国宝のレビュー・感想・評価

吉沢亮さんがとにかく美しい
所作から色々目を引くものがありました
映画だとわからなかった所を原作を読み
色々納得しました。
子役のお二人もとても素晴らしかった。

前から映画の存在は知っていましたが所詮映画で役者が歌舞伎を演じてもという先入観で観る気はしませんでした。しかしラジオ番組で佐久間宜行さんがべた褒めしていたために観に行く事を決めました。自分は本物の歌舞伎は高校生の時に学校で観に行った以来で数十年ぶりで、たまにDVDを買って鑑賞する程度にわかです。しかし、ストーリーも劇中の歌舞伎も素晴らしい出来であっという間に3時間が過ぎてしまいました。確かに歌舞伎に関しては歌舞伎役者ではない為にちょっと違うなと思う所もありましたが、全てを帳消しにするくらいの映像美を堪能できました。観て後悔する事は無いと思うのでぜひご鑑賞ください。

まず、李監督のファンです。国宝は初日に鑑賞しました。観るものを黙らせる、もはや暴力的な表現力はさすがと思わせる。李監督は「悪人」も「怒り」も役者に内側のリアルな人間性で戦わせた。その結果、かわいさやかっこよさではなく、生きるものの生臭さが際立った。国宝は歌舞伎の映画というより、お家騒動に翻弄される生臭い一代記なのだ。「さらば、わが愛　覇王別姫」という映画がある。母は生まれつき多指症の子の指をナタで切り落とし、京劇一座へ売り渡した。やがて女形のスターとなり一世を風靡する。漢形の相方を愛した女形のレスリーチャンはとても美しかった。正直に言うと、梨園のお家騒動など興味がない。国宝級の芸が観たいだけなのです。歌舞伎の舞台を生臭くしてはならない。

拾われた子なのに渡辺謙の歌舞伎の役を代役することを渡辺謙から指名された吉沢亮、これをぽっとでの吉沢亮というコソ泥に取られたと思った横浜流星がそっちが取るならこっちも取ると言わんばかりに吉沢亮の彼女をとる。(みんなの意見を見ていると高畑充希の母性が働いたみたいなのを言ってる人もいる)ここの対比から映画が動き出していったと感じる。横浜流星と高畑充希が歌舞伎の店から出る場面と吉沢亮が歌舞伎の舞台から退出する場面からもこの対比が示唆されていると感じる。
　また吉沢亮の血に対する執念と絶望が森菜々と横浜流星によってうまく表されていると思った。

吉沢亮の頑張りはすごく伝わって来た。
キングダムの時よりこちらの役柄が合っている気がする。

それより、万菊を演じた白塗りの田中泯。
美しい化け物？だっけ、この人の演技が無ければあの重くドロッとした雰囲気が出なかっただろう。
この映画の重鎮ですわ。

以下、物足りない？と気になったところ。
墓参りで跡目を継がせない事に母親役寺島しのぶが怒りを吐くシーン。
あれは喜久雄を叩くほどにもっと怒り狂う演出をしても良かった気がするなぁ。
他がボヤけるから、演出を抑えめにまとめたのかな？

他にもこの名門家の取り巻き関係者の、血縁以外の者に対するイジメとか、よそ者扱いなんかももう少し壮絶に描いて欲しかったかな。
当たり前にあるはずだし、そういう物に苦労させらせる。

半弥が糖尿病で足を切らねば、の場面。
その状況でなぜにバナナを食べているのか？よくわからなかった。

が、舞台での拍手喝采は光であり何物にも変えがたい魔物であり、それに振り回される役者の執着心は伝わってきた。
それ程でないと芸の道は進めないんだろう。
血筋も、持って生まれた芸の才能も、どうあがいても手に入らない。
そのあたりもよく描かれていた。

この映画からまた再熱している、覇王別姫を観ても思うが、何にせよ、芸能に人権無し、と勝手に思っている。

歌舞伎は世襲。
今回のように、芸に秀でてなくても血筋(ブランド)があればもてはやされるのか。
ならば、歌舞伎通の人達は歌舞伎の芸そのものよりもブランドを観ているのか？？

そんな疑問が残りつつ、映画館を後にした。

噂以上に素晴らしかった。
主役二人の演技力も勿論だけど、歌舞伎の動きや所作の稽古は大変だったろう。子役時代の俳優も良かった。
劇場で観てよかったわ、

あまりに話題な中、天邪鬼な私は、テレビでも良いかと思っていたのですが、たまたま時間を潰す必要があって、観るならまぁコレかなくらいで、最初観に行きましたら。

今は亡き父が衣裳店で着付けをしていたことから私の記憶の底にあった、先斗町の歌舞練場の裏側の風景がスクリーンに広がって、懐かしい音、明るさ暗さ、埃っぽさ、周りの大人から掛けられた声…いろんなものが蘇る時間を過ごしました。

舞台鑑賞では味わいきれない、様々な画角からの演出や音楽に彩られた、壇上の鬼気迫るシーンは本当に圧巻で、喜怒哀楽の何にも説明がつかない涙が何度か流れました。

３時間半と聞きながらもストーリーの展開に少し飲み込みきれないというか端折られた感覚があり、自分自身の歌舞伎に対する知識の無さも感じて、映像の余韻がずっと続いていたのもあり、その後、沢山の方の感想や考察、情報をネットで拾い、読みきれるか心配だった原作にも遂に手を伸ばし、自分なりの答えあわせに浸った１週間。

そうするうちに、レンタルビデオ全盛期に14インチのテレビデオを持つ学生だった私が、どうしてももう一度スクリーンで観たくなり、初めて同じ映画を映画館で観るという経験となりました。

もしかしてと思っていたシーンが二度目に確信になりました。私が当時住んでいた家の裏手、通っていた幼稚園の隣の神社の参道の景色です。

あと数ページ読み残していた原作を、二度目の映画鑑賞を終えてからまた手に取り、やっと最後まで読んで、最後の最後にまだ衝撃を受けました。

私にとっても、血や芸や情や生が脈打つ、そんな作品でした。

予告編では全く食指が動かず、観に行くつもりは無かったのですが、周囲の皆さんやこういったレビューサイトの評価があまりに高いので、それではどんなものかと観てきました。

こういうのよくありますよね。
御曹司と、出自は悪いけど、できる男の話。
血か才能か。
横浜流星、前もこんなのやってませんでしたっけ？
それの歌舞伎バージョン。

長いけど、画に力があるのとテンポは悪くないので、飽きずに観ることはできました。
でも、詰め込みすぎかな。

歌舞伎のことはよく知らないので、吉沢亮と横浜流星の歌舞伎が良かったのかどうかわかりません。

やっぱり配信で充分だったなと後悔しました。

とにかく観て良かったと思った。
どこがそんなに良かったのかと聞かれたけど、吉沢亮さんのお芝居でも、渡辺謙さんのお芝居でも、歌舞伎のえがき方でも、お金のかけ方でもなく、とにかく全体を通して作り手側が楽しかっただろうなと（勝手に）感じたところが個人的に一番良かった。
もちろんテレビなどでも吉沢亮さんも横浜流星さんもとにかく歌舞伎の動きを常に練習していたという情報も見ていて演者もスタッフも大変だったことは容易に想像がつくし、費用を考えても東宝のスタッフのプレッシャーもすごかったとは思うけれど、それ以上に映画が好きで業界に入った人たちならこの作品を作るのは本当に楽しくてやりがいを感じたんじゃないかと観ていて思った。
大変でも作る価値のあった作品だと思う。
映画を観ながら、その作品のストーリー、世界、役者の芝居、美術・音楽などではなく作品ができあがるまでの過程を想像して良い映画だと思ったのは初めてだった。

映画が終わり、主題歌とエンドロールが流れるといつもはそこで席を立つんですよ。
「あ～、いいものを観た」とグッと伸びをしてスクリーンがまだ明るさを取り戻す前に、空になったポップコーンセットのトレー片手にスタスタと去っていくというのが映画を見た後の流れなんですが、この「国宝」は主題歌の「Luminance」が流れた瞬間、全身に鳥肌が立って、動けなくなったんです。
それで、何故だか自然と涙が溢れてきました。

もちろん良い曲なことは間違いないのですが、多分この曲を単体で聞いても泣くようなことはなかったし、映画の内容に感動したのか？と聞かれるとそういうわけでもなくて何に泣いたのか正直わからないんです。

ただ、上映時間３時間という長尺映画だったのに、体感時間は「鬼滅の刃」の半分くらいで、いつもは映画が終わる前に空になるはずのポップコーン（バターしょうゆ味）はエンドロールが終わったあとも五分の一くらい残したし、上映が終わるまでじっと座ってたし、頬には涙が伝ってたしで、良かった…というよりは「良かったんだろうなぁ…」というのが映画を観たあとの正直な感想でした。

何が良かったかと聞かれたら、わからないんですよ。
悪い意味でなく、本当に「良さ」がわからなくて説明できないというか、普段すき家の牛丼か、たまにコスパの良い焼肉店のちょっと良い肉食べてニヤニヤしてるような人が、三ツ星レストランのフルコースを食べて、美味しかった？と聞かれた時みたいな感じなんです。

評価ができないので星4で採点したのですが、これは映画を観た私自身の思慮不足なだけなので、映画の内容はもっともっと具体的に評価してくださってる方々のレビューを見て参考にしていただいた方がいいと思います。

さて、今から１３年くらい前、私がギリギリ20代の時だったんですが、その当時ＴＶで「仮面ライダーフォーゼ」が放送してたんですよね。
その時に２号ライダーを演じていた吉沢亮と、その友人役だった横浜流星のデビュー間もなかった当時の二人が時を経て再び共演ということで、何だか感慨深さを抱きながら観てました。

横浜流星君の関西弁が、普段使わない言葉をこの作品のためになんとか覚えましたというか、そんな不慣れな感じがあったのは気になったけど、渡辺謙はさすがというか関西弁も流暢に喋るんだなぁ…と、変なところで関心したり。
私、北陸育ちなんだけど、大阪には昔からやたらと縁があるので、関西弁には馴染みがあるんです。

タイトルが国宝なので、歌舞伎を舞台にした人間国宝のお話なんだろうなぁ…というくらいの知識と、知人が面白かったと薦めてきたので観た、という感じだったんですが、明治の歌舞伎黄金期の「連獅子」に、遊女が恋人と共に心中を果たす「曽根崎心中」と、なんとな～く見たことあるなという演目が出てくるので、知っている方はより深く楽しめるのではないかと思います。ちなみに私があと知っているのは、実際に見たことある歌舞伎十八番の助六と勧進帳。あとはスーパー歌舞伎のワンピースくらいか…。

内容に関してはどう良かったのかという魅力を上記で申し上げたように、私ごときちょっと良い焼肉店の1000円ちょっとの肉で満足出来るような人間では説明できないので省略させて頂くのですが、歌舞伎に魂を売り、人間国宝にまで昇華して得た「景色」は孤高の上に成り立ったものであって、美しさという言葉と裏腹に、多くのものを犠牲にしてもがき、あがき、手放せなくてしがみ続けた結晶というのが、なんというか、第三者には理解できない到達点なのだけど、その先はどうなるのか…やっぱり「綺麗なもの」のない空間で床に伏せてしまうのかなぁとか、そんなことを考えてみたり。

3時間という長い映画ですが、気づけば終わり、というようにあっさり終わったような印象だったんだけど、エンドロールと同時に涙が流れる。
どう良かったか説明できる語彙力も知識も持ち合わせていない一般市民なので、一言で言うならこれ。

「主題歌が終わるまで席を立たない方がいいです」

この「Luminance」が流れてから聴き終えたあと、映画をどう感じたかが如実に出てくるのではないかと思うので、終わったと思って帰ってしまうのは損ではないかと思います。

主演2人が美しすぎる
まさしく今年一番観てよかった映画です
舞台での2人の共演が良かった
また歌舞伎座にも本物の歌舞伎を観に行こうと思います。

スケールの大きな作品。いままでに見たことないタイプの映画。見終わったところのせいか、まだ消化しきれていない。とにかくすごかった。ガツンときた。小さなことで悩んでるのがバカらしく思えた。いい作品をありがとうございます。

正直歌舞伎の演技の良し悪しは分からないけど、吉沢亮の演技がずば抜けて良いことくらいは分かったし、監督も吉沢亮ありきでこの映画を制作したとインタビューにしてるくらいなので強ち間違いではないかなと
というかちょいちょい横浜流星の舞台の表情が気になってしまって。。。
演技の対比としてあえてそういう演出なのかもしれないけど最後までそれが引っかかってしまった
横浜流星の演技が下手だったわけではないし、周りを固める役者さんの演技も当然ながら素晴らしかったのも間違いない
ただ他にも気になるところがいくつかあって、上映時間の長さもありちょっと集中力散漫になってしまった
しかしながら歌舞伎の世界を物語にした映画作品を残したことは今のご時世からも良かったかなと
日本の文化はこれからも残して欲しい

周りから勧められて見に行きました。
横浜流星がお気に入りなので、興味はありましたが、同時期に鬼滅の刃無限城編が上映されていたため、あと、3時間上映もあってもう一つ腰が重かったです。
主人公が人間国宝と呼ばれるまでの歌舞伎役者になっていく物語で、最初の10分見ただけでだいたいストーリーが読めてしまい、少々興ざめな感じで見ていましたが、歌舞伎を実演するシーンがとにかく素晴らしい。下手なのか上手なのか歌舞伎を観たことがない私には分からないのですが、劇中の曽根崎心中を観たとき自然と涙が溢れていました。
これが心震える演技なのかと。

されすぎて、自分が書かなくてもいいかなって思っていたけど、書き留めておこうと思います。
何年かに一度ある邦画でガツンと来る作品で、3時間を忘れるくらい見入りました。
演者の熱量を感じて、自分でも演目も調べて歌舞伎を見たいと思いました。
マイナスになっちゃったのは、3時間という長丁場にもかかわらず、年も考えず普通席で観ちゃったこと。子どもと観ちゃったこと。

ダブル主演のお二人の演技力が突出していると思ったが、その他演者もとてつもない。バケモンと、上映の中でセリフがあったが、我々視聴者からすると、国宝に出てる演者は全員バケモンやった。

5宝目を鑑賞し終えた私がこの素晴らしい映画の中毒性について述べる。

何なんだろうね？
こんなの初めての経験だわ。

観終わって少し経つとまた観たくなる、しかも劇場で。5回も観たらさすがに飽きるだろうと思っていても毎回しっかり感動するし、全編に渡ってべらぼうに面白いし、エンディングで流れる井口さんの美声に魂が震える。

土日の予定がなかったらまた行っちゃう？
席空いてるかな？
やべーまた埋まってるわ！
この繰り返し（常に暇してるわけではない）

ハッ……これがもしや課金しか貢献の術を知らない「推し」なる感情なのか？

確かに「ババンバ」も観たし「線は僕を」も観たけど、でも1回観れば充分なんだよね。

他の主演映画を繰り返し観たくなる訳ではない。つまり俺の推し対象は吉沢亮ではなく喜久雄であり、横浜流星ではなく俊ぼんであると考える方が自然であり、劇中で描かれる彼らの人生に魅了されているからこそ何度でも、お金を払ってでも、国宝が観たくなるのだろう。

彼らの歌舞伎は実際に観れないからこそ、劇場のスクリーンでだけ会えるからこそ、何度でも足を運んでしまうのだろう。

公開2日目に何かに呼ばれたかのようにレイトショーに足を運び、瞬きすら忘れるような映像体験に我を忘れ、あれよあれよと社会現象化してあっという間に100億突破してなお勢いは留まることを知らないこの状況。

今では最早疑う余地もなく、確信めいたものすら感じているのだが、国宝は実写邦画歴代No.1を達成するだろう。

日本人の記憶と記録に残り続けるこの作品を作り上げた全ての役者とスタッフに心からの喝采を送りたい。

予告編を観た時から観に行きたいと思っていたのだが、満を持してというかタイミングが合ったのでやっと観ることができた。皆さん演技が上手くて作品世界に没入できた。特に歌舞伎の演目を演ってるときの吉沢亮、鬼気迫るものがあってウルッとしてしまった。こりゃあリピートしたくなるのもわかる。
しかしながら吉沢亮の老けメイク何とかならんかったんか、70代だと思うけどシワがなさすぎる、リアリティがない。その辺こだわってりゃあ映像も説得力がでてくると思う。高齢の俳優使っても良かったんじゃない？
旅館で寝てる田中泯見てたら土方巽思い出した（手のひねり方が恐怖奇形人間でクネクネ踊ってる場面となぜかシンクロ）、余談ながら。
俳優の演技力に圧倒されたひとときでした。

かなりの高評価という事で鑑賞しましたが、俳優の演技は良として、内容は俗物で高評価はできませんね。

同名小説を映画化した『国宝』。
主演の吉沢亮演じる喜久雄と、横浜流星演じる俊介のライバル関係は、血筋と才能という如何ともし難いテーマを軸に、対立と共感が複雑に絡み合う。
脇を固める俳優陣も秀逸。田中泯の妖艶さ（本物の人間国宝っぽい）、寺島しのぶの静かなるも強烈な存在感（本物のおかみさんっぽい）、そして渡辺謙の熟練の演技（本物の歌舞伎役者っぽい）など、それぞれが物語に厚みを持たせている。

一方で、上映時間175分という長さはマイナスポイント。間延びしたシーンも多々あり、冗長で後半は集中できなかった。もっとコンパクトにすれば素晴らしかったと思う。
せっかくのダイナミックな視点の映像や演技なのに、途中で席を立つ人もいてなんだかもったいなかった。
映画としての構成に課題を感じる。