パスト ライブス　再会のレビュー・感想・評価

何故24年なのか？
を考えば、ブルックリン橋の後方に映るグランドゼロ（ワンワールドセンター）の姿が、どうしても目に焼きつく。
だが、今回はそれだけがテーマなのではないのだろう。

アイデンティティの話である事は明確で、
原題名「Past Lives」は「前世」と約される。しかし、間違った訳になるが文学的には「人生で数々の残してきた物」とも訳せると思う。
とすれば、女性主人公の事を考えれば、祖国に残してきた。そもそものアイデンティティの事を指していると想像できる。
僕は当該映画を単純な三角関係の映画には見えないし、見たくないと思う。
謂わば、一番の主人公はこの女性であり、現実的にはこんな事はあり得ない。つまり、ファンタジーであり何かの象徴だとわかなければ駄目だと思う。
「招かれざる客って空気が漂うよね」
僕は2つの朝鮮とアメリカの関係を指しているのではないか？と考えた。
ある意味に於いて、世界に取り残された唯一の分断国家てあり、実際戦闘はしてないが、戦争中の国なのだ。
さて、あとは日本人の僕には立ち入って話せない。内政干渉になるし、日本もアメリカとの軍事同盟がある。

観光するなら、ブルックリン橋からマンハッタン橋を渡り返して、地下鉄に乗って帰る。それが一番。でも、ニューヨークもトイレがない。僕は我慢できなくて、電車の乗客を無視して線路側に「Ｐ」
注意
中華人民共和国と中華民国は分断国家とは言えないと僕は思うが。

追記
ちなみに、韓国人はノーベル文学賞を受賞できました。しかも、アジア系最初の女性。
おめでとうございます。
日本は？
あんなに何年も騒いでいるのに。日本人としては残念だね。それと、二番目でも良いから、日本人女性もノーベル文学賞位とったらどうだろう❤
日本にだって、世界からは理解され難い日本人女性としてのアイデンティティはあると思う。
つまらない出版会社の編集者なんか相手にせずに、世界で文学に励むなんていいんじゃ。欧米は住みにくいから住みやすくて日本よりも良い所沢山あるよ。

セリーヌ・ソン監督の長編デビュー作『パスト・ライブス』は、近年のアメリカ映画の中でも最も静かで、最も雄弁な一本である。その物語は、単純な再会劇や異文化恋愛の枠を超え、「言葉が届かないことを、いかにして生きるか」という普遍的な問いを描き出している。この作品が描くのは、愛ではなく　“時間の倫理”　であり、言葉の外側に滲む人間の尊厳である。
主人公ノラ（ソヨン）は、韓国で幼少期を過ごし、移民としてアメリカに渡った女性だ。英語と韓国語という二つの言語を往復しながら生きる彼女にとって、言葉は同時に「世界への橋」であり「境界線」でもある。彼女は言葉を慎重に選び取ることで、二つの文化に引き裂かれた自己を守っている。つまり彼女の沈黙は、逃避ではなく　“誠実の形”　なのだ。
一方、韓国に残った幼なじみのヘソンは、過去をいまだ現在として生きている。再会を果たした二人の会話には、長い空白が滲み込んでいる。スカイプでのやりとりでは、懐かしさと困惑が入り混じり、「過去を語るのか」「今を語るのか」その目的さえ定まらない。彼らはただ、同じ時間を共有することそのものに身を委ねている。その沈黙こそが、十二年という歳月の厚みを可視化しているのだ。
ノラの夫アーサーはユダヤ系アメリカ人として登場する。彼は言語的にも文化的にも常に“外側”にいる存在だ。理解できない韓国語の会話の中に身を置きながら、彼はそれを遮らない。むしろ、理解できないことを受け入れることで、ノラの存在を尊重する。その姿勢は、現代社会における他者理解の理想を体現している。
アーサーはある夜、ノラにこう語る。
“I know this story. I’m in it.”（僕はこの物語を知っている。僕もその中にいるんだ）
その言葉に込められているのは、嫉妬でも寛容でもなく、“共に生きるとは何か”という問いへの静かな答えである。彼はこの物語の「第三者」ではない。むしろ、彼の沈黙こそがノラの“現在”を成立させている。
映画冒頭に登場する韓国・果川（クァチョン）の国立現代美術館。そこに立つジョナサン・ボロフスキーの《Singing Man》が、物語全体の象徴として機能している。動力で口を動かすが、音は出ない。それは、　「伝えたいのに伝わらない」　というこの映画の宿命そのものである。幼いノラとヘソンがその“口パク”を真似して笑い合う場面は、言葉を介さずとも理解し合えるという“無垢な通信”の象徴であると同時に、後半における“沈黙の対話”への予兆でもある。ボロフスキーの彫刻は、時間の中で動き続ける「固定された身体」だ。その逆説は、この映画のテーマを見事に視覚化している。止まった時間の中に、いまも動き続ける感情。それはまさに、記憶という名の彫刻である。
ラスト──イニョン（因縁）としての時間
ウーバーを待つ夜、ヘソンはノラに問う。
「僕たちの来世では、今と違う縁があるのなら……どうなると思う？」
これは未来への願いではなく、過去への赦しの言葉だ。
ノラは微笑みながら、「わからないわ」と答える。その短い一言には、過去も未来も包み込む“いま”が宿っている。
ヘソンの「僕もだ」という返答によって、二人の時間はわずかに重なり、それぞれの人生が再び別々の軌道を描き始める。
ノラが家の前でアーサーに抱かれ、涙を流す。
その涙は悲しみではない。時間がひとつの円を閉じたことへの涙である。過去の人生（Past Lives）は消えない。ただ形を変え、今この瞬間の中に生き続ける。
『パスト・ライブス』は、沈黙を美化する映画ではない。むしろ、沈黙を　「誠実の形式」　として提示する。語られなかった言葉の中にこそ、人は最も深く他者と触れ合う。イニョン（因縁）とは、運命ではなく、　「時間の中に残された優しさ」　の別名である。
映画のラストでノラが見せる微笑みと涙。それは、過去を閉じるための儀式であると同時に、世界にまだ“赦し”が存在することを信じる人間の証でもある。セリーヌ・ソンは、言葉を尽くさずに真実を描くという難題に、静謐な情熱で応えてみせた。
『パスト・ライブス』は、時間を語る映画ではない。時間そのものが語り手である映画なのだ。

なかなか結ばれない男女の長い年月の話
秒速5センチメートルとかマチネの終わりにみたいな
もっとポップにすれば、あと1センチの恋みたいな

それと同時に、移住の話でもある
なんならそっちの方が強い

男側の描写はかなり表面的で、なかなか感情移入しにくいところがある
兵役をしていたとか結婚に踏み切れないとか、誰しもが想像できそうな表面的な情報で作られていて、あまり現実味がない
24年も少年時代の思い出だけでこの子を思い続けるか？と疑ってしまうくらいには、男性側に説得力のある描写がない
それゆえに空虚な人間にも見える
なるほど、女性監督の作品となるとそういうことかとも思える

要は女性目線の物語でしかない
女性目線の物語にするにあたって、都合のいい男性像という印象

じゃあ女性側の描写はどうなのかと言われれば、かなり良い

移住した女性の孤独とプライド
名前まで変わって移住したからには私は何かを成し遂げなければならないという、責任にも似たプライドを背負い続けている
しかしそうそう何かを成し遂げれるわけでもなく、平凡なところに落ち着いてしまっていっている自分もいる

12年前に自分から連絡を取るのをやめた。過去に囚われるのをやめた
そうやって自分を追い込んだ
本当に今の夫が運命的なのかもはっきりしない。仕事の都合がかなり大きい。夫にもそういう不安を与えてしまっていることをもちろん自覚もしているだろう(劇中では夫本人にそれを語らせているが)

男側がバーで、もしこうだったら、もしこうだったら、と色んな想定を話す
それは監督が男性にそう話させているというだけで、本当にそのifを思い描いてしまっているのは女性側な訳である
その切なさ
それが最後の涙。

映像も印象的。かなりわざとらしいところも多いが。
・少年時代の別れ道。少女は上へ、少年は平坦に。
・ニューヨークの街並みから川を隔てて華やかなメリーゴーランド。大人な街並みに比した、少年時代の鮮やかさ。
・ニューヨークの街並みも美しいがどこか冷たい。常に曇り空。川や波だって、常に濁っている。
・最後の別れのシーン。2人で画面左側(過去)へ歩く。そして別れて、画面右に1人で戻る。
流石に少しわざとらしくて作り物感が否めないが、、、
メリーゴーランドのイメージはそりゃポスターにもしたくなるわというくらい、場面にピッタリ

最後の別れのシーンの台詞は本当にいい
もしこれが前世だったら、来世はどうなるか。そのときに会おう。
大人の恋愛として完璧な切なさがある

ずっと観たいと思っていた作品をやっと観ることができた。
この作品は正直、今わたしがこの境遇に在るからこそ感じられる苦しさや迷いや懐かしさがあると感じた。

ナヨン、ヘソン、アーサー、
それぞれの登場人物に想いと記憶を重ねながら観ていました。

わたしの夫は英語圏では無い国の人。英語もピカイチに上手な国だけど、第一言語は英語では無い。

その点で、わたしが最も感情移入できたのはナヨンの夫でユダヤ人のアーサーだった。

ナヨンとヘソンが韓国語で話す中、日頃ナヨンと英語で話すアーサーが蚊帳の外になっていたバーのシーンは、アーサーの気持ちが痛いほどわかった。

母語を話すふたりに罪はない。
言葉はわからないけど、話題のムードやニュアンスは感じ取れてしまう。
'ナヨンの韓国語をわかりたい'と、韓国語を学び始めるところや、「僕が入れない世界がある」と不安になっていた気持ち、とてもとてもわかる。と感じた。

ナヨンとヘソンの縁についても、
12年ぶりにネットで再会できたのにすぐに会えない距離にいて、さらに月日は流れた。
その一方で、約束をしたわけでもない赤の他人だったナヨンとアーサーは偶然出会い、長い時間はかけずに夫婦に。

「因縁」がキーポイントになっている今作で、
ナヨンを中心としたこの3人の人生が交わる様をリアルに描いていた。

エンドロールの手前では、
まだなにかすっきりとしないものが見えるヘソン。
「縁とは何なのか」…?
想い続けていた期間よりもずっと短い、ニューヨークでの3日間。
再会した今、彼女には夫がいるという事実や、彼女らしく生きる様を見て、
ただ過去を振り返るだとか、来世に思いを馳せるというような、漠然とした想いだけを抱えて韓国への帰路に立つというのは、夢物語のようだったのではと感じる。

そして、韓国人であるという記憶と事実は理解出来ているのに、幼少期に移り住んだニューヨークで大人になったことでアイデンティティがここにあることや、
アーサーという紛れなく愛する夫がいること、
それらに葛藤するナヨンが涙を流すシーンにはぐっと心を持っていかれた。

最後の最後まで何か決定的な言葉や、大きな展開があるわけではないが、
なにか、わたし自身が日本人でありながら外国人の夫がいて、外国に住んでいる日々を過ごす中で、
感じたことのある一部分を切り取ってスクリーンに映し出されたような気持ち。

言葉の壁、国境の壁、アイデンティティ、自分軸がぶれるような想い、
とても言葉にできない複雑な心境を
こんなふうに映像にできていることに感動しました。
余韻の残り方がまるで自分の記憶かのような。見覚えのあるそれらが紡がれた作品でした。

12年も(自分の)彼女を
振りまわした挙句に別れ、
既に結婚してる
大好きだった
幼馴染に会いに行くとは・・・。
しかも、
夫の隣での韓国語での2人の会話や
最後の別れの後の泣きながらの帰宅など
夫の立場を考えると
正直キツい。
それほど好きなら
なぜ12年も
放置しておいたのか。
ノラの思わせぶりな
態度や言葉も
私には理解不能。
2人にとっては
甘酸っぱく美しい恋物語であっても
周りの人のことを考えると
引いてしまう物語。

少しネタバレかもしれないですが、、、

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恋に破れたのはヘソンですが、なぜ泣いたのはノラだったのか。その答えは、ノラが別れたのが単にひとりの男性ではなく、「韓国人としての記憶と幻想」そのものだったからではないでしょうか。文化、言葉、そして故郷。すべての記憶が、ひとつの別れの中へと集約したラストシーンは2024年に製作された映画のなかでも最高に素晴らしい！

かつての映画（日本や韓流ドラマでは依然として存在するが）であれば、ノラは“夢の女の子”として、悩める男性を導く役割に押し込められたかもしれません（映画用語で「マニック・ピクシー・ドリーム・ガール」というらしいです）。しかし、この映画のノラは違います。彼女は韓国からトロント、そしてNYで自分の居場所を確立し、愛する人を見つけ、自らの言葉で思考し、意思を伝えることができる現代の移民女性として存在しています。それがこの映画が移民大国アメリカで評価され、オスカー候補になったのでしょう。

撮影監督のシャビエル・キルヒナーは、心の距離感を余白で表現し、「時間」の流れを表現したラストの横スクロールのカメラワークは切なくて美しいと思いました。

NYでは「だれも気にしていないから」と泣くことをやめたはずのノラには、抱きしめてくれる相手がいて、ヘソンにはいない。ヘソンも自分の居場所を求める移民なのかもしれないなぁ、、、と思いました。

島国の日本人には絶対に作れない作品だなぁ～と物思いにふけました。

終始付き纏った思い、
ヒロインのノラ、イメージに合わないし、
12年後となりどんな素敵な女性かと期待した。
どう見ても40過ぎにしか見えない。
顔も黒くてイカつい。
若い子のような振る舞いに演技しても合わない。
幼馴染のヘソンは幼い頃の恋心で
内面に惹かれたのだろうが、
探すほどの執着する理由がみつからない。

さらに12年後となり容貌と合致して来た。
ノラは🇺🇸人男性アーサーと結婚していた。
そこヘソンがやって来る。
NY観光しながらいろいろと話す。
帰る前の日、ノラの家を訪れる。
やはり恋敵の夫を見ておきたかったのだろう。
人となりや彼女への想いがどれだけか
探りたかったのだろう。
直ぐにいい人とわかるアーサー。
つけいる隙は無いと思ったのだろうか、
アーサーもいるのに二人でばかり話し込む。
タクシーが来る場所までノラと二人きりで
話す。
チャンス❣️
あの時こうしていたら、ああしていたら、
とタラレバを繰り返し、
来世のことも言ってしまうヘソン。

ノラが家にたどり着くと待ちきれない
アーサーが家の前で待つ。
抱擁する二人。

ノラへの違和感が80%を占めたという感想。

12年前。2012年。映画を見ていた。この年のBESTは『わが母の記』。仕事を辞めて次の仕事を探していた。
24年前。2000年。やはり映画を見ていた。この年のBESTは『スペースカウボーイ』。高校を卒業してバイトを始めたばかりだった。
…という記憶はある。もしこの時、運命的な出会いしていて、その想いを忘れずにいられるだろうか…？
ノラとヘソンの場合は…

24年前。12歳。韓国・ソウルに暮らす少女ナヨンと少年ヘソンはお互い惹かれ合う。が、ナヨンは家族と共にカナダへ移住してしまう…。
12年前。24歳。ナヨンは名前を英語名ノラに変え、NYで暮らす。ある時、オンラインでヘソンと再会。あの時の想いが蘇り、暫く交流続いていたが、再びすれ違ってしまう…。
現在。36歳。ヘソンがNYへ。24年ぶりに対面での再会を果たす。僅か一週間。思い出話や想いが再燃するが、ノラはすでにアメリカ人のアーサーと結婚していて…。

これがドラマチックなメロドラマだったら、アーサーが言っていた通りになっただろう。
が、ベタなラブストーリーにはならず。切なくも、しっとりと。24年の想いに浸る…。

ヘソンのノラへの想いは一途。
ノラも自立し結婚しているが、揺れ動く気持ちはあった筈。
が、再び巡り会った二人が結ばれないであろう事は薄々分かってしまうのだ。
そもそも二人は付き合った事など無い。昔、惹かれ合っただけ。
だからヘソンもヨリを戻すと言うか、僕の元へ…なんて気は無かっただろう。
ノラも夫を愛している。自分の人生を生きている。それを裏切るつもりなど無かっただろう。
だけどもし、出会いもあの時の行動も違っていたら…？
今とは違う運命があったかもしれない…。
誰もが思う“もしも”。
過ぎ去った事、もう取り戻せないもの、その時の自分の決断の結果だけど、“もしも”そう思わずにいられない。
それを感じさせる演出・演技が素晴らしいのだ。

ふとした視線、表情。何気ない会話や間。
NYの風景が本当に美しい。ちょっとした旅行気分。
幼い頃に家族と韓国からカナダへ。自身の体験を基に。カナダ系韓国人のセリーヌ・ソン。
繊細な演出だけど、情感たっぷり。デビュー作でこの手腕とは驚きの言葉以外見当たらない。
グレタ・リーの自然体の演技。秘めた中にも想い溢れるユ・テオの抑えた演技。
ノラの夫アーサー役のジョン・マガロがまた絶妙。
妻が初恋の相手と会う。久し振りだから、ほんの一週間だからと、反対しない。
妻を愛し信じ、裏切らない事に絶対の自信がある。
しかし本当は心中は、穏やかではなかったであろう。
バーで3人で。アーサーも少しだけ韓国語が分かる。だけど、二人が見合いながら韓国語でずっと会話してる時のアーサーの表情と言ったら…。
嫉妬とまでは言わないが、疎外感。
それはヘソンも同じ。少しだけ英語が分かるが、二人が英語で会話。自分が居ない二人の夫婦としての時間。
お互い気遣い、尊重し合いながらも、同じ女性を愛した気持ちとやるせなさ…。
ノラも一見自由奔放に見えて、二人の間で…。絶対に裏切りや間違いは起こさない。だけど積年の想いが…。
彼女もまたやるせないのだ。ちとネタバレだが、ヘソンを見送った後、流した涙。それは声を上げて溢れ出す。
登場人物は僅か3人と言っていい。アンサンブル演技と言うには少ないかもしれないが、素晴らしいケミストリー。

24年の時を経て、秘めた想いを。が、結ばれる事はなかった。これで良かったのだ。
そんな想いに後ろ髪引かれながらも、夫との今を。ヘソンを見送り家に帰ってきたノラを、アーサーは抱き締める。これで良かったのだ。
確かに切なくもある。が、誰が否定出来よう。
各々が選んだ道と今。

今結ばれなくても、来世なら…。
“イニョン”。韓国の習わし。日本で言うなら、縁や輪廻転生。
今出会えたのは、前世でも縁あったから。
その時は結ばれていたかもしれない。
現世では果たせなかった。
また来世なら…。
運命で結ばれたイニョンの二人は、出会いや別れを経て、いつか必ずまた巡り会うーーー。

小学生の頃に親の転勤で離ればなれになってしまった幼馴染と大人になってからSNSで再開し、インターネット上で逢瀬を重ねる二人。幼馴染フィルタで思い出は美化されオンライン上でしか関係値を作ってないため良いとこしか見えてない二人。だけどやっぱり韓国とNYとでなかなかすぐには会えない二人は、連絡取ることをやめてしまう。
そして十数年後、既婚となった主人公はパートナーの許可を取った上で幼馴染の彼にNYで再会する。パートナーはもやもやしながらも彼女の大切な思い出の人だからと笑顔で見送る（さらには3人で会ったりもする）

なーーーーんかめちゃくちゃ気持ち悪い関係性でした。
若いときにときめいてた相手に今更会って、何を期待してたんですかね。昔好きだった気持ちとか思い出してどうするんですかね。てか昔そんなに好きだったら何がなんでも会いに行けばよかったのに。それもせずに今更とても大切な人…みたいな感を出されても…。いま大切にしてくれてる人との関係に誠実に向き合いなよと思った。

ひとつ良かったシーンは、韓国語がわからないアメリカ人のパートナーが「君が寝言を言う時はいつも韓国語/僕がわからない言葉で君は夢を見てる/それがまるで君の中には僕が行けない場所があるように感じる/だから僕は韓国語を学ぼうとした」と言うところ。めちゃくちゃ彼女のこと好きじゃん。なんていじらしくて愛らしいのか。
※ちなみにそれに対する主人公の返しは「（寝言なんだから）意味のない言葉よ」でした。終わってる。

ところどころ考えさせられる映画だった。

恋愛映画なら今の立場を捨てて‥
冒険のような結末が始まるのだが、現実はそうはいかない

小さい頃に離れ離れになった時から運命は決まっていたのではないか？
何故なら、彼女は野心家であるから。

facebookを通じて繋がった時、いつこちらにくるの？どちらも動かずにいた。
ずっと探してたのに、なかなか彼女に会いに行こうとしない彼には違和感がある。

この時点で2人の運命は決まったと思った。

彼女は見切りをつけ、
そしてあっという間に別の人と結婚した。

彼に再会したのは懐かしさからなのだろう。
旦那さんがいいひと過ぎて、支払いのサイン書いてるシーンが切なかった。こういう人だから一緒になったんだよね。

3人でのバーのシーンでは昔の飲み友達を夫に会わせられるかどうか、考えてしまった。

恋とは結婚とは、なんなんだろう。
仕事というのもまた、ここぞというタイミングでやらなきゃいけないことがある。

結婚というものもタイミングである。
成し遂げたい何かの延長線にいた人と、たまたま結婚したということなのかな。

監督の体験がもとになってるということで、もしも事実に近いならば、彼女は自分や仕事以上に彼の事を好きじゃなかったのだなと、ただそう思った。

野心優先タイプ。
それはもうアメリカに渡った時点で確定だし冒頭から言ってる。

年下の飲み友達を思い出した。
20年来のかけがえのない友人。
久しぶりに会うと相変わらず仕事ばかりして、まだ独身で驚いた。てっきり他に仲の良い女性が存在していると思ってたが、自分から言えないタイプで、あの時2人で遊ぶ女性は私たけだったと今更知った。

仕事で甲斐性ができるまで‥なかなか結婚には足が進まないそうだ。この映画でもそんな場面があった。

私は年上だから押す自信が持てなかった。
約束も何もない煮え切らない関係はすっかり忘れ、彼女のようにさっさと結婚した。
時代が今で少しの勇気や待てる時間があれば、別の選択肢があったのかな？と考えてしまった。

夫もちょうど誰かと結婚したいタイミングだったと、聞いたことがある。

彼もまた、針の穴のようなタイミングで誰かと出会うこともあるのかな。

恋心があった幼馴染の男女が
大人になって再会したとき
どうなるかという話

幼い二人の通学路が
その後の生き方を象徴‥

ソウルの二人の家へ繋がる別れ道
ナヨンの道は登阪の階段
ヘソンの道は勾配なしの道

振り返ると恋愛と結婚って
延長線にある人が
少ないような気がする

ナヨンは魅力的な女性へ
ヘソンは一般的な
真面目な男に成長。

どうなるんだろうと
思ったけど、
終わってみれば‥

先がないのを決めていて、
相手の気持ちもわかりながら
懐かしさで再会して
やるせなさを相手に
慰めてもらうのが
何か違う気がする

三人の飲み会のシーンは参加したくない
ナヨン以外に
この時間を良かったと思えるのかな

本作に共感するところは
あまりないけど
世の中はこういうものと
感じる人が多いんだろう

シーンに意味を含ませたり
人生での人との縁を表現した
ストーリーのテイストは
見応えあり

欲情で安っぽく
したくなかったんだろうけど
二人の行動や心情に
ささらないのが残念

彼女は上へ上がる階段へ
彼は平坦な道へ

彼は心が死んでいた
彼女にはそれがわかったから、彼に会くことを旦那も許した。

ちゃんとお別れが必要な場合があるが、これは彼には必要な儀式だったのかも

「初恋」をいつまでも引きづっている
ヘソン(ユ・テオ)に正直恐怖心抱いた😨

12歳で離ればなれになった初恋
あぁ、あの人元気かな。と思う恋は確かにある。
だがしかし！
それは年月重ねていくと恋ではなくなり
ただの淡い恋の思い出と変化する。
それがいい、それがいいのだ。
なのに、このヘソン
24年間も想い、探し続け、韓国からNYまで
会いに行く。
あぁ怖い😱

相手は既に結婚している。
幼なじみとして、友人として
会いたいと思うならいざ知らず
いまだ異性として見ているのに
半ば強引過ぎやしませんか😨

ノラ(グレタ・リー)が理性的で大人の対応をし
彼女の夫アーサー(ジョン・マガロ)も
紳士的だったから良かったけれど
下手したら彼女の結婚生活壊しかねないって🤣
あぁこわい(笑)

ヘソンと別れたあとのノラが泣き崩れるシーンは
彼女の切なさが伝わってきてウルっとした🥲

ヘソンは、「選ばなかった人生」を悔いて人生をやり直そうとしたのではなく、今の「選べなかった人生」を受け入れ、「あり得たかもしれないもう一つの人生」を断念するために、ノラに会いに行ったのだと思います。
出会いと別れは静かに進行します。それを見守るアーサーを含めて、3人の登場人物が、それぞれの気持ちを思いやって過ごしている姿が切なくて、胸が張り裂けそうでした。
「ここではないどこか」を想うわたしには、一生のうちに何度も味わいたくなる作品になりました。

思いが届かなかった（恋人関係という着地点に届かなかった）恋の記憶って美しいと思うのですよね。

相手のことが好き、という長い年月自分の中にあった気持ちは、自分にとっても愛おしい感情の記憶。今は大人になって、それぞれ人間関係の先には生活がある年齢で、純粋な好きだけではいられなくて。

バーで２人が純粋に会話を楽しみ、そして、お互いの今の気持ちをちゃんと伝えう場面では涙が出た。こうやってちゃんと清算できる、させてくれる、互いを思いやれる3人はちゃんとした大人だなと思った。

何ともいえない男2人の空間はなんか可哀想だったけど笑、それぞれナヨンのことを、ノラのことを思っているのが伝わっているんだろうな。

波もなく、平坦だけど、余韻が心地よい映画だった。

ー　冒頭、バーのカウンターで二人のアジア人男女と一人の白人男性が飲んでいる。
　　それを見ていた男達が、”アジア人だけ二人で喋っていて、白人は黙ったままだ。”と会話するシーンから物語は始まる。男達の姿は映されない。印象的なファーストショットであり、ラストに繋がる巧い作品構成である。－

◆感想＜Caution!内容に触れています。＞

・物語は、ナヨン（グレタ・リー）とヘソン（ユ・テオ）が１２歳の時から始まる。二人はお互いに好きになるが、ナヨンの父の仕事の関係でカナダのトロントに移住してしまう。
　そして、ナヨンは名前をノラと変える。
ー　親の転勤で初恋の子と別れてしまう。初恋が実らない、あるあるである。ー

・ヘソンは大学に入り、兵役も経験するがナヨン（ノラ）の事が忘れられない。そして、２４歳の時にヘソンはFacebookで、一人ニューヨークで作家として生計を立てつつあるナヨン(ノラ)を漸く見つけ、ビデオチャットで１２年振りに会話を交わす。
ー　成長二人は”面影があるね。”と懐かしそうに会話しつつ、ヘソンは名残惜しそうに、”大学があるから・・。”と席を立つ。脳内で”何やってんだ！”と突っ込みつつ、ナヨン（ノラ）がソウル行きの便を検索している姿を見て、”このまま行くのか！”と期待する。
　　が、何故か二人は相手に会いに行く行動を起こさない・・。－

・その後、米国人の作家のアーサー（ジョン・マガロ）と結婚したナヨン（ノラ）。それを知ったヘソンはナヨン（ノラ）への想いを振り切るために、漸く会いに行く。
ー　”全くもう‼ヘソン、行動が遅いんだよ！”と思いつつ、二人がマディソン・スクエアーパークで２４年振りに直接対面するシーンを見て、ヘソンの”あの時、何故・・。”と言う後悔と、そんな彼に”自分で選んだ人生なの。”と伝えようとするノラの心も垣間見える様に感じる。
　　そして、二人が相手の身体を抱きしめるシーンは、少し沁みる。－

■一番心に沁みたシーン

・ナヨン（ノラ）が、韓国へ帰るヘソンをウーバーまで送ってから、家の前で待っていたアーサーに抱き付いて、泣くシーンである。
　序でに言えば、アーサーは実に懐の深い良い男である、と思う。

＜今作は、ナヨン（ノラ）とヘソン、そしてアーサーも含めた３人の心の葛藤を、最小の台詞で描くことで、縁が織り成す３人の人生が浮かび上がる作品である。＞

＜２０２４年５月１２日　刈谷日劇にて鑑賞＞

大人びてほろ苦いけれど、ファンタジックで気持ちが軽くなるような小説を読んだ気がしました。何故か、映画じゃなくて中編小説。

時を経て結ばれるかと見えたヘソンとノラの初恋も、2度目の恋も実らない。いや、ヘソンがNYに向かった時は、実ってしまうのかともドキドキしたが、遂に成就しない。前世の縁がなければ、叶うことは難しいと作品は呟く。人生はひと時のメリーゴーランドに揺られているような、見かけは楽しくはしゃげても、中身は情けないものだったか。

それでも懸命に生きる…意志の力でもがくのではなく、大きなものに身を任せながら、生を営んでいくのも人生の在り方だと思えてきました。諦めるための運命論ではなくて、見つめるための運命論。色々と自分に出来ることを考えて、思い巡らせながら生きたいではないですか……
心を込めたら気持ちは伝わるとキツく信じて、でも恋の結果に出来るだけ…拘泥しない。

坂道の多い、空の白っぽい町で育った少年と少女は別々の人生を辿りながら、きっと胸の奥で同じ想いを抱いていた訳で、しかし、かつての二人の想いが同じと知ったとしても、それが形に成る訳でもない。

ウーバーのタクシーを待つ二人。なんで制作者は、このシーンを盛り込んだのだろう。序盤、あなたの劇のここの間が素晴らしいと褒められたノラの脚本（でよいのですよね）が伏線になっていたように思うのですが、この苛つくもどかしさ。そう、諦めるにはたくさんの気持ちを暗闇に埋める作業が必要なのだ。

見えないものに突き動かされる二人、見えないものに引きとどめられる二人。立ち去ったノラとヘソンの間にいつまでも残る涙混じりの溜息。情けなさをしっかり抱きしめたヘソンを載せたタクシーが走り出す。
心を込めたら気持ちは伝わるとキツく信じて、でも恋の結果に出来るだけ…拘泥しない。同じことを書いてしまった。