国宝のレビュー・感想・評価
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高評価に釣られて…
高評価だったので歌舞伎に興味は無かったけど見ることにしました。
俳優さんの歌舞伎演技は素人でもすごいと思いましたが、それだけの映画でした。
内輪揉めして歌舞伎の舞台演技→数年後内輪揉め…の繰り返し。
特に盛り上がりもなくずっとワンテンポでぼーと見てたら終わりました。
SFやバトルや恋愛物のようなハラハラドキドキは無いので歌舞伎を見るつもりで見た方がいいです。
芸に生きる人生
日本一の歌舞伎役者になれますように、、、そのかわりその他は何もいりまへん
女形と日本、を表現した作品
歌舞伎だけではなく、雅楽、舞台、建物、着物、空気......『日本』が凝縮されていて気持ちの基軸の部分からすでに高揚感があふれました。
町の感じ、お祭りの屋台、神社、、勘亭流フォントの垂れ幕...
数秒数分と画面が進むごとに豪華に漂う『和』を味わいました。
歌舞伎を題材にしていますが、歌舞伎というよりは「女形」の物語のように感じました。
男性が一生かかっても到達出来ない女性の心。
それははかなげで可憐で美しく可愛らしく、情念が深く執着が半端なく邪悪でもある。
女性には男性とは違う良い部分も悪い部分もあります。
喜久雄も俊介も、女性的な情念と執着、そして女性特有の卑怯さズルさを持っています。
役者としての魂を持つから情念が深いのか...
それもあるけど、『女形』だからというのもあるように感じます。
だけど、子供も作るし女も抱く。
『男』ではあるのだけれど、、最後に結局、本来一生分かることの出来ない景色（女性の心）を見ることが出来た。
という感じに収束したように感じました。
これは私個人の感想なので、実際は全然そんなことは何も意図していないのかもしれないですが、なるべくしてそういう風な空気が自然と織られたようにも少し思います。
国宝というのは、ある特別な景色を見ることが出来た者がなるものなのでしょう。
女形の場合は、女心に浸り男では味わえない景色を見る者が...なのでしょうか。
これを映画館で観ることが出来て本当に良かった。
日頃の行いが良いのかな。
文化と美、人生を描いた作品
吉沢亮さん主演、横浜流星さん共演の映画『国宝』が、2025年11月下旬、公開172日間で、観客動員数1231万人、興行収入173.7億円を突破。『踊る大捜査線 THE MOVIE 2 レインボーブリッジを封鎖せよ!』を超え、邦画実写歴代1位という歴史的快挙を達成と、22年間破られることのなかった記録を超えた。わずか2カ月で23.7億円を上積みするというペース。
2025年11月15日から『国宝』初となる入場者プレゼントが全国の映画館で配布されると聞き、再度鑑賞に。
歌舞伎役者の視点で語られる舞台裏や楽屋の様子、小道具へのこだわり、実際の踊りの稽古について。師匠の病気の悪化から、代役がまさかの展開で人間関係がリアルに見える数分間、扇子に込められた意味、女性の立ち回りの変化含め、年数を重ねた展開の変化が絶妙に心地よく、人生観を感じる。悪魔との取引と例える考え深いセリフにも魅了される。
美術、衣裳、舞台、音楽といった多岐にわたる制作のこだわり、吉沢さん、流星さんが撮影までどれだけ努力と稽古を重ねたのであろう。美しい歌舞伎に一瞬本物の歌舞伎役者⁈と感じるほど、俳優という文字を忘れるほど。
個人的には、持病の合併症が悪化し、プロは心身ともにバランスを整える事も運とタイミングの一つとメッセージ性を感じた。
1人でも鑑賞を楽しめる作品。
日本の文化、美をぜひ劇場で。
これは、田中泯さんの映画。
俳優の方々、みなさん素晴らしかったです。
主役の二人も。渡辺さんも。
しかしながら私は、最初に万菊役の田中泯さんが出てきた時に
その圧倒的存在感、魂の入った演技に心が震えました。
この方がこの役でいなかったら、この映画の魅力は半減していたでしょう。
最後の床に伏してるシーンまで、圧巻でした。
ぜひ世界に出て活躍してほしい役者さんです！
ゴッドファーザーで言えば、マーロンブランド的存在ですね。
これからも田中さんに注目していきたいです。
映画自体もとても素晴らしく、飽きずに３時間鑑賞しました。
私的には、男二人の友情物語という側面が良かったです。
アメリカでも話題になりつつあるとのことで、
ぜひアカデミー賞取ってほしいです。
「血」を考えさせられる
圧倒された。吉沢亮、横浜流星、舞を身につけるのは大変だったろうなと思う。特に喜久雄の曽根崎心中と、最後の鷺娘の舞は圧巻だった。
曽根崎心中の「死ぬる覚悟」のセリフが喜久雄自身のものとして入った瞬間、鬼気迫る物を感じた。お初と徳が手を取って行く場面と、春江が俊介の手を取り、去っていく姿がリンクして対照的だった。
単なる歌舞伎役者としての成長物語だけではなかった。最初は、何故この映画がここまでヒットしたんだろうと思いながら観ていたが、「血」の残酷さや執念、気迫に圧倒される大作でもう一度観たいと思った。
あれだけ目をかけられた半次郎が、最期に呼ぶのは実の子の名前だった時の絶望感は辛かった。俊介が遺伝の病を発症したのも皮肉だ。
万菊さんの言うことには含蓄があって存在感ありすぎる。とても愛があって好きな役柄だ。「それでもやるの」というセリフは特に印象的。初めから喜久雄のことを目にかけていたんだと思う。
最後の場面はすごく綺麗で、すぐそこに本当にいるかのように見えた。映画館で見たほうがいいと言われていたのはこういうことだと思う。きっと喜久雄の見たかった景色がそこにあったのだろう。「しっかり見ておけ」と言って、誇りを持って死んでいった父の姿。その時の景色がずっと喜久雄の中にはあったと思う。
歌舞伎の血を持てないことを呪い、悪魔と取引をして芸のために真っ当でないやり方もしてきた。泥水をすすった経験をしたからこそ、父（自分の血）の生き方も含めて「綺麗」だと言えるようになった、ということか。あるいは父と同じ景色を見ることができている、ということかもしれない。
エンドロールで流れる、井口理の歌が作品の美しさにマッチしていてさらに感動した。
嫁が…
『邦画の興業収入歴代1位だって。 観た方が良いのかな？』
と言うので、個人的に興味はそれほど無かったが鑑賞。
結論的に言えば、まぁ良かった。
が、それほどヒットする作品なのか？
万人受けする踊る大捜査線が1位だったのは納得出来る。
しかし、この作品は観る人を選ぶ映画だと思う。
マスコミが持ち上げまくりで、伸びてるのかなぁ。
別にダメな作品では無いんですよ。
むしろ良い映画だとは思う。
おそらく稽古もそうとうな時間をかけてやったのでしょう。
この映画に出演している人達は評価されるべきだと思うし。
でも人にはオススメはしないかな。
ちょっと重めの話でスッキリするワケでは無いしね。
高畑充希はなぜ裏切った？
そこが意味ワカラン。
エンドロールがスゲー短いのが良かった。
洋画もこのくらい短いと良いんだけどね。
新記録になるのは間違いない映画でした
会社の上司から、日本人なら絶対に観ておくべき映画でしょ❗️と言われ…アクション映画、SF映画好きの俺としては、間違いなく眠くなる邦画だろうと…睡魔覚悟で邦画興行収入新記録映画🎬
【国宝】
鑑賞しました
「血」と「才」
「陰」と「陽」
「表」と「裏」
相対する二人の演者の鬼気迫る歌舞伎の熱演に度肝を抜かれました
眠たくなる事も、トイレに行きたくなる事も…全くなく、あっという間に3時間が過ぎてしまった…
これなら、確かに新記録になるのは間違いない
主役を演じた、吉沢亮さん、横浜流星さん…マジで凄いです
糖尿病って怖えーー！
すっごいよかった！
面白かった！
感情を揺さぶられて泣いたもん！
この映画、非常に評判良いでしょ？
大体そう言う映画って往々にして面白くないのよねー
でもね、この映画は違ったわ！めっちゃ良かった！
感情も揺さぶってきたし半端じゃない面白さだった！
大衆に迎合することを是としない私が良いと思ったから間違いなく良い！！
糖尿病で2人ほど死ぬけど、病って怖いね
目見えなくなって血吐いたり、四肢を切断したり演者としては致命傷だね
結局芸事の世界は血なんかね？先代が亡くなったら外様は、すぐに冷遇されるわ
世襲の嫌なところ大衆の嫌なところコミュニティの嫌なところ欲張りセットで楽しめたわ！
ほんとな、そりゃ1番欲しいのは血だわな
芸なんか身を助けんのんやな、狭きコミュニティは血であり伝統なんよな
あー老害どもめ！
上映3時間なので飽きたりするかなって思ったけどそんなことはなかったぜ！
頭からケツまで面白かった！飽きなかった！3時間退屈しなかった！
歌舞伎の演目は、はっきり言って退屈だったけど面白った！シュン坊が片足失ってからの「曽根崎心中」は本当に気持ちが乗ってて良かった！
物語前半で気持ちが乗ってないとか演技指導が入っていたが、物語後半でそれらを踏襲した気持ちのノリが入っていて良かったし！
足首にしがみつくキクちゃんの感情が分かりにわかって涙した！
シュン坊の足は汚い！糖尿病に侵され腐った足は見苦しい！しかし美しい！演目上のコノ一点においては堪らなく美しい！演技上この足にしがみつく！！
なんと烏滸がましいことかッ！
病を推して演じるシュン坊！
残り、変色し、いくばくもないことを悟らせるには十分な片足を見、それに演技とはいえ縋らなければまならぬキクちゃん！
キクちゃんの気持ち、シュン坊の気持ち、考えれば考えるほど泣いてしまった
「曽根崎心中」のセリフ、一挙手一投足が全て積み重ねてきた年月を思い望郷に至る
当たり前だ！こちらは上映時間の半分以上は見ているのだ、思いもひとしおである
「死ぬる覚悟が聞きたい」人としての死、演者としての死、差し迫ったシュン坊の情念が乗った良い芝居だった！
国宝！ただの伝統芸能アゲ映画じゃなかった！
本当に良い映画だった
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若干、キクちゃんの復帰からの展開が急すぎて冷めた、人間国宝の推挙からの復帰早すぎて若干の置いてけぼりだった。喜ばしくはあるが！
最終的に凄く泣いて、面白かったけど、この世界血だよね
芸とか関係ない！後ろ盾、血筋で決まってんだよね。
歌舞伎界、伝統芸能のクソさを感じたけど国宝という作品は素晴らしいものだった！
是非とも逆張りの諸君にも広く掲示してもらいたい！！！
俳優陣は素晴らしい
自分には刺さらないけど
ずっと楽しみにしてたので公開初日に行きました今さらレビューです
見た時の感想は、そりゃ役者や美術が良すぎるので
よかった！とは思いましたが、ここまで流行ると思いませんでした
だってこの話めちゃくちゃわかりにくいし…話ガンガン飛ぶし…
でもこんな分かりにくい映画をたくさんの人が面白いと言っている、この社会は好きです
海外でディズニー映画の実写化が叩かれる時に
｢ほぼCGじゃねーかどこが実写なんだよ！｣
という意見があるらしいんですね
そういう意味では、これから実写映画というのは
いかにCGを使わず生身の映像・パフォーマンスを作り上げられるか、というのが大事になるのかなと思います
その文脈で、国宝は海外でもウケるのかなーなんて
とは言え倫理的にどうかと思うところもありますし、世界でどう評価されるのかこれから楽しみです
日本特有の『綺麗』
文化を越えた先に彼が見た景色とは…。
伝統や芸能と聞くと皆さんはどういった事を思い浮かべるだろうか？比較的若年層であれば、「堅苦しいもの」や「難解なもの」という捉え方が多いのではないか。
「歌舞伎」とは4世紀ほどの歴史を経て、庶民演劇としては最古の歴史をもつ日本文化の宝である。かく言う私も歌舞伎にはあまり馴染みのない部分も多いが、純粋に面白いと感じ、3時間弱という最近の映画の中ではそこそこ長い上映時間でも飽きることなく、非常に満足度の高い作品であった。
寧ろ、上下巻の原作をよく3時間ほどであそこまで上手にまとめられたものだなと感心さえした程である。
物語の基本はもちろん、歌舞伎を追い求めた男の行く末とは…的な部分が主軸だが、その中にも役者がその歌舞伎という夢に対してがむしゃらに喰らい付いていく部分の中に、愛憎の縺れ、人間関係の汚さなど、歌舞伎以外の面での面白さもあり、単なるエンターテインメントを超えたドキュメンタリーチックな部分もある。なので、歌舞伎にあまり触れたことのない人にも観て頂きたいのである。
とある場面で三友の社員の「竹野」が「歌舞伎はどうせ世襲だ」と言う場面があるのだが、素人の私も歌舞伎を世襲であり、どうせ血がものを言うものなのだ、と思っていた節があるので、そんな中でも一人必死に喰らい付く、「喜久雄」の様には感涙した。
もう一つ面白い？不思議？と感じたのは、人間は「美」というものに対して、自分が感じられる以上の「美」を目にしたとき、なぜか「怖い」という感情が芽生え、人が出せる限度を越えた「美」というものの恐ろしさを体感し、不思議な感覚に陥った。正に「喜久雄」、「俊介」が言っていた通り、「美しい化け物」であると私も思った。
私は原作→映画と入ったので、もし原作、映画どちらも目にしたいのであれば、順序は映画→原作の方がおすすめだなと個人的には思った。もちろんどちらの順序でもこの作品の面白さは感じられるが、原作の方は「喜久雄」と「俊介」の闇の中での模索を詳細に書かれているので、映画を観賞した後に原作を見ることで更に二人の歌舞伎に対する思いの丈を感じ取れるだろう。
映像綺麗だった。 歌舞伎には誠実でありながら、 歌舞伎以外には不誠...
やっと観た、たしかに凄いといえば凄い映画だけどあまり好きな作品ではない、そして尿意問題と途中休憩について
混んだ映画館は大の苦手なので鑑賞を見合わせていたのだけれど、やっと観ることができた。それでもいまだに混んでいた。この「ブーム」いつまで続くのか？
というわけで、おそるべき大ヒット作『国宝』。
結論からいうと、僕はこのお話があまり好きではないです。
「たしかに凄いな、10年に一本の映画かもしれないな」――序盤から中盤までは、そう思って観ていた。ストーリーの設定も面白い。流れるような展開でテンポもよい。緊張感もある。そして、何といっても作品に力がある、凄みがある。あれよあれよという間にスクリーンの中に引き込まれていった。「これだけ評判になる理由もわかるなぁ」。そう思った。
けれども、喜久雄が三代目を襲名するあたりから、なんだかちょっとしんどくなってきた。中だるみした。そしてその後も前半に感じたような高揚感の持続を味わうことはできなかった。その理由は、僕が単純にこのお話が好きではないとわかったからだった。全体を通して最後まで観ると、物語の筋立てがいささか俗っぽく安易であるような気もした。さらにいうと、ストーリーだけでなく、本作のトーンというかムードというか、そういったものも僕はあまり好きになれなかった。それは気持ちが作品に引き込まれていた前半から「違和感」という形でうっすらと感じていたが、後半に至って明確に自覚できた。そして、前半に感じた「なるほど、これだけ評判になる理由もわかるなぁ」という思いは、観終わってみると「果たして、これだけ評判になるほどの作品なのだろうか？」という感想に変わっていた。そんなわけで、強く感動を覚えることはなかったし、もう一度観たいとも思わなかった。たしかに凄いといえば凄い作品だけど、どうなのかなぁ？ みんな本当に感動してるのかなぁ？ まあ自分とは相性が合わない作品だったのでしょう。
それにしても、このごろ、こういう３時間、あるいはそれ以上の上映時間を要する映画（以下、「長時間作品」とする）が多くなってきて困ります。僕も中年になって、おしっこの心配をすることが増えてきたからです。じつは今回も途中から尿意を催してきて集中力が低下しました。歳とるとロクなことないですね。
ボンタンアメや大福餅が有効かどうかは知らないけど、僕は尿意対策として体が冷えない格好をして映画館に出かけるようにしています。水分を控えていっても、体が冷えると、交感神経が刺激されて尿意を催しやすくなるので。それでも今回のように尿意とのたたかいをしないといけないときがあるから難儀します。
そんなわけで、僕はいいたい、訴えたい！ できるだけ長時間作品には１０分くらいの途中休憩をつくってほしい、と。制作者サイドからすると、はじめから終わりまでいっぺんに見せたいという思いもあるだろうけど、この高齢化社会、やっぱり長時間作品には休憩があったほうがいいのではないでしょうか（『ベン・ハー』『マイ・フェア・レディ』『ゴッドファーザーPARTⅡ』……この数年のあいだに観た映画だけど、全部インターミッションがあって有り難かった）。
今回の『国宝』鑑賞でも中高年の観客が多かった、というか、観客のほとんどが中高年だったのではないか。おしっこの心配をしながら鑑賞した人も少なくないはずです。
映画のつくり手は、途中休憩によって作品への没入感が途切れるのではないかなどと危惧するかもしれないけれど、長時間、尿意とたたかいながら観ているほうがよほど集中力がそがれて没入できない。そもそも人間の集中力が３時間も続くわけはないのだ。ちょっと気分転換を入れたほうが絶対にいいと思う。リフレッシュして再びスクリーンに臨んだほうがより集中できると思います。是非、映画関係者の皆さんにご検討いただきたい問題です。
――とはいうものの、本作のような超人気作、大勢の観客が入る映画では、インターミッションをつくったとしてもトイレが混んで（とくに女性トイレは混むでしょうね）１０分や１５分の休憩では済まないかもしれないなぁ。なかなか悩ましい問題だなぁ。
なんか『国宝』の感想より、おしっこ問題についての記述のほうが長くなっちゃいました。ごめんなさい。
追記
途中から尿意のために集中力が低下した状態、つまり作品をじゅうぶんに玩味できていなかったかもしれない状態で鑑賞してネガティブな感想を書くのは何だか良くないような気がしましたが、あまり好きな映画ではないということははっきりしているので、このままレビューを投稿します。
なにを描きたかったのだろう
中盤辺りまでは物語として追えていたが、終盤にさしかかるにつれブツ切りエピソードが並び、非常に退屈。
途中で帰りたくなる映画を観たのは久しぶり。
映像と役者の演技は良いのだけど、それ以外はもう、、、。
この作品がここまで話題になってる理由は、プロモーションによるものだと強く感じる。
全2370件中、61～80件目を表示
映画チケットがいつでも1,500円！
詳細は遷移先をご確認ください。