ローリング・サンダー（1977）のレビュー・感想・評価

家族を殺されたからじゃなくて？

ベトナムで痛めつけられた帰還兵が家族を殺されて仕返しする話。ベトナム戦争で病んじゃったかな的なところはさておき、仕返しまでの流れが割と雑に感じた。

ベトナム戦争で長い間捕虜として拷問を受け続けるとトラウマにより通常の生活は送れなくなってしまう、というのを「ディアハンター」や「タクシードライバー」「ランボー」など多くの映画で我々は知るのだが、本作も例に漏れず帰還後の無気力感と家族との溝、さらには自暴自棄と戦争への渇望の念で再度戦いの場への向かってしまうという男の話。

脚本のポール・シュレイダーは最近でも「カード・カウンター」で同様のベトナム帰還兵を描いているが、この世界観に取り憑かれているこの人自身にこそ異常さを感じるw

主演のウイリアム・ディヴェインは(自分的には)70年代に活躍した役者で子供の頃に観た映画にたまに出てくる毛深く男臭い俳優さんというイメージ。
本作では冷静沈着なエリート軍人に相応しい貫禄と佇まいで、部下に慕われるのが納得のカッコ良さ。
妻子の復讐というよりただ戦いたいという気持ちを感情無く見せる演技はさすがである。

部下ジョニー役のトミー・リー・ジョーンズも若く(当たり前だけど)、帰還後の居心地の悪さと上官への忠実ぶりを軽いフットワークで上手く表現している。

監督のジョン・フリンは「摩天楼ブルース」の監督だとは全く知らなかったが、死ぬかもしれないけど何か？みたいな感じでメキシコに行き壮絶な銃撃戦を繰り広げる展開は「ワイルドバンチ」を思わせ、ペキンパーが監督だったらどんな感じだったかなあとつい想像してしまった。

当時のテキサスで戦争帰還兵の自宅を襲撃しようとする強盗団の勇気も凄いが、かぎ爪で股間を攻撃された奴が数時間後には普通にしてる回復力の凄さには驚ろかざるを得なかった。

近年、評価の高まっているローリング・サンダーは思うにタランティーノ監督によるリスペクトが多いにあります。この監督の次回作で、この作品がクローズアップされてましたが残念な事にお流れとなりました。

撮影監督がジョーダン・クローネンウェスウェルネスという事もあり観に行きましたが、16mm上映でフィルムは退色しており画質は味わえませんでした。しかしフィルム上映の不思議なところでストーリーを追っているうちに、そんな事は気にならなくなりました。実は私この映画は痛そうなシーンが出てくるので観るの嫌だったんですが意外とテンポよく最後までグイグイと引き込まれました。
この作品が今まで評論家やベストテンで、あまり取り上げられてこなかったのは残念です。ありがとうタランティーノ😭
それにしてもBOSSの缶コーヒーでお馴染みの俳優さんが出てたとは知りませんでした。（若い！）この頃から、いい俳優さんだったんですね。

中学の時にゴールデン洋画劇場で観た「エクスタミネーター」の元ネタは、これだったのね。あの当時「地獄の謝肉祭」などのキワモノ帰還兵映画とかありました。「エクスタ・・・」は今では過激すぎる表現で、これよくゴールデンタイムに流したな・・・

ベトナムで8年間の捕虜生活から帰還した空軍少佐レーン。人々に歓迎されても、妻が自分の留守中に不貞を働いた事にも無関心なレーンだったが、自分に送られた銀貨を狙った強盗団に最愛の息子が殺された時、復讐を開始する・・・‼️やはり寡黙な男はカッコいい‼️新たな戦場を見つけたレーンが、黙々と義手の爪をグラインダーで研ぎ、ショットガンの銃身を鋸でつめるシーンの殺気‼️ゾクゾクします‼️耐えに耐えた、まるで健さんのようなレーンが怒りを爆発させる展開はまんま東映の任侠映画のパターンですね‼️そして「タクシー・ドライバー」などと同じく、ベトナム後遺症の映画でもある‼️かつての部下トミー・リー・ジョーンズ演じるジョニーと共に、売春宿に軍服姿で殴り込みをかけるクライマックスのバイオレンス描写は、ホントに大迫力です‼️

なにか既視感があると思ったら、この映画の原作をタクシードライバーの脚本家が担当していた。
どんどん鬱憤が溜まり、最後に殴り込みに行く。タクシードライバーと似た展開。
だが、この「ローリングサンダー」のほうが主人公にあまり気持ち悪さがない。タクシードライバーでは、大統領を暗殺しそうになったり、情緒不安定な主人公だったが、こちらは、終始冷静で潔い。
妻と子供を寝取られ、更に強盗に殺害され、自身の手を切断される。しかし、全く悲しそうな表情を見せない。拷問による精神の異常によるもの、と説明できなくもないが、もう観客には理解し得ない狂気を主人公は孕んでいるのだろう。
後半、ジョニーが父親にサヨナラをするシーン。家族の中で父親だけが何かを予感している。
不可解だが、厚い信頼関係で結ばれている主人公とジョニー、最後には復讐を遂げる。
この映画の展開を一つ一つ説明するのは難しいだろう。なぜ主人公はここまで冷静なのか、なぜジョニーは主人公に協力したのか、などなどいろいろな疑問が浮かぶも、戦争が生んだ影が映画全体を包み込んでいて、重厚な説得力をもっている。

タランティーノがこの作品をお気に入りの映画と公言しており、舞台となるエルパソという地名はタランティーノ作品に頻繁に登場している。
数々のその後の映画に影響を与え、７０年代の陰鬱な雰囲気を完璧に表現した、タクシードライバーとならぶ名作。

爽快復讐劇とかまえたら失敗。ダウナーな作品。現代ならもう少しわかりやすい描写をいれるんだろうな。

ベトナム戦争で心に傷を負った主人公が、最後に売春宿に殴り込みをかける。
構成が「タクシードライバー」と全く同じなのは、脚本のポール・シュレイダーが任侠映画の影響を受けているからでしょうね。
兄のレナード・シュレイダー(日本滞在歴のある親日家)が書いた「ザ・ヤクザ」の脚本も担当しているが、まんま西洋人が見た義理人情の世界だし、こちらも最後は殴り込み(笑)

ベトナム戦争後遺症と殴り込みという、共通点を持つ「タクシードライバー」と本作だが、前者が独りよがりの正義感という、１人の男の孤独と狂気をテーマにしているのに対し、本作はテーマ性が薄いので、知名度が低いのでしょう。

だが自分はこちらのほうが好きです！

7年の捕虜収容所生活で、心が死んでしまったレーン少佐は、故郷に戻っても自分の中の戦争は終わっていなかった。
だが、息子を殺され、犯人たちに復讐を遂げることで、ようやく彼の戦争は終結することができたのです。
それは部下のヴォーデン(トミー・リー・ジョーンズ)も同様。

2人が軍服に着替え、敵を皆殺しにした後のレーンの最後のセリフ「レッツ・ゴー・ホーム、ジョニー」が、ベトナム戦争で負った深い心の傷を物語っています。