国宝のレビュー・感想・評価

原作は未読なので、原作を読まれた方の感想を聞くと「よく3時間でまとめた」というのですが、たしかに、歌舞伎の演目をダイジェスト風とは言え盛り込んできているので、さらには「曽根崎心中」でも「二人道明寺」でも物語のキーとして使われているので、それらの演目を外すわけにもいかずなのはわかりますが、3時間は長い。
言ってしまえば、濡れ場シーンはいりますか？（あわせても10分にも満たないシーンですが）
テンポが悪いわけでもないし、観ていて時間が気になるかと言われるとそうでもありませんが、個人的にも濡れ場シーンがいらないかも～って思えるくらいで、でもそこも、人間関係だったり心情だったりを見せる箇所でもあったので不要は言い切れないと思います。

内容は、すごいと思います。芸事への凄まじい想い、対比しておかれている二人の若手歌舞伎役者の、それこそ人生は浮き沈みとはよく言ったものだ、思わせるモノでした。
それを描くために3時間は必要です、と言われてしまうと、そうですかぁ、と詫びるしかありません。

この「国宝」を観に行こうと思ったのも、亡き伯母や亡き母たちが芸事が好きで、少なからずその影響があったとは思います。歌舞伎の演目も、その意図も、「なるほど、だから『曽根崎心中』なのか」「だから『二人道明寺』なのね」と薄く感じ取れることもできました。

DVD、Blu-ray化の際は、特典として、吉沢亮と 横浜流星の演じた歌舞伎「二人道明寺」を見せてほしいなぁって思います。

歌舞伎界で芸道を極めるのは血筋か、才能か？というメインのテーマで、歌舞伎界のプリンス俊介と、ヤクザの息子出身の喜久雄の二人の親友、ライバルの壮絶な人生を描く話。
若手実力派の吉沢亮(喜久雄)と横浜流星(俊介)が二人を熱演。クライマックスの曾根崎心中の演技には圧倒されました。脇役も堅実でリアル梨園の女将さんの寺島しのぶさんなど、にくい配役。ドロドロなドラマを盛り上げてます。渡辺謙さんも珍しく情けない姿。

歌舞伎の華やかな演目を多数長尺でやるのも見所。主演二人の舞台もすごい。

凄かった。

人生で一番の映画になるかもしれない。
その凄さを伝えたくて、何度もレビューを書こうとしたけど無理だった。あまりに凄いと言葉にできない。何を書いても上滑りしそうだから。

とにかく映画館で見るべし！それだけは伝えたい。
見ないと一生後悔するかも。

そして、トイレは済ませて見ましょう。
パンかボンタンアメを事前に食べておくと、近い人も大丈夫になるらしい。
僕は途中でトイレに立ってしまった。
その数分が今でも悔しい。

なんと言えばいいのか、吉沢亮の歌舞伎に対する執念？貪欲さ？生命力？
血を越えるための芸へのエネルギーがすごく、見終わった時に心が震えました。
全てを注ぎ込んで演じた吉沢亮に対し、役者ってすごいと心から思いました。

横浜流星はリアルな歌舞伎役者の血筋に見えました。
どこか品があり、綺麗で、色々な葛藤を抱えていた時ですら、心が曇らないように見えました。

2人の演目は陰と陽で、それぞれが本当に美しかったです。

他の方々もみんな素晴らしく、そのパワーが作品を素晴らしいものにしていました。
映像と音楽が綺麗で、その効果が喜久雄の人生を暗いだけにしていなかったと思います。

気になるところは、幼少期を一緒に過ごした少年のその後。
そして、それぞれの女性たちの心情やストーリーがなかった事。

この作品は吉沢亮と横浜流星の歌舞伎役者としての生涯を描いているので、他を削いだのは理解出来ますが、見終わった後の余韻を冷静にした部分でした。

そこで星を作品として少し減らしましたが、星をつけるのがおこがましいくらい役者のみなさんが素晴らしかったです。

素敵だった。映像美の塊、目が悪い方だけどはっきりと綺麗に見えた。
原作を読んでからまた映画館で見たい。

平日のお昼でほぼ満席！
予告から絶対に見たいと思っていた作品。
ちょっと期待しすぎたかな、、
和装で客席に居るとハルちゃんかアキコか分からなかった汗

吉沢亮の渾身の演技に痺れました。少し気が早いですが今年度の日本の映画賞を総なめする可能性もあるでしょう。日本が誇る伝統芸能を描いてるんで海外の映画祭に出品してほしいですね。スタンディング・オベーションが目に浮かびます。

最初に、-0.5点は、ストーリーの粗さゆえです。
少年が人間国宝になるまでの長い時間を3時間で、舞台の演技もしっかり見せながらなので、物語をはしょらねばならないのは仕方ないのはわかるのですが、喜久雄が歌舞伎の世界にもどった後、彰子がどうなったかは知りたかった。
春江がなぜ俊介に心を移したのか、もう少しきっちり描いてほしかった。
幸子の母としての思い、育ての母としての思いを揺れる心も、寺島さんの演技におんぶするんじゃなく、もう少し時間をとって描いてほしかった。

前編・後編に分けることはできなかったんでしょうか？
もったいない。

でも、それ以外は、ただただ圧倒されていました。
私は歌舞伎の所作はわかりませんが、ただ、喜久雄のお初は素晴らしいと思いました。

愛する徳兵衛がいなければ、遊女の暮らしは地獄でしかない。
だから、徳兵衛が死ぬのなら私も死ぬ。

近松の曽根崎心中を読んだとき、「なぜお初は、徳兵衛みたいなクズ男が好きなのだろう」と不思議に思いましたが、この映画を見てわかりました。
苦界に生きるお初にとっては、徳兵衛だけが救い。
心中は、むしろ遊女が強引に引っ張ってのことが多かったのかもしれません。
そういう機微が、喜久雄の演技ですべて伝わってきた。

でも、映画の終盤で俊介のお初を見て、まったく違うお初がいることに驚きました。
俊介のお初には、観音様を思わせる「赦し」「大悲」がにじみ出ていたからです。
観音の「悲」は、ただの哀しみではありません。すべての衆生を救わんとするからこその「悲」。
ただ、自分のためにお初を演じたかった喜久雄から、観音様の慈愛がにじみでているのが不思議。
でも、究極に自分を思うからこそ、すべての人への慈愛が生まれるのかなと、妙な説得力がありました。

喜久雄の「人間お初」と、俊介の「観音お初」と。
私の中では、俊介のお初のほうが、少しだけ上でした。

それにしても、吉沢さんも横浜さんも、本当にすごい。
本当にすごい。

映画館で鑑賞してよかったです。

とにかく吉沢亮、横浜流星、この若手二人の演技が素晴らしかった
1年以上稽古をしたとはいえ難しい女形の踊りをあのクオリティで表現するのは凄いことだと思う
二人道明寺、曾根崎心中、鷺娘、どのシーンもその美しさに感動して涙が出ました
少し残念だったところはずっと喜久雄についてきて支えてた春江があっさり俊介と結婚してしまったのと失踪中の俊介が何をしてたのかが全く描かれてなかったのが残念だった
それと女形の重鎮の田中泯はもすごかったです
舞台で踊るシーンはぜひ劇場の大きなスクリーンで見てほしい作品です

歌舞伎という世界の中々うかがいしれぬ世界。これを一人は”血“の流れで、もう一人は“血”ではなく境遇から逃れ歌舞伎の世界を。とにかく美しい、素敵な映画です

邦画「残菊物語」を観たことをある人はどれくらいいるのだろうか。現在、放送されている放送大学の「映画芸術への招待」で、芸道映画というジャンルがあることを初めて知った。その流れの作品である。

歌舞伎役者の家に生まれた人間と、そうでない家ながら歌舞伎役者の才能に恵まれた人間との対比の物語だ。この対比からストーリーはだいたい予想できるだろう。主人公２人は短期間で歌舞伎の踊り、所作、せりふ廻し等を練習したと思う。が、人気俳優（共にＮＨＫ大河ドラマの主役）だけあって充分な時間を取れなかったのでないか。しかし、一応は様になっていた。

原作を読んでいないので、迂闊なことは言えないが、映画は原作に忠実なのだろう。だから、上映時間が３時間に近い大作となった。推測だけど、原作者は物語を面白くする為に、話を捏ねってしまっているのでないか（ヤクザ・入れ墨・口上挨拶での吐血・娘との再会等）と感じた。あと３０分位は切れるはずだ。

私が感心したのは、映画音楽を担当した人。弦楽を主体にした付随音楽で、上手いなと感心した。
但し、エンドロールに流れる主題歌は今ひとつの出来。

３時間尺映画を観たことは何回もあるが、
この上映時間を以て足りないと感じたのは初めて。
観終わった後、もっと（登場人物の深いところが）知りたい、もっと観たい。
だからといって全てを描き、ドラマ配信型にするのも違う。『国宝』映像化の正解がこれで合ってるとは正直思わないが、正解が分からない。

感想を述べようとしても
どんな言葉でもちんけに聞こえてしまう。
感情が作品に喰われる。
こんなの初めて

なんか、すごいものを見た、というのが、見終わった時の感想。
３時間の長さを感じさせない、濃密で無駄のない感動的な映画だった。
出演者すべてよかったが、吉沢亮と横浜流星は別格の、役が憑りついたような演技。二人が歌舞伎の舞台で踊るシーンは、厳しい稽古シーンの前振りもあって、ぞくぞくするような凄みを感じた。
劇伴の盛り上げ方、カット割りとアップの使い方のうまさ等々、映画としての質が極めて高く、感情のうねりがもろに伝わってくる印象的なシーンが多かった。今年のベストワン。

主演お二人の、吹き替えなしの舞が本当に素晴らしく、魂を削って演じている感じがよく出ていました。特に最後の場面は圧巻で、ここだけでも観る価値が十分にあります✨✨
それにしても、こんなに長い年月を描く話だったとは🫢
出てくる女性の顔立ちが似ているので、ちょっと判別しにくかったのと、急展開していると感じた箇所が複数あり、原作を読んでからのほうがよくわかるのだろうと思います。
伝統の世界は、芸だけでなく血筋が深く関係していて、だからこそ台頭するのが難しいのだろうと思いました。
そして、お客さんがいてこその芸だ、ということも強く感じました✨✨
主演お二人の代表作になることでしょう✨✨

ポスターに感涙の文字があるが泣けた人いるのかな?３時間激しくて凄すぎて涙なんか出なかった。
歌舞伎はめちゃ見てる方です。5月の菊五郎襲名公演で菊之助と玉三郎の三人娘道成寺見たばかりですが、吉沢亮も流星もなんて上手いんだ!! 「親がいないのは首が無いのと同じ」中村獅童もそうなって映画のオーディション受けて有名になってから歌舞伎界にやっと役付きで出演出来るようになったんだよね。
香川照之が歌舞伎界に息子連れて入ったきていずれ猿之助襲名かと私は思ってた右近は主役じゃなくなって、、、愛之助はいずれ仁左衛門襲名するだろうし
血と才能　歌舞伎界だけでは無いけどドロドロがワクワクする
。一緒に観た歌舞伎良く行く友人が「渡辺謙は襲名口上で手が揃って無かったわ　ありえんわ」と言うので糖尿病末期だから神経障害出てたからだよと私の私見でおしゃべりしたけど　調べたら事故の後遺症で右手が動かなくなってたと言うことでした。そういうセリフは無かったような〜３時間でも描ききれないよなーと思いました
出石の永楽館行ったことが無いので中が見られて嬉しかった
もう一回見に行きます

上映初日に観た。この日6/6は芸事初めの日、なんて粋なんだと思ったら初日に見逃してはならない気分になってたまらなかった。
ストーリーはタイトルの通り、1人の歌舞伎役者がのちに国宝になるという話。その男の一筋縄でいかぬ人生を追いかける３時間。たった３時間に詰め込んでいるのに見事に昇華している。そのため、原作にあったエピソードとかは大胆に変更したりカットしたりしているし、急展開しているので乗り遅れそうになりはするのだけど、しっかりと脳内補完すれば問題なし。
生家はヤクザ、同年齢の御曹司、芸者の2号さん、、、まだまだあるひとつひとつの一癖二癖ある設定が現れるたびにその先の展開を心配してしまう。そこに歌舞伎にたいする情熱があるのだが、それは憧れや愛情ではないように思えた。むしろ、歌舞伎に囚われ、歌舞伎でしか生きられない性のように思えた。そのパッションがひしひしと画面からほとばしっていた。なにより、吉沢亮と横浜流星ふたりの質の高さよ。半端な歌舞伎役者の真似事で済ますなんて許せないと言わんばかりの迫真の演技合戦。脇を固める役者陣も錚々たる陣容なのだが、ぜんぜん見劣りなどしない二人の所作。この二人の行く末はいかにとハラハラしているところに、あの舞台だ。徳兵衛がお初の足に縋りつくシーンと見事にリンクさせる演出の妙。痺れた。意地汚いと自覚し、悪魔とも取引し、血が欲しいとまで白状しながらも、認め合った二人の友情。白粉がいくら剝げようが、舞台の上の二人はとても美しかった。

(追記)
原作読了につきメモ。
人間国宝まで上り詰めた、歌舞伎役者三代目花井半二郎(本名立花喜久雄)の一代記。そして彼を取り巻く人々の物語。映画が、映像に重きを置き喜久雄と俊介の美しさを表現したものだとすれば、小説の世界は幾重にも織りなすヒューマンドラマ。show must go on.が芸道の世界、映画は「曽根崎心中」の場が出色だったとすれば小説は「隅田川」こそが鬼気迫る舞台。後半の展開は映画とは趣を異とし、歌舞伎を家業としている家族を浮かび上がらせている。ラスト、喜久雄の描写はまるで神かと見紛うばかりだった。あと、映画では冒頭のみの徳次もしっかりと活躍してるのがうれしい。

(さらに追記)
二度目鑑賞時、気付いたこと。たぶんネタバレのうちに入らないと思うのでメモしておくが、二代目半次郎となった喜久雄の楽屋に"早川徳次"の花が届いていた。原作の筋書きだと違和感はあるが、映画の筋書きならむしろムネアツ。やっぱ徳次、いいヤツだよ。

「垣間見る」のですが、「食らい」ます。
役者・映像・音響の凄さと人の意地汚さが直撃してきます。
400年の伝統を持つ歌舞伎を、1年半の新聞の連載後に加筆修正されできた原作小説。これを1本の映画にするのだから全ては描ききれない、と。
吉沢亮の喜久雄と横浜流星の俊介の藤娘のポスターを見たときは二人の区別がつかなかったけど、映像で踊る姿はまるで別の雰囲気でした。田中泯や渡辺謙もその内面を踊りでみせてくれます。
パンフレットの俳優・スタッフのコメントが充実しており余韻に浸れます。
見る人により評価が分かれそうですが、私は大満足しました。他の人物のストーリーも観てみたい作品です。歌舞伎も観たくなります。

上映前の予告に「ババンバ〜」が流れて、吉沢亮の振り幅の広さにくらっとしました。

物語を映像化するも、映画としても鑑賞者としても「何かを探す」だけだった。
それは、未熟な表現だと思っている。
「何かが居る」映画が真の芸術としての映画。
そういう映画は少ない。

今年のカンヌは本当に大したことないな…今年「も」か…？？

全キャストが本気で取り組むと、こうもリアリティのある映像が撮れるものかと感動です
もちろん吉沢亮や横浜流星の演技は素晴らしいのですが、田中泯と黒川想矢が入ると一気に説得力が上がると感じました
歌舞伎って興味を持っても、ギリギリで躊躇して見に行かないんだけど、これ見たらまずはライブビューイングから始めてみたい。東宝さん責任とって対応してもらえないでしょうか？
中村鴈治郎や寺島しのぶも貢献してそう！
大事なシーンの映像美と音楽で何回も何回も感情を揺さぶられる！
これは大作です！