陽のあたる教室のレビュー・感想・評価

教師が生徒たちに与える影響は大きい。
教師にとって大事なのは、担当教科の腕とモチベーションかな。
楽しめました

ちょっと長かったけど､その分一つ一つの学生とのストーリーが丁寧に書いてあり､最後にギュッと！

子どもたちが大人になってどれだけ感謝しているかを､実感できる先生って何人いるんだろう。
読み書きそろばんも職を得るために大事だけど、苦手な子どももいるから､色んな才能を見つけてあげること大事ですね♪
涙いっぱい流しました〜

原題「ホランド氏の作品」。
衛星放送の録画（日本語字幕）を視聴。

時代は1965年、舞台はアメリカ。作曲家を目指すホランド（リチャード・ドレイファス）という30歳男性の60歳までの教師として活躍した30年間を描いている。

資金調達のため4年間だけ音楽教師をして、その後本格的に作曲活動に入る予定だったホランドは、途中で計画を変更する。

夢をかなえるためには、等価交換が必要だ。
右に行けば左には行けない。
誰しも小さな選択の積み重ねで今がある。
これからも選んだり選ばれながら生きていく。

今作は、自分の人生も捨てたもんじゃないかもと思わせてくれて幸せな氣持ちになれるし、息子との関係や、妻の表情に感動して、涙が出そうになった。

ある音楽教師の退職するまでの人生の物語。
昔見たような気がしていたが、「今を生きる」の方だった。
絵に描いたような教師人生。情熱に溢れ、ユーモアもあり、生徒達から愛され、教師達からも厚い信頼を得ていく。こんな先生なら人気あるだろうね。

音楽は、大人になってから何の役にも立たないかもしれない。
しかし、子供達にとっては、素晴らしい経験になるだろうし、それを指導する音楽の先生の存在は大きい。吹奏楽に憧れを抱いているので、引き込まれた。

学校では良い先生だが、家では、聴覚障害のある息子の気持ちに寄り添うことができない。近い存在すぎて、冷たく当たってしまうこともあったが、最後に息子と分かり合えたシーンは一番感動した。

ホランド先生の教師生活の始まりから終わりを描いた物語、何かのテーマに特化するわけではなく前半はとても在り来りな感じがしていたけど、ニューヨーク行きを教え子に誘われたあたりから、（まさか行かないでしょう？行かなかった、だよね）コートとの理解が深まりそこからのラストまではとても胸を打たれた。ここまで来てようやく？遅ればせながら？これはホランド先生の物語なんだと実感、邦題だけだとなんか違うものを期待していたみたいな私。最後のオケシーンではニューヨークの彼女は登場しなかったのね、見てみたい気がした。

やはり映画と音楽の相性ってすごくいい。
いくつかの演奏シーンに涙がでました。

リチャードドレイファス扮する元ミュージシャンの高校音楽教師グレンホランドは、ジョンFケネディ高校教師としての初日を迎えた。生徒たちの演奏は酷いものだった。

ロックンロールは悪魔の音楽なのか。高校音楽はクラシックだけなのか。さらにはマーチングバンドの指導も来た。楽器に触った事も無い生徒をも指導しなければならない。高校教師も大変だ。センスの無い生徒を教えるのはしんどいね。しかし自分の子供が聞こえていない事実はもっと厳しいね。教え子の死もきついな。

主人公（リチャード・ドレイファス）は作曲家としてプロを目指していたが、妻に説得され、高校の音楽教師になる。
アメリカで起きたいろんな出来事を交えながら、教師として成長、生徒たちから慕われる教師になっていく。
子どもたちは卒業していくが、教師は卒業生を見守ることで、採点を受ける感じかな。

音楽の力、家族愛、教育、情熱、ディスアビリティ…バンドマンを諦めて生活のために高校の音楽教師になった主人公の定年まで。
1本の映画でここまで描くなんて。非常に深く濃い作品。

はじめは地味だし
なんだかぱっとしないまま進んでいくようで
そんなにそそられなかったのだが、
すでに終盤から涙で画面が見にくくって仕方無かった。
はたから見れば、さえない中年、あるいはじじいに
すぎないかもしれない彼の人生。

若いころに夢とか理想に燃えていたのに
いつの間にか流されて
自分は何をやっているのだろうと
思ったりも誰だってする。

この映画の主人公も常に迷って、悩んで、
でもその時その時に自身のできる一所懸命を
目の前のことに注いだので
心温まるラストシーンがある。

観ながら自分自身に問いただしてしまう。
なんで自分が？
こういうはずじゃあ？
そうぐだぐだ言ってるのは何かにつけやりきっていないからではないのか？

この映画は１０代２０代に見ても
受け取り幅がもっと小さかったに違いない。
理解するには自分にもいくぶんかの歴史を必要とする。

取るに足らない人間への讃歌だ。
すばらしい。

しかしあのフレーズを思い出してしまって吹きそうになった。
歌は世につれ、世は歌につれ…浜村淳か？？

８割いい話の中に２割の悲しい話が混じっていて、バランスがいいです。
意外に大河ドラマでよの時々の大事件の映像が挟まるので、ある高校教師の半生を追いかけたNHKスペシャルのような趣です。
全体にしっとりした喜劇調で落ち着いた雰囲気でしたね。

劇場公開時鑑賞。
普通は『ジョーズ』や『未知との遭遇』なのだろうが、自分にとっては『スタンド・バイ・ミー』のドレイファス。
ちょっとだけいいので疲れた時には良い。

ある音楽教師の着任から退職まで。

こういう長いスパンのストーリーは、間に「数年が経った」ことを挟みつつエピソードを紡いでいくので、間延びした感じになりやすいのではないかと思う。たぶん作る方も難しいのだろうけど。
時間が経ったことを示すのに、世相を表現するカットが所々に折り込まれているのはよかった。

ホランド先生を慕うロウィーナを演じたジーン・ルイーザ・ケリーはすごく魅力的だった。
まあ私が年齢的にホランド先生に感情移入したぶんよけいに魅力的に感じたのだろうとは思うけれど（若い娘にモテたい）、残念ながら彼女はその後は作品に恵まれていないみたいだ。

芸術の授業の予算がカットされたことに腹を立て、ホランド先生が教育委員会に噛みつくシーンが好きだ。1995年の作品だが、今の教育行政にも聞かせたい台詞がいちいち胸に染みる。

あと、やはり映画と音楽は親和性が非常に高いことを確信。
ヒット作『ボヘミアン・ラプソディ』や、ディズニーの『シング』、日本映画の『くちびるに歌を』とか、2009年のフランス映画『オーケストラ！』とかね。

現実の教師は上司、部下などの人間関係が無く、無抵抗の子供をいたぶるために就職するのです。
だから、教師は社会不適合で人格破綻者が多いことは皆さんの経験でわかると思います。
理想は理想、現実は現実、現実から目を背けてはいけません。
例外的にいい教師は数割は存在することを否定するものではありません、念のため。

ラスト20分は感動する。
だけどそこまでの2時間はまとまりがなく微妙。

何をもって人生は成功したといえるのか？
富や名声を得たからなのか？
それ以上のものがあると感じさせてくれた映画。
ひとりひとりの生徒と向きあって、家族と向きあって、その側にはいつも音楽があって。
ホーランド先生の様な人に出会っていたら、私の人生も変わっていたのかなぁ。
誰かのためになっていると信じることができる仕事をしていきたい。

音楽の先生が就任してから退職するまでの話なのだが、正直最初の１時間はもう少しうまくまとめてほしかった。
”こんな良いことやあんな良いことをしました”的な話が中途半端。

後半、本当の家族愛に目覚めたあたりからは感動的に描かれて面白いのだが、最後の演奏シーンで今までの思い出を演出したかったのだろうが、どうもまとまりきらない。
おまけに、エピソードごとに数年が経過するため、生徒たちも次々に変わり、すごく淡白に感じてしまった。

決して悪い映画ではない。
むしろ、白々しいストーリーにもかかわらず、楽しくもあり感動的であることは称賛できる。
ちょっといい話、といった感じで好感は持てる。
しかし、それ以上のものがない。