アウシュヴィッツの生還者のレビュー・感想・評価

アウシュヴィッツの生還者の実話。

アウシュヴィッツでナチスの娯楽としてユダヤ人同士をボクシングさせて負けた方は殺されるというまさにサバイバルゲームを勝ち残り、さらには監視をかいくぐって生還する。

数カ月のみの恋人だったレアとの思い出を生還の糧とし、アメリカに渡った後もさがすものの別の女性と結婚して幸せな家庭を築くものの、サバイバルボクシングのことがトラウマにもなるし、レアのことは忘れることができない。
先が長くないレアと再会することができ、今までのトラウマの部分が払しょくされるほどに。短い会話ではあるが、一言一言が数十年分の重みを感じる。

アウシュヴィッツには行ったことがあるが、たくさんの命が奪われて、というだけではなく、失われた命にも生還した命にもそれぞれにストーリーがある。
たくさんのストーリーをこれからも大切にしていきながら、アウシュヴィッツのことは風化させてはいけない。

主人公ハリー・ハフトは、アウシュヴィッツ強制収容所における凄惨な体験からPTSDになっていた。ミリアムと結婚後も当時の記憶が悪夢となって蘇る。当時の体験から、息子アランには自分の身を守る術を身に着けさせるため、ボクシングを厳しく教えた。アランが明らかに乗り気で無いのにもかかわらずだ。そして信仰を理由に追われる恐怖を知って欲しく無い思いから、アランには自身のアウシュヴィッツにおける体験を伝えなかった。

それらは全てハリーなりのアランに対する愛情なのだろう。しかし、それが理由でアランとは距離ができていた。だが、積年の願いだった昔の恋人レアとの再開が叶い、アランにアウシュヴィッツにおける体験を伝える気になった。ラストのアランの笑顔、そしてミリアムと手を繋ぐシーンは、彼が言いようの無い鬱積した気持ちから解放され、アランとのわだかまりが解かれたことを示している。

実話がベースなのもあり、ストーリー自体はやや単調で盛り上がりにかけるが、良い映画だった。

2022年に公開された
アウシュヴィッツのチャンピオン と同様
看守たちの娯楽として、生きるためのボクシングを
強いられたハフト🥊
負ければ「死」あるのみの非道なゲーム。
彼らにとって忌まわしいこのスポーツを
自由の身になってからも
生活の為、生き別れとなった恋人を探す手段として
続けなければならない苦悩

ホロコースト時代と14年後のハフトを
描くことで逃れられない過去との葛藤に
苛まれる姿が痛々しくも辛いです😢

幸せな結婚をしたはずのハフトが
息子との向き合い方が上手くいかない理由も
息子を思っているからで
ラスト、過去を語ることができたあの瞬間
やっと心からホロコーストより解放されたように
前進出来たように思えました。

アウシュビッツからの生還者ハリー・ハフトの
半生を息子アラン・スコット・ハフトが綴った
実話です📖´-

収容所から生還しても、PTSDでフラッシュバックに苦しめられ、残りの人生も地獄に近い。

痩せ細った囚人たちを戦わせ、負けた方にはその場で死を、最強王者にはその親友と戦わせる。これが単なるドイツ軍将校の余興だという…

ホロコースト関連のものを見るたび、人の残虐性に底はないのかと思う。
洗脳のせい？集団心理から？
ナチスもヒトなのに、ここまで徹底して人間性を捨てられるのが、いつも、あらためて衝撃。
そういえば「ヒトラーのための虐殺会議」で、誰かが「徹底性がドイツ人の美徳」と言っていたのを思い出した。

現在パートのハリーがお肉がダブついていてボクサーの体型ではなく、ボクシングシーンが緩い。
本物のハリーは、ロッキー・マルシアノと戦ってたんだ！？
実話ながら、レアと再会できてよかった。その後も奥様のミリアムと寄り添って生きていけたようなのも良かった。
ベン・フォスター、恐るべき肉体改造も含めて、熱演。
でも、映画はちょっと冗長な気がする。散漫というか。

ベン・フォスターは地味だけど強烈な男臭さを感じさせてくれる俳優。共演する女優さんも引き立つ。
激ヤセと激太りの役作り。ストイックな俳優根性にも脱帽。ベン・フォスターをはじめて認知したのはフランスの女優兼監督のメラニー・ロランが撮ったガルヴェストン。ベン・フォスターの男臭さに惚れた。エル・ファニングはベン・フォスターの男臭い自己犠牲のお陰でまばゆいほどに耀いていた。
にしても、これがハフトの息子が出した本が原作の実話とは。
ナチの将校たちのゲス加減が半端ない。これはボクシングではない。
ホロコーストのユダヤ人は好きで減量してるわけではない。痩せこけた彼らを無理やり戦わせ、負けた方を銃殺して見せしめにする。人間の尊厳をこれほどまでに貶めることができることに驚いた。
かつてコロセウムを建造し、殺しあいや虐殺を見世物にしたヨーロッパ人にとってはこの状況はさほどでもないのだろうか？
配給されたタバコを食糧と交換し、同胞を犠牲にして生き残った主人公の罪悪感とフラッシュバックとの戦いに明けくれた人生の過酷さは想像にあまりある。ただただ恋人レアに生きてもう一度会いたいという一途な信念は執念という他はない。
情報手段として新聞と雑誌しかなかった時代にボクサーで名を上げれば、レアが気づいてくれるかもしれないという一縷の望みに賭け続けたハフト。
彼を利用してひと儲けしようとしか考えていない男たちのなか、強制収容所のユダヤ人の消息を調査する機関の女性ミリアムに支えられ、その好意に答えようとしながらも、PTSDに苦しめられ、うまくいかないシーンはナチの将校たちの遊び感覚で行われた褒美の酷さにゾッとした。
プロボクサーのボクシング映画として試合映像はいまいちだったが、あれほど激ヤセしたのだから、そのうえ、ボクシング練習も充分にするのは無理だろう。
エリザベート1878ではおてんばで自己中心的だったヴィッキー・クリープスが演じた控え目だけど芯の強い女性ミリアム。ハフトの突然の旅行計画を不審に感じる。レアに会って帰って来たハフトとミリアムのふたりを背後から撮ったビーチのカットはなんとも言えない。
父親から戦争中の出来事を聴かされたハフトの息子の立場になってみると、とても自分だけの胸に閉まっておくのは辛すぎたのかもしれない。
ナチに関する映画は何年経っても繰り返しいくつも制作される。人体実験データ収集が主たる目的だった原爆投下も同じく人間が行った蛮行なのだが、圧倒的に映画作品は少ない。被爆者の口頭伝承にはおのずと限界がある。巨額の制作費がかかるだろうが、記録映像や被曝データを解析し、独自の視点から世界に訴えることができる映像作品を作ってもらいたい。

この映画を始まって、すぐに頭に浮かんだのは、何十年も前にNHKで見た「キティ、アウシュヴィッツに帰る」と言うドキュメンタリー番組だった。アウシュビッツから奇跡的に生還したキティ・ハートと言う女性が、再び収容所を訪れて当時の記憶をたどりながら、想像を絶する悲惨な収容所の生活を生々しい語り口で語ると言う内容で、あまりのインパクトの強さに今でも忘れられないドキュメンタリーだ。ネットで調べたら、やはりその当時に強く記憶に残っている人が結構いて、この番組が1985年に製作され、翌年の1986年の10月にNHKで放映されたことが判った。今でも図書館などの公共施設のビデオライブラリーで視聴出来るくらいの伝説的なドキュメンタリーであった。収容所時代の過酷な生活や生還するまでのエピソードも去ることながら、自分がこの番組で一番に強く記憶に残っているのは、彼女が生還後、イギリスでの日常生活のシーンの中で健康のためにプールで水泳をすると言う何気ない場面なのだが、その激しい泳ぎ方が、鬼気迫るものがあり、そこに生死の淵を渡って来た人間の生きることへの渇望の凄さを見せられた。戦争の地獄を体験をした人間にとって、その記憶と心の傷はなかなか消えないわけで、この映画はそうした経験を経た人々がその後、何を考え、どのように生きていったのかが、丁寧に描かれているところが素晴らしい。しかも声高にもヒステリックにもならずに、人間愛に溢れながら表現されているのは、バリー・レビンソン監督の力量ならではであり、ハンス・ジマーの内なる哀しみを秘めた重厚な音楽そのものだ。そして、何よりもレイジング・ブルやアンタッチャブルのロバート・デ・ニーロを彷彿とさせる主演のベン・フォスターの体を張った怪演しかもそれを感じさせない自然な演技がこの作品の成功の要因だ。この映画のあらすじを話すのは、一筋縄ではいかない展開だけに、やめておこう。一言だけ、ポスターから想起させる程の陰惨な印象はない仕上がりになっているのでは？

実話をベースに描かれているので、とても痛々しく､切ないです｡
過酷な運命を子供たちにどこまで話すのか話さないのか？
ボクシングの度に､フラッシュバックする過去との描き方が､疑似体験しているようで、恐ろしくもありました。
硬い家族の絆にホッとしました。

映画的に､ナチスとLGBTが食傷気味で､

またー？またナチス？

去年やった『アウシュビッツのチャンピオン』の焼き直し？

と思いスルーしようかと思ってましたが､観てよかった。

『アウシュビッツのチャンピオン』とは違う人間を描いた､別の話です。

ポスターで超損してる(笑)

白黒で捕虜時代の話かと思いきや､メインはカラーでアメリカの50年代60年代､

『グッドフェローズ』時のデニーロに似た､ギャング映画に出てきそうなオールバックの主人公。

実在した人物の事実に基づく伝記的映画で､細部まで再現した50年代60年代の､音楽､ファッション､街並み､がイカしてる♪

マジで､スコセッシ&デニーロの映画みたい。

スコセッシの映画やノワール映画のファンに､特にオススメです。

アウシュヴィッツ収容所の知識はなんとなく持っていますが、そこから生還した人の話はそこまで詳しくないので、勉強がてら鑑賞しました。

ボクシングで生き残ったハリーという方の史実を基に作られた作品で、現在と過去を行き来して物語を見せる作りになっていました。実話ベースなので物語が冗長に感じてしまったのが惜しかったです。そこの知識が足りてなかったので、追いついていけなかったのかなとも思いました。

ベン・フォスターの体重の増減による変化は凄まじかったです。あんなにガリッガリになるための肉体改造ってどれだけ苦しいのか…。役者魂を見せつけられました。

映画によって勉強すると少し前まで考えていましたが、史実を基にした作品を見る時にはその部分だけでも事前に勉強していくべきなのかなと考えるようになりました。うーん大変…。

鑑賞日 8/28
鑑賞時間 9:50〜12:05
座席 D-13

以前からポスタービジュアルに惹かれて、鑑賞したかった作品をやっと鑑賞しました。

で、感想はと言うと…もっと強烈かつ壮絶な描写の数々と思いきや、ちょっと思ってたのと違いますが、一人の男性の強烈な体験からの人生を描き出すヒューマンドラマとして見応えがあります。

アウシュヴィッツ収容所から生還した、ハリー・ハフトの半生をを描いたストーリーでアウシュヴィッツでの壮絶なボクシング（と呼べない程の殴り合い）シーンなどのモノクロと生還後のカラー描写のコントラストが印象的。
ポスタービジュアルの印象が強すぎて、最初見た時に“ん？北欧の処刑人、ヨアキム・ハンセンか？”と思ってしまったw

アウシュヴィッツをテーマにした作品は多々ありますが、同じボクシングを題材にしたアウシュヴィッツ作品に2020年に公開された「アウシュヴィッツのチャンピオン」がありますが、モノクロが使用されている分、こちらの方がより凄惨に見える。
特にハリー役のベン・フォスターの過酷な減量で壮絶な収監者の身体を作り上げたのは見事としか言いようがない。
なので現代パートのハリーがものすごくポッチャリに見えるしw、全く別人にしか見えないのは凄過ぎ。
個人的には2016年の「疑惑のチャンピオン」の主人公のランス・アームストロング役が印象的だけど、結構カメレオン俳優で役幅も広い。特に今作でもうワンランク幅を広げたと思う。

作品の一番のウリはモノクロで構成されるアウシュヴィッツでの回想シーンでふとした事から賭けボクシングの選手として闘いを繰り広げられる。勝てば生還。負ければ死はまさしくDead or Alive。
お粗末なリングにお粗末なグローブ。もうボクシングのボクサーと言うよりかは闘犬や闘鶏のような感じで場末感どころの騒ぎではない。

奇跡的にアウシュヴィッツから逃走で生還したハリーのその後は恋人のレアを探しつつ、アウシュヴィッツから生還者の異名でボクサーとして活躍するが稀代のチャンプ、ロッキー・マルシアノとの対戦がボクサーとしてのクライマックス。
引退後は様々にサポートをしてくれたミリアムと結婚し、子供を設けながらも様々な苦悩に苛まれるがあんな壮絶な体験をしたらそりゃそうなるだろうと。
実際には逃走した際にももっと悲惨かつ凄惨な体験をしたらしいが劇中ではそこは端折られていた。
個人的にはちょっと惜しい。ここが深掘りしていればもっと感情移入もしていたと思うけど、口にも憚れるだけの内容なのでハリー個人の人間性を左右しかねない為に難しいところ。

個人的に難点に感じたのはアウシュヴィッツの体験からかボクサーとしてのハリーが些か生彩に欠けている様に映るのと壮絶な賭けボクシングの数々に比べて、収容所での生活というか日常描写が少ないせいか、アウシュヴィッツ収容所の悲惨さが薄く感じる。
また生き別れた恋人のレアのことやボクサーの活動。引退しても続く様々な苦悩などを取り入れているせいで些か焦点がブレる様にも感じる。
実話を元にしているので、様々なポイントがあるのは仕方ないんですが、もう少しポイントを絞っても良かったかなと。

ナチスの将校でハリーを賭けボクシングの選手に仕立て上げるシュナイダーはアメとムチがイヤラシイw でも意外と人情的にも見えるんですよね。
もっとアウシュヴィッツでの悪行の数々（十分悪行過ぎますが）を出してみて、“ザマーミロ！”と思わせても良かったかな。

いろんなトラウマから性行為もままならないと思いきや、無事に子供も授かり（それも3人w）、結構昭和のオヤジよろしくのスパルタパパな描写はちょっと今なら奇妙に映ったりしますが、意外と良いオヤジ感が板についてる。また結婚前にミリアムとデートをするハリーがまたダンディーで渋い。ボルサリーノな帽子もめっちゃ似合ってる♪

モノクロ映像が殆どかと思いきや、半分以上がカラーの現代パート。凄絶なボクシングと収容所生活が大半かと思うと結構肩透かしな感じがしますが、1人の男の半生として観ると凄く良い作品。

リングからの生還。
地獄からの生還。
トラウマからの生還。
過去からの生還。
束縛からの生還。

様々な事からの生還は全ての人生においてあるべきこと。
ちょっとポスタービジュアルのイメージで内容を固定してしまいがちになりますが良い作品。
上映館も結構少ないけど、機会があれば是非是非♪

コロッセウムの見世物みたいなボクシング　ナチスの悪趣味、残酷振りには毎度呆れてしまいます
ハリーさんトラウマちゃんと治療してくれよと思った　あんな凄まじい生き様はとても出来ないな　重たいけど真摯な姿にはなんか胸が熱くなる
ベン・フォスターとても同一人物には見えない、熱演素晴らしい　あと息子役あの父親に何故かひ弱そうだけど可愛い

美しいヘブライ語の祈りに感動する。
親友を殴り殺した主人公のヘブライ語の祈りに深く胸を打たれた。

kinocinemaみなとみらいにて鑑賞してきました。
ハリーを演じたベン・フォスターの、収容所時代とボクサー時代の演じ分けが素晴らしいですね。
身体の対比がすごいです。
アウシュヴィッツから生還してからも、そこで過ごした地獄のような日々がフラッシュバックする日常。
終盤には、収容所時代の一番の友達ジャンと試合を組まされ、殺すしかなかったことが明かされます。
ミリアムを演じたビッキー・クリープスも、子供が生まれてからは強い母になってましたね。
最後は生き別れたレアと再会出来て、感慨深い会話を交わし‥。

題材が題材だけに、重いシーンもありますが、私は観ても損はないと思いますね。
ただ、恥ずかしいことに私は遅刻して、本編開始１分後位に滑り込みました😅
面目ない。

アメリカでボクサーとして活躍するハリー。アウシュビッツ収容所から生き延びた彼が闘い続けるのには、ある哀しい過去と理由があり…といった物語。

ナチスに連れ去られた恋人が生きていると信じ、また自分自身は収容所で生き残る為に、目を付けてきた高官に飼われるように、同胞相手に懸けボクシングをしていくが…。

実際にあった話を元に作成された映画作品とのこと。
収容所を題材にした映画は沢山観てきたが、何度観ても苦しいですね。

生きるためとはいえ、罪のない同胞に拳を叩き込み…そして負けた相手は。。
他方で描かれる戦後の生活についても、PTSDに苦しみ、設けた家庭でも良き父親になれず、戦争が残した傷跡に苦しみ続ける。

そもそもボクサーという職業が過酷だし、生きているかわからない想い人の為に闘い続けるなんてこと、自分にはとてもできないな…。仮に生きていたとしても、その記事や名前が目に留まる可能性が果たしてどれだけあるかもわからないですからね。

そして本作はキャラクター達が皆存在感際立ちますね。
ミリアムも、狂いかけのハリーを頑張って支えているし、最後はどんな気持ちだったのかな…ワタクシのような器の小さい人間には絶対ムリだな。

ハリーを気に入るシュナイダーは悪人だけど、どこか達観している感じ。どのような想いでこの戦争と向き合っていたのだろうか。

イズラエルさん、相手側ボクサーの側近でありながら、個人的な立場によりハリーにも近づき…。マルチアノ戦はどの目線で見ていたのかな。

ラストは秀逸ですね。例えたった数ヶ月だったとしても、20年以上も人生を懸けて闘う程の大きな存在になり得るんですね。色々と思う所があったなぁ～。

本当に辛い悲劇が実際にあった訳ですからね。これで良かった、なんて軽々しく言ってはいけませんが、個人的には胸にじんわりと暖かさが広がる終わり方だったかな、と思った作品だった。

選択をした。実在のボクサーの息子がこの映画を残したかった気持ちがわかる。そこに辿り着くまでがひたすら苦行の様な日々なのだが、あそこに辿り着けて良かったとホントに思った。私のレビューにおいての星5は「映画の完成度、若しくは善し悪し」ではなく、超個人的な「好き」が溢れてしまう作品。内容もそうなのだが、いちいち掴まれた音楽がハンス・ジマーだったので、もう完敗でした。
ジョン・レグイザモも大好き。ダニー・デビートも大好き。ずっと地獄の底で慄えてる様な話なのに、好きが溢れて止まらない作品。彼らも含めて救いがあって良かった。

去年も似たような映画を見たような…前のはそうやって生き延びって話で、これは、その後人生を描いた映画。
現在とフラッシュバックで織り交ぜながらのストーリー展開。若干眠気に襲われたが問題なし。

アウシュビッツがどうこうより、人が生きるために必要なのは大切な人と会いたいという心の支えや希望なんだなぁとしみじみ思う。

1カットが5秒以上！

作品中、1カットが5秒以上のカットが数カットあった。
絶滅危惧種だ。

バリー・レヴィンソンの手法そのものが絶滅危惧種ともいえる。

冒頭で、
影と彼女の存在、
白黒とカラーで、
正確に主人公の気持ちをメインプロットとして敷く、
そして、
その灯った火（葛藤、気持ち）を消さないように丁寧に繋いでいく。

サブプロットで、
兄、妻、息子、記者、
ナチス将校、コーチ、
プロモーター等、
緻密に演出していく。

ジャンとのサブプロットは、
シナリオにはおそらくあっただろう。

さすがに
バリー・レヴィンソンといえども、
高齢であっさりとした仕上がりを予想していた。
が、
良い意味で期待を裏切られたと同時に、
映画というものの、
シナリオ、芝居、演出、
カメラ、美術、音楽、
すべてが細かい緻密な正攻法のストロングスタイルも絶滅危惧種という事を再認識させられた。

製作側が絶滅するか、
観客が絶滅するか、

本当に観たいものを、
本気で作れるか、

本当に観たいものに、
BETするか、

鶏でも卵でもない気がする。

原題は
『The Survivor』