落下の王国 4Kデジタルリマスターのレビュー・感想・評価

ターセム・シン監督『落下の王国』4Kデジタルリマスター 鑑賞。ポスターとかその衣装の感じで、シュールなホドロフスキーみたいな映画かと勝手に思っていたけど、実際は某ニューシネマ的いい映画で驚いた。主演の女の子もがんばってた。
今月末で閉館するシネ・リーブル池袋とはこれでお別れっス… #13

壮大な夢を見ていた。
the fallという落ちるという一貫したキーワードの中で、ロイがアレクサンドリアを操作して薬を手にするために作り上げた物語。
現実と物語の境目のシーンや、伏線が面白いし、怖くもあった。
謎の6人すぎておもしろい。
司祭の顔が砂漠になるシーンが好きすぎた。トリックアートみたい！

　映像美もさることながら、この映画が面白いのは、現実・物語・映画が不安定に介入しあっていることを可視化している点だと思う。
　ロイがアレクサンドリアに物語を聞かせる。けど物語は、語り手の管理下にとどまらない。ロイがすでに眠っているにもかかわらず、アレクサンドリアが勝手に物語を先に進めていくシーンはその典型。物語は「語る者／聞く者」「能動／受動」といった単純な区別に回収できない。聞き手は受動的な存在ではなく、いつの間にかアクターとして物語り始めてしまう。
　そして、そんな影響が入れ子構造のようになっていることが興味深い。ロイが語る物語は、彼がこれまで演じてきた映画経験に影響されている。一方で、アレクサンドリアが頭の中で映像化する物語世界もまた、病院の人々や身の回りの現実の人物を素材としている。ここに、現実・物語・映画が相互干渉している面白さがある。どれかが主で、どれかが従なのでもなく、現実や映画が物語に染み込み映像になり、物語が現実を変える。そんな不安定さ自体を鮮やかに映像美と共に映画で示した傑作だと思う。
　蛇足ですが、復讐や愛といったテーマや映像表現という点でも、この映画は『果てしなきスカーレット』のありえた成功例だと観ながら感じた。

映像美を観たくてストーリーは期待せず観賞したのですが、意外にも話の筋がしっかりあって楽しめました。
子役の女の子が純粋で無邪気で最後まで映画を引っ張っていきます。最後のオチも素敵でした。

2008年のリバイバル映画

当時は007慰めの報酬　イーグル・アイ　ダークナイト　ウォーリー
インディ・ジョーンズ　アイアンマン　ライラの冒険　魔法にかけられて・・・
当時は公開されていたかも知らず　個人的には2026年に出会った作品です
レビュアーさんたちの評価も高く、マーシーを見るのをやめてこの映画を選択

オープニングロールから印象的なカットが続いて期待度もあがったものの
見終えてからはさほどはまることもなかったというのがあ個人的鑑賞

舞台でもドラマでもなくスクリーンで見栄えのする映画らしい映画
とにかくお金はかかったんだろう　衣装も音楽もスケールがでかい
でも2026年の今ならCGでいろいろ撮影できたり表現できるのかもと思いながら
俯瞰して見てしまった、物語に没入感できるほどではなかったのが残念

ドラマ部分の軸がしっかりあるので少女と主人公の関係や
空想で語られる物語のエピソードは最後まで集中力が切れずに見ることができたが
スッキリ感や達成感や余韻がなかったのでもうひとひねりあればというところでした

落下の王国は、現実と空想という二つの世界を、人物や色彩、言葉、行為といったさまざまなモチーフによって丁寧に編み上げていく構成が非常に新鮮で、上映時間を通して一度も退屈させない。物語が進むにつれ、それぞれの世界が独立しているようでいて、実は互いに影響し合い、静かに重なっていく感覚が心地よい。

現実パートで描かれるテーマはきわめて重く、絶望や喪失といった感情が根底に流れている。しかし本作は、それについて直接的な説明や感情の言語化をほとんど行わない。観客は、登場人物の置かれた状況や視線、わずかな行動の変化から、その重さを自ら受け取ることになる。この「語らなさ」が、かえって現実の痛みを生々しく伝えてくる点が印象的だった。

一方で、空想の世界は圧倒的な映像美と奔放な想像力に満ちており、現実の苦しさから一時的に解放される場として機能している。しかしそれは単なる逃避ではなく、現実の感情が歪んだ形で反映される場所でもあり、物語が進むにつれてその境界は次第に曖昧になっていく。

そしてタイトルである「落下」そのものが、物語全体を貫く重要なモチーフとして機能している点も見事だ。肉体的な落下、精神的な落下、物語の中で起こる象徴的な落下、それらが重なり合い、ラストに向かって静かに意味を結んでいく構成は、本作ならではの美しさと残酷さを同時に感じさせる。

説明を排し、映像とモチーフの積み重ねによって感情を伝えるこの映画は、観る側の想像力と感受性を強く要求する。しかしその分、受け取ったものは長く心に残り、鑑賞後もなお反芻したくなる一本だった。

精神医学では、病いから回復するための心理療法として「語り」が頻用されている。（らしい）人生の問題がどう作り出され、核心を明らかにし、その後の道を思索することで、自分が負った傷を物語として解釈したり制御したりしていくことができるからだそう。
本作では自殺を幇助させるために少女に物語を聞かせていた男が、交流の中で改めて自分の気持ちと向き合い、最終的に自分の傷を物語として落とし込むことができた回復の様子が描かれている。半身不随になろうが失恋しようが結局その後も人生は続いていくので、自分で決めない限りバッドエンドは訪れないんだよっていう爽やかな結末なのがよかった。

途中でメタ的に展開する物語のシーンや、看護師と医者のグロい関係性、患者たちの人間模様など細かい仕掛も豊富で鑑賞していて飽きがこなかった。全編通しての映像美に関しては言うまでもありません。

個人的に好きなのは最後の病院の上映会のシーン。主人公が犬を撫でながら涙を流すところ。少女が寄り添ってるのもなんか良いし、主人公が世界と和解できたのがなんとなく理解できるのが美しかった。
自分の仕事への誇りも取り戻せたのだろうか。

一方で、少女は結局退院した後も過酷な家庭環境から抜け出せていないのではってとこが少し気掛かりでした。保護者とアメリカ社会の言語の壁もあったりと、少女側の救済って何かあったのかなっていうのが後味悪く残りました。（見落としがあったらすみません。）

色も衣装も世界も美しかった！！

構想26年とか熱すぎる…
序盤の白黒の汽車のシーンから、名作の予感…！
ストーリーに登場する世界はビビットな色彩に包まれ、壮観！

現実と寓話が行ったり来たり。
時に現実と寓話が混じり合ったり。

ナース役の美女がおしっこ我慢とか、演技がうま過ぎてかわいかったです！笑
わかるわかる、おしっこ我慢しても聞きたいくらいワクワクしましたよ、ロイ青年のお話は。

ロイさん、自分のMORFIN3を取りに行かせるためとはいえ、あんな壮大な作り話ができてしまうの、クリエイティブ過ぎませんか？？

ぽちゃぽちゃのアレクサンドリアもとてもかわいくて。5歳とは思えない貫禄でしたが、声もあどけなくてとてもいい。
出番だらけでとっても大変だったんじゃないでしょうか…。その後は作品に出ていないようだけど、素晴らしい名演でした。

ロイもですが、出てくる大人達がみんな子供に優しくて、自分の中ではなんだかそこがとてもグッと来ました。相手して、助けて、ちゃんと見ててくれる感じ。

いまって、人にかまうことを躊躇する時代です。特に人様の子供には気安く近寄れません。
自分も、大人になるほど子どもとの接し方が辿々しくなっております。

小さい頃にお兄さんに恋してしまう感じもわかるわかる。カッコいいよね。
慣れ親しんだ赤レンジャーが次の代に変わる時、今までのがいいーーっと泣いたくせに、次のレンジャーもカッコよさがわかってくるとまた好きになっちゃう。青とか黒とか敵がかっこいいverもあり。笑

石岡瑛子さんが関わった衣装もセンスの塊！
確実にこの映画の彩りになっています。
CGほぼなし(ワイヤーを消すなど最低限)で、壮大なファンタジーが描かれていました。

むちゃくちゃカッコよかった、ペプシの桃太郎シリーズのCMを思い出しました。

撮影にかけてきたハンパない時間と労力。
私の想像なんぞ遥かに超えているんだろうなぁ！

世界中を訪れて、候補にあがりながら撮影不可の場所もあったでしょうし、ストーリーとの兼ね合いもあるでしょうし。
行ってみたらイメージと違った、とか、やっぱりあっちにしようとか、絶対出てくるじゃないですか…季節や天候だってあるし。。

〜〜〜〜〜

ほぼ前情報なしで見たのであとから色々調べてみました。裏話多めです。

▶︎子役のカティンカ・アンタルーについて

ターセム監督が「演技をしていない自然な子供」を求めて彼女を選んだため、この作品の後はルーマニアで普通の生活に戻っているそうです。
あの印象的な前歯についても、本当に生え変わりを待って撮ったんですって。

ストーリーはどう繋いでいるんだろう？司祭の顔からのシーンもどっちから撮影したんだろう？と疑問だったのですが…

・撮影順としては、病院での現実パートを約6週間かけて、ほぼ物語の順番通りに撮影

・「彼女の成長に合わせて、物語（現実パート）を時系列順に撮影する」という、子役の映画では異例の手法

ロイ役のリー・ペイスが、彼女に「本当に足が不自由な人だ」と信じ込ませるために、撮影中の数週間、カメラが回っていない時もずっと車椅子かベッドの上だけで生活していました。
カティンカちゃんだけでなく、一部のスタッフにさえ「彼は本当に歩けない俳優だ」と信じ込ませていたそうです！

「大好きな、体が不自由なお兄ちゃんを助けたい」
これ、演技じゃなくて、ホントだったってことですね！！

ちなみに、彼が歩けることがネタ明らしされた時、カティンカちゃんは「えっ、立ってる！？」と心底驚き、その後リー・ペイスに駆け寄って大喜びしたという、映画本編を食うくらいの感動エピソードも残っています。

幻想的な空想シーンの多くは、病院のシーンを撮り終えた後に数年かけて世界中で撮影されています。

ターセム監督が 、資材を投じてCM撮影と絡めて執念で撮ったと言われています。
スケジュールもむちゃくちゃ大変だったろうに、出演者やスタッフもよくめげずに仕上げてくれたものです。拍手！！

28カ国以上出てくるそうですが、印象的な場所、いくつかメモ。

・青い街（インド・ジョドプール）
• ナミブ砂漠の赤い砂丘
• バリ島のケチャダンス
• パングン・サリ（水の迷宮）

数ヶ月前に、久しぶりに『したいことリスト100』を書いてみたのですけど、その中に国内外の行きたいところをたくさん書きました。

ある意味、この映画のおかげでけっこう叶ってるんじゃないかと…
世界のこんなに美しい情景を、移動せずともいくつも短時間で魅せてもらってしまった！！！

なんという贅沢。

ありがとうございます、ターセム監督
ありがとうございます、石岡瑛子さん
ありがとうございます、Bunkamura 4K

誰にでも語られる物語
わけわかんない
それは必然
聞く人が物語を味わう
そう、味わう

　ただ、私自身はそんなに楽しめなかった、かな。空想シーン(ファンタジーパート)の映像はどれも美しい!!のひと言。ただ、それだけで2時間は正直、退屈に感じます

　むしろ、これって無駄にカネかけすぎじゃない？大丈夫？と余計な心配がよぎる始末。芸術だから金にいとめはつけない、ってのはわかりますが...。壮大なる自主制作映画です

　ところで、原題のThe Fallは、つまり"落下"。その昔、映画(というかMooving picturesつまり、活動写真)の黎明期にケガが報われない無謀なスタントを務めたスタントマン達への敬意を込めたオマージュ、と解釈しました。副題(邦題)の "〜の王国"は、蛇足というかノイズだと感じますね

　このワード("王国")のせいで、作品のテーマを理解するのに無駄に時間がかかり、鑑賞の妨げになっていました

　現実パートである、挫折したスタントマンと少女の心の交流が主題なのに、物語を進める道具にすぎない空想パート (監督が"画"として本当に撮りたかったのはこのパートだけだったとしても) の"王国"に何か重大な意味があるのか？と惑わされてしまいました

　昭和の不要な邦題文化、ホント、そろそろ絶滅して欲しいです

内容もしかりだが、世界遺産（行ったことあるある）も観れて一粒で二度お得🉐感ある話
彼女も、スタントマンとしての誇りも失った男性が、5歳の女の子と自分の境遇を見つめ直す話 世界遺産の風景に見惚れ、見逃した会話🗨️も有るけど、満足しました✨

４Ｋデジタルリマスター版にて鑑賞。13の世界遺産を巡って撮影された独創的な世界観と映像美に引き込まれる。主人公のロイと５歳の無垢な少女・アレキサンドリアの関係性の描写が絶妙で少女の笑顔を観ているだけで心が癒されました。

2026-7

すごく凝ってて芸術的。
途方もない手間をかけた作品と感じる。
ストーリーの構造も好き。
現実の語りと虚構の物語がシンクロしていく。
でも最後はあっさり終わってしまった印象。

北からずっと吹き付ける大寒波！！
着物の裾も帯も捲り上がり　成人を祝う日、
これからの人生の荒波を感ずる出発の門出であったであろう
しっかり前を向いて生きて行って下さいな。おめでとう。

そんな人達を横目に劇場へ向かう。
今日は「落下の王国」4Kデジタルリマスター　観ましたよ。

日程合ってやっと観れた思いです。

映画冒頭、白黒場面。橋の上に汽車が止まってて　横から蒸気吐き出してるシーン。橋の下　川には男の姿が。ロープを投げられて救助って所なのか・・・
汽車の蒸気が凄く美しく吐き出しされてて、ココを観ただけで　タダモノ出は無い映像美を感じた。これは凄くお金と時間と情熱を注がれた映画なんだと言う事が分かります。
現実世界と、語られる空想世界観のこの違い。現実は病巣ベッドの上で下半身不随で一切動けない男。彼がある目的の為に、自分の所へやって来る少女に或る空想世界の物語を話す。
その変わった世界観の映像に少女だけでなく、観客もすっかり虜に成るのは間違いないだろうと、そう感じます。

元は2006年公開作品。
あの2000年”ザ・セル”ターセム監督が、構想26年製作期間4年費やして世に放つ大傑作。映像色は見事であったと感じます。本当に素晴らしい！！
13の世界遺産、24ヶ国以上でロケーション撮影した神髄をこの目でシッカリと焼き付けましたです。噂通りと思いますね。

そして、この話の現実世界の部分が　とても哀しい流れで、どうしてこの男は少女にこんな話をしたのか？
それが最後に明かされます。そしてこの男の正体が・・・何者なのかが。
農園に無事に戻った少女が　この男の想い出を最後に語る時、
あの名作”ニュー・シネマ・パラダイス”に　この作品も並ぶなぁと、
私は深く感銘に至りました。

（作品スペック）
監督：ターセム・シン氏
-------
ロイ・ウォーカー / 黒山賊役：リー・ペイスさん
アレクサンドリア / 山賊の娘役：カティンカ・アンタルーさん
エヴリン看護師 / エヴリン姫役：ジャスティン・ワデルさん

主題曲：ベートーヴェン交響曲第7番の第二楽章
------------

（感じた事）
・久し振りに真っ当な洋画を鑑賞出来て、心底浄化された想いです。
　この幼気な骨折してる少女アレクサンドリアのあどけない演技が素晴らしい。
　この子と、下半身不随男のロイとの会話。
　そして　この病院の患者たち、医者、看護婦。この色合いと対比される空想世界観の絶妙な色彩バランスが堪らないですね。

・何故男がモルヒネを少女に託すのか。恋人を誰かに奪われた悲しみと、下半身不随の苦しみ。ベットから全く動けない自分。その自分が語りだす空想世界。
本当はこうじゃ無かった筈だと、ベッドの上で何度も思った事でしょう。
それを凄く感じます。

・絶望の淵に立つ彼。足先の感覚が途絶えているのを自覚し落ち込む。
もう・・・これで　終わりにしたい・・・その想い。
少女が何とか必死に薬を探しに行くが　あっという間の事故。
二人の想いが交差する時、彼が本当の意味で我に返り立ち止まります。

・落下の王国の果てに、そこに悲哀を素直に感じ得ました。
そして　やがて少女がオレンジ畑を自由に駆け巡る時、
最後に語られる彼のその後の雄姿を観て　心に温かい情が注ぎ込まれてきて
何故だか　ホッと、安堵に尽きました。

是非、ご興味が御座います方
お時間が取れます方は
劇場へ　どうぞ！！

観光地の絵葉書みたいな作品だったら嫌だなと思って見たら、それどころではなかった。
センスと情熱の塊。
冒頭の白黒シーンから心を射貫かれる。

世界にこんな場所があるのか？と目を見張るロケーション撮影。衣装も言わずもがな。

何が良いって、奇抜で不思議なビジュアルの全てに意味と背景があること。

だからストーリーも骨太だ。
怪我と失恋で自暴自棄になった男の「嘘」は、エンタメの本質でもある。
彼以上の地獄を経験した少女は、男が即興で語る冒険譚に自分の「願い」を投影する。こちらは観客の心理を表している。

両者が切実に交差するラスト。
少女は一瞬しか映らないスタントマンへの愛を語る。このドラマに涙しない人間は映画ファンではなかろう。

子ども賛歌。
映画賛歌。
裏方賛歌。
私にとって、オールタイムベスト5を書き換える作品となりました。

以前ケーブルテレビで観てとても印象に残っていた。ただその時は途中から見始めて、しかも最後まで見られなくて、なのでもう一度みたいと思いながらなかなかその機会がなく、やっとじっくり見ることができた。
ストーリー的には時々ついていけないところもあるし、ロイとアレキサンドリアのどちらが主人公なのか、そもそも主人公がいるのかすらわからなくなるが、その不思議感にはついつい引き込まれる。
とにかく女の子がぽちゃぽちゃで可愛い！

壮大な あの場面は一体どこなのだろう