イマジナリーのレビュー・感想・評価

地下でアリスはチョンシーという名のテディベアを見つけ仲良くなるが…

実際にイマジナリーフレンドは幼児期に現れやすい症状で、それをホラーに繋げたのが面白く感じました。

人形系はやはりどこか不気味ですよね…

ビックリする場面はちょこちょこありつつ、後半はファンタジーでとても見やすい作品なのでホラー苦手な方にもおすすめです。ハサミでも闘えるんだな。

頭の中でチョンシーの曲がリフレインしてます。

夫と夫の連れ子(テイラー、アリス)と暮らす絵本作家ジェシカの話。

蜘蛛の怪物に襲われる夢に魘されるジェシカ、子供の頃に暮らしてた家に引っ越しし心機一転と思うものの、地下室の奥の扉に置かれたクマのぬいぐるみを手にしてしまったアリスの様子が…。

クマのぬいぐるみと会話をし日々楽しそうに過ごすアリスだったけど、最初は一人二役で会話？何て思うも、ぬいぐるみのチョンシーとの会話で日々日々言動がおかしくなるアリス、思い出せばジェシカ自身の子供の頃とアリスの出来事がリンク、実は狙いはアリスじゃないと見せながら。

怖い雰囲気を感じればポンっと置かれたぬいぐるみ、化けたチョンシーと安っぽさを感じたものの程よく怖く楽しめる。また続編が有っても無くてもな都合のいい終わり方。

空想ファンタジー・ホラーという感じ。
タイトルが、とても意味を持ちますね。
上映開始直後のシーンが一番ビビる。

〈この映画の要素〉
ファンタジー　５０%
ホラー　２５%
家族物語　２５%

2024年劇場鑑賞287本目。
パンフレットなしなのでマイナス0.5。
予告だと女の子が主人公で、クマのぬいぐるみがチャッキーやアナベル人形、ミーガンみたいに襲ってくるのかと思ってましたがだいぶ違っていて、その女の子の継母が主人公でした。
ホラーとしては全く怖くないので、そこを評価するともう少し点は下がるのですが、親子関係のドラマだと思ってみると結構楽しめました。
ただクマのぬいぐるみの名前がチョンシーというのがまたマヌケすぎて絶妙に怖くなくしてるんですよね。
ここで終わりかと思ったらまだあったし。結構投げっぱなしの設定もあったので続編作ってミーガンVSチョンシーとかやっても面白そうです。面白そうか？

娘が地下室ででみつけたテディベアのヂョンシーとイマジナリーフレンドとなり、それが不穏な事態に繋がっていく話。

絵本作家の妻とその夫が、夫の前妻との娘たちを引き取り、妻の幼い頃に住んでいた祖母の家で暮らし始めて巻き起こって行く。

アリーキャットと呼ぶってことは、チョンシーはチョンシーベアですねなんて想いつつ観ていたら、なんか気持ち悪い者集めてます？(*_*)
そしてなんだかヤバそうなリストが…。

単にヤバいテディベアの話しかと思ったら、話しが膨らみなかなかのファンタジーだし、グロリアはちょっとグダグダついたけれど、そこからキレイにまとめてくれて、ホラーではあるけれどダークファンタジーという感じかな。

アリス助かった。

チョンシーの可愛さと凶暴さを
堪能してきました。
マイルドホラーなのでお子様も観れます。

絶妙に変わる表情もしっかりと確認。
とにかく執着心がすごい！
思わぬ形で愛が返ってくる。

関係の断ち方を間違えると永遠に……。

イマジナリーの世界観を見事に表現していて
こちらも異世界の空間に入り込んだ感覚になりました。

特に終盤の展開に目が離せません！
楽しみにしていたチョンシーのテーマ曲も
何度も聞くことができてずっと耳に残っています。
エンドロールで歌詞付き。

やばい存在だけど
やっぱりチョンシーは可愛いʕ•ᴥ•ʔ

ブラムハウスのホラー作品ということで期待して初日に観に行った。スタートの部分はドキッとする場面もありこの先面白くなりそうな予感。が、中盤からファンタジーの要素が加わってその分、怖さは無くなった。ホラーの恐怖感に浸りたい人にはちょっと不向きな作品かもしれない。

ストーリー自体はかなり面白いけど
盛り上がるまでがかなりダルいし

ホラーとしてはかなり物足りない

ジャンプスケアに頼りがちだし
劇中で死ぬ人も殆どいない

もう2～3人殺っとけや!!(笑)

toho池袋で鑑賞
初日ですが空いてました

子ども向け恐くないホラー
脚本、演出ともいまいち

こいつは序盤で死にそうだな、と思わせる
キャラもなんだかんだで死なない
直接的なシーンもない
とにかく人が死なないのである
いい話要素も弱く褒めるところが無い…

アリス役のパイパーブラウンが
もちゃっとして可愛い

序盤はコメディ？何？と疑いましたが、人形を使った映画はブラムハウスです(⁠≧⁠▽⁠≦⁠)
ちょっとインシディアスっぽい要素もあって楽しめました。
元妻の詳細がなかった…

映画館で1人で観ましたが、昼間鑑賞したのに私1人！！皆さんこの映画興味ありませんかー！？

ホラー映画だったので、鑑賞中めちゃくちゃ怖かったです(T_T)

「ミーガン」風の作品を期待していたが、全く違いました。

最初から私は迷路に迷い込んでしまって、ストーリーが後半異次元に突入して…。
なんかもう、異次元いいです😩

パンフが販売されていないので色々確認ができない。
配信されている頃には、この作品忘れているだろうな。

レッドワン見るつもりが　間違えてチケット購入。
恐かったら　チビってしまうのですが
そーでも無かったので　見終わってほっとしました。
ストーリーも面白く　利口なお化けに　翻弄されて
ヤルなぁーと　感心しちゃいました。

子供向けホラーと考えれば良いできかと。
（小学生でも観れるとは思う）
クリーチャーものと言えばクリーチャーものか。チョンシーという名前の、、、、
ずっと頭の中でキョンシーに名前変換されてましたけどね！
（注:チョンシーはキョンシーではないですよ）
「プー あくまのくまさん」とかを想像して観にいくなら間違い。
少し怖がらせ方が呪怨に近しい雰囲気があったような、、（気のせいかもしれんけど）
ストーリーバランスと家族もの効果で共感もしやすい作品。
自分の中のホラー満足度が満たなかったため若干点数控えめ。
（個人的評価5.5点/10点中）

出足は良かったのになー。最初は思わず声出たよ（笑）
中々本番始まらないから中盤辺りから飽きてしまったし、後半はちょっとファンタジー入ってなんか変な方向行ってしまった。残念。
テンポは良かったのに展開がチンタラしすぎたよね。
前半の感じのまま本番入ってたら分かりやすかったのに。

NHKによって1972年から始まった『少年ドラマシリーズ』
エピソード 7の『少年オルフェ』って、あまり知られていないはず。だって、シリーズの第一話『タイムトラベラー』は、NHKですら映像が残っていない。今私たちが視聴できる筒井康隆原作の『タイムトラベラー』は一般の人が録画していたことで幸いなことに映像が蘇っている。
それは、本作『イマ ジナリー』と同じモチーフとして黄泉の国へ旅立ったり、行方知らずになった大切な人をこの世にもう一度戻すことは、なくした人でしか決して分かりやしない。

話は変わって．．．

We are oft to blame in this, - 'tis too much proved,
- that with devotion's visage, and pios action we
do sugar o'er the devil himself.
　　　　　　　　　　　　　　　- William Shakespeare

※余談ですが
シェイクピア時代の英語は「古英語」と言われたり、そうではなく「近代英語」とする人もいる。それは、どうも彼が生きていた時代の英語はアメリカ英語に近かったと言われる所以なのかもしれない。そのことは、創立から145年続く "ロイヤル・シェイクスピア・カンパニー" の演劇監督時代のトレバー・ナンが次のように語っている。

Trevor Nunn, of the Royal Shakespeare Company
(a British theatre company), said, “I really want to
use American actors in Shakespeare, who will use
their own accent, as this is a different dynamic and
a different use of language. Some people make fun
of this idea, but it’s almost an absolute truth that
today’s American accent sounds much closer to
what Shakespeare heard when he wrote.”

シェイクスピアまで持ち出して、何が言いたいのかと言うと
本作『イマジナリー』に登場するテディベアで知られるクマのぬいぐるみが、ちょうど皆さんと同じようにシェイクスピアさんの戯曲『ハムレット』の中で形容したと同じように、この映画のサブジェクトにもなっているので、長くなったけど載せてみました。

映画自体は、2022年にブラムハウスが製作したロボット人形のフェノメノン『M3GAN ミーガン』の、少し大げさでしかも自意識過剰で、どちらかと言うと怖いというよりは面白さを追及し、嫌悪や悪寒と同じくらいにお笑いの存在を感じさせる珍しいタイプのファジー・フィルムとしてディズニー・キッズに少し毛の生えたコンディションに登場人物の少なさや時代を感じさせるあまり精巧でないギミックと映画全体の包括的内容がギリシャ神話のオルペウス伝説の冥府下りやキングの『IT』のようでもあり、義理の娘のアリスが迷い込む次元空間のセットアップが『コララインとボタンの魔女』をそのまま使うあたり、ありふれたプロットから客観的に見れば決して優れた作品と言えるものではないのかもしれない。

アリスは母親を亡くした悲しみに暮れる少女である。母親は何らかの心理的問題を抱えており、そのせいで幼い腕に火傷を負い、アリスは火を恐れるようになった．．．　その心理を利用しようとする誘いが "The scavenger hunt" を集める行為で次元空間への誘いとなる。
よく似たことが協調性をみる企業向け新人研修で行われたりもしている。しかし日本語では、「宝物探しゲーム」とか「借り物ゲーム」とか訳されていたけど本作の"The scavenger hunt" に関しては、ニュアンス的にしっくりくるものとは思えない。集めるアイテムは次の通り．．．

Something Happy.
Something that burns.
A bowl.
A paintbrush.
A lock of hair.
Something that scares you.
Something that you would get in BIG trouble for.
Something that makes you MAD.
Something that HURTS.

個人的な事で恐縮するけど多くの方は、本作に限っては評価はあまり芳しいとは言えない。でも映画の質と言うよりも感覚的なところで何故か？映画製作者がアリスに対して惨い事をしなかったことへの愛情を通じた共時性であり、ママハハと言う立場を通念的な義理の子供への母性としての存在にしている事への共感が私的に生まれている。　それと同時に．．．

Buckley has been called "The Voice of Broadway"
by New York magazine.
不思議な事がある。
1982年、彼女はミュージカル『キャッツ』のオリジナル・ブロードウェイ作品でグリザベラ役を18か月間演じている。♪メモリーの彼女の澄み切った歌声は今でも耳に響く。何故？　トニー賞受賞歴を持つブロードウェイのアイコンが、悪く言えば子供だましのような映画に出演を決めたのかは、彼女はその事に関してインタビューに答えている。

Well, I love Jason Blum and we became friends when
he produced split for M. Night Shyamalan and I'm one
of the co-stars of that opposite James McAvoy. I just
think Jason Blum is the greatest guy in show business.
・・・・・（略）
So they sent me the script and I was like, "Yeah, this
seems fun." I think it's really a very creative script,
really imaginative, to quote Imaginary, I think it's a
very creative place that he designed.

キャリーで見せた彼女は、映画の主題ともいえるシェイクスピアの言葉

"we do sugar o'er the devil himself."　の意味が分かれば

ハムレット、第3幕第1場．．．　オフィーリアのように

映画の質うんぬんと言うより、前も言ったように感覚的なところであたしにとっては、本作品がトータルで良かったとしか伝える方法を知りませんので．．．
「どうぞご容赦を」