イフ・アイ・ステイ　愛が還る場所

それは関係なくて、過去の幸せだったこれまでの人生が浮かび上がる演出。良い思いでもつらい思いでも。事故からの時系列で描くと、ただただ辛くなる一方なのでミアの思いでと事故後を交互に描く演出がいい。

クロエは、自身でもチェロを相当練習したらしくて、監督から太鼓判を押されている。そんなクロエが演じたミアにとって、生と死のはざまで過去の出来事を振り返るときも、アダムとの紆余曲折に思いをはせるときも、その時々の音楽が思い出の道しるべとなっている作り。
ベートーベンのチェロソナタで幕を開け、コダーイ・ゾルターン、バッハといったクラシックから、パンクロックのバズコックス、ソニック・ユース、ベック、ブロンディ、イギー・ポップ、ザ・ダンディ・ウォーホルズなど、さまざまな楽曲に乗せてストーリーが展開してるらしい。

事故後の家族の経過をミアが知るので、やはり幽体離脱だったのかな？

■チェロ奏者を夢見る１７歳の高校生・ミア（クロエ・グレース・モレッツ）。そして、出会ったロック少年のアダム（ジェイミー・ブラックリー）と、あっと言う間に恋に落ちる。
　だが、ミアが遠いニューヨークの名門ジュリアード音楽院を受験した事を知り、二人の間に溝が出来てしまう。
　そんな、ある雪の日、ミア一家の乗った車が事故に遭ってしまう。
　気がつくと、ミアは病院のベッドで横たわる昏睡状態の自分を見下ろしていた。自分以外の家族が次々と亡くなる姿を見るミア。
　おじいちゃんや友人達が見守る中、アダムが飛び込んで来る。

◆感想＜Caution!内容に触れています。＞

・真っ白な肌のクロエ・グレース・モレッツだからだろうか、幽体離脱し、次々に亡くなる家族の姿を涙を流しながら見ている彼女の姿が、実に切ない。

・物語は、家族が元気だったころの思い出を挟みながら進んで行く。特にミアとアダムが家族に囲まれて”スマッシング・パンプキンズ”の名曲”Todyay"をチェロとギターで演奏するシーンは良かったな。

・おじいちゃんが、ミアの手を握って語り掛ける姿も、印象的だ。
　”お前が目覚めた時に、もう誰も家族は居ない・・。逝ってもいいんだよ・・。”

・だが、そこに駆け付けたアダムとミアの親友の女の子。アダムはずっとミアのベッドの脇に居る。そして、ある日彼は一通の封書を持ってくる。それはジュリアード音楽院からの合格通知だった。
　アダムは言う。”一緒にニューヨークに行こう。”
　その瞬間に、ミアは目覚めるのである・・。

■私が、クロエ・グレース・モレッツ出演の映画を映画館で初めて観た作品は、「モールス」である。当然、彼女の事は知らなかったが、笑顔無き小さな吸血鬼を演じる姿を見た時には、”誰だ、この子役さんは！”と思い、慌ててパンプレットを買ったモノである。
　その後も「キック・アス」シリーズを除き、私が見た彼女の主演作は、代表作「キャリー」を始め、難病モノの「彼女が目覚めるその日まで」など、哀しき役柄が多くて”何で、ホラー系が多いのだろう。”と思っていた。「サスペリア」等は、何処に出演しているのか分からなかったもんな。
　今作も、ラストは救われるが、悲劇ものである。
　けれども、最近は明るいアニメの声優が増えて来たよな。
　何か、作品選択を変えたきっかけがあるのかな。じゃーね。

交通事故に遭い瀕死の自分を俯瞰して見る。まあよくあるパターン。死ぬか生きるか、決めるのは自分。そんなの決まってんだろうが（笑）
事故の結末が知りたいのだが、割り込んでくる過去話が長い、たいして面白くない。
ラストの見せ方はすごく良かった。
クロエ好きなら必見の作品。石原さとみ好きもか。えっ、なんだか似てませんか（笑）

何の流れで本作をチョイスしたのかは忘れてしまったが、本作で初めてクロエ・グレース・モレッツの魅力に出会えて良かった。とにかく可愛いく終始思わず応援してしまう。
全体を通してきれいな映像が良いお話をさらに盛り立てていたが、少々無理のある設定といきなり感の強い展開に、今一つ共感しきれなかった。そもそも、彼氏のアダムがいうほどカリスマ性に欠けていたことが、個人的には一番残念なところかな。ルックスや歌唱力もそれほどでも…このレベルのバンドでは普通ブレイクしないでしょ…と、どうしても盛り上がれない。
とは言え、作品としてはラストシーンへの流れは小気味良く印象的だったし、やはり青春映画の甘酸っぱさは嫌いではない。