ぼくたちのムッシュ・ラザール

深掘りしない、というか、核心には触れない、というか。
もちろん、担任の自殺と生徒たちが負った傷、主人公の問題などをうまく描いているが、全部寸止め、そこから一歩踏み込まない。それを物足りなさととるか、受け止めやすく丁寧ととるか、でしょうね。

個人的には、ストレートではない回りくどい文法のような表現が鼻についた作品かな。担任の自殺は、病気の線とある生徒は自分の告げ口の線がある。ここ濁して成立する？なんだよ、病気て。生徒が絡むならもうちょっとそこ描けよ。そではないなら、そう描けと。なにも救われていない。

で、主人公は迫害を受けての難民うんたら、そこも雰囲気。放火で家族失ってる？端折るなよ、そこ。悲しく切ないことくらいはわかるが見る側に、わかってね、てシナリオは低評価かな。
ラストも生徒に自分のストーリーを聞かせるのかと思ったら、そこも回りくどい例え話笑。勝手にやってろ、て思ってしまった。

鑑賞直後に胸にグサリと突き刺ささってくる作品。
これは他国の出来事で、他国の教育事情で、移民問題なので
私たち日本人には関係ない、と思って観るのは大間違い。
少し前の作品なのだが、今日本が抱えている問題にも程近い。
モントリオールの小学校で朝早く登校した生徒が、教室で
自殺している担任教師を見つける(すでにこの部分でショック)
現場を見たのは仲良しの同級生、シモンとアリスなのだが、
彼らのその後は大きく変化する。そんな中、後任に採用された
アルジェリア系移民のバシール･ラザールが、傷ついた生徒達
と対峙しながら心を通わせ始めるのだったが…。
ドキュメンタリー？のような手法ながら、しっかりドラマに
なっている。さらなる問題は次々と彼らに降りかかってくる。
傷付いた子供達のケアはもちろん、授業も進めなければならず
こんな時に担任になるなんて普通でも大苦労するはずのところ、
バシールは独自の教育論と対話で子供達の心の垣根を取り払う。
しかし彼にも打ち明けていない重大な秘密があった。
それが露呈する後半(特に校長との会話で)一気にリアルな結末
が、一方的に突き付けられる。子供の心に寄り添い対話すると
いう重要な役割を担う大人にも、それぞれの事情や壁の存在が
あるのだと、感動教育ドラマなどという枠に留めていない展開
が新鮮で、こういう映画を日本でも道徳の時間に見せたらどうだ
と思ったくらい。バシールはもちろん、子供達の演技力も必見。

(子供の本心を聞き出すためには大人はどうしたらいいのだろう)

担任のマルティーヌ先生が教室で突然首を吊って死んだ。後任の代理教員として選ばれたのは中年のアルジェリア系移民である「バシール・ラザール」だった。

この作品は、子供達とラザール先生が「触れる」ことが「できる」までを描いています。

子供達は、「マルティーヌ先生の死」に触れない様に生活しています。また、ラザール先生も学校の規則から、子供達をハグする様な身体への接触を禁止されています。

心も身体も「触れる」ことが許されない。

そんな閉塞感のある教室で、子供達はマルティーヌ先生への本当の気持ち、マルティーヌ先生が大好きで、自殺したことに自責の念を感じていることを吐露します。ラザール先生にも、触れたくない過去があります。そして、そのことが原因で遠いカナダへと移民申請をしていました。

ラザール先生は、子供達の気持ちに「触れた」ことによって、悲しい過去を自ら作った「木とさなぎ」という寓話にして昇華させます。

「さなぎ」は明日にでも蝶になり、木から羽ばたきそうだ。
木は成長を喜ぶ反面もっと一緒にいたいと願っていた。
しかし、火事で「さなぎ」は蝶になる前に死んでしまった。
木は悲しみでいっぱいだが、心に描く自由に飛び回る蝶の話を「鳥達」へと話す。
木の愛を知る大切な者の姿を。

「さなぎ」を亡くしたラザール先生。
生かされているからこそ「鳥達」に「愛する者の姿」を伝えることが出来るのです。そして、死者にもまた、生きている者を生かすというミッションがあるのです。

お互いの気持ちに寄り添いながら大切な人の死に「触れる」ことによって、生まれ落ちた信頼。

ラザール先生は子供達と初めて会った時にこう言います。

「君たちと会えて幸運だよ」

繊細な子供達の心境の変化を上手く掬い出しスクリーンに映し出す。

鑑賞後には否が応にも教育について考えさせられる。
若い自分が言うのもなんだけど、是非親や教師など教育者に観て欲しい。学校で親と教師で鑑賞会してほしい位。
今の偏った教育を今一度この映画を通じて考えて欲しい。