盤上の向日葵のレビュー・感想・評価

ミステリー的でした。爆弾の次に見たもので。
こちらは計算高いというよりも横溝正史の香りが漂ってます。
やはり熱演の記録でした。
佐々木さんの食べっぷりがツボでした。

壬生芳樹は羽生善治、東明重慶は小池重明、兼崎元治は花村元司がそれぞれのモデルであると思われる。
ストーリーはなかなか面白かったし、俳優陣の熱演も良かったと思うが、みんな将棋を指すのがとにかく早過ぎ。真剣勝負なのに１手が５～６秒とかありえない。
指す時の所作もなんかイマイチでリアリティや臨場感に欠けていたのがちょっと残念。
駒音も良くなかった。将棋を題材にした映画であればそこはこだわってほしかった。
サザンの主題歌も取って付けたような感じだったかな。

出てくる人が、みんな何かに取り憑かれたり、固執したりしていて重い空気が流れている感じです。でも、名優が多く登場していて、面白く観れました。

鑑賞中、力が入りすぎて震えてしまったようだ。
地震かと思ったが、揺れているのは私だけだったらしい。

衝撃の快進撃を続ける新人棋士に殺人の疑いが、刑事の捜査の中で過去の経緯が明らかに。逃れられない運命の中、足掻き続けるが変えられないことがあきらかに。なんともできないと思いながら何か別な展開をとハラハラしながら鑑賞しました。

予告編から、「若き天才棋士が、暗い過去を知る者を消そうと、罪を犯した」という筋書きだろうと予想しつつ、観賞に臨んだ。

予想は、ある意味で、はずれた。
「暗い過去」に関しては、想像以上に暗く、重かった。

「人間のくず」としか言いようがない父親にも、深い事情があったのには驚いた。

少年時代の桂介と恩師との日々は、見ていてつらいシーンが多い中、数少ない心暖まるシーンだ。子役の「負けて悔しがる顔」「勝った時や、欲しいものをもらった時の笑顔」が、印象的だった。

将棋の師、東明の、「生ききるんだ」との言葉を胸に、桂介は、どう歩いて行くのか？
含みのあるエンディングだった。

145本目。
各々が過去に色々ある訳だけど、あれで産まれた子供が、えっ？とは思ったけど、そっちの方向性に働いたと納得させてる。
子供時代の環境って可哀想だけど、意図せず支配されてる環境だし、疫病神に思えるあの人も、過去を知り、親と同じ行動をとろうした時に救ってくれた瞬間に、神にも感じたりもする。
色々な側面を感じつつも、生きてこそと言った所かな。

全体的な作りは原作ありきなので大きくは変えられないと思うが、ラストは何とかして欲しいなって思うと感情移入出来たと思う。
しかし、メロドラマを観せらせているかのような演出はどうなんだろう。観ていて少し引く感じがする。特に警察関係シーンはよく目立ち、佐々木蔵之介はやり過ぎ演出はどうなんだろう？？
ある程度、年配の層をターゲットだとは分かるが、少しナメすぎではないか？年配層だろうがこの不自然な演技や演出は見抜けるので。
惜しい感じがする作品。もう少しマイルドにしてもそれはそれで良かったのでと思う。

1992年、新人王トーナメントに突然現れ呆気なく優勝し、奨励会を経ずに特例でプロ棋士になった男の過去と秘密の話。

1994年に埼玉で白骨死体がみつかり、駒袋に入った希少な駒が一緒に埋められていたことから、その持ち主を追って巻き起こって行く。

あっという間に6組の確認がとれて、未確認の1組の足取りから上条が…と思ったら、上条や死体でみつかった東明の過去のお話しがしばらく続く展開で、尺の半分は将棋の話し!?
まあ盤面をみせるシーンがほとんどないから、駒の動かし方ぐらいしか知らない自分でも問題なかったし、成長と壁と真剣勝負はなかなか面白かったけれど。

犯人捜しや証拠集めと言う感じは全然なくて、クソ親父ならぬミソ親父との因縁を絡ませつつ、いきなり答え合わせをストーリー立ててみせて行く感じだし、ビックリするぐらいヒネリもなければ状況証拠だけでオチに繋げて行くし、死体が同時期にみつかったのはあまりにも都合良いから肩透かし感はあったけれど、哀しいドラマとしては愉しめたかな。

そういえばラストの対局の時、角は違う駒を使ってたってことですよね？

原作にない土屋太鳳さんの配役、佳介の元婚約者との設定に見る前は不安を感じていましたが、素人の杞憂に終わりました。最初から最後までスピード感があり、惹きつけられます。原作を読んでいるにも関わらず、啓介の生い立ちに何度も涙し、東明との絡みも最高です。演技派に囲まれて隙がありませんが、なんといっても渡辺謙さんの演技が凄い。原作の東明そのものが目の前に現れたようです。ラストについては、原作は更に啓介を奈落に突き落としますが、それに比べると優しい。ちょっと救われた感じすら覚えます。
映画の評価とは別に、故郷をロケ地に選んでいただいてありがとうございました。(もともと原作でも啓介の故郷が諏訪でありますが…)ゴジラ－1.0に続き、旧岡谷市役所庁舎が使われ、今回は重要文化財旧林家も登場します。タケヤみそは、看板に修正なし、実名で登場とは、いい宣伝になりますね。諏訪地方は味噌蔵が多く、聖地巡礼の折には是非とも信州味噌をお買い求めください。(私は関係者ではありません。あくまでも郷土愛から。)

とにかく渡辺謙がカッコ良すぎる
存在感が段違いすぎる
もうこの先、渡辺謙が出る映画は全部観たい
そんくらいカッコ良い
他の俳優陣も豪華であり、演技や長野の美しい景色も堪能でき、それだけでも劇場で観る価値があった
ストーリー自体も面白いが、主人公の境遇から結末があまりに残酷でラスト以降、何かしら救われた後日譚を観たくなってしまった
主人公くらい頭良ければもう少し色んなことから逃れる術も考えられたはずだし、東明が自分と同じような境遇に主人公を巻き込むのとかシナリオで少し納得がいかない箇所はあった
未読だが多分原作では父親からゆすられて止むに止まれず犯行に及ぶ動機や、東明があのような最後を主人公に依頼せざるをえなかった動機がもっとしっかり描かれているんじゃないだろうか
映画では将棋への思いの表現にフォーカスされすぎていて、ミステリーとして一番大事な動機の説得力が薄くなってしまっており、ミステリーとしての楽しみ方は出来なかったが
将棋に賭ける師弟の物語として楽しんだ

今年329本目。

前の将棋会館が昨年12月に全対局が終わってその後工事、今作は取り壊し前の撮影。今年見に行って工事は始まっていたが将棋会館の看板はまだ残っていて感慨深い。新しい建物が駅前にできています。凄い綺麗で荘厳な感じ、ここで対局気合いも入ると思います。鬼殺しは最初から桂馬がどんどん跳んで行く奇襲戦法でプロでは対策もあるので決まらないが、アマチュアで知らない方だと十数手で対局が終わる事もあります。予告にもあった生き切るんだ最強の言葉。

辛すぎる
小日向さんと出会ってせっかく明るい方へ歩み出せるところだったのに、あのクソ親父…

最後の明暗の使い方がなんとも、華やかな明るいプロの世界と暗い中を歩く坂口が人生を表してるなぁ

なんとなく砂の器を思い出す

シンプルに話が面白い！

『柚月裕子』による原作は、文庫版では上下巻の長編。

それを１２０分尺に纏めているので、
かなりの省略がある。

が、大胆な整理を施したことが、
逆にテンポの良さを生んだ。

とりわけ事件の発端から
容疑者に辿り着くまでの流れはリズミカル。
とんとんとんと進み小気味良い。

その分、後半部での主人公の過去描写に
多くの時間を割けるようになり、
彼の背負って来た宿縁の重さが見事に立ち上がる。

諏訪湖畔の林野で身元不明の死体が発見された。

現場に残されていた希少な将棋の駒を手掛かりに
警察は捜査を進める。

やがて線上に浮かんできたのは
将棋界のホープ『上条桂介（坂口健太郎）』。

幾人かの関係者にあたるうちに、『上条』の生い立ちや過去が
事件に密接に繋がっていたことが次第に明らかになる。

予告編から想起した〔砂の器（1974年）〕との違いはどうだったか。

プロットの面では、やはり近似。

ただ、先の作品は、「病」による差別と偏見を、
「宿命」との言葉で表しながら、
純粋な推理モノとしての側面が主線。

犯人を追う二人の刑事にスポットが当たり、
社会の悪習を糾弾するよりも
謎を解き、犯人に迫って行く過程が手に汗握らせるミステリー。

翻って本作、やはり年かさと若い刑事のコンビが狂言回しではあるものの、
捜査の過程はあくまでも補助線。
主人公の心情を描くのに、より多くの比重を割くヒューマンドラマ。

「病」を「血」に置き換え、
やはり逃れられない「宿命」を強く打ち出しながら、しかし、
最後に鑑賞者に提示されるのは
単なる悲劇ではなく光明だ。

印象的なのは「音」の使い方。

わけても、ぱちんぱちんと響く駒音は
文字だけでは表現できない妙味。

都度都度の駒音は、
シーンに応じた簿妙な違いも紡ぎ出す。
対峙する対局者の胸の内を表現するように。

ベランダに立つ主人公が、
部屋の中から聞こえる盤に並べる駒音に
正気を取り戻す場面が特に胸に響く。

向日葵の花言葉は
「あなただけを見つめる」「情熱」「憧れ」「光輝」とされている。

咲き誇る黄色い花が太陽の方向を追うことが由来らしいが、
本作では打ち付けられる駒音に関係させているよう。

主人公にとって将棋は生きて行くための糧であり、
生命を象徴する存在として鮮やかに踊り出る。

不幸な身の上話も辛い話も、あまり好きではない。
確かに坂口健太郎は良かった。
優しさゆえに、父親を切り捨てられず、将棋が好きなゆえに、
金を掛けて将棋を指す、博打うちみたいな男（渡辺謙)の将棋を
認めてしまう。
これは棋子の映画ではない。
極道の、人の道を外れたヤクザ者の映画だ。
「狐狼の血」の柚木裕子作。
将棋の世界を、任侠のように描くのは納得できない。
★時代背景がこれで良いのか？
古臭い。
1970年代にに上条桂介は10歳位なので1990年代の現在は、
桂介は30歳半ば位の計算か？
せっかく見かねて助けようと、奨励会への資金を出すという
小日向文世の言葉を
父親を見捨てられない優しさから、無駄にしてしまう。
しかし東大には合格して卒業。
外資系証券会社で優秀な成績を残すが、資金を貯めてプロ棋士になったのか？
★しかし、向日葵の咲く桃農家で働いたのは何歳の時で、
何のためにプロ棋士以外のことをしているのか？
全く理解出来ないストーリー展開。
★向日葵は母の思い出と深く結びつくから、農園を選んだのか。
☆☆☆
プロ棋士になる過程が全く描かれていない。
奨励会以外では、プロ棋士になるの道は難しい、
アマチュアとして圧倒的な強さが必要であるとか。
(ほとんどそんな例はないそうだ)
幾ら素質と才能に恵まれても、死ぬほど対局を積まないと
プロ棋士などになれる訳がない。
この経過がすっぽりと抜けている。

そしてこの話はミステリーなので、殺人事件というか死体が二つ発見される。
（佐々木蔵之介と高杉真宙の刑事は好感度が高かった)
地道に足で調べる「砂の器」のようだが、
佐々木蔵之介は弁当や名産品ばかり食べまくっている。

上条桂介の師匠である道明重慶（渡辺謙)の死体が見つかったのが、3年前。
♥︎今、公式ホームページをちょっと読みました。
農園の娘で元婚約者の土屋太鳳の役は、原作にはない映画オリジナルの
キャラクター、とのこと。
成る程、
【それで辻褄が合わなくなってるんですね】

さてラストなのですが、道明重慶が上条桂介に愛情が僅かでもあるなら、
あんなことは頼みません。
自分勝手なわがまま以外に、何もない。
だから人の道に外れていて、嫌いなんです。
父親(音尾琢磨)の最後の告白も、取ってつけたようで本当か嘘かも
わからない戯言。

小日向文世の夫婦以外にまともな人間は出てこない。
時代錯誤も甚だしく、大正時代か、戦前の設定がギリギリ・セーフ。
道明重慶に一回も勝てない上条がプロ棋士になるなんてあり得ません。
坂口健太郎は情感たっぷりで良かったし、
悪人を演じたら渡辺謙の右に出る俳優はいない。
でも好きになれない作品でした。

原作未読だが実に秀逸な人間ドラマでありミステリーであった。
将棋・将棋の駒がキーではあるが、軸になっているのは主人公 上条桂介の半生の物語。

とにかく役者陣の演技に舌を巻いた。
主人公 上条を演じた坂口健太郎の演技は、
少年期から若い頃には目から生気が失せていたが、
プロ棋士になって以降ラストシーンの目には正気が宿っていた。その違いが素晴らしい。

そして東明重慶を演じた渡辺謙は、登場シーンからもうコワかっこいい。
真剣師としての佇まい、タバコの吸い方、駒の指し方、喋り方、どれをとっても
圧というか迫力がすごい。

私としては校長先生で少年期の上条に将棋を教えた（親のように支えた）重要な役を
演じた小日向文世。慈愛に満ちた優しい佇まいは鑑賞していて胸を打ち、
もっとも印象深かった。

それにしても主人公 上条の生い立ちや生まれの秘密など
壮絶だし、東明との別れもまた壮絶であり、
これからの人生、強く生ききってほしいと心から思うエンディングであった。

坂口健太郎は今後も楽しみ。大河の主役をやってもらいたい。

原作未読ですが、ずっと映画に没頭していて、何回か涙が溢れました。
とにかく、渡辺謙さんの風格のある演技に圧倒されっぱなしでした。坂口健太郎さんがそれに負けじと迫力のある演技をして、いい俳優になったと思います。
将棋の話で、主人公となる上条桂介の生い立ちや複雑な父親との関係が浮き彫りになり、重い内容ですが、見応えのある話がずっと続きました。
ラストの終わり方も絶妙で秀逸です。
ひょっとして、今年一番かも！？と思わせるほどの満足感がありました。

本日封切り映画が色々ある中で、やっぱり渡辺謙出演作を観るべきだと思い盤上の向日葵を選んだ。

なかなかに重い作品で、坂口健太郎扮する上条桂介の数奇な運命に踊らされた悲惨な過去と、唯一の救いであった将棋への情熱が相まってかろうじて踏み止まるものの翻弄されていくといった展開かな。

それにしてもやっぱり渡辺謙は凄かったね。裏社会に生きる命を賭けた将棋の厳しさは十分伝わったな。エンドロールで流れた桑田佳祐のバラードがまた染みたね。

冒頭、古いドラマのような演出や音楽（ワザと？）や、上条桂介（演：坂口健太郎）に将棋で負けた方々、棋戦を囲む人たちの演技に少し心配しましたが（失礼）、桂介の子供時代のパートでの唐沢（演：小日向文世）との心温まる回想シーン以降からようやく落ちつき、しかも、これが大変良いお話で「もう本題はいいから、唐沢夫妻に支援され、プロ棋士を目指す桂介の成長物語に変えてくれ」と思うくらいでした。回想パートから本筋に戻った瞬間、少し残念な気分になったほどです。

前・中盤での伏線や描写が後半で上手に繋がり、よくある「何でこうなるの？」みたいな違和感も無く、残る疑問だった「あの親で何で桂介はそんなに天才なの？」への回答含めた謎が事件の真相と共に後半、解き明かされて行きます。
この物語の背景には将棋（駒）があるわけですが、「命を削る」「魂のせめぎ合い」といったワードと、「鬼殺しの○○」といったサブネームをいい大人が口にしておかしくない１対１の対戦ゲームは将棋くらいですかね。囲碁やチェス、ましてやポケモンカードゲームには無いこの独特な世界観の中で、桂介と東明重慶（演：渡辺謙）、その他真剣師たちの人生模様、生き様が熱く演じられ厚みを感じます。ラストは「観る人それぞれで「桂介」という駒の次の一手を進めてもらえれば」というメッセージを感じます。

余談ですが、今回、東明重慶役の渡辺謙さんの最初の登場シーンがすごくカッコいい！（笑）。最近では「国宝」でお見かけしましたが、まだまだ今回のようなギラギラした役で、また何かの映画で観られたらと思いました。