兄を持ち運べるサイズにのレビュー・感想・評価

監督とオダギリジョーさんによるティーチイン付き上映にて鑑賞しました。
原作エッセイ未読です。

手が掛かる兄は幼少期から母の愛情を独占して来た。それなのに母が病床につくと世話を放棄して逃げた。心から軽蔑した兄が亡くなった。
死後の後始末をする妹と元妻と娘。兄と暮らしていた息子。妹の理子さんのエッセイが原作。

亡くなってから知る真実をどう受け止めるか。
生前に受け入れられなかった自分は無情な人間なのか。
自分を守るために距離を置いた家族の死。
こういう事は多くの人に起こり得ますよね。
自分と自分の家族を守ることは間違ってないし、恨みや自責の念を抱き続けるより、温かな記憶を拾い集めて生きたって良いと、私は思いました。

オダギリジョーさん演じる兄のどうしようもなさは、病気で亡くなった母の葬儀に凝縮されていて、その時の兄は本当に最悪にムカつく兄でした。
柴咲コウの演じる母親の、母としての振る舞いと、兄を意識的に嫌おうと努める感じ、兄の前で子どもっぽくなるところがリアルで素晴らしかったし、満島ひかりの、どうしようもない元夫だけど嫌いになりきれないという表情がさすがでした。

破天荒な兄。
だけどどこか人を惹きつける疎遠になってた兄が亡くなり、その葬儀を執り行う中、彼が残したものを見つめ直す。

幼きころから反目しつつも親に愛されてた兄を想い返す日々が主人公の心の浄化と共に観てる私の心にも心地よい気持ちにさせてくれた。

「湯を沸かすほどの熱い愛」が良かったので鑑賞
これ実話で主人公の名前の作家がいるんですね
小さい頃から振り回され大人になってからも
お金を無心された嘘つき野郎の兄が死んでしまう
妹から見た兄と別れた妻から見た元夫
感じ方や思いが違うには当たり前なのか
最後のアパートのシーンがよかった
家族って近すぎて見えていないことがきっとあるんだろうね
クズでだらしない役はオダギリジョーにピッタリ

　お金にだらしなく、実家の家族や妻子にも迷惑をかけ通した末に、東北でひっそり亡くなった男の妹や元妻が弔いに集まる５日間のお話です。

　こんな兄が本当に居たらたとえ死後でも許せないだろうけど、近頃どの映画でもダメ男が続くオダギリジョーさんの力で「この兄なら仕方ないか」と諦めた上に、ホッコリとまでさせられてしまいました。

　更にそれどころか、僕と彼と一体どれほど違うのだろうとまで考え始めてしまいました。僕も多くの人に迷惑を掛けたり恨まれたりしているでしょうが、たとえ愛されずとも誰かの夢に出て来る人になりたいな、と我儘な事を考えてしまいました。

芸達者な俳優陣が、日常の延長にある家族に起こった兄の死と言う事件を、外側から徐々に内側に向かうように、展開させていく。盛り上がりはないが、温かい気持ちにさせてくれる佳作。

急逝したクズ男だった兄であり夫の後片付けに家族が集まり悲喜交々が思い出される話。
キャストは適材適所でさすがだったけど、亡くなった兄への感情移入はできなかった。
エピソードから、今で言う発達障害を抱えていたようでそれと家族を思う気持ちは別だと思うけど、この人1人に子どもを任せて離婚したらどうなるかとか推測はできたと思うし下着のサイズが全部合わなかったという事実一つとっても子ども側からしたら割としんどくもある月日だったんじゃないか。

“支えであり、呪縛ではない”
この本の頁をめくるような日常を良一が過ごせるようになったことにホッとしている。

支えであって呪縛ではない。

そう思える家族は幸せである。

でも、死んだから、離婚したから、言えること。

ずっと生きていたら、離婚せずに、我慢していたら、

いずれ、呪縛になってしまうのだろう。

ちょうどいいタイミングだったと思う。

かわいがられた母に父に、そろそろ潮時ねと呼ばれたのだろう。

人生って、タイミングってとっても大事だと思う。

高校生活が3年と言うのは、よくできていると思うのよ。

長くもなく短くもなく丁度いい。

人生にも言えることではと思う。

どこが丁度いいのかは誰にもわからないけど。

以前、兄弟って家族なのだろうかと考えたことがある。まあ人それぞれなので正解は無いだろうが、私は少なくとも大人になってからの兄弟は家族とは違う気がしている。親は死ぬまで親であり家族であり続けると思うけれど、兄弟の場合は成人して離れて暮らし、それぞれに別の家族が出来てしまうと幼い時の関係性とはちょっと違うものになってしまう。かといって親戚・親族とも違うし、まあ家族未満だけど家族に限りなく近い何かみたいな感じかな。まあ私の場合、地理的に遠く離れて住んだ時期が長かったことや関係性がやや拗れかけて距離を置いた時期があったせいかもしれないが。ただ、この映画のように、状況によっては最も近しい肉親として万一の時には人生の終いを担う（担ってもらう）相手になりうることは想定していなかった。
原作未読だが作者の体験に基づくエッセイなので内容もかなり事実に近いのだろう。幸いなことにここまで厄介な人物が身近にいたことは無い、正確に言うと仕事上で近い匂いの人に出会ったことはある。危険を感じて距離を置いたから実害はなかった。まあ普通はそういう対応になるだろうけど、肉親だとどうなるのだろう。実感はわかないがフィクションとしては十分楽しめた感じ。
柴咲さんが中学生の子供を持つ親の役であることに時の移ろいを感じてしまった。ただ、ところどころで今よりかなり若い時代の彼女を感じてしまったのは、ちょっとマイナス。まあこっちの見方がひねくれ気味なのは否定しないが。
満島さんはもっと癖があって変化球投げ込む役回りかと予想していたが、最後の新幹線到着間際が少しおっと思わせるくらいでほぼまともでした。
映画としては最後のアパート立ち寄りが見せ場なのだろうけれど、くどすぎるし、ちょっと重くも感じられた。

　近親者が亡くなるとお葬式に行き、身辺整理をする機会があります。亡くなった人のお葬式は誰のためにあるかと言えば、亡くなった人のためではなく、生きている近親者の方がその人をもう一度想い出すためにあるのだと経験上考えています。

　まさにこの映画は、兄が亡くなってから葬儀、身辺整理の四日間を描いたものです。妹と前妻、長女と兄のもとにいた長男を軸にストーリーは展開します。妹は兄のことを毛嫌いしています。亡くなったと一報が入ってもまったく悲しむ素振りもありません。兄を嘘つきの厄介者と思っているのです。葬儀があるのに喪服も持たないでお葬式にのぞむ姿勢そのものが兄への想いを的確に描写しています。

　前妻はしっかりと喪服を着て葬儀に出ます。妹は兄のことを「嘘つき」呼ばわりしますが、前妻は「彼は嘘つきではない。結果的にうまくいかなかっただけ」ときっぱり言います。兄と暮していた長男も離れて暮らす長女も父の悪口を何も言いません。

　妹、前妻、長女は兄の荒れ果てた部屋を三日がかりで掃除します。その時からです。妹の前に兄が出てきて二人は会話をするのです。何回も何回も。妹は気付くのです。兄の本来の姿を。前妻も妹の不可解な言動から前夫が見えるのと問い、前妻も前夫と再会し言葉を交わし、ニッコリして妹に報告します。そして前妻と長女、長男は一緒に暮らすようになります。兄が死と引き換えに家族をまとめ妹の想いも変えていきます。

　亡くなった者を送る。その期間は亡くなった人と対話できる唯一の時間なのです。兄のおかげで残った近親者たちは幸せな想いを抱くようになります。さすが中野量太監督の映画です。宮沢りえ、杉咲花、オダギリジョーの末期がんの母親を描いた「湯を沸かすほどの熱い愛」山崎努、蒼井優、竹内結子の父の痴呆症と介護を描いた「長いお別れ」二宮和也が写真家として東日本大震災の被災者と向き合った「浅田家」など、家族と死という一貫したテーマを描いてきた監督の真骨頂発揮と言えましょう。

　妹役の柴咲コウ、前妻役の満島ひかり、二人とも感情の振幅の大きな演技を好演していました。オダギリジョーの演技は、この人でしかできないものでした。破天荒でいいかげんですが、生きることが不器用でも、決して嘘つきではないから、どこか憎めない役柄は彼しかできないと実感しました。兄が亡くなったという暗いストーリーだけではなく、ときにはコミカルに、またはっと息をのむような演出は見事でした。

　この映画の原作は翻訳家・エッセイストの村井理子が実体験をまとめたエッセイ「兄の終い」を映画化したものです。中野量太監督はこの映画のタイトルを「兄を持ち運べるサイズ」に変更したのは、残った者たちが常に亡くなった兄と一緒にいれるというメッセージが込められていたと思います。亡くなってからわかる、理解できるということがあるのです。それが家族の歴史になるからです。

豊橋辺りの海辺の街の出身で現在は滋賀に住んでいる作家の理子の元に警察から連絡が入り、宮城の多賀城市まで疎遠にしていた兄の遺体を引き取りに来て欲しいと言われるところから始まり、兄の離婚した妻とその娘、さらに兄と同居していた小学生の息子と共に兄との思い出を辿っていく。

人を弔うということはその人のことを思い出して慮ることなんだなぁと改めて『リメンバー・ミー』（2017）のテーマと同じことを感じた。

誰しもが家族の死に直面せざるを得ないが、その際にどう対処するのか？葬儀の場で家族や知人が集まって故人を偲ぶのは、それぞれが知っているその故人の様々な側面を照らし合わせる作業なのかも知れない。

そもそも家族とは一体何なのかという問いに正解はないかも知れないが、自分なりに悩むことが大事なのであろう。

柴咲コウがオーラを消してどこにでもいそうな普通の主婦に見えるのが演技として素晴らしい。狂言まわしとしての役割を担う死んだ兄役のオダギリジョーもいい味を出している。

総じて面白い作品ではあったが、泣き所がやや散っている印象を受けた。
どこを感情のピークとして受け取ればいいのか定まりきらず、感動が分散してしまったように思う。

理子には比較的感情移入できた一方で、加奈子や良一には入り込みづらかった。
特に良一に関しては、兄とのエピソードが焼きそばの思い出程度しか描かれておらず、関係性を深く感じ取るのが難しい。
直前になって思い出が語られるものの、どうしても「突然出てきた」印象が強く、物語のテンポについていけなかった。

良かった部分も確かにあるだけに、「良かったが惜しい」という感想に落ち着く一本だった。

身勝手でだらしがなく苦手だった兄の突然の訃報。兄の元には元妻との息子が残されている。元妻、娘と共に後始末をしながら、兄そして自分や家族を見つめ直していく物語。
実際に様々迷惑を被る立場になれば、鷹揚に受け止めてばかりもいられないと思う。が、いわゆる常識の枠に収まりきれない人は少なからず居るし、実は本人も困っているのかもしれない。
元妻の「お金がなくても幸せな人なんて見たことない」という台詞が印象に残る。
家族の問題だけでなく、貧困や世の中の生きにくさについても考えさせられる作品だ。
柴咲コウ、満島ひかりがいい。

中野量太監督らしくユーモアたっぷりで
描かれている。

死んだ人が見えるシーンは受け入れがたい
がオダギリジョーさんの茶目っ気ぶり
満載なので笑える。
生存していると笑ってはいけない事が
あんな感じだと笑ってしまう事もあるはず。
しかし、だらしない役柄が似合うと
オダギリジョーさんはいつも思う。

実妹からしたら憎い。
だが憎めない兄貴。

駄目な嘘と良い嘘が沢山入り乱れた
家族愛の映画でした。

死んだ兄と残された家族を中心としたヒューマンドラマ。

ずっと観たかったが、いい時間帯が無くて、やっと観れた。
展開は遅く長いと感じた。
死んだ兄と両親の幻影が出てくるシーンは、なぜか泣けた。

人はなぜか死んだ相手を美化する。
生きてる間に、嫌な相手への心の浄化ができたら理想的なのだろう

他人にとっては面白くて優しい魅力のあるお兄さんだったのだろうけど、家族として身内にいると回りの家族は絶対大変だよね。
主人公の妹は、ずっと兄について思うところがあって、それを抱えたまま大人になったのだろうけど、今築いている彼女の家族が温かくて素敵な家庭の様子が描かれているのが良かった。
残された息子の姿を見ると、はちゃめちゃな兄も息子のために色々考えて頑張っていた事が伺えるのが切ない。
本来妹が背負うことではないのだけど、お金の無心を拒否したことを、このあとも心に引っかかったままずっと生きていくのだと思うと、やっぱり兄の存在はどこまでいってもこの主人公の心のトゲなんだろうなと思う。
家族という、理屈だけでは解決できないモヤモヤとした不快な感じと温かい感じをじわーっと感じた映画。観て良かった。

原作エッセイを読まず予備知識なしで鑑賞。
ドタバタコメディを想像してましたが家族愛溢れる物語でした。中野量太監督の描く家族愛と世武裕子さんのシーン毎の音楽が見事に融合した傑作です。3回目鑑賞しました。

この役をこんなにピッタリできる俳優、オダギリジョーしかいねぇだろ。
第一発見者を息子にした時点でこの男の罪は重い。死んでよかったのかもと誰も言わないのが身内の辛いところだ。こんなにこの土地にいたのに、葬式にだって、身内以外誰も来ないじゃないか。