300 スリーハンドレッドのレビュー・感想・評価

　ストーリーは単純明快。歴史に詳しくなくとも問題なし。何も考えずに観れる脳筋映画。

　ビジュアルの迫力があって面白かった。
　味方はみんな腹筋割れてるゴリマッチョ。見るからに強そう。役者はこの映画のために鍛えたのか、元からマッチョを採用したのか気になる。裸に赤マントとかいう現代に居たらただの変態。何で服着ないんだろ笑
　忍者仮面やモンスターに近い人間など、敵のビジュアルがバラエティーに富んでる。特に好きなのはクセルクセスの格好だ。ハゲでふんどしてアクセサリーじゃらじゃら。この得体の知らない不気味さが怖くて良い味してた。実際はどうだったか気になって調べたらただのヒゲ親父でちょっとガッカリ。さすがにコレは脚色だったか。

　続編もあるみたいなんでサクッと続きも観ちゃおう。

古代ギリシア時代の都市国家「スパルタ」と、ギリシア支配を目論む大国「ペルシア」との熾烈な戦争を描いた歴史劇『スリーハンドレッド』シリーズの第１作。

ギリシア最強の軍隊を有するスパルタの王レオニダスの下に、ペルシアから使者が送りこまれる。服従を強いられたレオニダスだが、彼はそれを拒否。ここにスパルタとペルシアとの戦争が勃発する。
ペルシアの侵攻に備え、すぐにでも兵を動かしたいレオニダス。しかし、ペルシアの息がかかったエフォロイ(監督官)の妨害により戦争行為を禁じられてしまう。そこで彼は敵の大軍勢を食い止めるため、子飼いの戦士300人だけを連れ「灼熱の門」と呼ばれる街道に陣を取る…。

監督/脚本は『ドーン・オブ・ザ・デッド』のザック・スナイダー。

スパルタの王、レオニダスを演じるのは『トゥームレイダー２』『オペラ座の怪人』のジェラルド・バトラー。
スパルタ軍の兵士、ステリオスを演じるのは当時テレビドラマや舞台で活躍していたマイケル・ファスベンダー。本作は彼の映画デビュー作でもある。

鬼才ザック・スナイダーの名を世に知らしめたスペクタクル大作。原作は「バットマン: ダークナイト・リターンズ」(1986)などでお馴染みの天才アメコミライター、フランク・ミラーによる同名グラフィック・ノベルである。これは未読であります。

全世界で4億5,000万ドル以上の興行収入を記録し、2007年に公開されたR指定映画の中では最高のヒット作となった本作。描かれているのは今から2,500年も前に勃発したペルシア戦争であります。
やべーーーっ！！高校時代世界史で習ったような気がするが、この時代のこと全然分かんねえ💦スパルタってどこっ⁉

というわけで、映画鑑賞後久しぶりに古代ギリシアについてお勉強。
まず大前提として、古代ギリシャは今と違って1つの国ではなかったということ。スパルタ(バルカン半島の最南端)とかアテナイ(今のアテネ)とか、「ポリス」と呼ばれる大小200の都市国家がそれぞれ独立自治していた。統一国家による支配ではなく、市民による共和制により運営されていたこの体系は民主主義の先駆けといわれており、ポリスは「Politcs」(政治)や「Policy」(政策)の語源ともなった。
そんな民主的なギリシアだったが、だからと言ってそれぞれの都市国家が仲良し小好しだったわけではない。特にアテナイとスパルタをはじめとする周辺都市国家との間には不和が生じていた。そんな中でアテナイが頼ったのは、古代オリエント地方を支配していた強大な帝国「アケメネス朝ペルシア」(エジプトからトルコ、イランくらいまでが領地）。アテナイはペルシアと同盟を結ぼうとしたが、ペルシアはそれを拒否。同盟ではなく自分たちの配下に加わるようにアテナイに迫る。ここにアテナイとペルシアの交渉は決裂。2国間の関係は悪化してしまった。

紀元前499年、決定的な事件が起こる。ペルシアの支配下にあったイオニア地方(トルコの南西部)が独立を求めて反乱を起こしたのだ。イオニアはスパルタやアテナイに対して支援を要請。ペルシアと反目していたアテナイはこの要請を受けて軍を派遣する。しかし、この反乱は失敗。紀元前493年、反乱の中心となっていた都市ミレトスは陥落し、エーゲ海の諸都市はペルシアによって完膚なきまでに蹂躙された。

アテナイの介入を口実に、″王の中の王″ことダレイオス1世率いるペルシアはギリシアへの侵攻を開始。紀元前492年、小規模な遠征隊の派遣を皮切りに「ペルシア戦争」が勃発する。紀元前490年の「マラトンの戦い」(本作でも言及されていた「カルネイア祭」を理由にスパルタは不参加)ではアテナイを中心とした連合軍が勝利しペルシアを押し返すが、紀元前480年、王位を継いだ息子のクセルクセス1世(映画に出てきたピアスだらけの人)は侵攻を再開。30万～50万のペルシアの大軍勢がギリシアへと襲い掛かった。

と、ここまでが本作へと至る過程となります。一夜漬けなので間違っているところも多々あるかと思いますが、まあ大体こんなもんでしょう。
本作で描かれているのは紀元前480年に発生した「テルモピュライの戦い」という戦闘。この戦いでスパルタ率いる連合軍を打ち破ったペルシアはさらに南下を続け、ついにはアテナイを占拠してしまいます。しかし、「テルモピュライの戦い」とほぼ並行する形で行われていた「サラミスの海戦」でギリシア連合軍はペルシアに勝利。クセルクセスは戦意を失い、ペルシアへと帰国します。
残されたペルシア軍は、翌年ギリシア連合軍との総力戦「プラタイアの戦い」に挑みますが、指導者の居なくなった軍に士気があろうはずもなく、なすすべもなく大敗。これによってこの戦争の趨勢は決します。映画のエンディングで描かれていたのがこれ。ちなみに、語り部でもある片目の戦士ディリオスは創作の人物だが、彼のモデルとなったアリストデモスはこのプラタイアの戦いで雄々しく戦い、誉れある死を迎えたとのことです。
その後も膠着状態は続いたが、紀元前449年「カリアスの和約」によりついに戦争は終結します。これで平和になるのかと思いきや、その後はギリシアの覇権をめぐりスパルタとアテナイが対立。「ペロポネソス戦争」という戦いへと発展していくこととなるが、それはまた別のお話。…死ぬまでやってろ😅

仰々しすぎる画作り、やりすぎなアクション、多用されるスローモーション、歌舞伎かとつっこみたくなるほどの見得のしぐさ等々。監督2作目にしてすでにザック・スナイダーらしさは完全に完成してしまっている。一目見ただけで「ザックやんこれ！」と判断できてしまうのだから、彼の作家性…というか癖の強さにはオリュンポス山の神々すら絶句することだろう。とはいえ、今でこそ若干半笑いで語られるザックの作風だが、当時は本作で初めて彼の作品を観たという観客も多かったはず。そんな人たちがこの映画から受けた衝撃は尋常ではなかったことだろう。だってこんなん他で観たことないもん！今や世界的な人気監督となったS・S・ラージャマウリだって、絶対にザックの影響を受けているはず。『マン・オブ・スティール』(2013)など、ＤＣコミックスの実写化がしょぼしょぼだったせいでなめられているけど、ザック映画のみがもつ破壊的な外連味はもっと評価されるべきだと私は思います。

ヴィジュアルを何より重視するザック監督。本作でもそのこだわりは爆発！この映画、なんとロケ撮影はペルシアからの使者が馬で駆けてくるその1シーンのみ。あとは全部スタジオ撮影なのである。『ベン・ハー』(1959)じゃないんだから💦
グリーンバックを用いた撮影により、背景や空などの景観は全てCG合成。それが生み出すのは、まるで原作コミックスの内容をそのまま三次元に切り起こしたかのような過剰で異常な神話的な世界。いや、大群に向かうスパルタ軍の血生臭くも芸術的な雄姿は、むしろ西洋絵画の実写化と言った方が良いか。とにかく、やりすぎなお話の内容も含めて全くリアリティはないのだが、この圧倒的な視覚体験には驚くより他ない。
グレーディングも、こんな不思議なものは観たことがない。カラーだけでなく、漫画のようなモノクロから、古写真のようなセピア色まで、画の色使いが場面場面によってころころと切り替わる。その中で、スパルタ兵の身に着けているマントの「赤」だけが常に赤く翻っており、この視覚的なショックが、スパルタ兵たちの強さと狂人性をより一層際立てているように思う。

このように、観客の度肝を抜くような映像が詰め込まれているのだが、本作１番のヴィジュアル・ショックはレオニダス率いるスパルタの精鋭300人、その鍛え上げられた肉体美である💕ギリシャ彫刻が生命を宿したかのような、均整の取れた肉体と甘いマスクを持つ美丈夫がズラッと立ち並ぶ様は壮観。布面積が極端に少ない衣装を身に纏い、くんずほぐれつの死闘を繰り広げる彼らの姿はほとんどゲイポルノの領域である。多分この映画がR指定になったのはスパルタ人がエロすぎるからだろう。若きマイケル・ファスベンダーも八面六臂の活躍を見せてくれるのだが、そのウホッ！いい男ぶりはすでに十全に発揮されているので安心して欲しい。…にしても、この頃のジェラルド・バトラーのフェロモンはハンパない。第2のセガールみたいになっちゃった今現在とはほとんど別人やないかいっ😅こんないい男がクマさんみたいになっちゃうんだから、げに時の流れとは恐ろしい。

少数精鋭vs大軍勢というシチュエーションや、民明書房も顔負けのトンデモスパルタ人描写には大いに楽しませて頂いた。濃厚なザック汁を堪能でき、大変満足したことは確か。
ただ、あまりにもスパルタを美化しすぎているあまり、ちょっとお話にねじれが生まれているような…。度々、「これは自由と支配の戦いだ！」みたいなことを言っているんだけど、スパルタはアテナイと違い君主制を採用している訳で、あんまり民主的な国家というイメージはない。大体、この映画では描かれなかったけどスパルタって他のポリス以上に奴隷を使役していたわけでしょ。そんな国の人に「これは自由のための戦いだ！」とか言われてもねぇ…。

また、本作はペルシア帝国を祖に持つイランから強烈なバッシングを受けているらしい。「ギリシア人はかっこいいのに、ペルシア人は化け物みたいなやつばっかりじゃねーかっ！ふざけんな！💢」という主張のようだ。…確かに。ペルシア側はほとんど『マッドマックス』(1979‐）な世紀末である。不死の軍団なんてあれ人間じゃないでしょ！あまつさえ、両手がギロチンになった怪物まで出てくるし…。時代考証もへったくれもあったもんじゃない。
本作は完全なファンタジーであり、史実よりも『ロード・オブ・ザ・リング』(2001）に近い世界観。ペルシア人がオークのような造形なのはその為だろうが、そりゃまあイランの人からしてみりゃ面白くはないわな。

レオニダスの奥さんのNTR展開とか何の意味があったのかよくわからないし、視覚的なところ以外ではう～んなところも多いのだが、この映像には何物にも代えがたい魔力がある。こんなにすごい映画はなかなかお目にかかれない！ザック・スナイダー味を堪能したい人には絶対おすすめ✨

※ペルシア人の死体を積んで壁を作るシーンに、今や映画監督として有名になったスタントマン、デビッド・リーチが映り込んでいます。どこにいるのかみんなも探してみよう！

スパルタとペルシャの戦争を描いた映画。

特にストーリーが展開するわけではなく、ただ勇ましく戦うだけ。
別に退屈でしょうがないわけではないが、なるほどと思うシーンもない。
まあ映像はそこそこだったかな。

たった300人で、ペルシア帝国に立ち向かう様を描いた映画です。

ペルシア帝国のクセルクセスの使者を一蹴し、スパルタの誇りと家族や国の未来を守るために、戦い抜くことをコミットしているレオニダスの生き様には、震えるものがあります。

300人で挑むという噂を聞き、かけつけた武装した友人たちとのやりとりに痺れます。

レオニダス：「そこのお前、仕事は？」
友人：「鍛冶屋です」
・・・
同様のやり取りを何度か繰り返した後、レオニダスが300人の部下たちに質問します。

レオニダス：「スパルタ人よ！おまえたちの仕事は？」
部下たち：「WAR！（戦争！）、WAR！（戦争！）、WAR！（戦争！）」
レオニダス：「見たか？兵士は我々のほうが多い」

仕事の基準というものの大切さを実感します。

300人で挑んだ結果、ほぼ全滅します。

しかし、その生き様や想いを受け継いだ人が、さらに次の世代に引き継ぎ、結果、大きな軍隊を率いて、さらにペルシア帝国へ挑むというストーリーです。

コミットすることのパワフルさを学ぶことができます。

ザック・スナイダー監督（バットマン vs スーパーマン　ジャスティスの誕生等）による2007年製作の米国映画。
原題300、配給ワーナー・ブラザース映画。

スパルタという都市国家の歴史に興味が有り、視聴。ただ、歴史ものというより、超バイオレンスのアクション映画であった。

舞台は紀元前480年、スパルタ王のレオニダスとペルシア帝国（アケメネス朝、指揮するのはクセルクセス1世）が闘ったテルモピュライの戦いを描く。

男子が7歳になると母親から引き剥がされ、徹底的に軍事訓練を受けさせられるというスパルタの教育を、映像で象徴的に描いていたのが印象的。降伏求めるペルシア使者を殺してしまうレオニダスも野蛮であるが、オドロオドロしいペルシア側人間の描写が相当に差別的で、驚かされた。イランに関する2002年ブッシュ大統領による悪の枢軸発言、2006年の制裁開始を受けて、安心して敵に出来る相手ということなのだろうか。

スパルタ軍兵士が上半身裸なのは驚かされたが、この闘いを描いた絵画を見ると史実？重そうな銅製らしい盾を用いて、剣は勿論弓からも守るスパルタ軍隊の強力な防御能力に感心させられる。剣で斬られた相手の血飛沫の描写が何とも残酷且つ劇画チックで、主ターゲットとする米国人男性の鬱憤の大きさの様なものを感じてしまった。

敵役ながら、ペルシャのクセルクセス1世を、装飾的な衣装と共に、世界を支配しようとする誇大妄想者の狂気じみた執念を体現したブラジルの俳優ロドリコ・サンドロには見せられた。

製作ジャンニ・ヌナリ マーク・キャントン、バーニー・ゴールドマン、ジェフリー・シルバー、製作総指揮デボラ・スナイダー、フランク・ミラー、クレイグ・J・フローレス、トーマス・タル、ウィリアム・フェイ、ベンジャミン・ウェイスブレン。
原作は米国フランク・ミラー（グラフィックノベル『300』）、リン・バーリー、脚本ザック・スナイダー、カート・ジョンスタッド（ネイビーシールズ等）、マイケル・B・ゴードン。撮影ラリー・フォン、美術ジェームズ・ビゼル、編集ウィリアム・ホイ、音楽タイラー・ベイツ。

出演はジェラルド・バトラー、レナ・ヘディ、ロドリゴ・サントロ、デビッド・ウェンハム、ドミニク・ウェスト、ビンセント・リーガン、マイケル・ファスベンダー。

　故石原慎太郎氏が支援者の会会長を務めていた戸塚ヨットスクール。体罰や虐待によって生徒を死に至らしめた事件は20年の時を経ても未だに鮮明な記憶として残っている。軍人を育て上げるわけでもなく、ヨットの訓練を通して「健全な精神と肉体を作ること」を目的としていたという、考えると戸塚宏の頭の構造が異常だとしか思えない。その戸塚ヨットスクールといえばスパルタ教育。映画に登場するギリシアのスパルタはスパルタ教育の語源である。

　映像も原作者であるフランク・ミラー独特のアニメにも似た色彩感覚。CGやスローモーションを多用した迫力ある戦闘シーンなど、注目すべきところは多い。腕やら足やら首やらが遠慮なく斬られ飛んでいったしまうし、全体的に血飛沫が凄いのです。観客は完全にスパルタ重装歩兵の目線になっているし、どうせ相手は侵略者だからと、ハラハラしながらも感情移入しながら観ていられる安心設計。存分に古代ギリシアの歴史体験をできるようになっていました。

　100万の軍勢とも言われるペルシア軍を向かえ討つべく、道幅の狭いホット・ゲートで陣を構えるレオニダス王（ジェラルド・バトラー）率いるスパルタ軍。最初は先陣部隊を蹴散らし、死体の山を築きあげ、やがて恐怖の不死部隊と戦うことになる・・・とにかく次から次へと無尽蔵に兵士を補充してくるうえに、人間じゃないものまで襲い掛かってくるのです。サイやら巨大象やら巨人まで。『LOTR』でファラミア役だったデヴィッド・ウェンハムもいるんだから、矢でも鉄砲でもオークでもドラゴンでも出しやがれ！てな気持ちにもさせられます。

　いくら史実だからとはいえ、戦争とは悲惨なものです。「自由と民主主義を守るため」などという言葉も聞かれますが、スパルタなんて軍国主義そのものの国（ポリス）だし、元々は征服民族のドーリア人。一生国家に尽くす選ばれた軍人といっても、労働をしない『猿の惑星』におけるゴリラみたいなものなのです。「美しく死ぬことが本望」だなんて言葉が出てくるのは自爆テロや特攻精神と一緒。玉砕しても、国に残された兵士たちの家族や国民がペルシア軍に何をされるか心配じゃないんでしょうか？と、映画では感じてしまいます・・・実際には、戦った場所のテルモピュライとスパルタは遠く離れていて、途中にはアテネもあるのですが、映画を観る限りではそこまでわかりません。

　歴史スペクタクル映画は好きなので、ある程度は楽しめました。間道を敵に教える醜い男の存在もよかった。しかし、せっかく長老会や王妃を騙すセロンも賄賂をもらっていたという裏を描くのなら、もっとわかりやすくしてほしかったです。それに石原氏が好きそうな題材ばかりを詰め込んであることも気になってしょうがない・・・（当時、石原氏嫌いであったため、失礼）

【2007年6月映画館にて】

現代の人々の考えからすれば死を美徳とする生き方は
受け入れがたいものがあるとは思うが、このような時代の
考え方は確かにあったのだと思う。

実際ペルシャ軍は敵国に対し兵士は殺し女子供は奴隷と
いう状況で戦う以外に結局は道がなかったのではないかと
思えば王を中心とした300の兵士たちに共感こそできなくても
避けられない戦いだったのかと思った。

しかしこう言う時代の男たちの死に対する美徳は
時に国や家族に対する思いより大きくなったりして
死に対する自分に酔いしれている感がありその辺りは
まあ、気持ち悪い感じもある。

人によっては惨めでも、家族の為に生きるべきであると
考える人も多いのではないかな。

映像的にはかなりコミックアートを意識した作りになっており
どのシーンを切り取ってもひとつのアートとして完成しているもので
映像美に対しては並々ならぬこだわりを持っていた。
スローを多用しすぎるのがちょっとウザかったが
登場する男たちの彫刻の様な体型は美しかったな〜。

　映像の美しさ、肉弾戦の迫力は確かにあったけど、その魅力だけでは２時間はもたなかったなー。そんな印象でした。
　戦闘シーンは、通り道が狭くなった谷で、ギッチリ守りながら戦うスタイルが続く。敵の種類が変わっても、同じスタイルで戦い続けるので、戦略のバリエーションがなく、飽きてくる。。ペルシャ軍が背後を取ったあとも戦略は変わらず。それが彼らの美学なんだろうけど、ストーリーにすると盛り上がりに欠けるな。
　失礼な話だけど、途中から、大量のムキムキマッチョが、パンツと靴とマントだけ身につけて戦ってるのがなんかおかしくなってきてしまった　笑　合わないだろうな、この作品は。

少ない兵でも精鋭と地形を活かせばここまで戦えるんだと感心はしました。

途中王妃の色ものでなんとかしようとするのは、あの時代では仕方ないとは思いますが、少々「おいぉぃ…。王が生きて帰ってきたときなんて言うのよ…。」って思ってテンション下がりました。

全体的には思ってた通りの映画だったので、観たい内容を期待通り観れたのは良かったです。

勇敢！
男の中の男！
かっこよかった〜
そして戦闘シーンが鮮やか！
撮り方好き！
内容もいい！
無駄死にではなかった！
強い心！
演技力もすごかったねぇ〜

ナレーションベースがすごい。
ナレーション半分って感じ、

どこまで強いんすか。って感じで
ラスト一万人になるところも
なんで一万人まで兵がふえたのかも
わからないし、
ちゃんと描かれてないところが
イマイチかなぁ、

狂気ーそれがスパルタだ！

と主人公自ら叫んでいるように、
この映画は「闘う狂気」を描いたものである。

別な言い方をすれば
正義とか大義とか誇りとかを貫こうとすると、このような「狂気」に行き着いてしまうということか。

ザック監督は、

これ歴史じゃなくて活劇ファンタジーなんですよ

と言い訳しながら、残虐なシーンを積み重ねていく。
あまりにも積み重ねすぎたため、
ファンタジーにしても不謹慎すぎるだろという批判も当然であるが、

その残虐さは、大義と狂気の境目を描いており
「そもそも正義ってなんすか？」という問いかけにも見えるんである。

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ザック監督は

この物語を表現する上で必要だったから、やり過ぎともいえる映像を作りあげたのか、

それとも「闘う狂気」を隠れ蓑にして映像的に好き勝手に作りたかっただけなのか、

どっちだろう。という疑問も残る。

久々にくだらない映画を観た感じ。
アメコミヒーロー物みたいなくだらない楽しさもなく、シリアスな歴史物であるかのような時代設定ながら、敵のペルシャ軍の描写はほとんどモンスターとダルシム。
戦闘シーンのアクションとCG、あとはマッチョな筋肉を楽しむ作品なんだろう。
そうした映像美を追求しつつも、もう少し歴史物として真面目に作るか、反対に、架空ファンタジーの設定にするか、どちらかにすれば良かったのに。

観てからしばらく経ってからの感想です。まず、ストップモーションとモノトーンに赤の色彩、他の人も書いていましたが雅に映像革命です。肉体の素晴らしさとその迫力が十分に生きている作品です。この作品以降歴史物の作品がずいぶん増えた気がします。そういう意味でこの作品はある意味エポックメーキング的な作品といえるでしょう。個人的にはザック。スナイダー大好きこの後の作品も似たような色合いを駆使していますがある意味彼の看板的な描き方ですね。すばらしい作品。

…というのは司馬遼太郎の小説でよく出る玉砕時（もしくは奮戦時）の台詞だが、まさにそんな映画。名高い「テルモピュライの戦い」をＣＧ合成の長所を生かしてド派手に大風呂敷を広げて描いており興奮する、と言うよりは笑える。結構史実に沿っておる点もポイントが高い。
　役者の芝居も大仰で雰囲気にピッタリ。特に王役バトラー、敵王ロドリゴ、悪議員ウエストの大芝居には笑わせてもらった。

　残念なのはヒロインの民主主義演説の辺りがくそ真面目で退屈な内容であること。無茶苦茶なスパルタ式民主主義を現代風に誇り高く謳うシーンにはズレたものを感じる。これじゃあ思って無くても政治的意図だと深読みさせてしまっても仕方ない。