IT’S NOT ME イッツ・ノット・ミーのレビュー・感想・評価

レオス・カラックスが自分自身を赤裸々に、オブラートに包んで表現した、極私的なインスタレーション。
自身の作品の断片や、自己を確立したであろう作品の断片、夢とも現実ともつかない断片を散りばめ、映画への愛と情熱を詰め込んだ、私的な作品。
初めてレオス･カラックスに触れる人は、残念ながらここから彼を理解する事はできないだろう。
でも、彼の作品を観てきた人なら彼の心の深淵に触れたような、そんな気になるのではないだろうか。
この作品が、これまでとこれからの分岐点となるのだとしたら、次作が楽しみだ。

本作の経緯や監督の作品・思想をある程度理解した人向けの映画。
その前提がわかったうえでも、ビジュアル面などで楽しめるかと思って鑑賞しましたが、私が甘かったです。
すみません。
この作品だけでも何らかの理解ができるかと思ってましたが、全く無理でした。
エンディングの人形浄瑠璃を真似したようなパペットが少し面白かったのですが、表面的なシステムの引用に過ぎないと感じました。

“私たちは瞬きを必要としている…”このセリフが印象に残る。「瞳」と「カメラのレンズ」のアナロジーはビクトル・エリセの『瞳をとじて』を彷彿とさせた。

その他にも様々なテーマが提示されているが情報量が多すぎて（かつ、秒単位で次の映像へ切り替わるので）処理が追い付かない。42分だから見れたが、これが2時間続いたら耐えられないと思う。

映画・映画史に詳しい人が見たら分かるのだろうショットが数多く挿入されているようなのでその種の人が見たら楽しめるのかもしれない。前衛的かつシュールレアリスム的だがトランプやらプーチンやらの映像も挿入され現実と幻想が混じり合い、様々な形而上的考察・形而下的運動がギュッと42分に凝縮されたような映画だった。

爆発する芸術性の高さに
ついて行けませんでした🤣

レオス・カラックス監督が最初、展覧会用に制作していた42分の短編
後期のJLゴダールのような文字と自作や他作の作品の引用やポートレートや過去写真、デビッドボウイの曲などで構成された監督についてのエッセイのようなコラージュ作品、物語はない
です。
でも印象に残るようなイメージは（ピアノの演奏とラストのテネット人形とか）残った。

中にも出てくるけど、ゴダールへのオマージュも。なかなか面白かったけど、散発。ゴダールにはもっと思想がある。政治をなぞってるだけの感。

記憶や夢の映画
幼い娘に、あなたが見る夢を監督するのはあなた自身だよという

まだまだ走り続けてほしい

先行上映にて鑑賞
一般公開したらまた見に行きます

まばたき、断片、
時間の継ぎ接ぎ
神々の視点
明らかな恐怖
耳からの恐怖
ホームムービーではなくて
私映画
ゴダールよりふざけていたのに
ゴダールよりわかりやすかった
あくまでエンタメ映画の監督なんだな

『ホーリー・モーターズ』のレオス・カラックス監督が自作のフッテージを散りばめつつ、家族や映画、自身の子などに向けた思いを綴っていく自叙伝的作品。元々は美術館向けに制作していた作品というだけあって、全編とにかくアーティスティック。
まず言えるのは、カラックスの作品を未見だったり、彼のパーソナルな面を知らない人は理解するのが難しいという事。かといって本作だけで彼の全てが分かるわけではないし、やはり彼のフィルモグラフィも併せて観る方がベターだろう。かく言う自分もそんなにカラックスを知っているわけではない。ただ、彼がいかにデヴィッド・ボウイを敬愛していたかが分かる。もっとも音楽使用許諾は一番大変だったとか。
ラストの「まばたき」のメッセージは小津安二郎の言葉を引用したものだが、目まぐるしく動く今を、我々はしっかりと見る事が出来ているのか？というカラックスの提言と受け取った。