ノスフェラトゥのレビュー・感想・評価

ブラムストーカーのドラキュラを随分昔に読んだ。
そのあやふやな記憶をたどってみると、ホラーというより、上質なミステリーという印象が残っている。
男性は紳士で、女性は淑女。もちろんドラキュラも紳士である。時代を感じさせる冗長さも心地良い読み心地であったと思う。

これが映画となると、相当に力の入った、おどろおどろしい映像作品になっている。音楽も効果的で、存分に恐怖感を煽ってくれる。
映像の強みを存分に生かすためには、そうするしかなかったと思うし、それは間違いではない。
お決まりの女性の首筋にかみつくのではなく、心臓のある胸にかぶりつくというのも、斬新というか、サービスショットというか、エロさは全くないけど、おおっと思ってしまった。

話しの展開はやや、強引過ぎて、？と思うところもあるけど、それは２時間の尺しかないのだから、目をつむるべきであろう。読破するのに、12時間以上はかかるのではと思う、原作にはとうてい及ばない部分があるのは仕方がない。

でも、それを補って十分な映像と演出を楽しむことができたと思う。

満足です。

ただ、最後はあーいう結末だったかは記憶があやふやでちょっと気になる。原作を再読してみようと思う。さて、何時間かかるかな。

古典なのでストーリーとかで驚きはない。古典をこの監督はどう料理するのかを楽しむ映画。あとは好み。
個人的には割とハッキリいろんなものを見せちゃう感じで、ちょっと演技がオーバーな感じにコメディ味を感じてしまった。もう少し厳かな感じが好みかも。

ロバート・エガース監督の前作
『ノースマン 導かれし復讐者』のビジュアルの質感が好きで
本作も楽しみにしていた。
それのみならず、吸血鬼🧛ネタが好みでもあるため
自分自身としては必見の映画だ。

エレン（リリー＝ローズ・デップ）の夫、
トーマス（ニコラス・ホルト）が不動産の契約のため
オルロック伯爵（ビル・スカルスガルド）の城を訪れ
騙されて妻を手放す契約書にサインをし、その後、
城から脱出するためにあれこれするところまでが、
実にスリリングで面白い。
オルロックすなわちノスフェラトゥのビジュアルも
見えそうで見えないあたりもいい感じなのだ。

中盤以降は、ノスフェラトゥに操られるトーマスの雇い主
やエレンの顔芸がオンパレードでなかなかに疲れる（笑）
そして、劇伴がだいたい鳴りっぱなしなのも疲れるし、
たびたび驚かされるのも疲れてしまうという
ザ・ホラーなつくりなのだが、今では相当に新鮮味を欠く
演出に感じた。

ラストは吸血鬼らしい倒され方ではあるが、
エレンの一人勝ちというか、もはや救世主だ。
ウィレム・デフォーが良い役というのも、
違和感があってよかった（笑）
この人がいい人を演じた作品をほとんど見たことがない
ので、このキャスティングは新鮮だった。

めちゃめちゃ期待して観たけど、
期待通りなのはビジュアル。
あとはちょっと物足りなかった。

でもこうやって吸血鬼作品がつくられるのは嬉しい。
『アビゲイル』のような新鮮な作品に期待している。

シネクイントで視聴。
1922年版未視聴のニワカです。

ホラー味が強い今作。
とにかく映画全体で彩度を絞って、前編ほぼモノトーンな画面作りに。

特に映画見所は前半！
夫が伯爵の城へ向かうシーンから脱出までが恐ろしい。
宿でのジプシーの不遜な歓迎からの嘲笑で掴みはバッチリ。
そして、城に到着してからの、伯爵との会話(脅迫)シーンが白眉。
伯爵の顔を全然見せないまま、”契約書”にサインするまでが恐ろしい。
王道だけど、顔を隠したり低音の呼吸音でめちゃくちゃビビらされる。
あんな空間にいたらサインしちゃうよね🤮

正直後半は結構間延びしてるけど、
主役のリリー＝ローズ・デップの体を張った演技は注目。
トランスからの白目を剥いて◯◯◯するシーンよ。

コッポラ版が好きなので、もっと叡智なシーンとか戦闘シーン盛り盛りを期待したが、まあテイストが全然違うよね。
デフォーがもっとバンバン銃とか撃ってもいいのにw
とはいえコレはコレで全然アリ！

音楽うるさい、ワンパターンでセンス無い。美術に腐心したのは解るけれど、退屈。
前日、吸血鬼ノスフェラトゥをwikiってなければ全く付いていけなかっただろう。ペストも運んで来る所が恐ろしいが、ノス自身はちょっとモンスター然とし過ぎに思う。怪盗グルー似なのかと思っていたのに。
ウィレムデフォーがスレイヤー役で役得だった。

でもこれはそんなあたしでも『絶対に映画館で観るべき映画』だと直感したから付き合ってもらって観賞。
結果、美し過ぎ……圧巻……
観終わってまもなく24時間が経とうというのにまだ考えがまとまらない。でもまとまる気がしない。だから雑でも書く。

息を呑むほどのゴシック・ホラーの建造美。
白と黒とくすんだ淡い藍色のコントラストが見事で。
トーマスが馬を無くして途方に暮れてる時に差し掛かった十字路のシーンの完璧さ。

あたしの理解では、これはトーマスとエレンの愛の物語。
愛する人を守るため、自己犠牲をも厭わない大きな愛。

オルロックは愛を知らないという。
エレンも伯爵に愛が分かるわけがないという。
それなら二人が結ばれたのはどうして？？
愛ではなく執着？？

愛してやまないウィーンミュージカルの『エリザベート』ではエリザベートがトート（=死）に愛されてしまった運命を辿る物語。『死神』にではなく『死』という概念に愛されてしまった（≒取り憑かれてしまった）悲しくも儚い物語。似て非なるものではあるけれど、今作『ノスフェラトゥ』でも観ていてそれを思い出した。

考えが纏まらないのは『愛』と『性』と『生』と『死』のベクトル。孤独を抱えた少女エレンが読んでしまったのは彼、ノスフェラトゥ。血を吸われているのか、息を止められているのか、何をされているのか見えないけれど、やたらと短く漏れる吐息が喘いでいるようにも聴こえて………やっぱりそーゆーことたったのかー！と納得。でも当時の交わりと今改めて伯爵がエレンと交わりたいと願う気持ちは当時のそれとは違う気がする。

うーん、まとまらなくて残念。
とにかくウィレム・デフォーが最上級の隠し味🌀

旦那さんが吸血鬼男爵の元ヘ仕事で行ってる間に妻は夢の中に現れる謎の男の幻覚に悩まされて吸血鬼と犠牲になる女性のお話し

ストーリーが平坦すぎていまいち盛り上がりに欠ける。
美術お城街並みは素敵だけど内容が…
暗いシーンが多く目が悪くなりそう効果音もうるさいし怖い。
妻エレン白目剥き出しヨダレを垂らして取り付かれる演技には脱帽したし怖かった😱
ラストはエレンと吸血鬼伯爵と抱き合ってエログロ亡くなるで終わる｡
万人受けではない作品だったけど映画館で観る事をお勧めします。

多くのホラー作品に影響を与え、ルーツとも言われている1922年製作のF・W・ムルナウ監督の「吸血鬼ノスフェラトゥ」を、自身の幼少期に多大な影響を受けたと公言している「ライトハウス」「ノースマン」のロバート・エガース監督がリメイクした。
ムルナウ作品のストーリー、設定、展開をほぼ踏襲しているため、ストーリーや設定の古さや不自然さを指摘する声が多くあまり評判が良くないが、個人的にはロバート・エガースらしい作品でかなり楽しめた。おそらく「ライトハウス」的なダークで変質的な世界観を受け付けない人には向かない作品で、好き嫌いが分かれる作品であろう。
不動産業のトーマス・ハッター（ニコラス・ホルト）は、自身の城を売却しようとしているオルロック伯爵（ビル・スカルスガルド）のもとへ出かける。トーマスの不在中、新妻であるエレン（リリー＝ローズ・デップ）は夫の友人宅で過ごすが、ある時から、夢の中に現れる得体の知れない男の幻覚と恐怖感に悩まされるようになる。時を同じくして、トーマスやエレンが滞在する街にも、さまざまな災いが起こり始める。
ロバート・エガース監督はサイレント映画であった元作を最新の音響、オルロック伯爵の怪物的造形、ゴシックホラーにかかせない重厚な19世紀ヨーロッパの街、幻想的なVFXで現代にアップデートした。自身が敬愛する過去の名作を当時の技術や条件で表現できなかった部分を現在の技術で理想的な形にリメイクするスタイルは庵野秀明監督の創作の指向性に近い。
作品のキャッチコピーに”ゴシック・ロマンスホラー”とあるが、高圧的な男たちからの支配愛と安らぎを与えてくれる夫からの抱擁愛に揺れ動くエレンの動向が観どころとなっている。エレンを演じたジョニー・デップの娘、リリー＝ローズ・デップの怪演が見事。
マニアックでダークな面と愛憎劇的なエンタメ面がうまく調和しており、ロバート・エガース監督の新境地と言える。

ロバート・エガース監督作品は「ライトハウス」「ノースマン」の2本のみ鑑賞済みですが見事にどちらも相性が悪く、今作はリメイク的立場だし大丈夫だろうと思って観ましたがそう甘くはありませんでした。

ストーリーに起伏がないのでどうしても盛り上がりに欠けてしまい、その分美術で良さを見せようとしているとは思うんですが、ストーリーが飲み込めない分美術も頭に入ってこないというジレンマが発生してしまっているというなんともいえない状態になっていました。

ジャンプスケアの乱用はやはりキツかったです。
そういう飛び道具を使うような作品でないだろうなーと思っていたのにガンガン多用していきますし、それを面白がって使っているようにしか見えずで悪印象でした。

シンプルなテーマのはずなのに脚色しまくった結果2時間超えの上映時間になってしまったのも印象が悪かったです。
オリジナルを観ていないので比較するのもアレなんですが、かなり長い時間伸びているので、監督なりのエッセンスを詰め込んだ結果どえらい伸びたと考えるのが無難でしょうか。
それなのにラストシーンはとてつもなくあっさり…。んーこれはとても残念なやつでした。

装飾や衣装は美しかったんですが、割と画面が汚い(乗っ取り乗っ取られの影響で)のが邪魔していた気がしました。
こればっかりは好みです。

相性の悪い監督ってのは確実にいるんですが、どうにも観てきた作品全部合わないとなると困ったもんです。
次回作ではどうなるのか、乞うご期待。

鑑賞日 5/29
鑑賞時間 19:40〜21:55

こんなにシンプルなゴシックホラーが最新映画が作られる、なんて絶対にないだろうと思う。

正直、シーンと相対する相手ごとに態度とセリフを変えるエレンというキャラクターは意味不明だ。化物に魅了され、夫を愛し、親友を困らせ、親友の夫に罵声を浴びせる様子は見ていて不愉快極まりない。

観ていて「この話はどっちに進むんだ？」と混乱してしまった。
オカルトがバンバン登場しているのにそれを受け入れず人々は混乱するばかりだし、エレンは言動がめちゃくちゃだし。しかも、満を持して登場した化物の専門家（ウィレム・デフォー）はほぼ役に立たない。

せめてノスフェラトゥが美形だとか同情できるバックボーンがあればあのラストに納得できると思うのだが、純粋なクリーチャーなのでそれも出来ない。古典ってこういうものだよ、と言われればそれまでなのだが。

ただ、とにかく映像は美しい。特に、トーマスが馬車に乗って進んだ先に古城があるシーンは、ポスターにして売ってほしいとすら思った。

「吸血鬼ノスフェラトゥ(1922)」という映画がある事を知らず...吸血鬼映画と聞いて改めてブラム・ストーカーを読破してから映画のあらすじなど予備知識を入れず鑑賞しました。
正直原作を読んでから観ると、キャラクター名と設定の違いに大混乱です笑
元々1922年版は非公式に映画化したとwikiに書かれているので、それが理由で大きな改変を入れたのでしょうか。

正直、吸血鬼映画というよりエクソシストに近いなと...個人的に観たいと思っていた吸血鬼映画とは程遠かったです。

原作ファンかつ純粋な吸血鬼映画を観たい方は、ヴェルナー・ヘルツォーク監督によるリメイク版『ノスフェラトゥ(1978)』をオススメします。
キャラクター名も設定も小説寄りなので。
ただ、本作品は映像や衣装などの美術が綺麗だったのでそこは気に入っています。
1922年の映画も配信があれば観てみようかな。

悪魔だ、疫病だ、吸血鬼だ、いろんな疫病神が出てきてパニックってただけ感。

ムルナウは未見、ヘルツォークはかつてVHDで観てるはずたが、と思ったら今アマプラで見放題なそうなので(『アギーレ』『フィツカラルド』も)後で観ときます。そういえばムルナウのノスフェラトゥ役の役者はホンモノの吸血鬼だったというウィレム・デフォーが怪演(いつもだけど)の『シャドウ・オブ・ヴァンパイア』は観てます。

上映館数が少な過ぎるから配信待ちて人もいるかもしれないけど、この影・闇の演出は劇場のスクリーンで観てこそではないでしょうか。

恐れ忌み嫌いながらも求め恍惚と陶酔に酔う。
主演リリー＝ローズ・デップの倒錯し複雑な演技が素晴らしい。
19世紀ドイツの美術・衣装・映像、完璧なゴシック・ホラーの世界観が圧倒的。
ウィレム・デフォーは本作でも好演。（個人的にはピッタリはまりすぎて物足らないと思ってしまうのはわがままでしょうか。）

「ウィッチ」、「ライトハウス」で独特の世界観を放つロバート・エガース監督が、あの「戦艦ポチョムキン」や「メトロポリス」に並ぶ1922年製作の古典サイレント映画「吸血鬼ノスフェラトゥ」を、1978年ヴェルナー・ヘルツォーク監督によるリメイク版に続いて再映画化するということでとても楽しみにしていた。

1922年版の「吸血鬼ノスフェラトゥ」はウィリアム・ストーカー原作の"吸血鬼ドラキュラ"の非公式な映像化作品であった。その後、原作者の妻に著作権侵害で起訴されネガの多くが破棄されたりと色々あったが、悪魔の呪いで不死身となったオルロック伯爵のごとく何度も蘇った映画である。

また、ドラキュラ伯爵は悪魔の呪いを受けた吸血鬼(ヴァンパイア)の中のとある1人を指す名称で、マントにつり目に牙というアイコニックなイメージが定着したのは1931年のトッド・ブラウニング監督による「魔人ドラキュラ」が、そのポスターアートと共に世界的に大ヒットしたことによるものと言われている。
「魔人ドラキュラ」の製作にあたり脚本家達が1922年版「吸血鬼ノスフェラトゥ」を研究していたというのが面白い点だ。

原作の公式な映像化である「魔人ドラキュラ」でさえ引用元にしてしまう1922年版"吸血鬼ノスフェラトゥ"こそがあらゆる吸血鬼もの、ドラキュラ系ホラー作品の聖典となっているということである。

本作「ノスフェラトゥ」は若きロバート・エガース監督による、まさにその聖典の研究・思いが込められた渾身の映像化と言って良い作品だ。
監督のインタビューでは、思い入れが強すぎたのと古典映画である"ノスフェラトゥ"を再び映画にするのはもっと先(新人監督の身である今ではない)と思っていたそう。
しかし、蓋を開けてみれば格調高い立派な古典主義的映画になっており、実際、美術や衣装・撮影でアカデミー賞ノミネートという評価もされており大したものだと思いました。

撮影もオルロック伯爵の住む城はルーマニアにあるコルヴィン城という実在する城であり、作中に出てくる狼やネズミも多くのシーンで本物というこだわり。1922年版よりも立派な城になっている。

エレン役は当初は「ウィッチ」に引き続きアニャ・テイラー=ジョイを予定していたが、Netflixドラマ「クイーンズ・ギャンビット」でバカ売れしてしまい色々ゴタゴタがあり降板。ジョニー・デップの娘であるリリー=ローズ・デップが抜擢。これがバッチリハマり役であり、鬱々とした雰囲気や悪魔に取り憑かれた雰囲気、そしてエロスと素晴らしい演技であった。

サイレント映画である「吸血鬼ノスフェラトゥ」には存在しない情報である"音"へのこだわり、オカルト映画としてのディテールに溢れた美しいホラー映画になっていた。

ストーカーの原作でドラキュラ伯爵の討伐を目指すヴァン・ヘルシング教授は本作「ノスフェラトゥ」ではフランツ教授と名前を変え、ウィリアム・デフォーが演じている。
(ちなみに原作のヴァン・ヘルシングはその後数々の派生作品でモンスターハンターとして名を馳せ、2004年のスティーブン・ソマーズ監督によるハリウッド映画「ヴァン・ヘルシング」でX-メンのウルヴァリンのイメージそのままにヒュー・ジャックマンがヴァン・ヘルシングとなり数々のモンスターを殴り殺していたのがピークであろう。)

美女の生き血を吸うといわれているオルロック伯爵(ドラキュラ伯爵)は本作ではより悪魔的な憑き物としての扱いをされていたのが興味深い。とくに「エクソシスト」からの引用や「悪魔と対峙するには、まずその存在を認めることだ。」という台詞がまさにそれ。

そしてオルロック伯爵自身も単なるモンスターではなく、悪魔に魂を売った貴族の1人であったということや、実は美女の生き血を吸っていたのではなく犯して殺していたなどのディテール、エレンもまた社会からの疎外感から悪魔的なものに魅了されていた等、ロバート・エガース監督により更なる深掘りをされている。

巨匠監督によるリメイク版のような風格で好きだ。ただ、監督自身の言う通り、彼が本当に巨匠監督になった時の熟練度MAX版"ノスフェラトゥ"も観たかったなと思ってしまった。

残業で疲れた状態で見に行ったので怖くて叫ぶかと思った(笑)。前半はファンタスティックな感じで、音がひたすら怖かったし、映像の流れはテレビゲームみたいなところがあって死ぬほどドキドキした。自分は敵が出てくるテレビゲームが怖くてできない人なので…後半はノスフェラトゥの姿がちょっと無機質に感じられてそんなに怖くなかった。ウィレム・デフォーがかわいかったです。

ヴァンパイア物はセクシャリティの困惑が楽しくて、この映画もまさにそれを称揚してる感じでとてもよかった。でも乙女の犠牲というのは、どれだけ主体性を持たせても使い古された話で飽きる。同性愛のヴァンパイア物は結構あるから、今度は男女入れ替えるとか、ひたすら男性のイキ顔を崇める映画とかあったら絶対見たいかな。恐怖映画で。

キモくてグロくて暗くてなんか見づらくて全く身を入れて観賞できませんでした。よく分からんしぜんぜん面白くないんだけど、大丈夫か大丈夫かと持っていたんですけど大丈夫じゃないままクライマックス─最後だけ！という印象でした。

　見終わって何からケチを付けたらいいか迷うぐらい、不満がいっぱい。

　元来ホラーファンではないからそんな感想になるのだろうが、そもそも恐怖とグロテスクをはき違えている昨今の風潮にも疑問を感じる。
　グロテスクな過剰表現があれば年齢制限がかかり、露出や性表現へのハードルも下がる。その結果、作品のマーケットをおのずから狭めていることに、なぜ考えが至らないのだろう。

　ベースとなったＦ・Ｗ・ムルナウの『吸血鬼ノスフェラトゥ』（1922）は本作以前にも幾つもの派生作品を生み出している。
　ドイツ表現主義の傑作として名高いオリジナルは過去に一度観ただけだが、やはり評価の高い1978年版のリメイク『ノスフェラトゥ』はヘルツォークのDVD－BOXを持っているので、何度も観ている。自分と同じくジャンル的には門外漢でも本作に興味を持って見る人はたくさんいるだろう。

　1978年版の映像は美しい。そして、オリジナルもモノクロ、無声ながら陰影を強調した表現美が好評を得たが、残念ながら自分には本作で美しいと思える場面は見当たらなかった。

　作中に『エクソシスト』（1974）を思わせる場面があることからもR・エガース監督がホラー好きなのが窺えるが、ジャンルを越えて広い映画ファンの視線に曝されることへの認識が乏しかったことが残念。

　1978年版でも踏襲されたオルロック（ドラキュラ）伯爵の容貌に、本作は大幅に変更を加えている。その全貌が分かるまで結構引っ張るが、その割には造形にインパクトを感じない。
　一昔前のナチ・ギミックのプロレスラーみたいな容姿にはグロテスクとは別の嫌悪感が湧いてくるし、誤解を生じるロマの扱いも含め、作り手の底意を勘繰りたくなる。

　1978年版のリメイクは作品として高い評価を得た一方、動物虐待を巡って強い批判を浴びたことでも有名。
　同作には直接的な虐待シーンはないが、本作には遠慮なく登場する。
　CGであっても人権侵害が許されないのと同じく、もっと配慮が必要だったのではという思いが募る。

　近世の衣裳を忠実に再現したことが評価されオスカーにノミネートされたことはあとから知ったが、若い出演陣の動きがぎこちなく、うまく着こなせていないように思える箇所が散見できる。黒澤明が監督だったら、みんな何時間歩かされただろうと、観賞中つい想像してしまった。

　途中まで冷めた目で見がちだったが、フォン・フランツ教授の登場で、あらためて作品に惹き込まれる。
　演じたのはベテラン俳優ウィレム・デフォー。とばっちりだが、彼にも文句が。
『フロリダ・プロジェクト　真夏の魔法』（2017）の演技が高く評価されたのに、最近はヘンな役ばっかり。
「オスカー欲しくないのか、このアゴ！」と言いたい。

　ホラー映画であっても映像芸術たり得ることは、ムルナウのオリジナルやドライヤーの『吸血鬼』（1932）が証明している。
　そのことは、CGで表現出来る時代であっても同じ筈。

　本作は果たして…。

　あくまで門外漢の意見なので的外れかも知れないが、ムルナウの表現主義の名作が露悪趣味にリメイクされたことを一般の映画ファンはどう受け止めるべきだろうか。

久々にどっぷり引き込んでくる上質ホラーだった！
キャラも世界観も濃いｗ
子供の頃の童心に帰って世界の怪人特集本でも読んでる様な感じを味わえた。ｗ
居そうな、在りそうな、（戦い含め）手が届きそうな
作品上のリアリティがとってもマニアックに詰め込んである作品だった！