落下の王国 4Kデジタルリマスターのレビュー・感想・評価

ロケーションと色彩がレベチなので、画質が上がれば上がるほどに、作品の質がグングン上がるような気がします。
確かに、入りは斬新で凝ったストーリーテリングに戸惑うしちょっとした忍耐も必要だと思います。古きアメリカを舞台にした流れにいきなり謎の煌びやかなシーンが挟み込まれ、ああこれはいわゆるアート系の─などとレッテルを貼りたくなるのですが、それが徐々に流れの中に溶け込んできて、仕舞いには煌びやかで壮大なロケーションを凌駕してしまうモノクロームが･･･
まさかここまで面白くて感動的だとは思わなかったです。言わずもがな、まさに名画です。

大・満・足！
最早､全編が絵画｡
男が語る物語も､本編も､どこを切っても一枚の絵画として成立してしまう完成度！
再び劇場で味わえる日が来るとは！
感嘆の声しか出ない｡

17年前と同様､劇場内はあちこちで啜り泣く声が響いておりました｡
まるで演技しているとは思えないチビッコと共に男の壮大なホラ話を聞き､大いに涙してください｡

もう､ターセム･シンとセルゲイ･パラジャーノフの作品は世界遺産でいいと思う｡
観る遺産｡
それが大スクリーンで鑑賞できるチャンス｡
この機会を逃したらもう劇場で観たくても観れないかもしれません｡
後悔する前に観に行く事をおすすめします｡

世界各国にて撮影されたとの事で
ワンカットそれぞれの映像美は
評価できます。
しかし夢物語的なストーリーを語りながら映像がワンカット的に次々と変わって行くので理解出来ない部分が多いのが難点！
だから評価は大きく分かれるのでは？

目を奪われる圧倒的な景色と
子供の頃を思い出す御伽話の語り。
聞き入る子役の表情言葉が涙を誘う。
よくできた構成で、
爺さんになった今でも懐かしさと多幸感？に
しばらく席を立てず。
久しぶりにパンフレットコーナーに列が。
IMAXレーザーで見たい。浸りたい。それで−0.5。

【通常版レビューより再掲】

前情報で聞いていてもやはり景色の美しさ、衣装の独特な雰囲気と色づかい、度肝を抜かれた。世界にはこんな「世界」が実在するんだと思わず(感嘆の)ため息が止まらない。

そもそもベートーヴェンの第七番をBGMに、突如重厚な幕開けを見せる白黒のオープニング…今思えばあれはロイの人生最悪の瞬間であり、分岐点であったわけで。
それなのに、客観的に見る分には信じられないほど美しい…という残酷さ。他人の人生なんてそんなものなのかもしれない、とすら思う哀しさも、圧倒的な美が打ち消す、いや打ち負かすような一瞬。

しかし、敢えてそれらのことには触れず、私が一番印象に残ったのはラストシーンである。

この映画って、つまるところ映画に対する愛を伝えたかったのかなと。

最後に沢山無声映画が引用されていたけど、初期映画は技術的に出来ることが少ない中、"落下"という動作は目に見えて解り易いから、多用されていたのだろうと思う。
そして、この映画自体が映画における"落下"を担うスタントマンが語る物語であり、全て合成ではなく原始的にロケで撮っているわけで、語り手と構成自体が初期映画をなぞっているような。
どうしても宣伝などで触れられがちなビジュアル面の拘りが、その美しさゆえだけでなくて、初期映画に対するオマージュとして出発しているのなら面白いし、心から素晴らしいと思った。

まさに「嘘から出たまこと」の如く生まれたこの映画そのものと、映画に人生を変えられながらもまた映画に救われたロイが、フィクション＝映画を作ることに再び戻っていく結末、圧倒的希望でしかないし、
文字通り落下してゆく数々の登場人物たちと先人たちによって創られた、スクリーン内外の幾多の"王国"を目にできる幸福を噛みしめる。

監督がこだわったのは、世界24カ国以上13の世界遺産を含む美しいロケーション。
そのため、どの場面を切り取っても一枚の写真として鑑賞に耐えうる作品に仕上がってます。

変幻自在な【叙事詩】の世界を表現しているのは、アカデミー賞衣装デザイン賞に輝いたこともある石岡瑛子。
そして写真のような映像に、ベートーヴェンの「交響曲第７番」が流れる。
それは思わず、背筋を正して美術鑑賞してしまいたくなるような選曲なんです。

見どころは、５歳の少女アレクサンドリアの可愛らしさ。
運ばれてきた氷を舐めてみたり、ギブスの石膏を齧ってみたりと、あどけない表情としぐさがとっても可愛い。

そして何よりこの作品、キモは圧倒的な映像美を堪能するため、それだけで充分と思わせてくれる。それだけ映像に力のある作品なのです。