ダンシング・ヒーローのレビュー・感想・評価

バスラーマン監督の30年以上前の作品なのですが、最初は全く情報無いまま鑑賞しました。映画が始まってしばらくは、独特の雰囲気とノリがあるため少し困惑。これは…コメディか？ミュージカルか？俳優の演技も大袈裟でむやみにアップが多い。どういう気持ちでこれを見たらいいんだ…失敗したか？？と何だかビミョーな感じ。
でも、そのまま見続けていると段々じわじわ～と面白くなってきて(こ、これは…いけるかも！？)、パソドブレの稽古をする頃にはまさかの釘付けになり、なんとなんと、クライマックスの場面ではボルテージは最高潮に達し涙が勝手に溢れて止まらなくなり、心は全部嵐のように持っていかれて！ついにラストは矢吹ジョーさながら燃え尽きて真っ白になれる映画だったのでした。
映画の中で、競技社交ダンスは厳格な規定があって型やルールを守ることを重視されるものとして描かれ、それとは対極的に粗野で荒々しく情熱的な踊りなのがパソドブレ。主人公はパソドブレに触れ、ヒロインと共にダンスを重ねるうちに、なぜダンスを踊るのか？自分は本当はどんなダンスをしたいのか？自分らしく生きるとは？人を愛するとは？など根元的な問いかけに何度も迷いながら揺れながら、一歩一歩進んでいく。その姿に、鑑賞者は自分の人生を振り返らずにはいられない。「恐れる者は半分の人生しかない」という格言が何度も出てくるが、勇気をもって何かに挑戦することや、自分のハートに耳を澄ませてひたむきに向き合うことの大切さ。そして、やっぱりダンスは楽しくなくっちゃね！という声がどこからか聞こえて来そうな明るさと、何よりもその圧倒的な熱量で、私たちを楽しませてくれる素晴らしい映画でした。監督バズ・ラーマンの魅力が随所に感じられます。ぜひお試しあれ。

主人公・スコットの膝ついて床を滑るテクが凄い！

ダンスパートナー・フランの父親がまさかのフラメンコ名手でした。

しかも市村正親さん若しくはマラドーナ風。

社交ダンス界のスター・スコット（ポール・マキューリオ）が、厳しい決まり事がある大会で、規定外のオリジナルのステップをしてしまい失格。自分のスタイルに拘るスコットは、パートナーまで失います。

リベンジしたい大会が近づくのに、パートナーは見つからず。焦ったスコットは、両親が経営するダンス教室で、一番駄目な生徒と組むことになる。

ストーリーは単純明快、挫折を味わった主人公が、母親との確執を乗り越え、新パートナーとぶつかり合いながら、諸々鑑みて学び、ライバルの妨害や、保守的な大会審査員と戦いつつ、優勝を目指すスポ根ダンス映画です。

でもポール・マーキュリオはオーストラリア人なので、当然訛ってるし、演技は微妙だし、白いタンクトップ姿はだっさいし、なんでこの子が主役なん？と思うけど、ひとたび踊りだすと背筋が伸びて、きれっきれの動きで、別人のような格好良さにはっとするんです。
「ルンバは恋するように踊るんだ」と、この距離で言われたら足元から崩れる（笑）

社交ダンス界が舞台ですが、Shall weなんちゃらより熱いし、ダンスの迫力が違う！音楽がいい！夜、屋上のコカコーラのネオンの前で、「time after time」でダンスするシーンがいい（動画貼ってます）！

ラスト、スコットが舞踏場に滑り込んでしゃきーんて立つとこ、何回観ても鳥肌ものです！

ライバルの妨害で音楽を止められ、スコットのお父さんの拍手が観客全員に広がり、パソ・ド・ブレのリズムを思い出して、またダンスを再開するところ、感動して震える！
ダンス映画では、コーラスラインより、ダーティ・ダンシングより、好きです。でも名作なのに、知ってる人は殆どいない。
だけど、本職以外のポール・マーキュリオのもっさい感に、どうしても「あ"ー」と変な声が出てしまいます。

原題は「STRICTLY BALLROOM」
STRICTLY ＝厳格な。 BALLROOM＝社交ダンスの舞踏場です。でも、この残念な邦題が、ポールのもっさい感を、更に高めていると思うのは私だけでしょうか？