林檎とポラロイドのレビュー・感想・評価

　色んなミッションを受けてみたいような気がしてきました。多分、特定疾患療養か何かで公的資金が使われてるんだと思うし、それなら金を気にせずバーやストリップなど平気で行ける。さすがに危険なミッションは難しいかもしれないけど、楽しいことが多そう。それにしても、バットマンをキャットウーマンが無視するとは・・・敵だと思ったのか？（主人公は宇宙飛行士）

　オープンリールデッキやカセットテープ。どことなくアナログ感につつまれて時代がいつのものか知りたくなった。現代だとポラロイドカメラじゃなくデジカメかスマホだよね。その時代設定を想像しながら鑑賞しましたが、ホラー映画は『悪魔のいけにえ』リバイバルだったし、『タイタニック』の会話があったことから20世紀末なのだろうか。音楽は古さを感じたからなぁ・・・

　記憶喪失という奇病が蔓延する世界。記憶が戻った人はいないというから、主人公は奇跡的に回復したということか。しかし、せっかく忘れようとしていた喪失感をまた思い出してしまったのはハッピーエンドとは言い難い。現実世界と比較してみると認知症がそれにあたるのかもしれませんね。

この映画が何を言おうとしていたのか。

でも、内緒にしておこうと思います。

アマプラのおすすめに浮上してきたので鑑賞。

音楽もそうだけど、どのシーンを切り取ってもポラロイドの窓から覗く世界になってる。
どれもおしゃれだからこそ、渋いおじさんがヘンテコなミッションをこなす場面はシュール。

なんだろう、暖炉の火をずっと見続ける感覚に陥った。

私にはちょっと退屈に感じました。奇病だからといって変なプログラムに従うのはコロナ禍を思い出しますね。記憶はパソコンと違って上書き保存できない、、、です。そんな都合良く作られていないことを言いたかったのかな？

めっちゃ好き。
静かでエモい雰囲気が漂う映画。
ポラロイドを意識した画角も素敵。
撮り方もいちいちお洒落な感じがする。

主人公の男は無口だけど、どこか憎めない。
一生懸命で不器用な姿にクスッとさせられる。
自転車で爆走してるところとか宇宙服のコスプレしてるところとか、みんな絶対口角が上がっちゃうと思う。

ただ、映画のラストで男の見方が大きく変わる。
あのシーンはそういうことだったんだとひとつひとつパズルが解けていく感じ。
で、もう1回最初から観たくなる。

面白くなりそうな設定なのに、結果なんでもなく終わった。ストーリーをつけないなら、せめて人物の内面描けば？筋もない、人も描かない、となると何を言いたいの？と思っちゃう。せっかくお金かけて映画作ってるのに。

ちょっと淡々としすぎてて集中して見ないと色々見落としてしまう話だった…
劇中でかかる音楽（映画自体のバックミュージックではなく、例えばクラブに行くシーンでそのクラブでかかってる音楽など）が好きなかんじのやつだった

突然、記憶喪失になるという奇病が流行、主人公も罹ってしまう。
病院で新しい記憶を得る、という再生プログラムに参加することに。
アパートを借り、送られてくるカセットテープで指示を受け、その様子をポラロイドカメラで撮る、というものだった。
ミッションをこなしていくうちに、突然・・・。
とても不思議な映画で、記憶を失うのか、誰からも記憶されなくなるのか、奇妙な感慨を呼び起こされる。

ストーリーで引っ張る映画じゃなく、感情に訴える映画でもない。
面白くないわけじゃなく、カメラワークとか衣装とかカッコいい。
ヘンテコなミッションをこなしていく筋も面白い。
さりげなくさりげある、そんな良い映画でした。

映画にリンゴがでてくれば、それはもう知恵の実なわけで。
人間が人間になった理由というか、獲得してきたものを指すと思うんですよ。
んで記憶。忘れたいほど辛い記憶も、生涯で最高に幸せだった瞬間も
取捨選択はあっても全てを分け隔てなく残していく記憶。
愛する人を失った辛さを忘れるってことは、それは愛した記憶を忘れるってことでして。

否応なしに進む時間と、変わっていく環境について
そして自分を自分たらしめるものについて描いた良作だと思う。

全てを通して見たあとに、あのシーンは何を考えていたのだろう、このシーンでは何を感じていたのだろうと思考に浸ることができる作品だった。

余計な説明がない。

観る人の人生によって、受け取り方も違う作品だと思う。

玉ボケが素敵な画がたくさんあった。

巧い省略話法に飽きる、という稀有な映画体験。
話法は優れているかもだが、そもそもの物語が地味で凡庸で面白くないのだ。
その地味さを無理に愛でる気にはならぬ。
巧い監督なら物語選びをこそ巧く。
尤もらしいが非支持。

私が◯鹿なのでしょうか？
理解できない。
結局、記憶が戻ったの？記憶喪失を偽ってたの？
で、あのポラロイド療法？ってなんなん？
全然わかりませんでした。

続出する記憶喪失者に新たな人生を作るプログラム。
おもしろいテーマだが、ちょっと盛り上がりに欠けた。
記憶喪失者だと仕事をしないで社会保護を受けられるなんて、いい世の中だな、と思った。
最後、主人公は記憶を取り戻したのだろうか。

作品は、主人公が自分の頭を壁にごつごつとぶつける音で始まり、何があったのか分からないまま話は進んでいく。

舞台はどこか分からないが、スマホやパソコン等はなく、カセットテープやポラロイドカメラ、郵便等、アナログ主体の世界。記憶をなくす人が大量発生し、主人公も記憶喪失の身元不明者として入院する。しかし治療の成果はなく、記憶を取り戻すことを諦め、新たな人生を生きるためのプログラムを受ける。

まず気がつくのは、通常より横幅が狭い画面。中心に主体を置き、そこに向かって一点透視図法の線が入る印象深い構図。そして深い紺色を基調にした色調。この色調は、主人公の心境の変化に従って、赤みを帯び、最後は光を帯びた白になる。まるで朝へと変化する空の色。

主人公の考えていることは言葉にされることはなく、表情も乏しい。しかし、終盤に余命幾ばくのない老人と話し、彼の奥さんが記憶喪失になっていると聴いた主人公がいった言葉、「奥さんは、これ以上あなたを忘れることがなく幸せだ」。この言葉で、その後のシーンと、冒頭のシーンが全て腑に落ちた。

観終わった後の余韻がとても良い作品だった。

途中で寝てしまったのであまり話がわからず。みかんのシーンは印象的。

人は、これ以上ないと思える悲しみに襲われた時、すべてを忘れてしいたいと、思うのかもしれない。その心を、少し屈折した形で表現すると、こんな映画になるのでしょうか。
非現実的な世界観に、安部公房の小説やカフカの『変身』を思い浮かべていました。彼が陥れられた現実は、不条理そのものなのでしょう。そういえば、固有の人名は誰一人として出てこなかったように思います。

ただ、重い雰囲気はなく、ちょっとシュールなユーモアは、楽しめる人には楽しめるのでしょう。それに、もの静かで端正なたたずまいの空気感、美しく統一感のある色調の映像。何とも魅力的です。

切れそうになる現実との接点を、林檎がかろうじてつないでくれる。時間をかけて、アンナを喪失した現実を受け入れる。そして、深い悲しみや諦念とともに、傷んだ林檎をひとりほおばる。

無音のエンドロールの時間も心にしみてくるようで、監督の繊細な心遣いが感じられました。

記憶喪失が蔓延する世界、リンゴが好きなこと以外の記憶をなくした男が［記憶回復プログラム］で次々と与えられるミッションを行っていくのだが……という記憶喪失もの。
しかし、観終わってもスッキリはしない…(^^;

確かに、ホラー映画を観るミッションで知り合った同じ境遇の女性との恋愛ものにも見えるが、その愛をはっきり女性に伝わったか…というと微妙。

奇妙な映画を観ながら、「これは何か凄い結末が待っているのか？」などと期待しすぎたかも知れない。

一回ぐらい観ても良いかも知れないが、オススメできる映画には見えなかった。