コート・スティーリングのレビュー・感想・評価

俳優層の厚さを感じた作品です。
出演者がみんないいんだよねぇ～♪
主演俳優は爽やかだしさ、
ほんとに野球やってたんだろうね、
劇場大画面から身体能力がこぼれ出てました。
ネコには助演男優賞をあげて欲しいです。
ちゅーる１年分！笑

割とカオスではありましたが、夢破れて逃げ続けてきた主人公が、絶体絶命のピンチに再び立ち上がる姿が痛快でした！！

チラシのビジュアルもイマチイのれず、タイトルもなんとかならなかったのかと思ったりしながら観たら今年イチバンの面白さだった。チラシの「バッチこい」はちゃんと意味があったのね。そして原題は「盗塁失敗」の意味か。予告編も観てないでいく身としてはチラシのイメージに左右されちゃって惜しいことになってる。

しかし映画はアロノフスキー、こんなのも出来るんだ！ってくらい隅から隅まで面白い。原作ものの映画化なんだね。猫を預かるところから不幸も預かるのは完全にアルトマンの『ロンググッドバイ』だ。オースティンバトラー版『ロンググッドバイ』。そしてニューヨークを走り回るのもいいし、怪しい警察や殺し屋もいいが、なんといってもプロ野球選手になる夢を一瞬で断たれた男の設定がいい。何度も悪夢にうなされて、そこをこの事件とあませてどう突破するか、が見事に回収される。予想外にバッタバッタ人は死ぬが、それもアクションスピードも演出も素晴らしい。舞台も90年代ニューヨークだならか、観たことのある90年代フィルムノワールのオマージュっぽいものも見え隠れするが今風のアレンジはされていてそれがいい感じ。個人的には一瞬チラッと出てくる手榴弾で回収すると思ったらそっちだったか、と思った。ゴージャイアンツ！素晴らしい。野球と母親を愛する主人公。最後の最後に母親がワンカット出てくるが配役がおおっ！となる。

というか、TOHOシネマズは洋画には洋画の予告編流すべき。客層もその間ケータイばっか見てシラケてるのに木村拓哉主演作とか目黒蓮主演作品の予告編を流すんじゃない。おまけにドリンクバーとか客が途中でドタバタ席立って戻ってくるのも頭に来る。本当にTOHOシネマズには商魂しかなくて映画愛がない。洋画の観客動員が減ってるのはTOHOシネマズのせいだと思う。

予告編からなんとなくコメディ寄りかなと想像していたのですが、意外とハードでした。結構次から次へと人が死んでいくし、主人公がトラウマで苦しんでいるシーンもわりとでてくるし、そのトラウマ描写がまた重い⋯。でも、そのトラウマシーンが後々しっかりと活かされているのはうまいなあと思いました。
しかし、あのユダヤ人の2人組、目玉をくり抜くとか言ったり、あの女汚職警官も言っていたようにかなり怖そう（というか実際に怖い）なのに、家族に会った瞬間にスッ⋯と、態度を豹変させて常識人面するところが、ギャップがあって面白かったです。もっと面白かったのが、安息日だから運転できない、と言ってた謎の倫理観！（まあ、これは後の展開につながってくるんですけど）。
いや、あんたらさっきまで人殺したりレストランめちゃくちゃにしてたやん！て思わずツッコミをいれたくなりました。人殺すより運転のほうがダメなんかい！と。しかし、この2人、怖いけど憎めないラインを絶妙にせめていて、いい味だしてましたね。
ラストはまんまと主人公がその2人を出し抜きましたが、力でねじ伏せるのではなく、知恵と状況判断でひっくり返すので気持ちよかった。
あと、散々引っ張っていたお母さん。エンドロールで出てくるとしたら有名女優だろうなとワクワクしながら待っていましたが、やはり大物女優さんでした。クレジットされていなかったから、友情出演だったんでしょうかね？こういうサプライズは大好きです。
全体的に、軽妙さと残酷さと人間臭さが同居していて、後味が意外とクセになる作品でした。こういう「笑っていいのか一瞬迷う」映画はいいですね。

まさにトレインスポッティングを彷彿とさせるノリの良さ、テンポの速さ、ストーリーの最高さ、曲の良さ、猫最高！で文句なし！５点満点つけちゃいます！

いやー、失礼ながら顔見て分かる俳優さんも居ないし...って危うく見逃すところだった、危ない危ない!!

えっ？って展開で何人も人が死んじゃうし、結構激しい内容なので万人受けはしない、観る人は選ぶと思いますが...

上映おわっちゃったからもう観に行けないけど、まだやっててくれたら何回でも観ちゃう中毒性ある映画だと思います！

ちょっと狂ったエンドロールも良き！

相手役のゾーイ・クラヴィッツがレニー・クラヴィッツの娘さんでビックリ！
最後の最後にワンシーンだけ出てきたローラ・ダーンにビックリし過ぎて声出たし（笑）
バド可愛すぎるし！

いやぁ、まだ１月だけど、これを超えてくる映画に今年出会える気がしないです...

家庭用ゲームでかなり前に発売された『グランド•セフト•オート ４』(以下『ＧＴＡ４』)を思い起こさせる作品。

【ストーリー(脚本) ＆ 演出】
『ＧＴＡ４』も本作『コート•スティーリング』も ゲームと映画の違いこそあれジャンルは《クライムアクション》に属し、物語の舞台もニューヨーク市(マンハッタン区)のロウアー•イーストと共通点も多い。またストーリー展開や人物の会話 及び演出面でも「シリアスながらもユーモアを感じる」点もまた然り。コミカルにならない程度のさり気ないユーモアに好感が持てます。

物語冒頭は主人公も観客も「どんなトラブルに巻き込まれたのか？」分からない所から始まり、ストーリーの進行と共に主人公が［出来事の核心］に近付いていくのと同時に 観客である私達も［物語の核心］に近付いていく、クライム系でありながらも ミステリー的な要素もある脚本で、個人的には中々に『楽しめる作品』だと感じました。
脚本評価★★★★☆
演出評価★★★★☆

【キャスティング(配役) & 演技】
［ハンク／オースティン•バトラー］
表情や視線や立ち居振る舞いに さりげないセクシーさが漂うオースティン•バトラー。シリアスな演技もユーモアを感じさせる演技も 作品のトーンを破綻させずに上手く纏めていました。

［イヴォンヌ／ゾーイ•クラヴィッツ］
ハンクのガールフレンド？ オースティン•バトラーのセクシーな肉体にも見劣りしないセクシーなボディで、出番こそ物語の前半のみでしたが その存在感は印象的でした。

その他の［モヒカン頭の隣人•ラス］や［クセのある女刑事］［躊躇いなく暴力を振るうロシア人］［善悪の観念がないユダヤ人］等 其々の登場人物のキャラ付けが強烈なので、登場人物の名前は覚えられなくても「誰がどんな立場の人間か」はすぐに覚えられると思います。
配役評価★★★★★
演技評価★★★★☆

【映像 & 音楽】
物語の舞台となる1998年を感じさせるロケーションや、物語のテイストに相応しい《映像表現》や《ＢＧＭの選曲》が とても良かったです♪
映像評価★★★★☆
音楽評価★★★★★

【総合評価】
フルプライスで鑑賞するには 少々「こぢんまり」とした作品かも知れませんが、まだ本作が上映されていて サービスデイやレイトショーで鑑賞出来る機会があるならば「鑑賞しても損はしない」と考えます。

ただクライム系のストーリーなので 陰鬱な展開や描写もあり、そこは好みが分かれる所かも…。 と言う部分で☆を１つ減らして《☆４評価》としようと思います。
総合評価★★★★☆

内容も創りも安っぽい感じだったけど
結構、面白かった。

・ストーリーもキャラクターも巧みでとても面白かった。近所の友人ラスが親の体調だったかを見るために戻ったら金をもって逃げたと殺し屋？達が現れて何か預かってないかってもめる中で、ラスは逃げたのかと思ったら本当に実家に戻ってたのには驚いた。
・トラウマになっている交通事故が殺し屋兄弟をぶっ倒すための振りだったのも非常に驚いたし痛快だった。安息日で運転できないとか何から何まで徹底していて素晴らしかった。

凄まじすぎて感情移入できませんでした
感想は
すげ～～～。。
まぁよかったんか。。
そんな感じです

いたたまれない気持ちが払しょくできない映画だった。

罪のない一般市民が巻き込まれて暴行を受けたり殺されたりする。

悪党どもが死んでいくのは自業自得だとしても、誰一人法の裁きを
受けずに話が終わるのはもやもやする。

ジェイソン・ステイサムなら「悪党どもは俺がまとめて成敗したるわ」
と有無を言わせず一網打尽にする。しかしそんな爽快感もない。

警察に助けを求めたところで結局警察もグルだから解決しない、という
のも最近別の映画で観たばかりだし目新しくない。

最後は悪党どもが全員あの世に行って主人公は大金を手にする。
でもそれがハッピーエンドか？もう元の自分ではいられず母に会う
ことは叶わないだろう。恋人は理不尽にも殺されてしまっている。

最近鑑賞したちょっと結末の似た名作のラストはカタルシスを感じられたが
本作ではせいぜい「生き延びられて良かったね」ぐらいにしか感じなかった。

ハラハラさせたり思いがけない展開で飽きさせないが、鑑賞後の
満足度は今一つだった。

実は最近この人のこと好きなのでは？と思ってるオースティン・バトラーを観るために……
いやー眼福。普通にしててもバーテンしてても彼女とイチャコラしててもパンイチ姿でも理不尽にボコボコにされてても何しててもどんなときでも見ていられるのは好きな証拠、だな。飲んではいけないお酒を飲むどころかヘベレケになるし、酔った勢いで彼女怒らせるし、かなりのクズっぷりを披露してくれるんだがそれでも好きかも。

ダーレン・アロノフスキー監督は『Π』を劇場で観た時に静かなシーンなのに謎の笑いが込みあげてきて周りに迷惑をかけないようになんとか押し殺すのが大変だった記憶しかない（←さすがに言い過ぎ）から、今回はどんなもんかと一抹の部員はあったけど今作はアップテンポな巻き込まれ型クライムアクション！二晩ほど眠れずかなりの睡魔とともに挑んだのにもかかわらずあたしが一切眠らなかっただけでも凄い。

ストーリー的にはツッコミどころは色々あるけど自分の予想の遥か斜上をシレっといってくれる感じは嫌いぢゃない。それになによりオースティン・バトラーがずっと出てる。

'98のニューヨークを実際には知らないけれど、街並みを中に当時はまだ現役だったキムズビデオの姿があったりして“もしかしたら当時の街並みを如実に再現してるようなこだわりがあったりするのかしら？？”と見ていてワクワクしちゃった💜もし当時のニューヨークに詳しい方がいらっしゃったらその辺り教えてもらえたら嬉しいなー☺

エンドロールは目がチカチカしたけど猫ちゃんが可愛かった。

面白かったがもうちょっと野球要素を活かせたんじゃないか。

タイトルの意味は盗塁失敗で主人公ハンクがチャンスをつかめそうなところで逃すことを、主人公の不運を象徴しているらしいが。盗塁失敗どころか割と数々のラッキー要素で進むことができてる！

不運要素

- ハンクは過去に野球でドラフトで選ばれそうな日に車の事故を起こして友人を死なせて自分は野球人生が絶たれる。これを伏線にしてラストでユダヤのマフィアを車ごと柱衝突させて殺している。

- 恋人はユダヤマフィアに殺された。これも終盤にユダヤマフィアが恋人の拳銃ライター持っていたことで発覚。

- 世話になったマスターはひどい刑事とロシアンマフィアに殺された。

主人公は確かに不運なんだ。それは強調されている。しかし同時に結構幸運展開もあるんだ。

幸運要素

- そもそも野球人生は挫折してもバーで働けているし美人の彼女がいる。

- 腎臓摘出手術後にも関わらず結構動けて傷口をマフィアに開けられたにも関わらず恋人の接着剤の応急処置だけで割とすんなり動けてしまうタフネスぶり。

- ユダヤマフィアに見つかっても街中を逃げることが出来るくらい足が速くて元気。しかも運良く逃げ成功。

- 猫のトイレのうんこおもちゃから運良く鍵を見つけることができる。

- マスターが地下で戦った際マスターは撃たれて死んだが主人公はいつの間にか普通に逃げることができた。

- モヒカン野郎のラスはうまい具合にハンクを金のある場所まで案内してくれてなんだかんだで車運転してくれてちょうど敵をまいた後の電車内で安らかに死んでくれた。

- ラスと逃げる際にちょうどよく球場を通りちょうどよくロシアンマフィアが野球帽をかぶっており「あの帽子の野郎がこちらチームの悪口を！」という感じのこと言って周囲の観客に乱闘してもらえて足止めできた。

- ロシアン頭突き野郎と終盤でタイマンになった際に運良く頭突き野郎が武器を持たずにパンチでやり合いしてくれて運良くパンチを当てて倒せた。

- 麻薬捜査官の女刑事をバットで銃を跳ね除けて折れたバットで足を刺せた上に最後はたまたま来たユダヤマフィアが始末してくれた。

- ユダヤマフィアがたまたま安息日で運転できないからハンクに運転を任せてくれたことでハンクの必殺柱衝突ができた。

- 顔が似てないのにモヒカンにして服までかっぱらってラスになりきり空港検査を運良く通れて海外に逃げるのに成功のラスト。

という感じで実は幸運だったろな！展開も多い。

ただもしかすると「いい彼女がいる」「回復が早い」「足が速い」「パンチが強い」「バットで敵の拳銃を手から飛ばせる」などは「ハンクが過去に野球の有望選手になれるくらい真剣に野球をやっていたから」の可能性がある。作り手はそれを踏まえてのキャラ作り、ストーリー作成をしたつもりかもしれない。

だからもっと分かりやすく「ハンクは野球を頑張っていたから体力もあり足も速く盗塁できるくらいの観察力と判断力がある」くらいのことを示してくれた方が良かったように思う。「盗塁失敗」のタイトルに引っ張られて「不運な主人公」を描いたつもりが「割とラッキーも重なる主人公」になっているように見えるから。

マスターが店を荒らされ友のおデブを殺されて怒りの発砲をする展開なんかは良かった。あれももうちょっとマスターに見せ場を作ってラストに「お前は野球で鍛えた観察力がある」「今度は盗塁失敗すんなよ！」くらい言い残してもらいたかった。野球に絡めて欲しかった。

というかショッキングな展開を作る為に過去の友人もマスターも恋人も死ぬけれど。こんだけバカみたいなラッキー要素を散らすならそんなに悲惨な展開にしなくてもいいんじゃないかとも思った。

ただこれくらい登場人物のほとんどが死ぬ展開だからこそ先が読みにくい話になった感もある。

ダーレン・アロノフスキー監督は『π』『レクイエム・フォー・ドリーム』『ブラック・スワン』以来。毎回「薬かそれ以外の何かに取り憑かれて頭がおかしくなる人」を描いていたイメージ。今回も薬の売買に関する話だったのでドラッグを絡めるのが好きなんだと思う。

最後のスタッフロールが音楽に合わせて文字が流れる方向が変わったり文字が揺れたりする、他ではあまり見ないオシャレ演出。しかも猫のアニメ付き。このシャレオツぶりこそアロノフスキー。毎回どこかシャレオツな感じにするのが得意。

アロノフスキーがこんなブッ飛んだエンターテイメントを撮るなんて！
でも、主人公が精神的にも肉体的にも極限まで追い込まれるのは、やはりアロノフスキーか。

ちょっと汚くて、かなり痛そう…。

元ハイスクール球児で、ケガで大リーグ入りの夢を逃して今はしがないバーテンダーをしているハンク(オースティン・バトラー)が、裏社会の大金争奪戦に巻き込まれるクライム・サスペンス&バイオレンス・アクション。
つい最近『世界一不運なお針子の人生最悪な1日』という長い邦題の映画があったが、こっちも負けず劣らず不運で、しかも最悪な日は1日では終わらない。

ハンクは、イカれた(ように見える)アパートの隣人(マット・スミス)に猫の世話を押し付けられる。隣人は父親が危篤でロンドンに帰省するという。
猫を預かったのが運の尽きで、ロシア人ヤクザに暴行されるわ、ユダヤ人の殺し屋に追いかけ回されるわの大災難。
恋人のイヴォンヌ(ゾーイ・クラヴィッツ)、バーのオーナー(グリフィン・ダン)なども巻き込んでしまうのだった。

1990年代のニューヨークが物語の舞台で、ロケーション撮影なのに、フラッシングメドウの公園の隣にシェイ・スタジアムが存在しているかのように演出していたり、バスの車体に描かれた広告や店舗の看板などで、知っている人には90年代だと分かる仕掛けが散りばめられている。
“地上を走る地下鉄”の高架はおなじみの風景ではあるが、『フレンチ・コネクション』(’71)を思い出させもする。
ニューヨークの場末には、あれほど反社会的勢力が闊歩しているのかと改めて身震いするが、『キング・オブ・ニューヨーク』(’90)や、『ギャング・オブ・ニューヨーク』(’02)に代表されるニューヨーク・マフィアの抗争を描いた映画も少なくないので、さもありなん…か。

登場するキャラクターがどれも個性的で面白い。
特にユダヤ人の殺し屋兄弟(リーヴ・シュレイバー、ヴィンセント・ドノフリオ)が傑作だ。神を敬虔に崇拝していて、母親をこよなく愛する殺し屋は、安息日だから車の運転はしないが、殺しはやるのだ。
女刑事のローマン(レジーナ・キング)は堂々たる佇まいだ。ニューヨークの名物菓子ブラック&ホワイトクッキーを「たまらない」と言いながらもほんの先端しかかじらない。ニューヨークの多人種を比喩しているとされることのある菓子を本当に好きなのか、それが分からないのだ。
とにかく、トイレを借りる警官やゴミ置き場で寝ているホームレスという端役の端役まで、キャラクターが確りしていて感心する。

ローマン刑事が「反応を見ている」という尋問のルーティンや、ニューヨークに住みながらサンフランシスコ・ジャイアンツをこよなく愛するハンクの可笑しさなどを布石に使っているのも上手い。

なんの罪もない猫は災難だが、大人しくハンクのバッグに収まっているのがなんとも愛らしい。

主人公のハンクは酒に酔うと前後不覚に陥ってしまう欠点がある。根は真面目なバーテンダーだが、本当は自分はこんなところで暮らしているはずではなかったのだと思っていて、恋人に配慮のない言葉を浴びせてしまうことがあったりする。
それでも毎日母親に電話することを欠かさず、ホームレスにも親切な好青年なのだ。
多くの犠牲を払ってしまったハンクは、最後に自分のことばかり考えていたと反省するに至る。ここにハチャメチャな物語の教訓を匂わせるのだが、本当の教訓はただ一つ…
〝シートベルトはちゃんと締めましょう〟

しっかりエンタメクライム映画でした。
全員ヤバい奴、主人公もかっこよく優男だけどダメなやつ、下半身もしっかり緩い感じで好感です。
アクションを見せるというよりもイメージの連なりで語って行く他にあまりない手触りの映画で楽しく観ました。
姿勢低く頭突きで突進が必殺技のあいつはイカれ具合も良かったですね。

全体に共感出来ない、違和感を覚える、の連続で楽しめませんでした。序盤で単なる隣人の主人公があそこまで執拗に叩きのめされるシーンで違和感があり、そこからずっと微妙な感覚のまま観賞、終盤には退屈すぎて早く終わらないかな、となっていました。
若い人には合うのかも知れませんが、自分には刺さりませんでした。
唯一、猫がめちゃくちゃ可愛かった点は良かった。

中盤までは、主人公は八方ふさがりで、逃れる道はナッシング。普通なら最後に主人公と結ばれてメリーエンドになるはずの女の子も途中で殺されちゃう。七割くらい見た時点で、「ここからの逆転とかありえるの（反語）」という印象で、悲惨な結末も覚悟しましたですよ。

でも、まあ、普通に主人公は障害を克服してくれて、最後はハッピーと呼んでいい結末。終盤まで「バッドエンドにならないよね？　大丈夫だよね!?」とハラハラさせてくれた脚本に拍手をおくりたい。

様々な人物の思惑に巻き込まれた主人公に
不幸が降り注ぎ続け、次々大切なモノを失っていく、
その中で自身が過去の過ちから目をそらしていたことに気づき、
最後に残った大切なモノである母だけは守るため、覚悟を決め立ち向かうという感じ、

様々なキャラクターの動きが合わさっていき、過去のトラウマと物語の解決が繋がるシーンはスカッとするものがある。

ただ、覚悟を決める部分が、
過去の回想が終わったあとに、突然覚悟が決まっており、コイツはどういった思考でこの結論に達したんだっけとなってしまった。
おそらく、もう一度見れば、理解できるかもしれないが、大切なシーンが誰にでもわかるように作れてはいない。

あと、最後に残った大切なモノである「母」が野球を挫折した息子に対してずっと野球の話を熱心に話し続けるのはデリカシーがない母親だなと感じ
「この母のために一生懸命戦うのか？」
となってしまった。
主人公が純朴な人間と意識付けるなら、
ただ連絡をこまめにして仲の良さを印象付けるだけで良かったのでは？
主人公がまだ野球に未練があるとわからせるのであれば、彼女が野球好きで良かったのでは？
まぁそれだと主人公が野球に最後の直前まで未練が残る作りにしづらいか⋯
主人公の成長に関しそこだけ引っかかった。

こういった多くの要素を詰め込んだ群像劇的要素と主人公の成長を合わせた作品は過去記憶になかったので、新鮮で面白かった。
ただ融合しきれてはいなかったので、
そういった部分の粗が逆に目立つなと感じた。

最後に時代設定について日本人だからかもしれないが、現代でなく1980年代と設定した理由がわからなかった。
野球の結果で有名なものがあった？