フルメタル・ジャケットのレビュー・感想・評価

キューブリック監督のベトナム戦争ムービー。
90年代に一度見ていて今回は2度目。

前半は海兵隊の訓練学校での厳しい訓練の日々。
肉体的な厳しさよりも、R・リー・アーメイ演じる鬼教官のしごきが激しく、殺人マシーンを養成する、それがピッタリの凄まじさ。
よくもまあ、こんなにも汚く卑猥な言葉を並べ立て、捲し立てられるものだ。字幕翻訳も大変だなと思うぐらい、見ていて疲弊した。
太っていて皆の足手まといとなるレナードが、徐々に精神を病んでいく様が怖いのである。
彼が最後につぶやく「完全被甲弾（フルメタルジャケット）」がこの作品のタイトル。V.ドノフリオの演技が表情が変わってすごい。彼については「ザ・セル」も強烈な役だった。

後半はいよいよ戦地。
現実はただただ悲惨なだけ。
ただ一人残ったベトコンのスナイパーは少女だったという衝撃。（珍しくもなかっただろうが）
生きている事を実感しながら除隊を迎える報道員ジョーカーの語り。
最後の場面でミッキーマウスの歌を歌うところがアメリカン。

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この映画を当時チョイスしたのは、この辺りの時代、マシュー・モディーンの出演作をちょいちょい見ていたからなのである。

原題：FULL METAL JACKET

長々と続くいじめ、シゴキの兵隊訓練
精神に異常をきたす訓練生が出ることも当たり前

敵を何人殺したか、
女こども、老人まで射殺したことを自慢する兵士

戦場の異常な環境も、人はあっさり慣れていく

ミッキーのマーチを
兵士たちが歌いながら進んでいくラストシーン、
戦場にいなければみんな普通の若者なのだと思い起こさせる

戦争は本当にやめてほしい
人間が狂う

戦争映画ってのは、どうも好きになれないんだけど、何故か何度も魅入ってしまう一本です。

難解な作品が多い事で名高いスタンリー・キューブリック監督ですが、この作品は単純で分かりやすい。ただひたすら戦争の悲惨さを見せ付けているんじゃないだろうか。

前半は海兵隊の訓練の様子。
長髪をバッサリと坊主頭にするシーンから、いきなり始まり、パワハラ極まりない教官の叱咤が延々と続く。こんな時代だったんだよね、全てがまかりとおる。（今もこうなのかは解らないけど）
鬱積された不満はストレスとして、弱者へのイジメに繋がっていく。全てを背負わなければならなくなった者は、精神的に追い詰められ、自ら死を選択した。
そして、訓練を終えた兵士達は戦場（ベトナム）へ向かう。

見るからに凄まじい戦場がそこにあった。
【ネタバレ】

後半は、ただひたすら戦場の兵士たちを映し出す。目の前で当然のように繰り広げられる命のやりとり。今まで普通に会話していた仲間の、突然の最期。歩き進む先で、突然突き付けられる銃弾。
どちらが正義でどちらが悪なのかなんて、全く触れない。ありのままの争いが目前で繰り広げられていく。

ラスト、正体不明の狙撃者に突如襲われ、仲間が命を奪われる。
リベンジに奮いたった兵士達の目前に現れた狙撃者は、一人の若い女性だった。銃弾を浴び瀕死状態となった彼女は、自らを撃ってくれと訴える。
敵も味方も関係なく、目の前で繰り返される人間の死。

進軍する兵士達が口ずさむミッキーマウス・マーチ。荒れ果てた戦場に夢の国の、希望に満ちた歌が虚しく響く。

一本の映画としてではあるが、ベトナム戦争に触れた気になる感覚だった。
どうしようもなく、呆気なく、失われていく命。そして、奪っているであろう命。
人の一生を奪う行為が正当化される戦争という事象に、全く関わることのなかった自分の人生。ただ、それだけでも幸せだったのかもしれない。

この映画はベトナム戦争時代にアメリカ海兵隊に志願した若者たちの群像劇です。

冒頭、次々に頭を丸刈りにされていく若者たち。彼らの背景、志願動機、人物像は描かれません。彼らはこれから８週間にわたり、海兵隊新兵訓練キャンプで地獄の訓練に耐えることになります。

訓練の目的は普通の若者を冷徹かつ正確無比な殺戮マシーンに変えること。そのためには参加者の人間性や個性や思想が徹底して否定されます。上官には絶対服従。訓練兵は名前も剥奪され、「ウジ虫」または「侮蔑的なあだ名」で呼ばれます。一切の反論や口答えは認められていません。彼らはライフルへの愛、国と海兵隊への忠誠心を叩き込まれていきます。

鬼教官ハートマン軍曹を演じたR・リー・アーメイは本職の俳優ではなく、本物の海兵隊の訓練教官経験者で、演技指導に来てもらったところあまりの迫力にキャスティング変更し採用されたとのこと。彼の罵詈雑言はもう「話芸」です。彼の下品で侮辱的な言葉は嫌味を通り越してユーモアにまで昇華されています。本作の真の主役はアーメイさんだと思います。

訓練兵達の中に二人の異物がいます。一人はパイル（ヴィンセント・ドノフリオ）、もう一人はジョーカー（マシュー・モディーン）。

パイルはデブで、運動能力が低く、不器用で、集団の足を引っ張る存在です。ジョーカーは「聖母を敬え！」と迫るハートマン軍曹に「自分は神を信じません！」と言い張り、その根性で班長＆パイルの指導役に指名されます。

パイルはジョーカーの助けで少しずつ成長を見せますが、トランクに隠していたドーナツが軍曹にみつかり、以後パイルのヘマの罰は本人ではなく、他の隊員全員に与えられることに。そのストレスが頂点に達し、パイルは他のメンバー全員から暴行を受けます。この事件を契機にパイルの顔からは笑顔が消え、目には殺気が宿ります。

何一ついいところのなかったパイルは射撃の腕を見出され、軍曹からお褒めの言葉をかけられるように。そんなパイルはブツブツと独り言を喋りながら自分のライフルをまるで恋人のように撫で回します。

８週間の訓練を終えた修了式。やっと彼らは一人の人間、しかも一人前の海兵隊員として扱われるようになります。特にパイルは軍曹からまたもお褒めの言葉を頂戴します。そして彼らは家族よりも濃厚な仲間として海兵隊に迎え入れられます。この関係性は死んでも消えることはなく永遠だと強調されます。

いろんな大切なものを捨てて彼らが得たもの、それは「一人前の海兵隊員としての誇り」です。アメリカの若い男性は、こんな過酷な通過儀礼を、軍隊は言うに及ばずアメリカ社会のいたるところで経験するのでしょう。ヤワな自分を捨ててタフな一人前の男になること。それができないとオカマ扱いか子ども扱い。個性や人間性は二の次三の次。アメリカの病根とも言えるこの構造とマッチョ信仰をわかりやすく批判的に描いた本作は、そのおかげで普遍性を獲得しました。

成長の度合いが最も著しく一人前の殺戮マシーンになったパイルは、自分を一人前にしてくれた恩人である軍曹を射殺して自殺します。結局彼は仲間たちと和解することはありませんでした。

ハートマン軍曹役のR・リー・アーメイとパイル役のヴィンセント・ドノフリオの二人が退場した本作の後半部分、映画の緊張感は一気に緩んでしまいます。それほど本作に命を吹き込んだ二人の大熱演は観る者に忘れられない印象を残します。

もう一人の異物であったジョーカーは、高校時代の新聞部での経験を買われ、軍の情報誌の報道員としてベトナムへ送られます。ここから本作の舞台は訓練キャンプを離れベトナムへ移ることになります。

ジョーカーはヘルメットに"Born to kill"、胸にはピースマークのバッジを付けるという２面性を持った男であり、シニカルな批評精神を持った男です。報道員である彼の目を通して傍観者的立場で残酷な戦場の有り様が描かれていきますが、とてもこの後半部分がベトナム戦争の実相を十分に捉えられたとは思えません。

上司に反抗的なジョーカーは前線の取材に送られます。そこで親友"cow boy"の戦死を目の当たりにして、やっと戦争の厳しさを体感したようです。親友の敵を取るために残った兵士たちとともに狙撃兵のいる廃墟へ突入します。

狙撃犯（軍服を着た兵士ではない）は若いベトナム人女性であり、彼女はすでに瀕死の重傷を負って倒れています。彼女は何度も「Shoot me!」と口にし、止めを刺すよう頼みます。ジョーカーは悩みに悩んだ挙げ句、周囲に促され、しぶしぶ彼女に向けて拳銃を発射します。彼の初めての殺人シーンであり、彼にとって最大の葛藤シーンでしたが、実践経験のない彼のナイーブさが強調されたシーンでもありました。古参兵にとってはおそらくありふれた場面でしょう。ジョーカーは、格好は一人前でも軍人としてはまだまだ未熟のようです。

本作の中で鬼軍曹が後にテロリストとなった二人の元海兵隊員の話をします。軍曹は彼らのことを優秀な海兵隊員として称揚しますが、実像は自分を除け者にした社会に復讐を図ったテロリストです。この映画はアメリカの男性が「一人前」として生きることがいかにきびしくてさびしいことなのか、教えてくれます。彼らはもしかしたら死んで始めて「一人前」なのかも知れません。

追記
「アメリカの過酷な通過儀礼」

どんな文化にも青年が一人前の男になるためには乗り越えるべき「通過儀礼」があると言われますが、本作で描かれるアメリカの通過儀礼は過酷です。頭を丸め、８週間キャンプに閉じ込められ、「ウジ虫」または「侮蔑的なあだ名」で呼ばれ、一切の口答えは許されず、暴力体罰当たり前。この訓練を通して普通の若者たちはナイーブさを捨て、ライフルと祖国への愛と海兵隊への忠誠心を身に着け、冷徹な殺戮マシーンへと成長していきます。この通過儀礼を終えて初めて彼らは名前で呼ばれ、一人前の男として扱われ、家族よりも濃い「永遠の仲間」を手に入れます。

日本ではとっくにそんな通過儀礼はなくなりました。今そんなことをすればすぐにパワハラ・セクハラで訴えられます。もはや過去の遺物です。ではわれわれは幸せになったのか。悲惨な目に合わなくて済むかわりに、一生を幼稚なままで信頼できる仲間も持たずに過ごすのが今の私達なのかも知れません。

本作は集団の中の異物である二人の若者にフォーカスします。一人は通過儀礼そのものを通過できません。彼に逃げ道はありません。もう一人は要領よく通過儀礼をくぐり抜けたものの、現実社会である戦場に出て葛藤を経験します。ナイーブで個性的だった青年たちはいつしか「部品」や「消耗品」となり摩滅しながら生きていくしかない、そんな厳しいアメリカの現実が描かれています。そして悲しいのは、この通過儀礼が人間的な成熟とは全く関係がないという点でした。

サウスカロライナ州の海兵隊新兵訓練基地。
「 貴様らは人間では無い 」、パワハラ・モラハラ・セクハラ言葉を吐き続ける鬼軍曹ハートマンのもと、苛酷な訓練を重ねる志願兵の青年達。

米軍機関誌「 スターズ & ストライプス 」の報道員としてダナン海兵隊基地に配属された通称ジョーカー（ マシュー・モデイン ）は、前線での取材を命じられ、小隊と同行することに。あちこちで炎が上がる廃墟の中を進む兵士達。目の前に居た仲間が次の瞬間銃弾に倒れる。

リアルな映像に息を潜め画面を見つめていた。
仲間を見殺しにするのか、自身はどう行動するのか、目の前に現れた人間を撃ち殺す事が出来るのか。戦場に赴いた者にしか分かり得ない苦悩が其処にあった。

NHK-BSを録画にて鑑賞　（字幕）

東京にある名画座にて、この映画を観て「世界の名画」と評される理由が
分からず、この一件を自分の中で「フルメタルジャケット事件」として、
世界で評価されている映画が、よく理解できない状況に陥る…
これはネタバレしなきゃ評価できない作品で、ラストまで書く。
ベトナム戦争に出る若者達を前半の部分で、鬼軍曹がシゴく場面が
描かれるが、そこで一番の出来損ないデブが、結局自決する事に
なるのだが、その話は後半では無かったことになる。
ベトナムの敵、スナイパーの正体が子供だったとの事が、世界では
高く評価されている様だが、日本で戦争を扱ったアニメでは、とっくの昔に
子供が銃で人を殺すなんて表現は多くあるわけで、この作品の公開当時
１９８８年に観ても、衝撃は受けない。
ラストは、米兵達が世界で一番知られている名曲「ミッキーマウス」の
歌を唄いながら戦場を歩いていくわけだが、本当の歴史を知らない人が
見たら、アメリカはベトナム戦争で勝ったと誤解されかねない描写だ…
はっきり言って、この作品のオマージュである「フルメタルパニック」の
アニメ、１話から７話を見る…　もしくはネットフリックスで配信中の
３ＤＣＧ作品の「機動戦士ガンダム・復讐のレクイエム」の方がマシだ…

初っ端から創作でも聞いたことないレベルの口汚い罵倒の連続に笑ってしまう
なのに誰も笑わないからか訓練の厳しさがリアルに伝わってくる
だから笑ってしまうけど真剣に見入ってしまう

主人公のジョン・レノン似のジョーカーに裏切られた微笑みデブがタイトル回収するシーンから暗転して、第二部に移る
しかしあの大事件がなかったかのように、同期は仲良しのままで過去を振り返るシーンは最後まで挟まれない
一部に戻ると、主人公はデブを最後にしこたま殴ってたのにその後耳を塞いでいた
サイコパスと言ってしまえば簡単だが、キューブリック監督は終始つかみにくい主人公のキャラクターで戦争の狂気を表現しているんだろう。
また凄惨なベトナム戦争で死体がゴロゴロってより、兵士たちの幼稚さを多く映し出していた。
この映画はヒロイズムなどではなく実際の戦争の一面、狂気と幼稚さにフォーカスすることで、戦争の下らなさを描いた作品なんだと思う。

また名言、見どころも多い。
最後のミッキーマウス・マーチを歌いながら行進するシーンは、正にこの作品のテーマを象徴している。

難しい映画

ベトナム戦争下を舞台に、米海兵隊の常軌を逸した新兵訓練と、それにより”完全被甲弾(フルメタル・ジャケット)”と化した軍人たちが繰り広げる戦闘を描いた戦争映画。

監督/脚本/製作は『時計じかけのオレンジ』『シャイニング』の、巨匠スタンリー・キューブリック。

原作は自らもベトナム戦争に従軍した経験を持つ小説家、グスタフ・ハスフォードの「The Short-Timers」(1979)。ハスフォードは本作の脚本にも参加している。

イギリスから一歩も出ない事で知られる”史上最強の引きこもり”キューブリック。ベトナム戦争を舞台にした映画でありながら東南アジアでのロケは一切行わず、ロンドン郊外にあるガス工場跡地に広大なセットを設営し、そこであの壮絶なフエ市街戦を撮影してしまった。

この荒れ果てたフエの街並みは現地で撮影したとしか思えない凄まじいクオリティである。リアリティが半端では無い。
そんな本物と見紛う広大なセットで行われる、凄惨極まりない大戦争描写。この世の地獄とも思える激しい戦いを、兵士と同じ目線でカメラは捉える。どこから狙われているのかわからないスナイパーの恐怖、それを掻い潜り進む兵士たち。その手に汗握る攻防の中に観客を放り込み、兵士たちの緊張と興奮を追体験させる。観客を映画の中に巻き込んでいくその手腕と手際、本当に見事だと思います。

が、ここまではよく出来たベトナム戦争映画。ここからがキューブリックなんです。
戦争映画を鑑賞するときに生じる矛盾。一方で「戦争はなんて愚かでクソッタレな行為なんだ💢」と憤りながら、一方では「ウッヒョー！このド派手な銃撃戦タマンねぇーっ！」と戦闘描写をエンタメとして消費している。この２つのアンビバレントな感情に、なんだか座り心地の悪さを感じてしまう観客は自分だけではないだろう。もちろん、戦争の悲惨さにのみ重きを置き、娯楽的な戦闘描写は一切しないという戦争映画もあるが、それだとやはり退屈な映画になってしまうし、逆に戦争サイコーッ！！フゥーー！！みたいなノリの映画は、どれだけ面白くともやはり鼻白んでしまう。

アクション映画としての面白さを担保しつつも単なる娯楽映画には堕さず、戦争の愚かさと馬鹿らしさを強烈に描きこむ。
この矛盾しているようにも思える無理難題に対し、キューブリックは本作を2部構成にする事により見事な回答をしてみせた。それはつまり、苛烈なベトナム戦争パートの前に、新兵たちを徹底的に鍛え上げる狂気的なブートキャンプパートを据えたのである。
事前に洗脳となんら変わらない異常な新兵訓練の光景を描いておけば、その後の戦争シーンでどれだけ英雄的な行いを米兵が見せようが、どれだけ血湧き肉躍るアクション描写があろうが、そこに観客を喜ばせる快楽は生まれない。むしろ、それらを強く描き出さば出すほど、人をただの”フルメタル・ジャケット”に変えてしまう戦争の怖さや愚かさが浮き彫りになる。これは映画史に残る見事な発明であると言わざるを得ないでしょう。

キューブリックの素晴らしさは、この新兵訓練描写に一切の手心を加えなかったところにある。それどころか、放送コードギリギリ…というか完全アウトな罵倒語の数々がまぁ出るわ出るわ💦あまりにも酷すぎて不快感を通り越して爆笑しするわこんなんっ！！🤣
『時計じかけのオレンジ』(1971)にしろ『シャイニング』(1980)にしろ、キューブリックの作品における狂気や絶望は笑いと紙一重。そんな作風が、この洗脳パワハラ新兵訓練とピッタリとマッチ。爆笑級の罵倒の数々が、自由の名の下に死体の山を築きまくったベトナム戦争の滑稽さをより強調している。

資本主義の象徴たる「ミッキーマウス・マーチ」を口ずさみながら、廃墟となったフエの街を後進するというラストカット、そしてエンドロールで流れるストーンズの「黒くぬれ！」。形容し難い後味を残すクライマックスの切れ味も完璧。
前半パートが面白すぎるが故、後半パートが若干霞んでしまっているというバランスの悪さはあるものの、歴史に残る大傑作である事は疑う余地もない。これぞベトナム戦争映画の決定版である！

始まりはコメディのようだった。
男達は髪を剃り落とし、訓練を受ける。「ほほえみデブ」は沢山しごかれて教官を殺す。そして自殺する。
たくさんの命が泡のように消える。
｢ジョーカー｣は命の価値が薄れ始めた。

キューブリックに感じられるシュールな構図、というのか、ほほえみデブが真ん中でドーナツを食べ、腕立て伏せをする屈強な男たちに囲まれている。

とてもいい映画だった。残酷だが生き抜くためには仕方なかったのだろう。それは敵もそうであるように。

兵士たちは最後ミッキーマウス（アメリカの象徴？）の歌を歌いながら移動し終わるが、行先が闇になっている。アメリカは戦争をし、どこへ向かうのか？という考察もできる、のかなとか。

公開当時、数多くのベトナム戦争映画が作られたと思いますが、スタンリー・キューブリック監督がそれらをまとめて一刀両断にしてくれた傑作‼️構成としては二部構成‼️殺人兵器として猛特訓を受ける新兵を描いた前半と、彼らがベトナムで実際に体験する地獄のような戦場を描いた後半‼️まず前半‼️何といっても鬼教官ハートマン役のリー・アーメイがホントに素晴らしいです‼️凄まじい威圧感とFワードの連発‼️そして兵隊たちへランニングの時にかける掛け声‼️股間を押さえながら "これぞ我が銃、こっちは我が大砲！！" ‼️サイコーです‼️イカれてます‼️そしてデブで落ちこぼれな新兵パイル役のヴィンセント・ドノフリオ‼️ハートマンの超シゴきに精神を病んでしまう‼️夜中にトイレで実弾を装填しながらの恐ろしいニヤけ顔‼️あぁ、もうトラウマ‼️そしてハートマンを射殺した後、口にライフルを突っ込んで自殺‼️狂気の怪演‼️これぞ戦争です‼️そして後半‼️マシュー・モディーン扮するジョーカーはヘルメットにピース・マークと "ボーントゥ・キル(殺すために生まれてきた)" の文字‼️ミッキーマウスのテーマを歌い、戦場を闊歩する‼️殺すために鍛えられ、殺すためにベトナムの戦場に送られ、ビルから凄まじい腕前の狙撃手に狙われ、狙撃手との凄絶な戦闘を繰り広げる‼️狙撃手を追い詰めたジョーカーたちが見たのは、まだ若い少女だった‼️祈りを捧げながら死んでいく狙撃手の少女‼️ホント衝撃‼️ホントに恐ろしくて無意味な戦争‼️神様キューブリックが描くとこうなります‼️息をつめて、正座して、この映画に向き合いましょう‼️

　フルメタルジャケット→完全被甲弾。鉛剥き出しの弾は、人体に入ると変形が大きく、深手を与えるので戦場では、完全被甲弾を通常使用するということらしい。自分が、この演題から受け取ったのは、戦争のために洗脳を受けて、強靭化することで、人間としての変形を小さくするというイメージだ。封切りされて鑑賞して以来、２度目の鑑賞。
　前半、新兵になるための訓練は、人間性の破壊だ。指導官のハートマンのしごきは、徹底的で、その罵詈雑言は、性的な言葉のオンパレード、家族を辱め、原初的な生存欲求が剥き出しの状態になるように仕組まれているかのようだ。デブのレナードが、皆に遅れをとり、面倒を見てくれたジョーカーにも見捨てられ、狂気の眼を宿していったのが一つの見所だった。精神がメタルジャケットを帯びることができず、人間性のコアな部分まで、破壊されてしまったのだろう。
　後半は、一転してベトナム戦争の現地の生々しい現実が映し出される。まるで、ハートマンの罵詈雑言をそのまま映し出したかのような戦地。兵士同士の会話も現地人との出来事も、性的、暴力的なウィットとジョークのオンパレード。米国で恵まれた生活をしている国民が、ベトナムで戦うためには、あのような訓練と罵詈雑言が必要だったという感じがした。
　そして、戦闘シーンは、遠くから攻撃してくる南ベトナム兵との交戦シーンばかり。他のベトナム戦争と違って、肝心の相手の姿や表情は、ほぼ描かれない。見えない敵が、いつ銃撃し狙撃してくるかわからず、怯えながら進む。次第に罵詈雑言やジョークは影を潜めて、兵士たちの現実的な言葉が交わされるようになっていく。
　フエ市への侵攻の場面、進路を間違えるというヘマをして、進路変更のため偵察に出たエイトボールが狙撃され、助けに出た兵も同様に。前進して無線連絡をしようとした所でカウボーイも狙撃され、相手にお礼参りをしようと建物に乗り込む。ジョーカーが相手と対峙するがライフルが弾切れ。味方の兵が相手兵を射撃したら、狙撃兵は綺麗な目をした若い女一人だった。ベトナム兵は、家族や知人が殺され、自分らを守るため、相手への憎しみを募らせて戦っている。米兵のようなフルメタルジャケットを帯びる訓練など必要がない。
かたやどんなに訓練をして前線に送られても、米兵は相手に怯え、一人の命を助けるために味方が助けにいくという戦い方の違いが対照的。ベトナム兵と比較して、決死の覚悟がなく米兵の脆弱な感じが透けて見える。
　最後、ジョーカーが狙撃兵を殺したのは、殺戮者と平和を望む二面性を残した彼だったからこそ、相手に対する情けだったのだろう。彼は、自分の人間性を保っていたのだ。最後、ミッキーマウスの歌を歌いながら行進して終わる。これもフルメタルジャケット、人間性を守るための行為ではないだろうか。
　この映画、とかく前半の訓練所のシーンが話題になるが、後半のシーンを、前半とどう絡めてどう解釈するかが、キューブリックの言いたかったことだろうと思う。現段階で、自分が読み取ったことは以上に述べたことである。
　「時計じかけのオレンジ」、「シャイニング」に比べると、ちょっと大人しく感じたのは、他のベトナム戦争の映画を見慣れたせいかもしれない。「地獄の黙示録」と並んで、戦場で戦うためには狂気が必要だという意味では双璧の映画かと思う。

軍隊に入って精神をやられて自殺する人一人。総督？の罵声の内容がすごい…。
自殺したパイルの演技力がよかった。
後半はベトナム戦争だが、敵がスナイパーの少女一人で苦戦していた。前半がすごかっただけに後半が尻すぼみした感じがあるが
後半も普通によかった。

・訳が独特な言い回しが多くて、理解が追いつかずぼんやりしてしまった。何かでそこにもこだわりがあったとかなかったとかで、多分そうだろうと思った。
・兵士たちが歌う歌が印象的だった。ラストのミッキーマウスは何だか笑ってしまう。
・訓練のほぼいじめみたいな内容がしんどく、デブと呼ばれてた人が案の定、病んで教官を撃ち殺したところは、これは戦争なのか、日常の延長の事なのか、すこし考えさせられる。
・ベトナム戦争の予備知識がなかったので、少し勉強してから見れば良かった。

前半は教官が新人隊員に、聞くに耐えれないほどの下ネタの喝ばかり。怒鳴り声ばかりで聞いてて疲れる。
後半は戦争映画らしい戦闘シーン。
ただベトナム兵のスナイパーが最後自分を撃てなんて言うか?しかも最後はミッキーマウスマーチを歌いながらの前進って意味不明

あの2001年宇宙の旅を撮ったスタンリー・キューブリック監督にしてはセットがチープだ。ベトナムと言えばジャングル。故に、火山灰の様な場所にセットを建てて、そこでアクションしている。なんか戦争ごっこの様に見える。黒澤明監督の乱の影響があるのかもしれないが。この市街戦がフエだとすると、ベトナム解放戦線が市民を虐殺したとされるフエ虐殺を象徴してかもしれない。しかし、その事件は推測の範囲。だから、この地を選んで、アメリカ人監督が映画にしているのは、アメリカの制作側に意図的な事があると思わざるを得ない。フエは南北の国境の様な町。北ベトナムと南ベトナムが戦っているのだから、北ベトナムが南ベトナムに対して虐殺を行っていないとは言わないが、戦争であり、今でも、科学的検証はされていない。
また、南ベトナム解放戦線戦士が『殺してほしい』なんて言う訳かない。その覚悟があれば、自爆して米兵を巻き込む。
さて、エンドロール直前に平和の象徴の様なミッキーマウスの歌を登場させせている。それもフィクションだろうが、僕はその点を特に評価したい。ミッキーはベトナム戦争以前から、微妙なキャラクターとしてアメリカ人(アメリカ兵)には愛されていた。日本人はそれを理解しなければならない。

戦闘不能な者に何発も打ち込まない。狙撃兵なら居場所を悟られる前に一発で仕留め、もっと沢山の兵士を狙撃するはずだ。ロシアンスナイパーを見てもらいたい。

テト攻勢(1968年1月30日)以降の話だと思うが、この頃はソンミ村虐殺事件とかで米軍は暴走し始める時期。この映画はそれを表していると思うが、何故？ズバリそれを描かなかったか？そして、その後、約7年ベトナム戦争は続く。この映画はフエの虐殺事件の20年後に封切られている。ある意味、プロパガンダ映画かもしれない。

今起きている戦争も残念ながら簡単には終わらないと思う。歴史は繰り返すと言うが、ベトナム戦争等を教訓に早く争いをおさめてもらいたいと思う。
ローリング・ストーンズの
『Paint It, Black』が名曲と思えた。

主人公と呼ばれる存在は明確に定義されず、それでも映画として成立していると感じる脚本の妙に脱帽。
要所要所で描かれる戦争の映像美にも見入ってしまうほどの迫力がある。

最高の演出と映像と俳優で描かれたものであることは間違いないが、作品としてのメッセージが感じられず好みでは無かった。

前半はハートマン軍曹による人間の尊厳を無視した侮辱、暴言の数々の訓練編。後半は戦地ベトナムで次第に人間性を失っていく様を描いた2部構成。

前半はバードマン軍曹の暴言のボキャブラリー、微笑みデブが精神に異常をきたし、狂気が爆発する様が見どころ。前半がピークだと感じた。

タイトルのフルメタルジャケットは直訳で完全装甲弾であり、弾体の鉛を硬い銅で覆った弾丸のこと。それによって貫通力が上がるらしい。
それはベトナム戦争で人を殺す兵器となった兵士たちのことなんだと思った。また、ラストのミッキーソングを歌っている兵士たちを観て、感覚が麻痺し、人間性を覆って隠してしまったと言う意味もあるのかなと思った。

調教によって精神がやられていく様をうまく描いていた。
だからこそ、軍曹が射殺されたあとは物足りない感じがしてしまった。

とにかくファッ◯、ビッ◯うるさい(笑)

前半はベトナム戦争に行く前の鬼教官によるイジメのような訓練。そして一旦終わったかと思ったが、後半が始まり戦争編に移る。。結局、戦争の残酷さを描いていて、反戦映画だと思った。戦争に行く前に命を失う。訓練に耐え戦争に行っても、悲劇は続く。絶対に戦争だけは繰り返してはならない！ この監督の作品は非常に極端で個性的なものばかりですね。