ロックフィールド　伝説の音楽スタジオのレビュー・感想・評価

音楽は聴く、ライブは観る専門なので、
あそこのスタジオがどうだ！、などという
こだわり知識は全くないため、
もちろん、こちらのスタジオのことは、
微塵も知らなかったのですが、
大好きなシャーラタンズが出てるので観た次第。

それでも、アニメーションとコラボさせた映像が
ポップで可愛らしくて楽しみながら、
あるひとつの歴史あるスタジオの在り方として、
興味深く観ることができました。

ブラックサバスやクイーンをはじめ、
ストーン・ローゼズからブリットポップ全盛期を彩る名曲の数々が、
このロックフィールドで生まれたと思うと、ホント感謝しかない。

ビジネスチャンスは転がっている。

ロックフィールドの長い歴史を描いているので、知らないミュージシャンも知らない曲も出てくるのだけど、カメラワークも綺麗、イラストの使い方も良い感じで、映像的にも良かった。でもそれだけじゃなく、ここで作られてきた音楽の裏側のドラマを垣間見ることができ、アナログがデジタルにとって変わる時代の変化を寂しく思いつつ、この時代を生きてくることができたのはラッキーだったと感じた。

クリス・マーティンが子供のように目を輝かせて名曲イエローの誕生秘話を語るシーンが好きでした。

ドキュメンタリーの潔さが気持ち良い。
情報量も流す音楽の長さも加減良く ラストまで快適にドキュメントを楽しめる。
使われている器材の面構えが懐かしい。

このスタジオのことを意識したのはオアシスのドキュメンタリー映画を観たときのこと。こんな田舎のスタジオがあるんだってことに少し驚いた。そして映画「ボヘミアン・ラプソディ」でのレコーディングシーンでこのロック・フィールドを再認識した。
実際の映像を観て連想したのが、小説家をホテルに缶詰めさせて原稿書かせるシーン。昔の映画やドラマにはよくあった、あの手法と（作らせる側の）考え方は同じなのかもしれない。集中させる場を作って、他のことに気持ちが行かないようにするというやつ。でもさすがはロックミュージシャン、ドラッグやったり、町にあるパブに通ったり、楽しんでいたようだ。だから、ストーン・ローゼズみたいなことになったのかも。あのセカンドアルバムが完成するまで２年半も滞在するなんてレコード会社も想像していなかっただろう。
他にも、シンプル・マインズやシャーラタンズ、コールドプレイなんかが出てきて、当時を語る。ドキュメンタリーとしては正しいのかもしれない。オアシスも含めて、自分にとってとても大切なバンドのエピソードが聞けたのは面白かったのだが、全体として面白いドキュメンタリー映画だったとは言いづらい。
ただ単に自分が期待していたものとは違っていたからかもしれない。当時のレコーディング風景の映像を期待してしまっていた。録画していないものもあるし、そもそも出演を断ることもある。一番面白そうなエピソードがありそうなストーン・ローゼズが出ないんだもの。

音楽はPCで作るものが当たり前の世代にはピンと来ないんだろうな？セッション重ねて、人格と人生が絡みあってぇのケミストリーなんて。もしかして漫画「BECK」で終わり？（笑）デジタル技術と数式で楽器の音を作れるようになった。今や誰もがマルチ・ミュージシャン。創作の裾野広がったなー、素晴らしい。きっとこれまでだったら世に出なかった才能もたくさん芽吹いたんだろう。

けど、オールドタイプの私はケミストリーを信じて病まない。魔法があるって思いたい。シタールを持ち込んだアーティストがいたからアノ曲が出来上がり、レゲエ調だった原曲はロックの名曲となり悪魔を憐れむようになったと思うのです。

アナログは不便だけど（今となっては）成果にいたるまでには多くの人、時間、空間、思念、思想、感情、ドラッグ、セックス、、などなどのありとあらゆる不確定で脆弱かつ（時には）無限のものが介在していたんだろうと思います。それらが何らかの理由でスパークし、一気に凝縮、圧縮され見たこともない宝石の原石が生まれる、、、まさに魔法が起こる、いや起こっていた、、。信じがたいけど、だって魔法の杖を振っていた人が話してるんだもん、農場の中にあるスタジオの魔法話を。

そこにしかない反響。残響。
そこにマイク置く？
夜空に流れる星にも意味がある
Eって音はひとつじゃない。
揃わなくてもハーモニーになる
1+1は100にも一億にもなる。
そんな魔法はデジタルにはできない。
演算結果でも導き出せない。
だって魔法は人知を超えるもんね。

ストーンローゼスのアルバム。久々に聴こう
音楽はメロディさえ作れれば良い訳じゃない

作品としては、キーパーソンの出演が少ないなーってのと、ドキュメンタリーテレビと何ら変わらないです。だから、ロックファンじゃなければ退屈でしょうね。

まさか、酪農をやりながら、音楽スタジオとは…。
酪農をやりながら、ペンションを経営しているような感覚だろうか。
このドキュメンタリーは、音楽に詳しい人は当然ながら楽しめ、ブリティッシュロックなんて、まったく知らねぇなんていう人も十分楽しめる作品だ。
この映画に出てくる人物の中で、最もクリエイティブなのは、ミュージシャンではない。音楽好きの兄弟キングズリーとチャールズだ！
ぜひ、劇場でご覧ください！

70年代にウェールズの農場を改装して作られた、世界初の滞在型音楽スタジオ・ロックフィールド。ここから数々の名曲が生まれたということで、錚々たるミュージシャンたちがその思い出を語るドキュメンタリー。
オジーのインタビューとか、リアムとノエルの派手な兄弟喧嘩のエピソードとか、およそ洋楽好きならおおっ、となるようなインタビューが満載で、それだけでも観る価値は十分。逆に言うと本当にただそれだけの映画ではあるんだけど、洋楽の歴史の一端を担ってきたスタジオのヒストリーを映画に仕立てるというのは、それだけでも資料的価値が高い。

2022年1月18日
映画 #ロックフィールド #伝説の音楽スタジオ (2020年)鑑賞

UKロックの名作を多数生み出した伝説の録音スタジオのドキュメンタリーです

あの #クィーン の #ボヘミアン・ラプソディ もここで作られたんだと思うと感慨深かったです

@FansVoiceJP さん試写会ありがとうございました

ロックフィールド
1960年代
音楽好きのキングズリーとチャールズ兄弟が
イギリス･ウェールズに作った
伝説の音楽スタジオ
歴史を辿るドキュメンタリー
英国のロック史を紐解く作品

クイーンの｢ボヘミアン･ラプソディ｣は
映画『ボヘミアン･ラプソディ』の中で
レコーディングの様子が描かれている
ロックフィールドで生まれた名曲は数多く
オジーオズボーン 、ロバートプラント
リアムギャラガー 、クリスマーティン
ミュージシャンらもこの作品に登場し
当時の逸話や誕生秘話を語っている

イギーポップ 、デヴィッドボウイ も現れた
コールドプレイ のイエロー誕生秘話好き
"ロックフィールド宿帳"
すごく貴重‼︎
今は宿泊先施設となっているそうで
ロックファンにとってここは聖地ですね‼︎