ザ・クリエイター　創造者のレビュー・感想・評価

アンドロイドが世界人口の半数を占める時代、核攻撃事件を機にアンドロイドの規制が始まる。ある時、主人公は亡き妻に関与するアンドロイドの存在を知り、政府にその保護の同行を求められる。が、そのアンドロイドの少女を見た主人公は政府から逃れる道を選ぶ。

AIという新たな種を生み出す時が迫っている中で多く作られるであろう主題ですね。人格を持ったアンドロイド、しかも少女の見た目という。逃げたり命乞いをするアンドロイドを処分できるのか。モラルも変わりゆくかも知れません。作中の西側はアンドロイド規制を強行し、アンドロイドはアジアを隠れ蓑としている構図も現実味がありますね。富や権力を持たないアジアの精神性ならアンドロイド差別が無いかもしれない。

でも、実際に人間と同じ知的レベルで話すアンドロイドは怖い。C3-POくらい紳士的か、作中の少女くらい無口でないと。徐々に映画などで慣れていくしかない。

渡辺謙さんも出演しています。

映画館で上映されている時期に、予告で何度もTVCMで流れていて気になっていたものの、映画館に行けずVODで鑑賞できるようになったので、どんな内容なのか気になり鑑賞。

舞台は2075年、人間を守るために開発されたAIがロサンゼルスで核爆発を引き起こす。この事がキッカケとなり、人間とAIの存亡をかけた戦争が始まる。

その中で、元特殊部隊である主人公のジョシュアは退役していたが、軍の司令官からの依頼で人類を滅亡させる兵器を創りだした「クリエイター」の潜伏先に向かって暗殺に行くことになるという感じで物語が進行していく。

序盤は、ターミネーターのように暴走したAIロボットを破壊するためという感じを受けつつ鑑賞していたが、物語が後半に入っていくと今迄とは逆でAIロボットの視点になっていってAIロボットの存続をかけた戦いという感じになっているように感じた。

日本人俳優の渡辺謙も重要な役で出演しており、理不尽な理由でAIロボットを破壊しようとする人間側のエゴを感じたし、それに抵抗するAIロボットたちの戦いは「ラストサムライ」に通じる部分もあって、いつの間にかAIロボットを応援する気持ちになってました。

この戦いで重要な役を担う、幼い姿をした超進化型AIのアルフィー（最初は男の子かと思ったが、調べてみると女の子だったので驚いた）も、表情の演技が上手くて驚きました。

今AIは進化しているけど、将来的にはこの作品に登場してくるAIロボットのように感情表現も豊かになるのかなと感じたし、今迄描かれていた他の作品と違ってAIロボットの感情が丁寧に描かれているからこそ人間味を感じました。

予想を上回る面白い作品でしたし、人間のエゴを上手く映画に取り入れた今迄にない人間vsAIロボットの戦いを描いた内容だったなと感じました。

景色や背景を見たいのに顔のアップばかりでした。夜のシーンになる度に眠くなりました。昼になると今度は、煙や砂埃で背景が見えません。

４章くらいに分けて、章ごとにタイトルまで付けています。「友達」、「母」など、分ける必要がなさそうですが、『2001年宇宙の旅』(キューブリック監督作品)のオマージュのつもりかもしれませんね。

BGMは、眠れるサウンドとしては良かったです。ＣＧは素晴らしいのですが、デザインとカメラワークが面白みに欠けていました。

ＡＩの製造工場の描写は、精密機器を扱っているとは思えない雰囲気でした。
ＡＩの仕組み等テクノロジーについては、『ガンダム』の世界のように視聴者に説明する氣がさらさら無いのでしょう。

終盤、アルフィーのスピーディーで有能な活躍ぶりが、それまでのスローでだるい眠くなる時間を忘れさせてくれました。

この映画アメリカで先にAIが流行りだしAIが核を落としたという話なのだがその核を落としたのは人間のヒューマンエラーで起きた事故である　その起きた事故をAIのせいにして
あとからニューアジアではいまだにはやっているAIを処分するというプロローグ
主人公はアメリカ陣営の人間でもともとスパイでニールマータと付き合っていた
ビジュアル面がすばらしくサイバーパンク感もあるのでブレイドランナーを想起してかなりいい
駄目な点は時たま支離滅裂な感じかな
ラストは泣けるけど　すごい悲しい内容でびっくり

面白かった。
子役も良かったし、主人公も良かった。
ただ、今までない設定に戸惑いと納得しきれないままに見ていたので、いろいろとモヤモヤが残った映画でした。

ローグ・ワンの監督の作品。
これに期待感が膨らんでいた。
ローグ・ワンは私の中では近年見た映画のベスト5に入る作品。
スターウォーズの1～3、7～9よりも面白い名作です！

今回のレビューはバリバリのネタバレになるので、気になる方はこれ以降は読まないでください。

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人間とAIの闘い。
いままでのAIというと巨大なコンピューターが自我を獲得し人間を排除するというのがパターンだったが、この映画のAIは人格をもったロボットの事。
だがこの映画のAI(ロボット)は悪ではない。
人間に寄り添い共生を目指している。
この映画での悪者はアメリカ。
ロスで起こったヒューマンエラーでの核爆発をAIのせいにして、AI撲滅のための戦争を起こしている。
西側諸国はAIを根絶し、残ったAIはニューアジアで人間と共存していて、そのニューアジアへアメリカが戦争を仕掛けているというストーリーでした。
アメリカ人がAI(ロボット)を狩る、イラク戦争に対する皮肉も込められているのだろう。
エンジン・ハイブリッドを禁止にして、EVカーに向かう西欧諸国にも重なって見えた。

また他と違うのは、あらゆる電子機器を自由に操作するという事はなく、ロボットがアメリカ人と戦うだけ。
これにも違和感を感じた。
そしてAIの親玉というかアメリカが狙うキーパーソンは人間。
結局、人間対人間の闘いということなのか。。
そしてAI陣営の最終兵器とされるのが小さな女の子のAI(ロボット)。

ストーリーの根幹となる設定への違和感の他にも、突っ込みどころはたくさんあった。
だけど、それを上回るくらい、世界観というか雰囲気は好きな映画でした。
音楽も良かったです。
闘いの舞台となるアジア世界には、日本語なんかも見られて『AKIRA』の世界に少し似ていた。

吹替で見たら、渡辺謙の声が本人の声では無かった。。
この映画は字幕で見たほうが良いかもね。
AI(ロボット)の吹替は、市川ぼたんちゃん(小林麻央、老蔵の娘)。

ラストは、ローグ・ワンの監督らしい最後。
私は良いラストだったと思う。
最後まで時間を気にすることもなく一気に見れた。
最近見た映画と比較すると、エブエブなんかよりは遥かに面白くて好きな作品という感じです。
宣伝が少なくて知名度は低いけど、おススメです！！！

そーそー謙さんが出演するので話題になってたけど興行的にはどうだったんでしょう？僕的にはAIが進化してロボットがただの便利な機械じゃなくなったらこーゆーふうになりえるなぁ…と共感しました。

この映画、デューンと同じで笑いが一つも無い。シリアス過ぎるが美しい。人間の創造力とＡＩの純粋さ、人間の残酷さとＡＩの可能性。全てがこの映画に詰まってて、最後まで葛藤出来る素晴らしい作品になっている。必ずこの残酷な空想を描いた物語は、現実のものになるでしょう。戦争や破壊を繰り返し、人間の役目が終わった時、本当の美しい世界が訪れるという事を伝えたかったんじゃないかな、この監督と脚本家さんは。

それにしても、ユナちゃんの圧巻の演技と渡辺謙のシリアスさに全てが持っていかれたね〜。何の予備知識も無く観たので、最後までアルフィー役のユナちゃんが女の子なんて気付かなかったわ。最後の泣き叫ぶシーンの声が可愛いなって思って調べたら女の子なんで、この映画の最大の衝撃でしたわ笑

マ王、普段はそれなりにドタバタした生活をしてんのよ💦
映画ってマ王唯一の趣味だからストレス解消も兼ねて観に行くのよね😁
だからまぁせめて新鮮なストーリーくらいは用意してくれてると期待してたんだけどさぁ、この映画🌀
もう冒頭からデジャヴの連続😬
あまりにも多い既視感に「あれぇ〜？試写会で観たんだっけ？」と感じるほどだ😑
ザ・寄せ鍋映画、コレが率直な感想である😤
でまたストーリーもドイヒ〜過ぎて何をどうコメントしたら良いのかなのさ😵‍💫
兎に角、全編通してワクワクが感じない⤵️
戦争としての定義が狭くて浅い(その程度でモタモタと今日まで戦争を長引かせてたの？)
また各キャラクターはどう鑑賞しても薄口の存在に感じてしまう(せめて渡辺謙は頑張ってほしかった)
どうしてこんな映画を世に放ったのか？

と思ったらやっぱりディズニーじゃん💨
奴ら潤沢な資金でテキトーな映画を作っては「名作だぁ」と叫びながら喧伝しやがる(アナ雪辺りから)
あの会社は「ジョン・カーター」で大赤字を出しても小揺るぎもしねぇからなぁ🤨

色々と観る角度があるかもだけど、冷静に映像や物語を考察すれば過去の映画の面白そうを繋ぎ合わせたフランケンシュタイン映画(要は完璧にはなれない劣化版)
そんなワケでマ王には何一つとして響かない映画でした🥸

映画館での鑑賞オススメ度★★☆☆☆
キャラクター透明度★☆☆☆☆
ディズニー悪意度★★★★★

映画館で観れて良かった。
未来の世界は頭がそんな風になるのか、なぜベトナムなのか、そのあたりは不思議なんだが、まずは面白く観れた。

人間とロボットとAIの区分というか対立軸が今一つすっきりしないまま終わった。
もうちょっと論理的にしっかりと伝えてほしかったかな。

期待しすぎたんだと思う。
話が壮大過ぎなのかな？
見ていて何とも言えない感覚だった。
引き込まれそうで引き込まれ切らない。
集中しそうで集中できない。
面白かった！
良かった！
ともならず・・・
面白くなかった！
ともなり切らず。
なんか全てにおいて中途半端な感じ。
テンポが悪いわけではないけど・・・
私にはいまいち刺さらない映画でした。

ＡIと人類が戦うというのはハリウッドのＳＦの定番で、この作品もそれに乗っていると言っていい。
しかし多くのしょうもないアクションＳＦとは違って「アバター」と同じように視点を人類ではない側にしていることは評価できるだろう。正義とは悪を明白に分けたいハリウッドの感覚で言えば、人類が悪側ということだ。
とはいえ、主人公が人類ではない側に加担する人間なことは、少々残念でもある。多少は進んだけれど、これが今のハリウッドの限界なのだろう。
まずは善悪の境界をはっきりさせたい性質をどうにかできなければ、この先に進むのはちょっと無理か。この話は本作と直接関係するわけではないのでこのくらいにしておく。

なんだか最初から文句書いてるようになってしまったけれど、娯楽度は中々高かったのではないか。
既に「アバター」の名を挙げているけれど、他にもどこかで観たような作品をツギハギして、いい感じに作り上げたように思える。
新しそうで全然新しくないが、新しければいいというわけでもない。結局はバランスだ。

お腹の子を少し取り込んだシミュラントのアルフィー。シミュラントのボディに記憶だけが取り込まれたマヤ。そのマヤと抱き合うジョシュア。
これだけでも、おバカなアメリカ人にも分かるストーリーの中に取り込めたことは良かったのではないか。
今後のアクションＳＦはここを最低基準に作ってもらいたいと切に願う。

ローグワンの監督なのが各シーンで感じられる
視点がAI寄りなのが良かった
昨今のAIに仕事を取られるみたいな考え(というか誤解みたいなもの)を崩したいのかな？
AIはツールであるべきととらえる人が多いように感じるがその先にあるAIとの共存
AIともに生活している様子は一つの理想形だと思う

監督のもしもAIだったらが思う存分見れて嬉しい
縦長のノマドは重圧感あってデザインとてもいい

どうしてもブレードランナー＋ベトナム戦争系の既視感あって新鮮さが薄め
共存が普通過ぎて映画としてはワクワク感が弱め
アルフィーの力がBluetoothのより強力なやつとか無線的な何かだとは思うがちょっとテレパシー能力的なものに見えてしまう

現実のAIも著作権とか色々な問題解決してシンギュラリティが起きて映画の中のようなAIに進化してほしいわー

潜入捜査に入った兵士が、現地の女性と愛し合い子供まで作るが、西側の特殊部隊投入で妻は殺されてしまうというのが導入部だ。このあと色々あるが、兵士は再度アジア側のAI最終兵器を見つけるために上官に駆り出される。そこで最終兵器たる小さな少女と巡り合い、妻との秘密を知る。最後は、少女AIロボットと心を通わせ、西側の空中要塞を破壊するというようなストーリーだ。AIと聞いて、私としては色々言いたいところではあるが、おとぎ話としてみると、なかなか泣けてくる物語だ。アメリカ人にこんな映画が作れるのかと思って監督（&脚本）の素性を調べると、イギリス生まれでアジアへの旅も子供の頃にしているという。エンドロールを見ていると、ネパール、タイ、インドネシア、日本などで撮影をしている。そこでの映像を素材に、後でSFXで建物などをつけ足しているので、意外に安く作られている（この手のSF大作の半分の予算：8000万ドル）。

エドワーズ監督は（鉄腕アトム級の）AIを肯定的に描いており、そういう意味ではアメリカ映画のAIとは少し違う。なんといっても、少女のAIロボット（マディリン・ユナ・ヴォイル）が可愛いらしいところが、ミゾだと思う。

2024
20本目

ローグワンの監督ギャレスが指揮をとっただけあって映像がかなりいい。世界観もあり私は見応えあって好きな作品だ。

AIの反乱的映画は今までもあったが、これは少し先を行ってます。
ターミネーターのように機械vs人間のようなはっきりとした図式はなく、”AIと共存する世界”vs”相入れない世界”の戦争。AIにも感情があり、人間を憎んでいるわけでは無い。だからこそ共存しお互いを支え合って生きている。

この戦争の発端となる核爆弾だが、理由がなんとも人間らしい。人間臭いと言うべきか…なんか悲しくなる。

とにかく近年のSF映画では上位です。

あまり、SF映画って涙流す感動より
爽快感や映像美な見方をしちゃうが、心をエグッてくるようなシーンも多く、涙が出るようなシーンもあった。

ジョシュアとアルフィーの最後のやりとりは感動した。

今ではないが、将来なるのではないだろうか？
それもまた人間らしい理由で…

ぜひ観るべき作品。

『GODZILLA』のトンデモシーンを許したワケでは無いが、『ブレード･ランナー』をアップデートさせた近未来+アジアなSFビジュアルは素直に素晴らしい！…とも思うのだけど、既視感満載な未来描写なのも事実。

星3.5の内、3は『ブレ･ラン』延長上のビジュアル得点、残念ながら物語には深さやアップデートを全く感じず…

戦場は“新アジア”で見た目はベトナム。よってベトナム戦争を自己批判しながら、地獄の黙示録とブレードランナーを合わせた印象で、アルフィー＝ニルマタはカーツ大佐であり、シュミラントはレプリカントだった。

要点はアルフィーが見目麗しい子供であること。言わば無垢な子供の外観をしていることによってアルフィー＝ニルマタは殺傷をまぬがれる──というAI側の戦略が描かれている。もっと言うなら愛らしいお面を貼り付けときゃ人間は欺ける──という話でもあった。

ただし悪いのは人間でありロサンゼルスへの核攻撃にしても人間側の誤爆だったのをAIの攻撃だとでっちあげて戦争をやっているわけで、AI側は元来必要のない戦闘を強いられている。名バイプレーヤーAllison Janneyが血も涙もない陸軍大佐を演じていた。

とはいえAIに血や涙はない。

けっきょく手塚治虫やあまたのSF作家たちが提起してきた人とロボットの関係性や、機械が意識を持ち得るのかという命題に漂着してしまうとThe Creatorは楽しめなくなる。

しんだのかオフしただけなのか、それともスタンバイなのか。機械に過ぎないならなぜMadeleine Yuna Voylesの笑顔にぐっとくるのか。美醜で心ざわめくなら、みんな端正な顔のシリコンお面を貼り付けときゃいいはずだ。兵士がみんなアルフィーみたいないたいけな子供であれば戦闘も有利に運べるにちがいない。

はたしてそれは考えすぎなのか。この映画で観衆がシンパシーを寄せるのはゴム素材と思しいお面に過ぎない。
DNAをドネイトすることでAIの分身をつくることが推奨されているが、お面を貼り付けるだけなら、選び放題ではなかろうか。

The Creatorに限らずそもそも人は顔の造形（外見）によって感情の動きがちがってくる。人間は内面の味方ではなく、外見の味方をするもんだ。だからアルフィーをニルマタにしたんじゃないか。・・・とか考える偏屈はThe Creatorを楽しめないという話。

しかし映画はお金もかかっていて壮大な話を効率的にまとめている。さまざまな既視素材が思い浮かぶ──とはいえ二番煎じにはならない品質（プロダクションデザイン）も備えていた。

『彼（ギャレスエドワーズ）はインスピレーションの源として、『地獄の黙示録』（1979年）、『BARAKA』（1992年）、『ブレードランナー』（1982年）、『AKIRA』（1988年）、『レインマン』（1988年）、『殺し屋たちの挽歌』（1984年）、『E.T.』（1982年）、『ペーパームーン』（1973年）といった映画を挙げている。』
（wikipedia、The Creator (2023 film)より）

が、見終えて俯瞰してみると食い足りなさが残って、RottenTomatoesにあった──
『これは、AIによって書かれたように感じられるAIについての映画だ。』
というconsに頷けてしまうものがあった。

imdb68%、RottenTomatoes66%と76%。