残りました‼︎

ストーリーは本当に好きなことに対する情熱を感じられて終盤は色々なところで、とても感動しました‼︎
藝大の試験中は私も緊張してきました‼︎

あとエンドロールで流れた曲が良かったな〜
余韻に浸れました‼︎

良い映画を観れました‼︎

ストーリーとしてはアツい青春映画王道なのでグッとくるものがあるかと思いきや、
努力はあるものの特に挫折せず、割ととんとん拍子に芸大合格できたストーリー。

もっと汗水涙流して泥々になりながらも、周りとの差に打ちのめされながらも、それでも諦めきれない夢を追う若者を見たかったなというのが素直な感想。

大してぶつかるような相手もおらず、絵を描くことをやんわり反対してた母親からもあっさりと受け入れられ…。
せめて主人公の努力の過程をもっと描いて欲しかったな。時間的に難しいものがあるかもしれないが、それならわざわざ映像化する意味がないのでは？

また、劇中に何回か良いセリフがあったのに流れてしまっているのが残念。

俳優陣は良い演技してるので今後も楽しみです。

原作、全部読んでいます。今回の映画は八虎くんが絵を志し、藝大に合格するまでの話。この映画だけだとちょっと舌足らずかもしれないですが、私はまずまずうまくまとめていると感じました。
主人公である八虎くんは器用で頭がいい。だからこそ、今一つ、色んなことに手ごたえを感じられずにいる。ある種、とても贅沢な悩みを抱えている青年です。それがあるきっかけで絵にのめりこむことに。この物語のおかげで「絵の予備校」みたいなものがあることも初めて知りました。そういう中で八虎くんが周囲の人々と関わりもがきながら成長していく成長物語です。
私が今回の映画で最も感動したシーンは、母親に対して藝大に進みたいと告白するシーン。「お母さんの望むように生きられなくてゴメン」というくだり。これまで彼は親から見ても良い子だったに違いない。それが初めて本当にやりたいことを主張する。お母さんは驚くとともに嬉しさもあったんじゃないかなと。ついつい親目線になってしまいました。
龍二君との海のシーンも良かった。色んな事を経験しながら他人に良い影響を与えられる大人、私の考える「良い」大人になってくれると良いなと思ってみてました。
八虎くんを演じた真栄田君、良い俳優さんになりましたね。

（完全ネタバレですので必ず鑑賞後にお読み下さい！）

結論から言うと、大変面白く観ました！！！

今作の映画『ブルーピリオド』は、雑にまとめれば高校生が東京藝術大学の美術学部の絵画科の現役合格を目指す物語です。
主人公・矢口八虎（眞栄田郷敦さん）は油画専攻（いわゆる油絵の専攻）を目指します。

個人的にもデッサンをしていたことがあったのでニュアンスは多少分かるのですが、映画の中でも描かれていたように東京藝術大学の美術学部に合格するのは並大抵の話ではありません。
例えば、東京藝術大学よりもレベルが落ちる多摩美術大学や武蔵野美術大学でも相当にレベルが高く、その2校よりレベルが落ちると思われる東京造形大学であっても相当のレベルの高さがあると思われます。

なので東京藝術大学の美術学部に合格するなど奇跡中の奇跡と考えられ、5浪6浪なんて当たり前の世界だと思われて来ました。
そこで現役合格するなどさすがに困難中の困難で、まして主人公・矢口八虎が東京藝術大学を目指すのは高校2年生になってからなので、そこから現役合格するなんで全くあり得ない、というのが一般的な理解だと思われます。

ところでこの映画『ブルーピリオド』の大きな高揚感ある場面の一つに、主人公・矢口八虎が高校の先輩の森まる（桜田ひよりさん）の描く「天使の絵」と出会って、「あなたが青く見えるなら、りんごもうさぎも青くていいんだよ」との彼女の言葉から、青い渋谷の絵を描く場面があります。
この場面の1観客としての高揚感は、感銘を起こさせる素晴らしい一連のシーンになっていたと思われました。

ところが、ここからこの映画はずっと鬱展開が続くのです。
なので映画としては突き抜けた面白さが、矢口八虎が青い渋谷の絵を描いた場面以降はそこまであったわけではありません。

なぜなら主人公・矢口八虎は（高橋世田介（板垣李光人さん）のような）天才ではなく、絵の上達は薄紙を重ねていくようにジリジリとしか進んで行かないからです。

なので映画としては突き抜けた面白さを描くことが困難なまま、しかしながら東京藝術大学の美術学部を目指すという誠実な描写に関しては、そのリアリティを獲得していたと思われました。

ただこの鬱展開やジリジリとした努力の歩みだけでは、当たり前ですが東京藝術大学の美術学部に現役合格するなど時間的にも不可能です。

この映画『ブルーピリオド』の面白さは、その誠実なジリジリとした努力のリアリティ描写と共に、主人公・矢口八虎の「戦略」が描かれるところです。
そしてこの「戦略」は、上滑りの考えだけでは東京藝術大学 美術学部に現役合格するという現実には全く太刀打ちは不可能で、その「戦略」は物事の＜本質＞に深く到達している必要がありました。

一見すると（美術受験に興味のない人からすれば）たかが大学受験の話に過ぎないと思われる内容でもある今作が、広く多くの人に面白い作品だと思える1つの要素として、この＜本質＞に深く到達する「戦略」の描写があったと思われました。

この＜本質＞に到達する「戦略」に関しては、他の分野にも広く通じている普遍性ある内容になっていると感じました。

この後、主人公・矢口八虎は（一般的には高2からの挑戦では到底あり得ない）東京藝術大学 美術学部 絵画科 油画専攻に現役合格します。
しかしながら、主人公・矢口八虎による、ジリジリとした努力の誠実な描写と、＜本質＞に到達する「戦略」によって、今作はこの現役合格にリアリティある説得力を観客にもたらせていると思われました。

また、ユカちゃん（鮎川龍二）（高橋文哉さん）に関わる話や矢口八虎との関係性も良かったと思われます。

もちろん題材内容的に突き抜けた面白さにするには無理があり難しく今回の点数となりましたが、一方で個人的には素晴らしくも誠実でリアリティと他への普遍性の深さある作品になっていると思われました。

誠実で素晴らしい作品をありがとうございました。

作品全体を通して緊迫感があり、最後まで固唾を飲んで観ていた。役者さんたちの好演で若者の瑞々しい空気も良かった。

のだけど！！
原作ファンとしては、尺の都合とはいえ色々端折りすぎている感が否めない…！実写なのでリアル志向なのは良いのだけど、全体的にサラッとしすぎというか、熱量と描写の積み重ねが物足りないというか…。

ほぼ絵画の素人から始まった矢口八虎くんの血と努力のにじむエピソード（佐伯先生にゼロから理論を教わって一つ一つできることを増やしていく、大葉先生との面談や様々な人や体験の影響を重ねてトライ＆エラーで前に進んでいく等）の積み重ねの描写がやはり足りない感じは否めない。

森先輩やユカちゃん以外の登場人物の掘り下げがほぼない分、他の藝大受験生との比較における八虎くんのハングリーさが見えづらいのも大きい。

個人的には映画で扱っている受験編って、〝好きなことと目標を見つけた生真面目な八虎くんの努力と苦悩の痕跡〟が肝だと思っている。
ので、映画だけ観るとエピソードの積み重ねが少ない分、八虎くんが努力の人というよりも「いや、君も十分天才じゃん。割とすぐ描けるようになってサラッと現役合格してるじゃん…」と見えてしまうのがなんというか悔しい…。

あとは個人的に大好きなシーン「俺の絵で全員殺す」ももう少し熱く演出して欲しかったのもあるな。

実写化作品として良かったとは思うんだけど、いかんせん原作を知ってる分、作品全体の熱量と人物の描き方、エピソードの積み重ねの面で物足りなく感じてしまった。

しかし主演の眞栄田郷敦くんは良いな。
存在に華があって、眼力も印象的で、でもどこか陰も感じさせて。魅力的な俳優だなあ、と本作で改めて思った。

夢中になれることがないなりに日々折り合って生きてきたが、先輩との出会いから油絵に運命的に出会い、そこから美術部の先生や予備校の先生との縁が広がってゆくのが気持ちいい。素直で感じのいい主人公や関係者で、気持ちのいいドラマでした。これも予告編よりも印象が良かった（最近予告編の印象以上の本編にあたることが多く、レビューが役に立っている）

原作ファンです。完結に言うとこの作品は役者が良くて、脚本が悪い作品です。

まだ原作を見たことがない方は今すぐ読んでください。映画の内容は話の一部でしかなく、カット
されているシーンが多いことがわかると思います。

2時間の映画だからしょうがないとなってしまうのが悲しいです。予備校にてのメインキャラクター世田介くん、橋田くん、桑名さんがモブキャラに近い存在になってしまっています。

世田介くんはただの嫌なやつの印象になっていて、原作では良きライバルなのにキャラの魅力が無くなっていました。

藝大卒の家系で育った桑名さんならではの葛藤、予備校の3人で美術館に行ったこと、藝大の文化祭に行ったこと、高橋くんの頭の柔らかさ、世田介くんと年を越したこと等まだまだ沢山有りますが、大事なシーンカットされています。

矢虎がずっと絵を描いていたら受かったやつってなってしまっているのも残念です。原作では葛藤が沢山あります。

あとは映画は美術の知識の説明がないです。

演技で言うと矢虎が人付き合いが上手い不良ではなく、笑顔が少ないせいかただの不良になっていました。
キャスティングは最近の実写化にしてはいい方です。

音楽も変に壮大でCGの表現もお金かけすぎて不自然。

作者の気持ちを考えると心が苦しくなります。
厳しいことを言うと映画を見ただけでブルーピリオドを知った気にはならないで欲しいです。

最後にまとめるとこの映画は別物です！原作を是非読んでください！！

まったくの素人が絵の世界を知り、そこにのめり込んで情熱を注いでいく。
それは「線は僕を描く」と被ったが、私的にはそっちの方が圧倒的に心を動かされた。

どことなく上手く行きすぎ感、挫折の描き方が中途半端なのかなあ？
苦しんでいる感じがそこまで伝わらなかった。
あまり感情なくたんたんとしてるからかなあ？

先輩の描く天使の絵や祈りの絵は美しかった！
八虎が描く青の渋谷、
描き直した縁のテーマ作品も、赤が刺激的でかなり好き。
画材を変えて描いたという違うタッチの絵もよかった。

絵を習いに来ている高橋が、なぜあんなに自信家でありながら冷たいのか、よくわからなかったなあ、、

龍司はめちゃよかった！文哉キレイ！
ロングヘア似合うなあ、、
でもこの子の演出も半端だったなあ、、
2人が裸で絵を描く姿も、美しかったし、二次試験に何かしら影響を与えたんだろうけど、
裸の絵を描いた２日後の試験のテーマが裸って^^;
デッサン最後に目に白を入れるところはよかった。

友達とタルトを食べながら、夢を語るシーンとか、母親と真っ直ぐ対面するシーンとかよかったけど、
もう一つ入り込めなかった。

エンディングで、歌が終わったあと、デッサンする音だけ残り、最後に真っ白なキャンバスが残るところも好き。
これから何を描くのかは自分次第なんだって、想像を掻き立てられる。

タイトルはピカソから取ってるのかな。友人の死をきっかけに、青色をメインにした暗い絵ばかり描いていた、若きピカソと、空虚な毎日を送っていた八虎がリンクする。青は若さを形容する…かも。

高2から始めて芸大絵画科受験かー。すごい決断だなー。佐伯先生、八虎のハートをみごと一本釣り！　予備校の大葉先生もナイスな指導！　八虎も地頭がいいようで、受けたアドバイスの解析が上手。自分らしさをと言われて、考えて考えて考えぬき、答えを出すあたり、さすが「そっち側」と言われるだけある。不安に揺れる時もあるが、結局努力を続けることで乗り越える。若いのによくできた子じゃ。

絵を描く人間の葛藤と成長を、どう表現するか。森先輩の絵に出会った時の表情、水彩絵の具の青色を筆に付けるためらい、丁寧で繊細な表現だった。バスの中で赤々と燃えて、火花が散るところも、創作エネルギーがマグマのようで、すごく良かった。渋谷の空に浮かぶところも美しい。八虎が絵に出会うあたりは、時間をかけて描き、説得力があった。

芸大の受験とか全然知らないので、こういう試験だとわかって興味深かった。教授役で会田誠が！芸大出身だからね！セリフなかったけど！エラそーで良かった(笑)。

原作漫画は2巻までしか読んでないが、配役はめちゃくちゃ合ってる。世田介のシンクロ度はすごい。大葉先生も似てる。ユカちゃんもいい線いってた。ただ、ユカちゃんのバックボーンにもう少し時間かけて欲しかった。

テレビアニメ版が良かったし実写版も観てみたところ、受験シーンは自分もその場で受験しているような臨場感だった。

全体としては、尺が足りなかったのか、受験の流れをざっと追うにとどまっているようで少し残念だった。私は、主人公の藝大受験を両親が許可するあたりも、もう少しやり取りがあってもいいのかな、と思った。

キャストではユカちゃんも大健闘だったし、高橋君も少ない出番ながらイイ仕事をしていた。