みんな、おしゃべり！のレビュー・感想・評価

これは…今年ベストに入るコメディ。
テーマは単純。コミュニケーションとディスコミュニケーション。話せば分かる。
我々はたくさんの線を勝手に引いて、理解し合えないと勝手に思い込む。でもそうなのか？あなたのその言葉は相手の目を見てもそう言えるのか？
とっても大事なことを正面から取り上げる。
ろう者と聴者、日本手話と日本語対応手話、まったく聞こえないものと少し聞こえるもの、日本人とクルド人、クルド語とトルコ語さらにアラビア語、日本生まれとそうでないもの、差別するものとされるもの、地球人と宇宙人…
我々はそれを乗り越える「言語」を持つことが出来るのではないか…？
今まさに、日本までもがこんな状況になっていて、それで得するものが誰なのか、誰と誰が分断されているのか、我々はよく考えた方が良い。不安を煽って得するものは誰なのか…
そういう極めて現在的な問いを、軽やかに提示するコメディ。
これは、もっともっと観られてしかるべきでは？

監督がCODAだからか、きっちり当事者がキャスティングされててこのクオリティ。特にろう者のお父さんはラーメン屋を営まれてるらしいが堂々たるもの。なつみちゃんもかわいい！
あとはこういう作品にお客がたくさん来るような日本になるだけ。みなさんにかかってますよ！

あと劇伴が独特でとても良い！
公開規模は小さいですが、必見です。

日本人の手話を日本語にし、その日本語をトルコ語に翻訳し、それに対してクルド語で返されると、トルコ語→日本語通訳がクルド語を理解しないので、クルド語→トルコ語の通訳が必要で、その後に日本語になって、ようやく手話になるというシーンでは、思わず笑ってしまいました。そんな手間をかけるのなら、駿クンが作り出した言語の方が手っ取り早いということなんでしょうか。日本の中でも手話には主に2種類あるそうだし。
通訳がトラブルにならないよう、都合よく訳すというのは中国映画「鬼が来た」でもありましたが、通訳が勝手に表現を変えてもいいのか、ということの問題提起もありますね。
駿クンの担任教師とマイノリティのプロジェクトの担当者という本来は対象者に寄りそうべき人たちの態度が、実は偏見に満ちていたのは皮肉ですね。
言葉がわからないからコミュニケーションができないと避けるのではなく、心が通じ合えばコミュニケーションはできるという映画です。

マイノリティが題材の映画は「マジョリティに問題がある」という結論に傾きがちな印象があるが、本作は「マイノリティにも問題がある」と、むしろマイノリティ側へ問題提起している点が新鮮に感じた。
マジョリティがマイノリティを見下す構図は、ヤフコメなどを見ればむしろ日常茶飯事だが、この映画ではろう者とクルド人の間で「あいつらは俺たちを馬鹿にしている」と、お互いが相手を見下し合っている。
マイノリティやマジョリティに関係なく、人間というのは他者を見下さないと生きていけない悲しい生き物なのかと思えて切なくなった。

この映画の中では、ろう者VSクルド人の大人同士の対立と並行して、特別支援学校内での別の障害を持つ子供たちの中での対立も描かれていくが、子供同士は共通の遊びを見つけた瞬間、あっという間に仲良くなっていた。
子供の時は、なんとなく嫌っていた人がふとしたきっかけで仲良くなることは珍しくないと思うが、なぜ大人になったらそれができなくなるのだろうか。

ろう者の通訳を担当する夏海とクルド語の通訳を担当するヒワは直接コミュニケーションが取れる関係なため、すぐに意気投合。
言葉が通じることの素晴らしさを改めて感じた。

そんな夏海とヒワは、物語が後半に差し掛かるあたりで、いがみ合う大人たちに愛想を尽かし、二人で別の街に遊びに行ってしまう。
ここからこの映画は驚くべき変貌を遂げる。

通訳二人がボイコットしただけではなく、なぜか字幕もボイコットを始める。
さっきまで出ていた手話やクルド語の字幕が一切出なくなる。
観客はろう者やクルド人が何を言っているのか全く分からなくなる。

まるでサイレント映画。
映画後半からサイレント映画になる作りは極めて珍しいと思う。

そこにトラブルが発生。
ろう者とクルド人たちがそのトラブルに対処していくことになるが、通訳を失った彼らはジェスチャーで意思疎通を試みる。

個人的に近年のサイレント映画で思い出すのは2024年公開の『ロボット・ドリームズ』だが、『ロボット・ドリームズ』は音声がなくても登場人物たちが何を考えているかがよくわかる作りだったが、本作はそんなに甘くなかった。

とにかくろう者やクルド人のジェスチャーがどんな意味なのかが、個人的にはほぼ理解できなかった。
ここで難解な映画になってしまったと思った。
途中から認知症らしき老人や中国人観光団体客も加わり、難解さに拍車がかかる。

彼らが何を言っているのかは分からない。
ただ、その場面を観ていて分かったことは「彼らは悪人ではない」ということ。
深く関わったわけでもないのにお互い相手を見下して罵り合う関係だったが、「困っている人がいたら助ける」という、人として備わっていて欲しい一番大事なものが彼らにはあった。

トラブル解決後は、ろう者とクルド人による打ち上げシーン。
言葉がわからないはずなのに笑い合う彼らから、コミュニケーションで最も大事なものが何なのかを教えられた気がした。
楽しそうに盛り上がる彼らを観ていて、最初は掴み合いの喧嘩をして睨み合っていたことを思い出し、あまりの劇的な変化に目頭が熱くなってしまった。
「罵り合うより笑い合う方が良くない？」と強く感じた。

正直この映画は台詞や演出に洗練されていないと感じる場面が多々あった。
特に個人的に引っかかったのは、電気屋に迷い込む少女のエピソード。
ろう者とクルド人が対立するきっかけとなる場面だが、中年男が飴玉で女の子を店の奥に誘い込む場面が、個人的には微笑ましい場面ではなく、おぞましい場面に感じてしまった。
ただ、映画として気になる場面は多々あるが、映画史に残るような挑戦をしていると感じたので、この映画を支持したい気持ちが強い。

いわゆるCODA（ろう者の親を持つ聴者の子）を取り扱った作品でこんなに新鮮な気持ちで観たのは初めてかもしれない。くすっと笑ってほろっと泣ける、そして最後には優しい気持ちになるピースフルな作品。観てよかった。今年のMyベスト入り🤗

ろう者とクルド人を題材にしているが、よくありがちな美談にすることなく、コメディ映画にしているところが好き（ラストぶっ飛んでいる!）

終盤に多少だるいなぁ、と感じる展開もあるが、コミュニケーションというものが、そもそも面倒くさい一面も含んでいることを踏まえれば納得
（最後は言葉などいらない展開に…）

評判が良かったので興味を惹かれて鑑賞しました。
素朴な作りで、長いなぁ～と感じる部分もありましたが
几帳面に伏線回収もなされ、コミュニケーションとは何か、健常者とは何か、マジョリティーの奢りとマイノリティーの屈辱感について丁寧に描かれた良い作品でした。

言葉は通じても心が通じない、言葉は通じなくても心は通いあう。
コミュニケーションとは日常的な便宜のために情報を交換するだけでなく、アイデンティティに関わるものである。
それを驚くほど多様なパターンで視せてくれます。

時々挟まれるドリフ的昭和な笑いと、なんだか笑っちゃうラスト。
巧みではないけれど、大切なことが沢山盛り込まれたと感じた作品でした。

東京国際映画祭にて
映画『みんな、おしゃべり！』を観てきました。
もし宇宙人が地球を侵略したら——そんな仮定のもと、世界各国が心と言葉をひとつにして立ち向かおうとする姿を描いた、ユーモアあふれるコメディ作品でした。SFの名作『未知との遭遇』や『インデペンデンス・デイ』を彷彿とさせるパロディ要素も散りばめられ、笑いの中に深いメッセージが込められていたように感じます。
物語の根底には、かつて人類がひとつの言語を共有していたという神話的な記憶——バベルの塔の崩壊によって言葉が分断され、やがて国や文化の違いが対立や戦争を生むという歴史的な連想がありました。これは、ろう者の言語においても同様で、言葉の壁が誤解や衝突を生む現実をも映し出しています。
だからこそ、平和に向かうためには「言葉の壁をなくすこと」が重要であり、映画では子どもたちがそれぞれのアイデンティティを持ちながらも、互いに理解を深め、心をひとつにしていく姿が印象的に描かれていました。宇宙人の登場は、地球の多様性を超えて、広い宇宙へとつながる希望の象徴として機能しており、未来への哲学的なメッセージが込められていたと思います。
ただし、テンポがやや冗長で、映像や照明、編集の面では粗さが目立ち、惜しい部分もありました。もしこれらの技術的な要素がもう少し洗練されていれば、より完成度の高い作品になっていたことでしょう。
とはいえ、テーマ性や挑戦的な構成には敬意を表したいです。とても頑張った作品だと思います。

東京国際映画祭で鑑賞致しました。健常者、ろう者、クルド人、日本語、手話、クルド語が飛び交います。イヤー面白かったです。映画鑑賞後には河合監督の貴重な話も聞けて大変満足でした。