怪獣と老人

たまたま予告編を見て、「面白そうなおじいさん！どんな人生を送られたんだろう？」と興味を持ち、鑑賞。

この映画で、村瀬継蔵さんの存在を初めて知りましたが、いくつになっても夢と目標を持って生きていくって大事なんだなぁ〜。自分が人生を賭けて取り組んできた仕事を引き継いでくれるお子さんやお孫さんもおられ、“生涯現役”でいられて、きっと幸せな一生だったのでは。

村瀬さんやお弟子さんがアナログで怪獣を造形し、動かす様は圧巻だった。

映画「神筆」のストーリーが、最終的には現代風？にアレンジされてたっぽいけど、個人的には、最初に村瀬さんがおっしゃってた物語がとてもピュアで素朴で好きだったので、その内容に忠実に、特撮手法含め全て昭和レトロな雰囲気で作ってほしかったな〜。

エンディング曲、すごく良かったです。

老人の生きざま、人柄、そして何より怪獣への深い愛情が詰まったドキュメンタリーでした。
手仕事の現場、模型の質感、炸裂する爆発——子供のころに夢中になった特撮技術がとても懐かしかったです。

まずわたしは、SF映画などは、CGしか見たことがありませんでした。
映画制作は大変なんだろうなと思ってはいたものの、まさかあんな私達の日常にある発泡スチロールみたいなものや、石などで怪獣たちが作られているなんて思いもしなかったです。
最初は確かにただのガラクタに見えるものが、村瀬さんによって命が宿った気がしました。　ヤマタノオロチの火を吹くシーン、模型が爆破されるシーン、CGと違い失敗が許されない、その緊張感、ヤマタノオロチを動かす5人？の人たちの連携、CGの方が経費も安いし、簡単なのかもしれません、でも最後まで特撮にこだわられた監督の村瀬さんの職人魂、それに魅せられた人たちの協力によって、作り上げられた作品なのですね。
あのドキュメンタリーでは、村瀬さんの人柄がとても伝わりました本当に少年のような心で仕事をしていたんだと、

便利なものが増え古いものがなくなっていく令和だからこそ、本当に大切なものは何か気付かされた気がします。
村瀬さんがなくなった今、特撮で撮られる映画はもうないのかな、、、

個人的には映画が上映されてから、村瀬さんが亡くなるまでがあっさりしていて、もう少しその後の村瀬さんがもう少し見たかったな〜とわたしは思いました😄

最後のシーン、主題歌に合わせて村瀬さんが歩く姿に感動しました、生き方が背中に現れていたというか、、、なんというか、カミノフデ、映画、必ずみます。

本当に見に行ってよかったです、ありがとうございました

自分は特撮や怪獣ファンとして
村瀬継蔵さんを知り、
後にその人柄に魅了された1人である。

憧れの映画関係者と対面しても、
ここまで人そのものにまで魅了される
という経験をしたのは稀である。

印象は優しくてお茶目、
見ず知らずの一ファンにも
丁寧に接してくれた。

不思議なのは、たしかに
おじいさんではあるものの、
あまりそう感じさせないその人柄。

この『怪獣と老人』は、
継蔵さんの最初で最後の監督作品が
完成するまでと、その不思議な
魅力の理由も記録されている。

たしかに「老人」ではあるが、
中身は「少年」。

一ファンにも気さくに接してくれたのも、
長生きの末に手にした寛容さよりもむしろ、

「キミも好きなの？？いいよなこれ！
こうしたらもっと面白いよな！」

という少年の好奇心や発想のままに
生きていただけだからのように感じた。

しかし「怪獣少年」を襲う老い、病。
それに反して大きくなっていく作品。

「だれもやらないなら自分がやる」
豊富に溢れる技術と経験と情熱。

「ぼくもいつまで生きるかわからない」
人手も資金も、そして時間もない。

せめぎあう意欲と不安。

老人だからと言って
未来に希望がないわけではない。

怪獣よりも手強い、初めて遭遇する
数々の問題たちを相手に、

手を貸してくれる
仲間たちとの最後の戦いを、
時に熱く、時に落ち込みながらも、

ゆっくりでも前に
進み続けた継蔵さんを、

例え特撮や怪獣と
関係なかったとしても、
ひとりの人間として
自分は心底敬愛する。