コーダ　あいのうたのレビュー・感想・評価

特質すべき点は多々あるが、多くは語らない。
子を持つ父親である自分が、一番胸に響き、泣いてしまったシーンについて。

終盤。
歌の発表会で、主人公のルビーが、大勢の観客と聾唖の家族が見守る中、その歌声を披露するシーン。

歌い始め、その美声にうっとりした瞬間、突然、映画の全ての音がシャットダウンする。
耳が痛くなる程の静寂。
ルビーの美声に酔いしれる観客の映像とは裏腹に、不気味なほど不釣り合いな「沈黙」だ。

ここで映画を観ている我々は、ハッと思い知らされる。
そうだ、聾唖の家族の世界では、常にこの「沈黙の世界」なのだ。
結局我々映画の観客も、「分かったつもり」でこの作品を観ていなに過ぎない。
声も歌も音楽も聴こえていた前半は、聾唖者の気持ちなど分かりえなかったのである。

父親は娘の歌声に感動する人々の表情をじっと見る。
皆、娘の歌声に涙している。間接的にしか分からないその歌声に、父親の表情は暗い。
誰より娘を愛している筈の自分は、その声が聴こえないのだ。

その日の夜、父親はルビーに「自分の為に歌ってくれ」と言う。
そして歌うルビーの頬を、喉を指で触り、聴こえない娘の声を感じようとする。
最も愛する子供の声を聴けない絶望と悲しみを、まるで今初めて思い知ったかの様に。
聞こえる筈のない声を必死に聴こうとするその父親の気持ちに、自分は涙を禁じ得なかった。

映画「コーダ　あいのうた」

心が動かされました。

子供が親から独立する「親離れ」というテーマだけでなく、

親が子供から独立する「子離れ」も描かれている。

聾唖者の両親と兄を持つ女子高校生が、家族で唯一の健常者であるため、

家族の漁師の仕事の手伝いと通訳として、身を捧げていた。

合唱団に入ったことで、高校の音楽の教師から、歌唱力を認められて

バークレー音楽大学への進学を推薦される。

しかし、家族のことを考えれば、進学できないと、諦める。

兄は、家族の犠牲にならず音楽大学を進めるが、

両親は、通訳として家にいてほしいと、反対する。

そんな時に、合唱団の発表会に、家族が参加することになる。

声は聞こえないが、そこで歌う子供の表情や、周りの表情を見て、

両親や兄も感動する。

音楽大学の受験の当日、両親と兄が本人を会場に連れて行く。

その会場で、声が聞こえない家族に、手話で歌う。

その姿に感動して、涙がでました。

子供が「親離れ」する姿と、親が「子離れ」する姿が重なりました。

さらに、自分の子供との「親離れ」「子離れ」とが重なり、

さらに涙がでました。

是非、見て欲しい映画です。

突然…劇場の音がなくなります。これが耳が聞こえないということ。衝撃を受けました。父親が娘ののどを執拗に触ります。こうしないと「歌」を感じることができないのです。私達の想像力はかなり乏しく、本当のこととは、かなり距離を残してしまいます。この映画を観るとその距離が縮まる気がします。爽やかな涙を流してしまう。なるほどアカデミー賞受賞作!

外野からみれば、マサチューセッツの漁村に生きる彼らの世界は美しいと思ってしまう。
それは外野だからで、実際の彼らは、魚の臭いをまとっていたり、生活もぎりぎりで、余裕なんてとてもない。リアルは生々しいはずだ。
この家族だって、外からみれば、ただ温かいだけのストーリー。でもリアルはもっと生々しく、愛だけでは割り切れない現実がある。家族を愛していても、家族が困るとわかっていても、自分の才能をのばして違う環境で羽ばたきたいって望みは抱いたっていいはず。そして家族はそれを手放しで応援してやりたいけれど、現実は手放しとは言えない。

演奏会で歌がきこえないからと手話で会話する両親。その後で、彼らの世界を体感させられることで、彼らの感覚にちょっとだけ近寄れる、あくまでちょっとだけ。

よくある優しいストーリー。ちょっと切なく、ちょっと温かい。

劇場公開時に大雪で見に行けなかったのと。
これ2015公開・仏映画「エール！」のリメイク（劇場で見た）なので。
うーんと思ってたら。オスカー受賞で拡大公開。これは見ようと。

主人公だけ健聴者なので、社会での対外的交渉（通釈）は全て自分。
だからいつも家族と一緒にいなきゃいけない、頼られてばかりって辛いよね。

そんな葛藤と並行して、音楽の先生・通称V先生が。
主人公の音楽の才能を、引き伸ばしていくシーンがとてもお気に入り。
たまごのからを外からコンコン突く、そんな感じ。

あと手話は解らずとも、表情や手の動きでなんとなく。
その感情が伝わる箇所も多かったのが、素晴らしい。

家族物・青春物。それを包む大きな愛を、見終わった後に感じたな。
ま、正直こじんまりした作品ですが。見て損はしません。
ラストシーンのサインマーク。意味を後で調べたら、ちょいほろり。

思春期の女の子が家庭の事情で、夢を断念しようとするが、家族がその背中を押して、夢へ向かって歩き出す

…ここまでの話ならめずらしくはないが、この「家庭の事情」が、自分以外の家族全員が聴覚障害というところが全然違った

聴覚に障害を持ちながら、社会の中で生きていくことの厳しさ、困難さが作品の根底に流れる
が、暗さはない
ルビーの家族は明るく、たくましい

自分の家族が、奇異な目で差別的に見られることに、肩身の狭い気持ちだったルビー
でも、仲が良くてうらやましいという友達の言葉で気付く
障害の有無じゃない
本当の「家族」って、どれだけお互いを心から思いやり、大切にできるかなんだと…

自分の家族の素晴らしさに気付いたからこそ、ルビーは夢をあきらめて家族のために生きる決心をする
また、家族は、自分たちの生活に必要不可欠な存在であるにもかかわらず、ルビーの夢を応援する決心をする…

学校でのコンサートのシーンは秀逸だった
聴覚障害の人たちが生きる、音のない世界とはこんな感じなのか…と、衝撃的だった
そこで、家族は、聴衆の反応からルビーの歌の才能を信じる気持ちになる
どんなに、ルビーの歌を聞きたいことだろう

ルビーが家族のために自己犠牲的な人生を送ることなく、家族が自分たちの生活のためにルビーに依存し続けることもなく、お互いに自立を目指すラストシーンは気持ちよかった

ルビーのお兄ちゃんと音楽の先生もいい味出してました！
この二人のルビーに対する愛情も印象深かった

アメリカ映画にありがちな取ってつけた家族愛じゃなく　頼り頼られ愛ゆえに　の本当の家族愛　うわ！うおー！えー！はないけど満足できる良作
・演者がうまい！聾唖者の演技が素晴らしい！
・聾唖と健聴者のそれぞれの不安とコミュニケーション
・初恋恋愛がいいアクセント

今期で1番面白かったです。

少し下品なコメディや、v先生のキャラの濃さ、ルビーの学生ならではの悩みや葛藤、それがうまく凝縮されて、最後には感動が生まれていました。

感動するのが初めからわかっている映画は苦手なのだけれど、アカデミー賞作品賞をとったので、観に行った。
主人公家族とその周りの環境、登場人物それぞれの思い等が丁寧に描かれていて、だから結末に清々しさを感じたのだろうと思う。
できすぎ感は否めないけど、久しぶりにやらせではない家族愛のある映画を観た気がした。
役者さんたちの個性が際立っていて素晴らしかった。
個人的には音楽の先生が好きだったな。
歌も音楽も素敵だった♪

コンサートでの父親視点の無音が印象深く突き刺さった。

ルビーの17才のペインを周囲の家族　友人　先生
が大事に解してくれている。
人が人に愛されている姿は尊い。
人と人の関係が希薄になる現在、この尊い営みを誰もが確かめたい。“Coda”はそんな想いが詰まった映画です🎞

アカデミー賞の作品賞を含む3部門を受賞しただけあって、ものすごく良い映画でした！

家族の中で一人だけ耳が聴こえるという設定はちょっと重い雰囲気になるのではと思っていたら、全然そんなことはありません。

大半は手話での会話になるのですが、下ネタも含まれる過激な内容も多くてかなり軽い。
途中笑ってしまうシーンがいくつもありました（笑）

しかし演技力と構成が素晴らしく、聴覚障害に対しての辛さ、苦悩も解るようになっておりメッセージ性も非常に強い作品です。
それでいてストーリーは実に感動的で、最後は涙がこぼれました。

そしてなんといっても「歌」の魅力。
歌唱力も見所ではありますが、声を超えて、障害を超えて届けられるその力の凄さには胸が熱くなりました。

聴覚障害というものの健聴者へのメッセージや、歌の力の全てを体感する為には映画館での鑑賞がベストですが、もし家で鑑賞する場合はなるべく大きな画面で、なるべく高音響で。
少しでも作品の世界に没入できるようにして見たいものです☝️

「作品賞」に相応しい、納得の作品でした！

聞く、話すって自分にとって当たり前のことで…
聞こえない話せない視点から家族愛をクローズ
アップして、各人が前向きに人生を捉えていく
なかで、恋人の存在のかけ合わせも含め、心が
素直に穏やかになりました（泣きました）。
家族が実際に聞こえない俳優を起用してたのも
驚きです。
手話を勉強しようかなとも思いました。

まず主役のルビーちゃんの歌声の沁みること！
漁業という異色の組み合わせも面白い。
そして手話で語られる言葉と感情の幅広さと深さ。どこまでリアルかわからないが驚かされる。

そして聾唖の家族の逞しさよ。
父母兄と全員聾で、かつ家族に健聴者もいるからこそ仕事も成り立ち、家族の中では怯えることなく、遠慮することなく、明るく生きてこれたということなのか。きっと日本ではこんなに前向きにいられる環境はあまりないのでは。。と思った。かといって周りも優しい訳ではなく、ひどいイジメや中傷に晒される。なのに強く生きている。

うるさい兄の頼もしさ。後半の怒りの台詞が心に響く。かわいそうと色眼鏡をかけてみていなかったかと省みる。助けているつもりが本当に彼の頑張りの横槍になっていたのかと。

コンサートのシーンの演出は予期していたものの、感情移入して涙が止まらなかった。なのに静寂の中泣けない鼻噛めない辛さ。。合わない手拍子を見るステージ上の娘の気持ちはどんなだろう。

映画としてもとてもテンポ良かった。膝に乗せた荷物を後で床に置こうと思ったままひきこまれて気づいたら終わってた。手話シーンが多く、字幕を見るのに忙しかったのもあるか。

実際日常の手話は伝えたいことをもっと端的に伝わるよう表現しているのだと思う。けど、愛の言葉や卑猥な言葉、怒りや複雑な感情まで映画のように手話で表現できるとしたら、本当に大事な手段。今はテクノロジーも寄与するとしても、もっと健聴者にも浸透するようにできないかと思う。

家族の愛を感じられる物語
相手のことを考える家族たち。相手を考えることが相手のためになっていないかも
耳の聞こえないひとを体感するシーンもグッとくる

また一つ良い映画に出会えた

映画館のロビーで予告が流れていて気になっていました。
公開期間中に観にいけず、映画館で観ることを諦めていましたが、アカデミー賞後に上映を再開する劇場があり今日行ってきました。
予告みて泣きそうになっていたので一応ハンカチを持っていきましたが、持っていって正解でした◎

ルビーがオーディションで「青春の光と影」を手話をつけて歌う場面が本当に良かったです。
学校の合唱クラブの発表会で、お父さんが周りの人の表情や様子を見て娘の歌の素晴らしさを感じているのも良かったです。

意味合いは違うが(男はつらいよ)の逆バージョン👍最後までお腹抱えて笑いっぱなし😃バカ笑いしてるのはオイラだけでした💦妹を突き離すアニキの手話から涙が止まりませんでした。面白かった‼️オススメです。

誰かの不自由だったり我慢の上に成り立つ幸せは存在し得ないということを改めて強く思った。
相互理解の橋渡しとなるものは、音声によることばやうただけではない、ということが映像を通して強く伝わってくるところが良かった。

健聴者とろう者は分かりあおうとしてもどうしても壁はあるだろう
ただ相手の事を思う気持ち「愛」があれば分かち合える
それはどんな人に対してでもそう

コロナ、戦争と不穏な世の中だが、みんなそれに気づけばもっと良い世の中になる

気づかせてくれるのはこの映画
世界中のみんなに見てほしい

良かった‼️何回か泣いた😢⤵️⤵️。
娘がずっと抱えてきた、家族に対する葛藤。娘の夢を応援する兄。中々子離れできない親。プラス健常者でないことに対する、劣等感や健常者からの対応等々。随所に考えさせられる場面があって、見逃した場面もありもう一度観たくなる。
個人的には、エンドロールで娘が大きな会場で歌い、拍手喝采されていたらもっと良かったと思う。