アイスクリームフィーバーのレビュー・感想・評価

こういう作風が好きだからこそ、少し中身のリンクが欲しかったなぁとは思いつつ、その柔らかさと独創性がやっぱり掴んで離さない。唯一無二にして、美しい。 アイスクリームを軸に映されるのは、他人が伺うことの出来ない曇った表情。凛としていても溶け出す心にふと惹かれてみたり。等身大を描き切らないキャラクターの引き立ちはもちろんのこと、一瞬の仕草も逃さない独創的なカメラワークが引き込んでくる。言葉の可視化というより、それのデザインするように。ありきたりな映画に終止するのではなく、憧れと挑戦の爪痕が滲む。よって、普遍的な人間模様もカラフルに写っていく。衝動、はたまた天変地異。運命をひっくり返すような出来事であるとセンセーショナルに描いていく。 原作がある手前、言葉選びのデザイン化が必ずしも良くなるとは限らない。群像劇にしては混ざり合いが少し足りず、並行して起こる物語の輪郭を掴むまでになかなか時間がかかる。あくまでも個人は個人。そんな雰囲気映画がしばらく続いたのは勿体ない。そんな中でも、詩羽さんやマカロニえんぴつのはっとりさんといったキャストの使い方が光り、これまた他とは異なる作品の色を出していく。また発明といえる。 主演は吉岡里帆さん。迷い続ける等身大の姿が刺さるし、この華やかな作品にバニラのような香りを感じさせ、真ん中を貫く様が見事。モトーラ世理奈さんやMEGUMIさんが引き立つのもそこなのだ。また、松本まりかさんが過去1と言っていいくらい良い。相性抜群。不思議な雰囲気と絡み合う演技がバチッとハマっていて終始作品を鮮やかにしていた。南琴奈さんも良かったなぁ…。 センスやアイデンティティを表現することへの面白さ、難しさ。それを常に描いてきた千原徹也監督の新たな挑戦。その才能が世界を彩るように、私はここだよと叫べるように自分を問い続けたい。

2023年劇場鑑賞46本目　優秀作　71点

この作品を観終えてみて、正直内容の面白さはあまりなく、視覚的要素が重視の作品だったんだろうなと思いいざ調べてみたら、やはりアートディレクターの千原徹也さんの監督作品でした。しかもこの方初監督とのことで。 お洋服や小物がまさにアートに携わる方のそれでした。 そしてこの映像の感じって稀にありますよね。そちらも調べてみるとCinema Line FX3での撮影だったようですね。あえてスマホ撮影のような画質にこだわったところはこの作品においてはいいと思いました。 この手法はショートフィルムにありがちな部分もありますが、オランダ映画に多い気がします。 ここ最近題材とアート思考が似たオランダのホラコメショートフィルム「Hitte」を観たからかもしれませんが。 あと配役が秀逸でした。皆さんこの作品のイメージに合った方々ばかり出演されているなと。 個性派揃い。モトーラ世理奈さんや詩羽さんが特にそんな感じです。どちらの方も以前から存じ上げておりました。唯一無二のアンニュイさを兼ね備えたお二人です。 個人的には松本まりかさんが素晴らしかった。髪型が特に好きでしたが、雰囲気が過去一で好み。作品においても松本まりかさんが今まで演じられた役柄の中で一番好きになりました。素敵です。

二組(プラスひとり？) の女性たちの話。彼氏をとられ姉とケンカ別れした妹の家に、姉の娘が「お父さんを探す」と突然転がり込んでくる話と、デザイナーを辞めて働くアイスクリーム屋で女性小説家と運命的な出会いをする女性(プラスそこの従業員) の話。 こう書いていても思う。惜しい映画だ。独特な画角。グザヴィエドラン監督「Mommy」でも用いられた "1：1のアスペクト比" は、主人公の個を強調するポートレイトショットとして有効な画角で、余計なものが足せない分キャラクターが主役になり、観客の視線を集中させることができると言われている。そしてそれは見事にハマっていた。その中に描かれる映像の明るさは、とても好感。 ただ、ストーリー展開に直接関係なく度々はさまれる映像、唐突な場面転換。こういった点はMVの監督ならではのいい点なのかもしれないが、展開理解を極端に妨げていると感じるので、やり過ぎ感、しゃらくさ感が拭えない。いいと感じた割合と悪く感じた割合が俺の中では 1:9～2:8 なので 「いいとこあるのに、残念至極な映画だった。川のほとりで2人が語るシーン、ベランダの天井に描かれた花びらに茎葉を付け加える／何も感じることなく消し去る という対比シーン、二人でスケートボードのスラローム感と、主題歌の心地よいジャストフィット感に加えそれを背景にスケボーに乗る二人、・・・いいシーンはほんとうに心に残るのに・・・　撮りたいシーンを単につなげていくだけでは、素敵な映画にはならないってことか。映画って難しいんだね・・・あまりに惜しい！！ おまけ あと、場面に対する音楽の使い方も、よくいえば独特・個性的、普通に言うと変だよ。 そしてインパクトカラーとしてのビビッドな黄色。絵的には「よく効いていた」だが、映画的にはどうなんだろうな。

ー　今作はデザイン会社に就職するも上手く行かずにアイスクリーム屋の副店長として働くナツミ(吉岡里帆)と、彼女の店に現れた黒い衣装を基調とした謎めいた女性サホ(モトーラ世里奈)との関係と、アイスクリーム屋のご近所さんで銭湯好きなユウ(松本まりか)の元に転がり込んできた姪ミワ(南琴音)の関係を軸に展開していく。

◆感想＜Caution!内容に触れています。＞

・ナツミの店にサホが現れた時に、ナツミは瞬時に恋に落ちる。そして、サホが実は一作しか本を出していない芥川賞作家である事を知るのである。
ー　サホを演じたモトーラ世里奈の黒を基調にした服装、眼鏡がバッチリである。あの姿には惹かれるよな。－

・ユウと失踪した父を探しに来たミワの関係性も、最初はギクシャクしている。ユウは姉(安達祐実)と疎遠になっており、それも関係しているのであろう。
ー　だが、二人で銭湯に行ったりして、徐々に関係性が良好になっていく。

＜今作の監督は、アートディレクターだそうである。で、初監督作品。脚本は別の方が書いているが飛ぶように変わるカット割りや、意味深なショット(で、対した意味はない。）も多く、キャラが立っているのもモトーラ世里奈さんが演じた謎めいたサホ位である。
　吉岡里帆さんの魅力が巧く活かされていないし、”お洒落な映画をアーティスティックテイストで作ってみました。”と感じてしまった作品である。イロイロ言って、申し訳ない。

＜２０２３年９月３日　刈谷日劇にて鑑賞＞

優の湯に入って帰りはミリオンアイス買って帰りたいです。100万年君を愛す！素敵です。オザケンのエンディング曲良かったです。

立ち位置は違えど、ふと出会って関わり合って生きている。 一瞬の夕立ちかもわからないが、人生は幸せに満ちている。 そう感じる美しい映画でした。 自分はこれ好きだわ。

おしゃれな映画でした。 世界線が飛び飛びなので、普段映画をあまり見ない人が⁡出演者目的で見ると｢⁡⁡⁡⁡なんだこれ…(ポカン)｣ってなるかもしれません。 ⁡⁡⁡ ⁡⁡⁡⁡⁡最近、重めの外国画続きのせいでなんか薄っぺら〜いモノを見させられた感じが…(苦笑) ⁡やりたい事は分かるけど⁡⁡役者さんの演技に重みがない…

おしゃれだけじゃない、心を動かしてくれた良い作品だった。そりゃ、おしゃれですから音楽の入れ方も良かったですよ。そして、安達さんと松本さんが流石の一言でした。

選択肢は、自分か、自分じゃないか（自分→私だったかもしれません)、など、色んな深みのあるセリフが一杯でした。
色んなストーリーが交錯して、少し頭が混乱しましたが、全体的には楽しめました。
やはり、吉岡里帆は可愛かったです。

始まった瞬間に「あ、自己陶酔（アーティスティック）系か???」等と、予告編から感じていた不安にうち震えておりましたが、杞憂でしたね。面白かった。其々のキャラがトリッキーな様で地に足が付いてるので、変なファンタジー感がなかったのが良かったのか。ともかく、物語が進む毎にグイグイ引っ張られる気持ち良さのある作品でしたね。姪っ子ちゃんが好きだった。

スタイリッシュにしたようなんだけど、実は思いっきりダサい作り。特にラストの、部屋中をアイスクリームでグチャグチャにするシーンは、｢こんなシーンを出せば、なんとか成立するだろ｣ってな感じで監督の無能さを感じさせる。ベートーヴェンの交響曲のオーケストラにデジタル音を乗せたような感じのBGMを採用した件もペケ。千原徹也監督は芸術ファンに喧嘩を売っているのか？

二つのお話を交互に語るこの作品は、各々の物語自体はとても面白く入り込みやすかったのですが。。。 まず、序盤に映る歩くシーンで主人公の歩みと共にカメラを上下させながら歩いている感を出す映像に少し酔った。そして個を主張させるかのように背景をピンぼけさせるのにもチョット酔った。更に様々な場面で切り取られるかの様な静止画。行間に現れるテクノ調の機械音と意味不明な静止画。様々なカメラワーク、そして詩羽の存在意義。物語よりも監督か編集した人かが『どうだ!』と言わんばかりに映像手法を並べて自慢しているような感じで、途中から「吉岡里帆かわいいな♪」「松本まりか可愛い上にうまいなぁ♪」「ジャルジャルのジャルジャルじゃない感!」とかしか感じられなくなり、最後の謎解きのような収束も伏線回収も淡々と「終わったな」。。。としか思わなかった。お話自体は面白いので勿体ないなぁと思ってしまった。

気持ちの色が ふわりと浮かんで ゆっくりさまよいながら 時々すれちがったり かさなったり 点滅したり にじんだり そこに同じ色はなく そして いつまでも同じ色もない 自由自在に空間を行き来しながら 思うままに変貌していく 心地よい居場所を試すように つかめるようでつかめないものを こっそりたのしみながら 誰かが誰かを〝愛す〟とき ゆるやかに やさしく 世界中の誰もにそっと寄り添う そんな時間が もっとあることを思い ずっと願う そんな作品かなと感じました。 修正済み

川上未映子さんの短編小説「アイスクリーム熱」が原案とのこと。世代の異なる5人の女性の人生の岐路を繊細に切り取った。 吉岡里帆さん モトーラ世理奈さん 詩羽さん（水曜日のカンパネラ） 松本まりかさん 南琴奈さん 雑味の少ない美しい作品だった。確かに存在する無常感も、各々が一歩前に進もうとするポジティブな感触も好きだった。 いい気分に浸った。 それにしても吉岡里帆さん。 その存在に焦がれる。

予告から漂ってくる空気感からして「not for me」な映画であることは重々承知で、しかし吉岡美穂やモトーラ世理奈や詩羽が出るのであれば観るしかないと思い鑑賞。 なお原作は小説らしいが未読。 予想通り登場人物は女性ばかりで、男は添え物程度の出番しかないw ちょっとした叙述トリックが仕掛けられていて、これがフックになり単純でたわいない話でも割と観ていられた。 ただ、2つの物語がもう少しリンクしていればなお良かったかなと。 それにしてもモトーラの存在感は稀有だ。 メイクや表情、撮り方で美人にもブスにもなる。 おっさん向け映画ではないけど、俺得映画でした。

観た瞬間、映像アートだなって思った
しかしながらストーリーはしっかりしていて疑問を抱かせ、スクリーンから目が離せなかった

彩度の高い映像だっただけに前半の菜摘のメイクには違和感があったけど、女子全員オシャレ。可愛い。
八百屋のサイケっぷりも良かった
貴子の物語は弱かったので、冒頭にダンスを入れて欲しかったな

アイスクリームを作る際、押し問答と途中のseには悶絶した。
佐保の笑顔が素敵だった
手を繋いで走った瞬間、私が泣いた

EDではトイカメラで撮ったようなスナップが出てきて、その中に佐保を見つけ嬉しくなった

(古川以外は)幸せな気分に浸れる作品でした。

きゃりーぱみゅぱみゅさんのFM冠番組にアートディレクターとして親交のある監督の千原徹也さんがゲストとして出演、対話した回、途中から聴いたこともあり、そして正直全く彼を知らなかったため「今日のゲストは千原ジュニアさん？なんか雰囲気違うな？」って言う感じでした。（関西弁じゃないから気づけよ！って感じですが） でも初監督作品、かつ封切り直前ということもあり不安を隠しきれない口調がかえって好感と興味を持ってました。 恒例の我が家のお姫様を迎えに行く前の劇場初回上映作品の中からちょっと不安ながら鑑賞。（本音としては吉岡里帆さん目当てではありますが）度胸のない私はイオンシネマの6ミタクーポンでタダ見で予約したのですが‥なかなか楽しい映画でした。 正方形に切り取られた画角、ハンディカメラのごとく揺れるところなんかには不安を隠しきれませんでしたが、観ていくうちに不思議な伏線回収（ほとんど回収は観た人にお任せ感はありますが）4人のヒロイン達がどう絡んでいくのか興味津々で鑑賞できました。 吉岡里帆さん、松本まりかさんを大画面で見られるだけでも観る価値ありかな？くらいの非常に軽い気持ちで臨んだのも正解だったかもしれません。 「URであ〜る」のCMで初めて見た時は（今回もそうですが）妙に制服が似合う人だなくらいでしたがその後のどん兵衛のCMや出世作（と勝手に思っている）『見えない目撃者』ぐらいからはマークし続けている女優さんです。 モトーラ 世理奈さんの、実際には吉岡里帆さんの何歳か歳下らしいのにタメがはれる存在感、南琴奈さんの自然な空気感、水曜日のカンパネラの方々の不思議感、それぞれこれからの作品が楽しみな女優さんたちですね。 吉岡さんと松本さんがもっと絡んでくるのかと思いきやなんだかニアミスっぽいところがかえって新鮮な展開でしたね。まあ絡みすぎると「これで洗っただけ！」って柔軟剤のCMのセリフが出てきそうなのでよかったかも。 好みは（評価は）大きく分かれそうな作品ではありますが 『シャレオツ？』な作りではあるものの、特にそこを狙ったとも思えないし、千原徹也監督のこれからが楽しみだと思いました。 追伸 最初に「私たちは叫ぶ」？みたいな字幕があった気がしますが米澤穂信さんの『氷菓=I Scream （アイスクリーム）』（ネタバレかも？）に関係するのかと思いましたが関係ありませんでした！

原作未読です。 複数の物語が平行に描かれていて、次第に絡み合って、最後、エンドロールの後に出てくる短い映像に集結する、なかなか凝った作りです。映画館でじっくり見る「映画」です。テレビではこんな複雑なことはできません。 みんな「良い人」ばかりですので安心して見ていられると言えばそのとおりですが、ちょっと物足りない感じもします。 最後に文句をふたつ カメラマン！画像がぶれすぎ！プロなんだからしっかりとカメラを支えなさい！ 演出であることは分かりますが、やはり食べ物を投げてはいけない

内容もなんて薄っパラく話もつまらない。 おしゃれな画角で衣装もイケてて演技もなにか気が抜けててリアルでって思って制作されたであろう、しかし全くダサく気持ち悪い、何が核の話なのか分からない。20年前の映画だったら許されるであろう、ウォン・カーウァイなどあの時代だから受け入れられた（リスペクトの意味で）初めてあんな取り方をしたアジア映画が流行った。 現代置き換えてもただ監督が真似ただけのパクリ映画かもしくは時代の分かっていない自分大好き映画。 特に松本まりかの演技が鼻につき感情移入ができない。 下北沢映画ではなく、もう少し泥臭くなく渋谷映画にしたかっただろうが、完全に失敗している。観客はアホではない、それぐらいは見抜く。