盤上の向日葵のレビュー・感想・評価

原作未読、将棋知識なし、前情報なし、坂口健太郎目当てで観に行ったら思ったよりヘビーで鑑賞後引きずる内容の映画でした。渡辺謙出るのは知ってたけど他出演者も豪華で実力派多くて圧巻の演技でした！特に渡辺謙！！国宝でもさすがだと思ったけどこの映画でも俳優魂見せつけられた。日本を代表する世界に誇るケン・ワタナビ〜🇯🇵最後は将棋侍だったね⚔️私の中の助演男優賞は小日向文世さん。全然小日向じゃなくて大日向で優しい温かい人柄の役が本当にピッタリでした。泣けた。坂口健太郎も良い俳優に成長したな〜。タラレバ娘のkey君役してたの懐かしい。将棋好きな方が見たら色々な見方が出来てもっと楽しいのかも？将棋は頭が良くないと出来ない事がわかった！

新聞配達の少年がかわいそうすぎて辛い　毒親に大人になっても依存されるのが辛すぎる　そんな親なのに泣かれ縋られ、それでも離れられない　なんともやるせない　殺意抱くのは仕方ないと思う　えっ？(⁠☉⁠｡⁠☉⁠)⁠!と思ったシーンはベランダの手すりに立った時、普通止めるよね？
余裕でパチパチ駒の音？思い詰めてたら聞こえないと思う　そこは力ずくで止めるとこだよねー　渡辺謙さん渋くて好き　ちょっと悪い役
タバコ吸うシーン　煙に目を細めて　ゾクゾクする〜カッコいい(⁠.⁠ ⁠❛⁠ ⁠ᴗ⁠ ⁠❛⁠.⁠)

豪華な俳優陣と原作が柚月裕子さんというのが気になって観ました。
昭和の雰囲気ただよう映像で、将棋に救われ将棋に振り回される主人公が切なすぎた。幼少期には決して涙を見せない健気な少年が、大人になって真実を知ったときに流す滂沱の涙。人を憎みきれない優しさが自分を苦しめているような。元校長夫妻の優しさが沁みる。主題歌も印象的。渡辺謙さんはじめ、とにかく演技力が凄い俳優さんたちに圧倒されました。

なかなかおもしろかったですよ。
伏線回収も良かった。
近年のサスペンスものの中では、ストーリーがしっかりしていた。

全編を通してイヤな人達との関わりが描かれるのでずっと陰鬱な空気が流れてモヤモヤする。
終わり方もその先が知りたいんだけどってところで終わる。
重いし暗いし救いどころも・・・と、視聴後感はあまり良くないがそういう狙い通りに作られているので良い。
推理物と思って観てしまうと、合わない人も多いと思うが自分は好き。
あと、渡辺謙さんの演技はさすがだなぁと思った。

話の流れなど特に何も違和感なく観られました。俳優さんたちの演技に引き込まれました。渡辺いっけい氏の存在感と田舎の富裕層のファッションも相まってなんか凄かった。佐々木蔵之介氏のダミ声刑事もあの時代を出すためにあのウザさなんでしょうな。小日向文世氏さすが安定。主演の2人の命懸けの演技だけでも観る価値がありだと思います。原作はもっと詳細に物語を知ることができおもしろいんでしょうね。読んでみます。

真剣という分野は実在したと思うが、これを鬼気迫る描写を体現してもらった

坂口健太郎のヒゲは似合わない

家で1日配信見るのもいいが、ほとんど見てしまい
映画情報見ると、今は次々 いい作品が作られていてびっくり‼️ 見る決定のポイントは、主演俳優と
原作者。盤上の向日葵は、柚月裕子さん原作、坂口健太郎君主演➕サザンの主題歌　が決定打！見るまでは落ち着かなかった。
　　坂口がとても良かった。なぜかこの人は
見ていても暗くならない。サザンの曲も心に残り
柚月裕子さんには、ますます興味をもった。
女性の方が骨太の作品を作るとゆうが、確かに！
観客が少なかったのは、なぜだろう？
配給会社が松竹､､､
古き日本から、アップデートしていない感は
拭えない。
爆弾は、とくに若い男性に支持されてる気がする。
本物の演技者である佐藤二郎さん効果かな。
映画を支えるのは、男性監督と男性ファンかも
しれない。
将棋も藤井くんの時代ですものね。敢えて ぶつけてきた感はあります。
でも、最後 私も主人公に生き切って欲しいと
心から願った。

原作未読、ドラマ版見ずに今回映画版で初めて鑑賞。
予告の段階で面白そう思っていたが、なかなかスケジュールが合わなくて漸く見れました。

レビューでも多く言われている「砂の器」風のストーリー。
身元不明の白骨遺体が見つかり、白骨遺体には世界で7組？しかない駒が一緒に見つかり……、というところから1人の容疑者が浮上。その容疑者の過去を紐解いていく…

という話だったけど、遺留品から直ぐに容疑者が浮上、トントン拍子に進んでいく捜査、明かさていく過去。他の容疑者も出ずに進んでいく展開にミステリーとは？？となってしまった。

また、将棋について知識0だったので将棋のシーンは面白さが分からず…あとよく出る鬼殺しという指し方も分からず…せめてそこだけでも分かるようにしてくれたら良いのになって思いました。
真剣勝負シーンも、主人公にどう影響させたのかそういうのも入れても良かったかな。

主人公上條と東明の師弟関係も、うーん……こういまいちな感じで、実の父親が東名でもないし、殺しを依頼するのもな。プロになれ、っていうのにバレたらご法度の犯罪を依頼するなんて…

原作は良さそうなので、原作読んでみたいと思います。

俳優陣の演技は良かったです！

「孤狼の血」が大好きだという知人が面白かったと薦めてくれて観ました。

主演二人はもちろんのこと、とにかく音尾さんが素晴らしかったです。
音尾さんということを忘れてしまうくらいに上条でした。

ただ、「映像」「映画」としての完成度については疑問符です。
好みの問題ですが、とにかくBGMのコレジャナイ感に没入できず、心も冷めていきました。
タイミング？音量？BGMの多さ？への違和感がすごかったです。

冒頭、新人王のトーナメント戦の演出がアニメ的な分かりやすさの演出で、日テレドラマ感を感じた後、昭和の骨太な物語が始まり、ちぐはぐな印象。
佐々木蔵之介さんの昭和の刑事な演技もとてもいいのに、画面が明るく、画角や動きが単調で編集で演技の迫力が薄まっているように感じました。

物語自体には、もっとポテンシャルがあって、もっといい作品になったのでは？と残念な想いです。
俳優さんの演技自体と、それぞれのキャラクター、ストーリーはとてもいいと感じました。
ミステリーとしては途中で流れが分かってしまい、人間を描くにしては映像で薄味に仕上がっていて、NHKのドラマ版ではどう仕上がっているのか、比べてみたいと思いました。

　寒々しい虐待と孤独の中にありながも、優しさを捨てきれない主人公・上条。
　光の方へ向かなければ、闇に飲み込まれて死んでしまう。
　将棋という盤上の世界（戦場）の上でしか根を張り、花を咲かせることができなかった。
　些少な幸せも許されず、盤上で咲くことを選んだ（あるいは、それしか選べない）、美しくも孤独な生き方が切ない。

「狐狼の血」が良かったので…
桂介の桂は桂馬の桂
前半は少年時代の桂介
後半は大人になって東明と出会って波乱に
終盤はとある秘密を知らされ…
親子関係や血筋に人生が狂わされる
校長先生の優しさだけが救いでした
サザンのメロディーも切なくて合ってた

本作は将棋をモチーフにしたミステリーでありながら、実際には「人生の可動域」を描いた作品だ。将棋の駒のようにそれぞれの人間には「決まった動き方」があり、思ったように進めない局面もある。だが、どこで、誰によって、どう配置されるか。その「盤」の方が人生を規定してしまうという冷徹な世界観が本作を貫いている。
そして、この作品の核心は「裏返す」という行為にある。成る、昇格する、一発逆転する。その一手は、必ず“代償”を伴う。東明、上条、幼い頃に駒のように扱われた者たちが、誰のために、何のために「成ろう」としたのか。映画はこの問いを静かに置いていく。

しかし本作の最大の弱点は心理描写の掘り下げ不足だ。特に、余命わずかな東明が「なぜ自ら殺される道を選んだのか」という重要な感情線が曖昧なまま終わる。
結果、「彼は救われたのか？」「それとも投げ出したのか？」の判断が難しいままエンディングを迎える。
さらに、説明的すぎる回想シーンのインサートは演出として後ろ向きで、テーマの余韻を効果的に減じてしまう。ここは明らかに監督の力量が試される部分であり、彼の“観客を信じきれない姿勢”が露呈してしまっている。

そして、おそらく多くの方がこの映画で「向日葵＝希望」「母親の愛情」といった読存在だと感じると思う。確かにそう見えるし、そう読める。
ただ、私にはこの映画の向日葵はもっと残酷な意味を持つように感じた。
向日葵は太陽に向かう。だが、将棋の世界には「太陽」は存在しない。
光の方向がわからない世界で、ただ“向かされる”花であるという意味合い。
つまり向日葵は、
「主体的に生きることを許されない者の象徴」
と感じてしまった。
東明も上条も、光ではなく、光“らしきもの”に向かうしかなかった人生。
その象徴としての向日葵が、物語全体に冷たい反照を与えている気がしてならない。

本作はひまわりが向く光ではなく、影のかたちを描く。
ミステリー映画としての完成度は十分とは言い難い。
人物の内面への踏み込み不足、説明に頼る演出は明確な弱点だ。
だが、映画が投げかける「人生という盤の上でどこまで“成る”ことが許されるのか」という問いは鋭い。
ラストの曖昧ささえ、
“詰みの瞬間は、当事者にさえ分からない”
という将棋的な真理に回収されていく。
作品の完成度に揺らぎはあるが、
人生の不自由さと、そこに残るわずかな「成る」可能性を描いた希少な映画である。

時間が空いて、その間に見れる作品で気になるものをチョイス、でこれを。

生い立ちと稀なる才能とすごい学力、周りに翻弄されるなかでケイスケ、翻弄すると東明と育ての父親。それが錯綜していく。

一番つらかったのは育ての父親ではなかっただろうか。血縁ないけど不器用な接し方しかできないが、いなくなるのはつらいことを真正面からできない。

でもやっぱり駒を入れるべきではなかったと思うな。そこを言ってしまうとこの作品が根底から崩れてしまうが。。。

将棋の事はさっぱり分からないけど、観たいと思った作品
最初は、分からなくてやっぱりやめておけば良かったかと思ったけど、２人の関わり合いに惹きつけられた
子供は親を選べない
どんな境遇で生まれそして育ったか…
人との出会いで、また人生も変わる

東明が、上条の部屋で１人で将棋をただ打ち続ける音に涙が出た

２人の演技に魅せられた、見て良かった

原作が好きだったので、本作を観るか観ないか悩みました。
観なければよかったと思ってます。
原作未読なら、それはそれで映画として楽しめると思います。

基本…原作と映画は別物だと思っていますので、原作厨にはどちらかというと賛同できないのですが(汗)

原作の上条と東明の将棋の場面の鬼気迫る感じが全く感じられず。
上条の生い立ちの不幸物語が長く…そこは小日向さんとのところで回収させたらよかったのに。
むしろ、上条と東明の最後のシーンをメインに据えていたらと残念でならない。そこを丁寧に描けたら、主演渡辺謙にはならなかったのではないかと思う。

笹井蔵之介はうるさい…こんなに下手な役者じゃないと思うんだけど、使い方が下手？
いろいろ思うところありました。

でも、原作未読なら楽しめますよ。

原作未読。
既読だったならきっと評価は下がるだろうけれど（これは原作のある作品すべてに言える）個人的には楽しめました。
昭和感を出すためか、やや大袈裟な演技や演出は気になったものの、それ以上に主演と脇を固める俳優陣の演技が素晴らしかったです。

ラストシーン。
幻の向日葵に惹き込まれた彼がそのまま消えてしまうのかと思ったけれど、ポケットから取り出した血の付いた歩がそれを思い留まらせてくれたのがとてもよかった。
己の生まれ持った血の運命よりも、辛い過去を生きてきた先で出会った血と交わした約束が、この先の彼の運命を決めたというのがなんとも言えず泣けました。
原作もぜひ読みたいと思います。

どなたか指摘されているように構成が映画「砂の器」に似ていますね。
でも別物としても十分見ることができます。
上条（坂口健太郎）は特別弱みを握られていたわけでもないので父親から逃げる必要もなければ、まして殺しを頼む必要もなかったのではと思われてなりません。そこは「砂の器」より弱い部分でしょう。
境遇の似た東明と出会わなければこんな結果にはならなっかたでしょうし、プロ棋士にもなっていなかったかも知れません。不幸は連鎖する。そこから脱するのは人間にとって難しいことなのでしょうか。そう感じずにはいられませんでした。
桑田節が沁みます。