雪の花　ともに在りてのレビュー・感想・評価

松坂桃李のキャスティングは良かった

あと、役所さん、
ここでもいい感じ出してましたね

治療法が見つかっていなかった天然痘から患者を救うために奔走する1人の町医者とその妻。それぞれ"表"と"裏"で男は自らの役割を広げ、妻はそれを陰ながらに支える。
とても落ち着いた"和"を感じさてくれる美しい夫婦愛の物語だった😊

室町無頼を観て新しい時代劇だとおもっとので、対比で安定の昔ながらの時代劇でした。
主人公が侍では無いので、刀を使った殺陣はありませんが、歴史の1ページ、よいお話でした。

どこかの解剖をSNSにあげてしまう医師にみせたい、、、意味わからないだろうけど。

コレ　星🌟０・5マイナスは前半10分❓少し不覚にも寝てただけ

基本　フィルム🎞️どり　の　CG無し　ほんのわずかVFX
ほぼ　そのまま撮った　職人芸です

小泉堯史　監督の　良い意味での　黒澤精神が生きている。
ほっとする　日本の四季映画　医は仁術なり　近所のピアス茶髪医者いい加減に教えたい　見せたい

天然痘　撲滅宣言は1980❓頃

種痘　予防接種💉ワクチン的な

人から人へ　　失敗から成功へ

有料パンフ🈶は是非購入オススメ

短いページで　天然痘との主人公の戦い葛藤がわかります。医学的背景　理由も　まさに命のバトン的な

詳細は　映画館で作品観て　🈶パンフで補ってください

幕府　藩　でも　最初　主人公は　漢方医です　人のつながりの大切さ
主人公松坂桃李　芳根京子　役所広司　の役者魂

撮影　美術　装飾　照明　録音　音楽　大道具　小道具　衣装　かつら・床山・髪結
昔ながらの　真っ直ぐな画面・映画が心地よい
松坂桃李主人公　福井藩　町医者　笠原良策夫婦の真っ直ぐさに打たれた。

『最新鋭の古風なほぼアナログ映画』でございます。
この後　『アンダーニンジャ』🥷見るから　セットとしては相性抜群でしょ　真っ直ぐの後に　コメディアクション

まあ泣くまでは行かないけど　真っ直ぐさに打たれた　俳優陣　スタッフ　監督

唯一残念だった点:『どっかで観たなぁ既視感』🟰室町無頼　琵琶湖畔　が共通に見えた。

この監督
『明日への遺言　藤田まこと』はイマイチだったが　安定している
『峠　最後のサムライ　役所さんつながり』よりはわかりやすく　面白かった。

有🈶パンフは　ほんとにおススメ‼️ お金無理ならせめて　ウイキペディアで事後でもいいので確認して❗️

江戸時代末期、多数の死者を出し治療法のない天然痘はどうにかならないかと奮闘する町医者漢方医・笠原良策の話。

ある日出会った男・大武了玄という男から聞いた西洋医学、最初は少し抵抗があっものの前向きに新しい物を取り入れようと動き始める笠原だったが。

この時代のことは勿論知らないけど、本作通り漢方療法が主だった時代なんですかね？！
1人の男から聞いた西洋医学のことで、ただただ病気で苦しむ人達を助けたいで動き、新しい物を取り入れようと頑張る笠原の姿に惹き込まれた。

てか、この時代にはまだ注射は無かったんですね～、てっきり注射使って天然痘の膿を接種するのかと思ってたら…。でもこういう時代を経て今の医療があるのよね！感謝です！本作のキーマンは医者仲間の半井元沖ですかね！作品としても面白かった。

幕末、猛威を振るう天然痘を抑え込むため、私費を投じて種痘を行った町医者笠原良策の実話。
いい話なのだが、あまりにも流れが悪い。自然描写は美しいが、ワンシーンが長く、盛り上がる部分がないので退屈してしまう。
アクセントのための、芳根京子の殺陣、太鼓のシーンなども、しっくりこない。勿体ない。

「雪」と「花」
ストーリーの山場でタイトルに込められた意味が明らかになり胸を打たれました。
名でもなく、利でもなく。
ただ医者としての使命を果たして人々を救いたいだけ。
主人公のまっすぐな志に松坂桃李の澄みきった眼差しがピッタリでした。
心が洗われるような映画です。

　江戸末期の福井藩で、種痘の普及に尽力した町医者の笠原良作。西洋医学に対する不安や偏見の中で、私財を投げ打って天然痘から庶民を救ういい話。
　なんだけど、あまりにも時代劇テンプレに溢れていて、いろんなシーンが段取り芝居に見えてしまう。実話ベースでも展開が見えてしまうと興醒め。

　その中でも、予期しなかったアクションシーンがあってビックリ。芳根京子の華麗な組み手がお土産でございます。

今年29本目（合計1,571本目／今月（2025年1月度）29本目）。

　ドキュメンタリー映画ではないですが、実際に実在した江戸時代の学者を描く部分もあるので、「その限りで」ドキュメンタリー映画というふしはあり、そのため、あまりこう起伏のない部分はあります。あまりにも大幅に改変しすぎているのは問題ですからね。

　この手の（広義の意味での）時代劇は言い回しが難しいといった問題などありますが、海外進出も想定しているのか、現在でいう現代日本語とほぼ同じ発言になっていたのは確かにそうですが（江戸時代中期以降は、今の日本語と大差なかったといわれる）、そこは海外への進出を考えればよかったかなと思えます。

　純粋たるドキュメンタリー映画ではないですが、性質上どうしてもその色は出るし、そのレベルでは仕方がないのかな、と思えます。

　天然痘の撲滅というと「ちょっと前」ではありますが、その「撲滅宣言」にいたるまで日本ではいろいろな学者が研究を進めており、それが実を結んだ形になります。一方、最初に出るように、当時、天然痘は恐れられる病気として知られていましたが、この主人公をはじめとして、京都や長崎（映画内参照）でオランダ流の西洋医学を学んだ医師が、各国の諸藩に戻りこの天然痘の予防接種をはじめたのは事実で（だから、彼１人「だけ」の功績ではない）、、それが日本が第二次世界大戦を経験した中でも「比較的早めに」撲滅宣言を出せたいのは、彼らの生涯の歴史によるところが大きいです（後述）。

　採点に関しては以下まで考慮しています。

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　（減点0.2／その後、天然痘がどのような扱いを受けたのかまるで書いていない

　もちろん、主人公とは「無関係」ではありましょうが、ここは一言欲しかったです（後述）

　（減点なし／参考／主人公、また京都・長崎等で西洋医学を履修した医師の功績）

　この映画はほぼ江戸時代末期にあたります。日本ではその後「天然痘は撲滅すべし」という考え方から明治政府も普及を進め、今につながったところがあります。このことは、日本が第二次世界大戦後に撲滅されたことにあらわれます（現在は全世界で撲滅宣言がWHOでなされている）。日本では昭和21年に戦後の混乱期で20,000人ほどの患者が見られた（戦前、戦中でもここまでの人数は記録されていない。戦後の混乱期を示すひとつのデータ）ほかは目立ったデータはありません。

　ただ、これら歴史を振り返ると、彼も含め当時の医師が天然痘の撲滅に強い危機感を持っていたため、持っている知識（何とか法を試したら成功率がどうだの、注射するときの注意点や、死亡例など色々）は惜しまず全体（いわば、江戸時代の医師会のようなものか）にシェアするという考え方が普通で、当時、医師など専門職は漢文で読み書きするのが普通だったところ、「意識的に」書き言葉も漢文ではない標準語で（江戸時代末期のお話なので、会話レベルでは現在の話し言葉の日本語と大差ないといわれる）書いた書籍で出版したものが広く普及し、それが明治政府の政策においても（当時の医師等が）ほぼ「これまでの取り組みでどのようなことが分かっていたのか」ということをすぐに理解できたという「隠れた功績」があります。

　（減点なし／参考／当時の質屋と質屋取締法・質屋営業法ほか）

　映画内で質屋が出て「質草は質流れになった」というように、質屋はこの当時には普通にありました。

　一方、明治時代以降の「法による支配」の中で帝国憲法や旧民法が定まるとき、当時の日本の商文化には配慮する必要があったため、旧民法はフランス・ドイツを参考にしていたところ、質権については抽象的規定しかおかず、その大半を法律に任せた（旧質屋取締法、現質屋営業法等）という事情があります。このように江戸時代末期にもなると現在に何を与えたかがかなりはっきりと登場します。
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徳川時代の末、市中・在郷を問わず疱瘡（ほうそう）が大流行していた頃のこと。
疱瘡とは天然痘のことで罹患すると多くは死に至り、また感染力も強い。
福井の漢方医の町医者・笠原良策（松坂桃李）は、患者を隔離するより術がないことに無力感を抱いていた。
そんな折、ひとりの中年蘭方医（吉岡秀隆）と出逢い、西洋医学には術があるかもしれないと聞き及ぶ。
家格が上の同じ漢方医・半井（なからい。三浦貴大扮演）の紹介で、京の蘭方医・日野（役所広司）のもとへ修行することになる。
修行のなかで「疱瘡は牛も罹患するが、その症状は軽い。牛の疱瘡（牛痘）を人に植え付けることで、受け付けられた人は生涯、疱瘡に罹らないということが西洋で発見された」ことを知る。
種痘、現代でいうワクチンである。
が、植え付ける種、牛の疱瘡が手に入らない・・・

といったところからはじまる物語で、その後は、種痘を始めるための努力、広めるための努力が描かれることになる。

歴史的にみて、重要でヒューマニズム溢れる良い話である。
が、良い話と良い映画・面白い映画とは別物。

残念ながら、あまり面白くない。
特に、前半が凡庸。

疱瘡の恐ろしさを描く様子が少なく、個人的な怖さが伝わらない。
たしかに、大量に出た死者を焼き払う描写などはあるのだけれど、「生々しさ」に直結しない。

また、種痘の種の輸入に奔走する場面も、江戸屋敷で殿さまへの上申のシーンが繰り返されるのみ。
座敷に座ったままで動きがない。
実際にそのとおりだったとしても、映画で残すべきシーンか、簡潔に省略すべきかの勘所が乏しい。

さらに、先行輸入できた種を日野が先行して実験→失敗。
最後のひとり分の種痘実験を笠原が行う。
その際、器具や植え方に工夫を凝らしたようだが、先に台詞で語られるのみで、日野との差異が画で描かれない。

と、ここまでの前半がどうにもこうにも面白くない。

後半、京で成功した種痘済みの子どもを福井に連れ帰る段以降は、多少なりとも映画的ダイナミズムを得るのだが、前半のつまらなさを取り返すところまでは至らず。

笠原の妻（芳根京子）の挿話はほとんど水増し的。

松竹と東映を続けて見たので、なんとまぁ会社の特徴を表現しているものだと感心しました。

志を高く不退転の決意で艱難辛苦を乗り越えて邁進すれば周囲を巻き込んで助けてくれる人も現れ必ずや達成されるでしょう。

小学５年生の授業で見るような教育的作品でした。「天地明察」を思い出します。江戸時代中期の市中の偉人シリーズと言った所でしょうか。

美しい日本の四季、山の樹木、花、川の流れ、雪、風雪、紅葉をスクリーンいっぱいに楽しめます。確かに良作ではありますが物語としてはやや物足りなさはあります。

地球温暖化により日本から四季が無くなるかもしれない、となると四季を映し出し描く事が時代劇と言われるようになるかもしれません。

種痘撲滅の為に翻弄する若い医者がいろんな障害を経て初めての医療に取り組んで行きました。
前半途中で睡魔が襲って来て隣に居る妻からツンツンと突かれ回復（笑）
雪中行軍にはヤキモキしましたが何とか山越え出来てホッとしました。

多くの子どもたちの命を救った町医者の命がけの生涯は誇らしく感じました。

助演の役者陣は凄かったですね！

町医者·笠原良策は､多くの幼な子の命が天然痘で失われていくのにも関わらず､医者である自分が為す術もなく残念でならなかった｡
しかし､｢種痘｣によって天然痘が予防できることを知り､私財を投げ売って福井での｢種痘｣の普及に邁進する｡

｢医は仁術なり｣の鑑のような笠原良策の生き方に感銘を受ける｡

松坂桃李さんと芳根京子さんの殺陣も見所のひとつ｡

妻·千穂には､夫·笠原良策が知らない面が有るなんてとこもいい → 剣の腕が立つ事､太鼓を力強く叩く姿が｢男の助｣と呼ばれる程である事｡

ただ､物語はもっと困難に直面し解決に苦労すると思ってた｡
例えば､金銭面､｢種｣の入手､特に｢種痘｣を受ける事に対する抵抗や拒否反応がもっと有ると予想してた｡
ところが事前の予想に反してスンナリ行ったように見えた｡
鑑賞後に見た笠原良策のWikipediaのほうが､大変さや困難さを感じた｡
映画では､種痘に関する事より吹雪の峠越えのほうが余程の困難には見えた｡危うく遭難するとこだったぜい｡

題材と松坂さんに魅かれて、試写会応募。当選。
感謝なのだけれど、舞台挨拶に監督が出ていらして後悔。監督をチェックするのを忘れていました(´；ω；`)ｳｯ…。

天然痘との戦い。一介の町医者が思いを貫き、周りの人に助けられて、成しえた偉業。
その発端からの顛末を描く。
原作未読。
総てを描こうとして、メリハリがなく、物語が進む。しかも肝心なところの説明がない。
なのに、無駄なギャグが入って、背筋が凍る。エッヘン、エッヘン。なんだそれ。
描き方によっては、とてもドラマチックになるエピソードは幾つもある。
　蘭学を否定していた笠原が、蘭学との出会い、のめり込んでいくまでのエピソード。
　笠原が、書物で画期的な治療法を発見。個人的には、書物だけで、「これだ！」と入れ込むのは怖いと思うが、ここも膨らませられるエピソード。
　その治療法に必要牛痘が手に入らない。いかに手に入れるかだけでも、一話ができるほどの攻防があるのではないかと思うのだが…。
　種痘に関する、江戸にいる藩主たちと、地元にいる人々との温度差。あっさり藩主の赦しが出るのが、映画初見ではほっとすると同時に、キツネにつままれたよう。Wikiによるとすでに1789年に方法は違うが人痘法が施されたり、1824年に日本初の種痘術が行われている。蝦夷地で行われ、秋田・京都・長崎に伝わり試みたりもしている。笠原が種痘を手に入れようとしている時期、熊野地方でも取り組んでいる医師がいる。と、知る人ぞ知る方法であったことは、描いているつもりなのだろうけれど、はっきりとは示さない。
　あっさり。

小泉監督の映画は『雨あがる』『明日への遺言』『蜩ノ記』しか見ていない。
　その、『雨あがる』『蜩ノ記』のレビューでも書いたが、小泉監督の映画は、人の・社会のきれいな上澄みだけをすくって映画に映し出しているような。　奥底に色々なものが沈みつつも、上澄みが透き通っているようなコンソメのコクが足りない。”毒”がない。
　『明日への遺言』も、映画自体は何を描きたいのか迷走していると私には思えるが、それでも、主人公を演じられた藤田まことさんと、その妻を演じられた富司さんの存在感・演技で、心に残り、繰り返し見たい映画になった。だが、この『雪の花』では、そこまでの存在感を示す役者はいない。松坂さん善戦しているけれど。

「黒澤明監督の助監督」小泉監督を語るときに、必ず、言及される肩書。試写会のインタビューでも取りざたされていた。
　だから、つい、黒澤監督と比べてしまって、物足りなく感じるのかと思ったけれど、この映画に関しては、それがなくとも、きっと物足りないと思うだろうなと思う。

と言いながら、最近黒澤監督の映画『七人の侍』『デルスウザーラ』を観たばかりだから、つい、黒澤監督だったら、どう撮ったかと考えてしまう。黒澤監督がと言うのはおこがましいが、私だったらなんて、これまたおこがましいことを考えてしまう。
　もし、私だったら、史実でもある雪の峠越えから始めるな。赤子を抱えて、大人でも遭難の危険性のある峠を越えるかという論争だけでも、見ごたえのあるものになると思うけれど。
　種痘を絶やしたくない笠原。そこに、藩主・幕府の許可をどう得たかとか、京都の日野たちの想いとか、天然痘で亡くなる方々とその家族の想いとか、前半のエピソードは盛り込める。
　対して、子どもを危険な目に合わせたくないのが両親ではないだろうか。特に行商人は雪の峠越えの危険性を知っている。鑑賞しているこちらも、『八甲田山』や、漫画『岳』で、ホワイトアウトの恐ろしさを知っているから、当然、反対意見が出るのは想定内。
　山越えに力を貸す人足や人足頭たちも言葉を挟むであろうと思うのだが。
　種痘は子どもにと言うが、映画の中では、最初小瓶に入った形で届くし、この映画では京で種痘をつないだのは、幼い子どもではないから、赤子を連れまわす以外の手段の吟味もあってしかるべきなのにと思ってしまう。説明不足。
　遭難や凍死を防ぐ工夫だけでも、良いシーンになると思うのだが。
　そして山越え。この山越えが、映画の売りのシーンのようなのだが（役者やスタッフは大変だったろうが）、『デルスウザーラ』の凍死の危機に直面した時の緊迫感には及びもつかない。『デルスウザーラ』は黒澤監督作品の中ではあまり評価されていないというのに。
　福井に種痘を持ち帰ってからも困難は続くが、この映画のような薄っぺらい描き方なら、後日談、老後の笠原の回顧話としてまとめても良いくらいと思ってしまう。

黒澤監督の映画にはもっと、人生・社会のダイナミズムが溢れている。人としての素晴らしさだけでなく、浅ましさ・欲・悲哀・滑稽さが溢れており、そこに強烈に魅了される。
　でも、小泉監督の映画には、敵役、エピソードや台詞としては、浅ましさ・欲・悲哀は出てくるが、シーンとしては出てこない。
　『雪の花』にも、協力者だけでなく、妨害者も出てきて、対立構造となるシーンはある。笠原や妻・千穂が殺陣を披露し、笠原が大声で主張して、藩の役人に楯突いたからお咎めがあるかもと悩むシーンはあるが、ガチに対決するときの緊迫感はない。心と心のぶつかり合いがない。『雨あがる』『蜩ノ記』にも、殺陣はあるものの、お互いがガチに対決するような猛々しいシーンとはなっていない。『明日への遺言』は、論戦で、藤田さん演じる岡田中将は大声を出して他を威嚇するようなシーン、立ち回りはないが、主水のような底知れぬ強さがにじみ出ていた。これは演出ではなく、藤田さんならではであろう。
　もう一つ言うと、疱瘡に罹患しつつも生き延びたはつ。痘痕が残っていると悩むシーンがあるが、はつの顔に一目でわかるような痘痕はない。コンプライアンスが働いたのか？
　そんなこんなで、きれいな部分しか見ない上っ面を撫でただけの映画に感じてしまう。
　笠原は、「漢方のように、流れに身を任すのではなく、蘭方医学は、自然に立ち向かい、克服するのを目指す。（思い出し引用）」「川の流れにそって、広い海に出てみるのも良いのではないか（思い出し引用）」と助言を受けて、蘭方医の基に修行に行くことにしたと思う。だが、この映画は、立ち向かうこともなく、流れに身を任せて、監督の目指す”美しい”日本と日本人を描き出したようだ。

　極めつけが終盤。まるで、悪いことをした児童・生徒を教員が叱るシーン？というものが出てくる。水戸黄門/暴れん坊将軍の〆と同じように、胸がすく方もいらっしゃるだろうが。う～ん。教育映画？これで済むのなら、パワハラもいじめの解決は簡単。

音楽も私には合わなかった。
　音楽自体はきれい。だが、このシーンにこの音楽？ないほうがシーンを味わえると、邪魔に思ってしまった箇所が何回か。

それでも、この映画が遺作となった上田さんの映す風景は美しい。それだけでも眼福。

そして、松坂さんもまっすぐな医者を好演されている。
　畳に手をついて挨拶する姿も、昔お茶をかじった時に習った作法で、時代劇を演じるにあたり、いろいろと調べたのか？この手のつき方の挨拶をしていたのは笠原だけだったから、松坂さんの工夫だと思うけれど。笠原の融通の利かない生真面目さを表していて良い。
　とはいえ、映画の中での人物が年を取らないから、2，3年の出来事のようでそこは違和感。でも、それは演出のせい。
　殺陣を披露される。『赤ひげ』へのオマージュであろう。腕を折る必要がないのに、折って見せるおまけつき。でも、こなれていないから、段取り見え見えで、失笑。ここを削って、他をじっくり見せてもらいたかった。

芳根さんが微妙。
　『64』にも出演されていたが、じっくり見るのは初めて。
　笠原と誰かが話している横でのリアクションは上手い。本当は上手い役者さんなのであろう。
　だが、千穂がメインになっているシーンでは作りこみすぎて、わざとらしい。変なギャグを入れてくるから余計に白々しくなる。肌を合わせた夫婦の情愛が感じられない。近くに住んでいる親が決めた婚約者が笠原の手伝いをしている感じ。
　殺陣は頑張ったと思うがこちらもこなれていない。太鼓も頑張ったと思うが発表会レベル。これらのシーンはなくてよい。ここを削って、他をじっくり見せてもらいたかった。

他には三浦さんが儲け役。元沖がいなかったら、そもそも笠原の活躍はない。
　良家の子息が父に反発しながら笠原のために自分の道を貫くのだが、生来の育ちの良さのおっとりさが出ていて、一種の清涼剤。御典医としての道は外さず、藩内に協力者を作っていく。

勿体ないなあと思う。
なので、★2.5。

≪2025年2月2日加筆補正≫

地味な時代劇に地味なストーリー。もう少し感動する話しかと思ったけど、、、頑張っていた医者の話しなんだけど、クソつまらなく描かれていてただ、ただ暇でした。
無駄に長く無駄な時間を過ごしてしまった。早く帰ればよかった。

江戸時代末期の実話。弱きを助け強きをくじく。地位も名誉、出世を欲しない本物の医者役、桃李くん。こんな医者や政治家がいたら日本もだいぶ平和に進んでいただろうに…。教育が1番ですね何ごとも。

清々しい夫婦の映画でした。
オススメ

素晴らしい町医者ですね。

芳根京子さん、カッコいいです。

美しい物語ではあったものの。
福井の偉人を描いた小学生向け教育漫画っぽいダイジェスト風味（眼鏡開発史を描いた『おしょりん』同様）で、大味でドラマとしてのダイナミズムには欠ける印象でした。

引いて全身を写すカットが多く、アップが極端に少ないカメラワークで、遠目に「今だれが喋っているの？」みたいなシーンが多く。
また、あまり困難らしき困難なく、トントン拍子に物事が進む。
せいぜい雪山を超える試練と、藩の官医ら既得権益の人間の妨害（予防接種に関して「呪い」「効果がない」などのデマをばら撒き、チンピラを雇って襲わせる）くらいしかなくて。
単調で眠気を誘うのが難。

場面の移り変わりの継ぎ接ぎ感が凄く、撮り方も基本俯瞰視点で絵替わりがなく退屈です。また主演の松坂桃李さんの演技が序盤の何でもないときでも常に怒っているような演技で抑揚がないです。その他の出演者の演技もとにかく台本、というか原作をそのまま読んでいる印象が作品全体を包んでいます、目の前に画があるのだからそれをセリフとして読む必要ないだろうところまで全て読ませるのはどうかと思います。予告の時に感じていたワクワク感が全くありませんでした。見たあとに知ったのですが監督さん「峠-最後のサムライ-」の方なんですね、あの映画は普通に好きでしたので落胆が倍になりました。どうしてこうなったのか。