ザ・ウォッチャーズのレビュー・感想・評価

人間に悪意をもつ妖精の領域に入ってしまい、囚われた人間たちが逃げる話。

昔からのルール：日没前には小屋に戻らないといけない、などに従いながら生き続ける4人。
理由のわからない（そうしなきゃ殺される）ルールに従うことは徐々に身だけでなく心も囚われていく。
新しい人がくることで変化が生まれる。

アイルランドを舞台に、謎の存在“ウォッチャーズ“に囚われた女性ミナとその仲間たちが暗き森からの脱出を試みる様が描かれたスーパーナチュラル・ホラー。

ペットショップで働く女性、ミナを演じるのは『オーシャンズ8』『ワンス・アポン・ア・タイム・イン・ハリウッド』のダコタ・ファニング。

製作を務めるのは『シックス・センス』や『アンブレイカブル』シリーズで知られる映画監督、M・ナイト・シャマラン。

その独特すぎる作風から、「シャマラニスト」と呼ばれる熱狂的なファンダムを持つ唯一無二のクリエイター、M・ナイト・シャマラン。
本作はその娘、イシャナ・ナイト・シャマランの監督デビュー作である。

アイルランドの陰鬱な森に潜む謎の怪物、ポツンと佇むマジックミラー張りの家、その中に住む奇妙な男女という正にザ・シャマランな建て付けと、何者かに観察されながら日常を過ごさなければならないという、正にザ・シャマランなストーリー。
やはりシャマランの子はシャマランというべきか、イシャナに濃厚なシャマランDNAが引き継がれている事がこの映画を観ればわかる。

雰囲気やストーリーだけでなく、設定やストーリーのガバガバさにもシャマラン節が炸裂。
ウォッチャーズの正体は太古の昔から生息している“妖精“であった！という大胆さはまぁ受け入れるとしても、かつて人間と妖精の間で戦争があって…とか、人間と妖精の間には“ハーフリング“という子供が生まれていて…とか、終盤になって唐突に詰め込まれる衝撃の真実の数々は、ただ映画を煩雑なものにさせているだけで特にプラスには働いていない。
家には秘密の地下室があった…！という展開も、驚きよりも「いやお前ら、死ぬほど時間があったのにカーペットの裏を調べてみる事すらして無かったのかよ…😅」という呆れの方が先に来る。というか、そもそもマデリンは地下室の存在を最初から知っていたはず。それを秘密にしていた訳とは…？

クライマックスの大ドンデン返しも実にシャマランらしい。こう言う「最後までチョコたっぷり」なトッポ的サービス精神は素晴らしいのだが、そのクライマックスがちょっと長い。また、ミナvsマデリンの修羅場を描きたかったのだろうだろうが、それにしてはバイオレンスも決着も弱い。
森から脱出出来た3人が観光バスに乗せてもらうシーン。実はそのバスの乗客は全員ウォッチャーズであり、それに気付いたミナの恐怖の表情が画面一杯に映し出されてジ・エンド…とか、そのくらい切れ味鋭く映画を終わらせて欲しかった。

暗い森の中で一方的な衆人環視に晒される男女、という構図は様々な寓意を含んでいる。それはSNSの匿名性であるかも知れないし、オーディションを受ける役者とプロデューサーや監督の関係性を指しているのかも知れない。横長の鏡張りはさながらスクリーンの様で、ウォッチャーズの正体は我々映画の観客だと言う見方も出来得るだろう。
その解釈に幅を持たせているのは良いのだが、肝心の「観られている」という感覚があまり伝わって来なかった点については苦言を呈したい。せっかく妙齢の女性を主人公に据えているのだから、もっと視姦の怖さやエグさを前面に押し出してもよかった筈。
また、閉じ込められた人間が皆そこそこいい人たちだと言う点にも勿体なさを感じてしまう。それこそ『ミスト』(2007)の宗教ババアや『新感染 ファイナル・エクスプレス』(2016)のクソジジイくらいのヒールがいれば、映画にサイコ・サスペンスの要素を加味する事が出来たかも知れない。

と、批判的な意見を書き込んではいるのだが、実のところかなり楽しめました。だって自分もまぁまぁのシャマラニストだもん。
確かに人間同士の汚い争いやエグい心理描写はなかったが、それによりホラー映画らしからぬ爽やかさが映画に生まれていた。セクシャルやバイオレンスな描写もほどほどなので、ホラーが得意ではない人にもオススメしやすいのではないだろうか。

陰惨な印象は弱めだが、だからといってホラー映画としてダメだという事にはならない。
個人的にはもっと怪物を映して欲しかったし映すべきだと思うが、ヌボーっとこちらを眺めているシルエットはなかなか恐ろしい。はっきりと映らない事が逆に恐怖心を煽る。
アイルランドの森林の陰鬱さは、鬱蒼とした日本の森林とはまた違った侘しさがあり、その点もこの映画のカラーと合っていた。また、その寂しさとは対照的な恋愛リアリティーショーが延々とブラウン管に流し続けられているという状況が、より強い絶望感を演出している。バカバカしさと怖さのバランス調整がとても上手い作品である。

何より、主人公を演じたダコタ・ファニングが良い。フェルメールの絵画から抜け出してきたかの様な、何処となく陰と儚さを孕んだ彼女の存在が森の寒々しさと見事に調和している。
絵空事のようなぶっ飛んだストーリーにも拘らず何処か上品さが漂っているのは、彼女によって作品がバロック美術的な風合いを帯びているからだと思う。

デビュー作にして見事なシャマラン節を見せつけてくれたイシャナ。そのまんま親父の作風を引き継いでいるため、オリジナリティに欠けているという見方も出来るが、今後の成長に期待したい。
余談だが、このイシャナ・ナイト・シャマラン監督、実はめちゃくちゃ美人である。だからなんだって言われると困るが、親父さんは普通のオジサンなのに娘は女優顔負けの美貌の持ち主…。そこはあんまり受け継がなかったのね。

今夜(2025/03/28)観ました。

不思議な森に迷い込み、不可解な体験をします。
夜になると得体の知れない何かが襲ってくる。なんとか逃げ込んだ先は“鳥カゴ”。そこには数名の人の姿。
彼らと協力してこの森から脱出できるのか。…みたいな話です。

ドラキュラとか、バンパイアとか、ミュータントとか、それらを想起させる“得体の知れない何か”は、少々チープで興醒めでした。お約束の“暗闇”、“ブレブレのカメラワーク”、“フィルター(画像加工)”などによって体裁を繕おうとしていますが、あまり効果的ではありませんでした🤷‍♂️

森から脱出してハッピーエンドと思いきや、その後の展開が本作の最もエキサイトできる場面だと思います。
続編かスピンオフの話も出ているようですが、本作の余韻を大切にした方がいい気がします。

イシャナ・ナイト・シャマラン初の監督作品としては、観る価値はあると思います。

北欧の森にはこういうの居そうと思わせるパワーがある
四足歩行から立ち上がるシーン良い、ほっそい針葉樹とのマッチング
主人公が最初来た時の夜、誰もいないはずの森から拍手聞こえてくるの良い、怖いねー

混血の方が強くなるパターンね、デイウォーカー

鳥が飛ぶ後をついて行け、って飼い鳥でもいいんや
森から出てバス乗ってる時、絶対幻想だと思ってドキドキしてたのに

おばさん怪しいとは思ってたけど、異種間ハーフだとは思わなかったね、最後主人公を殺さないのは何故、出自教えてくれてありがとね、ってこと？
お仲間が見つかるといいね

原題
The Watchers

感想
スリラー映画の名手M・ナイト・シャマランがプロデュース！
実の娘で天才のDNAを受け継ぐイシャナ・ナイト・シャマランが弱冠24歳で衝撃の監督デビュー！
ヤツらに従わないと即終了の新感覚脱出ホラー
謎の監視者。3つのルール。この結末、あなたの予想は絶対に外れる。

【監視されるルール】
日が暮れたら部屋を出てはいけない。
監視者に背を向けてはいけない。
決してドアを開けてはいけない。

うーん、私にはハマらなかったです。退屈はしなかったですがイマイチ盛り上がりに欠ける展開で上映時間102分だから観れたって感じです。
ホラーだと思って観たので肩透かしを食らいました笑
ダークファンタジーと思って観た方が良いでしょう。

※回帰不能点134
※ハーフリング

「シックス・センス」のナイト・シャラマン製作と、主演がダコタ・ファニングという事で、気になってたけれど、映画館に見に行けてなかったのが、Netflixに上がったので早速鑑賞しました。

う〜〜〜ん（笑）
最初はいったい私は何を見せられているんだろう？と思ってしまいました💦
鏡張りの前に立って、ただ姿を見せてるだけで、
不気味な森や、謎めいた人々、不思議な感覚はあるのだけど、ちょっと何をやってるのか意味がわからなくて、前半はダラダラしててはっきり言って面白くないです。

面白いのはラスト30分だけです。
そこに全て詰まって、謎が紐解かれていきます。
ちょっとしたどんでん返しが待っています。
なので頑張って前半乗り切りましょう😊

ただ全体的に派手な展開はなくて、ホラーとして物足りなく感じました。

ここからは少しネタバレになってしまいますが、
ウォッチャーズの正体は、訳がわからん気持ち悪いクリーチャーかと思ったら、なんと妖精でした。
妖精の概念が一気に崩れました（笑）
妖精ってティンカーベルっぽいじゃないんですか？
プリキュアの横に一緒にいる子、みたいのではないんですか？
全然可愛くないです（笑）
まぁー妖精もクリーチャーというと、クリーチャーなんですけどね💦

どうでもいいんですが、「THE・HEAD」のアーサー役のジョンリンチが出てました。
「あ！アーサーだ」と思うと、話が入ってこなくなってしまいました（笑）

「観測者」と言うと、私たちの宇宙を外側から観測する者が思い浮かびますが、本作はもっとスケールが小さくて、「『それ』らがいる森」という感じでした。ジョーダン・ピールの「アス」(2019)の方が、それらが人々と入れ替わっていくので怖いと思います。教授のボイスメッセージだけ、ベタですが良かったです。お父様と同じような映画を作るだけでは、この感じだとジェネリックになるだけであまり期待できない気がします。

父の影響が強いのかだいぶシャラマンっぽい。
この親子なんでもないことをなんとも大袈裟に描くのが得意。
ネタバレしてみれば『はあ？』と言うことが多い。

この映画ももれずそうなんだけど、
なぜか設定や雰囲気で期待させられ観てしまうんだな、、

この設定もなんだかホラーなのかファンタジーなのか、
リアリティも説得力もなくただ陰鬱な雰囲気が延々と続き
何かありそうで何もないと言うお得意の演出で最後まで引っ張る。

そのネタで最後までよく引っ張るなと言いたい。
これなら３０分で完結でいいでしょ。

結局は七光なのかな

ダコタファニングが好きなんだけどなんか太ったなあ。
500ページの夢の束は本当によかったんだけど。

最初は森のバケモノ系ホラーかと思ったら、妖精のお話✨
海外のRPGとかしてたら思うけど、妖精🧚がとにかく怖い！
基本なんか不気味やし。意地悪で攻撃的。で、今回もそう。
妖精等のせいで森に閉じ込められてたけど、なんとか脱出してめでたしめでたしと思いきや。
まさかの一緒に脱出したマデリンは、妖精と人間との混血種のハーフリング！
最後は和解？してハーフリングは人間世界に。
頑張れハーフリング‼️

微妙って評価多いけど普通に面白いやん！

シャマランの娘✕ダコタのホラー
期待せずにはいられない。

ん～、B級ホラー笑

得体の知れない何かが神話の生物で
森だけに留まらず街まできて自由を得る。
ん～なんとも、、

監督デビュー作だから、これから！ですね

あのダコタさんももう30才！！

時の経過が早いです

シャマランの娘の映画ということで、お父さんのバックアップもあったと思われるので、さすがに映像のクオリティは悪くなかった。お金はかかっていそう。低予算ホラーの印象はなく、なんか配信ドラマとか並には見られる映像だった。

だけど、色々と描かれていた設定や謎が、思わせぶりなだけに期待したものの、不完全燃焼だった感は否めない。

特に「ウォッチャーズ」と言われる存在が、マジックミラー越しに囚われた人間たちを観察するところ。
いわゆる「第四の壁」というか、舞台上の俳優たちと観客との関係性を示唆する作りになっていて、すなわち「ウォッチャーズ」とは我々映画の観客のことでもあるのではないかと、深読みしてしまったのだが、特にそういうテーマが掘り下げられるわけでもなく、あんまり意味のない演出だったような。

あと残された映像は面倒でももっといっぱい見ようよ、、、朝まで時間はあっただろうに。
まあオチも想定できてしまったので、いまいち乗り切れないのは変わらないけど。

M・ナイト・シャマランの娘の映画監督デビュー。弱冠24歳のイシャナ・ナイト・シャマラン。
ジャンルはやはり謎めいたホラー/ミステリー。
立派な血筋…？

孤独なアーティストのミナはバイトするペットショップでお届けもの。鳥籠に入った鳥を指定の場所へ届ける途中で道に迷い、深い森の中へ入り込んでしまう。
スマホも通じず、車も故障。夜が近付き不穏な雰囲気漂い、森の中に“何か”の気配が。
やがて森の奥の建物に逃げ込むが、そこには見知らぬ3人の男女が。リーダー格の老女マデリンと若いキアラとダニエル。
建物の中はガラス張りの部屋。そのガラスの向こうに、毎晩のように“監視者(ウォッチャーズ)”がやって来て、彼らを“見る”という…。

地図に無い森。
ガラス張りの部屋。
見知らぬ3人の男女。
謎の監視者。
3つのルール。監視者に背を向けてはならない。決してドアを開けてはならない。常に光の中にいろ。
ミナは脱出を試みるが…。

シャマランDNAを継いでいるだけあって、謎めいた設定はさすがのもの。
24歳ながら、父の作品などで経験を積み、ホラー演出はなかなかのもの。
森の描写は日本映画(宮崎駿や新藤兼人)から影響受け、雰囲気と映像美映える恐ろしくも美しい森を創り上げた。

森の中の“何か”と言えば中田秀夫が近年稀に見る駄作を作り、パパシャマランも『ヴィレッジ』があったが、あれは雰囲気は良かったが、作品やオチは…。
娘シャマランは肩透かしにはせず、“それ”もしっかり見せ、アイルランドの民間伝承と絡めたダーク・ファンタジーにも仕上げた。

ただ、アイルランドの民間伝承や“何か”の定義も今一つ日本人にはピンと来ず…。日本で言ったら妖怪かもしれないけど、やっぱりちょっと違うような…。
雰囲気や演出、ダコタ・ファニングの演技も悪くないが、話は平凡。古株がルール厳守する中、新参者はルールを破って脱しようとし、度々恐怖が…って、何度見た事か。
監督はこのオチは誰にも予想出来ないと自信のほどを見せるが、そりゃそう。だって、どんでん返しはナシ。徐々に森の秘密、ある教授の存在、監視者と人間、何とか森脱出に成功したが、“正体”明かされる終幕…。一応それなりにはオチを用意しているが、あっと驚く衝撃さは無い。

しかし、別の見方をすれば風刺たっぷり。
“鳥籠”と呼ばれるガラス張りの部屋がモチーフ。
人がその中に入れられ、監視者が覗き込み、ガラスを叩いたり…。
我々人間が金魚やカブトムシを飼うのと同じ。
人間だけが監視者じゃない。いつ、見られる側になっても…。

優れた作品とは言い難いが、ちらほら才が見え隠れ。
イシャナが我々や父もあっと驚く大どんでん返しをいつか見せてくれるか…？

見てたら、少し設定が似ている藤子・F・不二雄のSF短編を思い出した。
ある日突然現れたエイリアンによって人類はほとんど死滅。生き残った僅かな人々はエイリアン監視下の島で暮らし…。立ち向かい、逃げようとする少年。エイリアンが人間を生かす理由は…？
他にもエイリアンが人間を監視/観察する話が幾つかあった。その内の一つが、『ロミオとジュリエット』をベースにして。
何十年も前に似たようなアイデアを創造した藤子先生ってやっぱスゲェ…。

アレ、シャマラン娘の事じゃなく、藤子先生の話になってる…？

森を脱出したところで終わってくれた方が良かった

ホラーの名手Mナイトシャラマン製作。
娘であるイシャナナイトシャラマンが監督。
父親の映画はどこか生臭さが鼻につくが、娘にはそれがなくて見やすい。

北欧の鬱蒼とした森、
出口のない恐怖、
姿も目的も謎の“ウォッチャーズ”
その部屋にいれば彼らは何もせず安全だった筈なのに、ミナの行動が彼らを窮地に陥れ入れるー。

⚠️以下、ネタバレ⚠️

設定から、映画キャビンを彷彿させる。
実際、話もすこし似ていて、
ウォッチャーズは霊でもエイリアンでもなく、人に堕とされた妖精。森を舞台に北欧の伝承をうまく取り入れている。
仲間にウォッチャーズが紛れ込み、後半も緊迫感があって良かった。
口コミの評価は高くはないが、私は結構好き。

しかし、主演があのダコタファニング　とは全く気づかず。可憐な美少女が、パワフルな女性になっていたことも驚き。

ホラー的にはちょっと過激不足、何で欧米のクリーチャーみんなあんな感じになるんだろう？でもイイ落ちでした。

世界のどこかにあるかもしれない場所。
誰しもが知る幻想的な生物の存在に焦点にあて、物語を作り上げてる点は面白く感じた。

ホラーとしての縛りもしっかりしてて良かったと思うのだが、そこへ迷い込むまでの導入部の弱さを感じた。
そのため逃げたときの解放感がもやもやしたものとなった。

シャマランの娘＝宇宙人、超自然なB級と思い鑑賞〜
開始30分でやはり宇宙人()…駄目かもと思ってみてたらストーリーにのめり込み

実に良かった〜
デル・トロ監督のおどろおどろしいクリーチャーデザイン&雰囲気を感じる伝記モノ
やはり原作(脚本)が大事なんだとつくづく
オヤジが相変わらず風呂敷畳まない+トンデモ展開なのでハードル下がりまくっていたとこに正統派！
脱出後の尺で、もしやと思わせ一波乱…
次回作にも期待！
…オヤジは娘の作品みて学んでくれホント

マジか。これ、ヒロイン、ダコタ・ファニングだったのか！
観てるあいだ、一切気づかなかったよ(笑)。

いつものように予備知識ほぼゼロで観に行ったので（「シャマランの娘が撮った」ということだけは知っていた）、エンド・クレジットでダコタちゃんの名前が出て来て、マジでびっくりした。なんなら、この映画で一番びっくりした(笑)。
いやあ、こんな顔に育ってたのか。
ふつうにくせのない別嬪さんに育ってるやん。
そういや、『ワンス・アポン・ア・タイム・イン・ハリウッド』にもマンソンズ・ファミリー役で出てたんだっけ。観たのにまるきり忘れてました……。

あと、ふつうに「原作があった」ことにも、結構びっくりした。
父親のシャマランが意地みたいにオリジナル脚本のどんでん映画ばかりで勝負し続けている監督なので、娘もその系譜を受け継いでいると勝手に思い込んでいたのだ。
これもある種の先入観を利用した「どんでん返し」のようなものか。

まあ、本編のほうはそこまでびっくりするような映画ではなかったし、父親が『シックス・センス』で一時代を画したような衝撃性は感じられなかったが、この手のゴチック・スリラーとしてはずいぶんと良く出来ていたほうではないだろうか。
みんな、期待しすぎだったのか、
二世監督なので評価が辛いのか、
ちょっと手厳しい感じがするけれど……(笑)。

このお話の場合、設定がどうとかクリーチャーがどうとかは二の次で、まずは「一度入ったら二度と抜けられない森」を舞台とした「森ホラー」なのだ、というのが重要だ。

要するに、童話でいえば『ヘンゼルとグレーテル』。
ホラーでいえば『ブレア・ウィッチ・プロジェクト』あるいは『クライモリ』。
日本でいえば『青木ヶ原樹海伝説』あるいは『八幡の藪知らず』。

「何度も同じ場所に戻る」
「背後の車が突然消える」
「どこまで行っても出られない」
これらの現象は、実は「何が棲みついているか」とか、「森がどういう構造か」とはあまり「関係がない」。この魔法がかかったような鬱蒼たる森に、もともと付随するタイプの怪奇現象であり、超常現象である。
その意味で本作は、「森で迷う」という狩猟採集民にとっての原初的恐怖、ＤＮＡに刷り込まれた惧れに根差したスリラーだと言って良い。
そして、この「迷いの森」という王道の恐怖を、「アイルランド」という土地性と結び付けたことこそが、この作品本来の意義なのだと僕は思う。

米メリーランド州の魔女伝説と結びつく『ブレア・ウィッチ・プロジェクト』。
米ウェストバージニア州の南北戦争落ち武者伝説と結びつく『クライモリ』。
南米アマゾンの秘境性と結びつく『人喰族』『グリーン・インフェルノ』。
中米のバルベルデが舞台の『プレデター』。
ドイツの黒森が主な舞台となるグリム童話の恐怖譚。
羆嵐の伝承をベースに旭川の森を舞台に展開する知念実希人の『ヨモツイクサ』……。
「森」の恐怖には、つねに地域性があり、それぞれの風土性がある。

『ザ・ウォッチャーズ』の主役は、ダコタ・ファニングでも、他の三人でもない。
真の主役は、アイルランドの森なのだ。
アイルランドは、幻想と魔法の国。
森のたたえる雰囲気や空気感にも独特なものがある。
そして、何よりも、アイルランドは「妖精の国」。
だからこそ、本作には、謎の「妖精」が出て来る。そういうことだ。

―　―　―

「アイルランド」「森」「妖精」の三題噺から、本作は二つの方向性を引き出した。
ひとつは「何かに観られている」という根底を成す設定。
もうひとつは「なぜ観られているか」に関する理由付け。

前者は、「窃視」「監視」「舞台」「監禁」といったテーマと結びつく。
後者は、「観察」「模倣」「複製」「チェンジリング」といったテーマと結びつく。

これらをうまく、ちりばめられた小道具と結び付けているのも面白い。
前者は「リアリティ・ショーのビデオ」「ガラス張りの部屋」「鳥かご」「監視カメラ」
後者は「オウム」「鏡」「双子の姉妹」「死んでいるはずの来訪者」などと呼応する。

これらが、巧みに「オーバーラップ」しているのも、作り手の頭脳的なところで、僕はけっこう感心してしまった。
●たとえば「物まね（ザ・ウォッチャーズの目的）」を象徴するオウムは、同時に、森に出入りできる水先案内人としての「鳥」の機能と、「鳥かご」に閉じ込められている４人を象徴する機能と、まっさきに地下室に持っておろされるような「炭鉱のカナリア」としての機能を併せ持つ。

●彼らが閉じ込められている「鳥かご」は、牢獄であると同時に、この森で唯一の避難所（レフュージ）でもあり、いつか脱出すべき場所であると同時に、敵から身を守ってくれる憩いの場所でもある。

●覗き見のために部屋に用意された巨大な「ガラス板」は、外部からは観察用の「窓」として穿たれているが、内部からは４人を映し出す「鏡」として機能し、常に４人の姿を「コピー」して、ダブルイメージを形成している。彼らは、つねに「複製される恐怖」に映像のなかで潜在的にさらされつづけているわけだ。

さらには、本作の設定やビジュアルイメージには、さまざまな既存のイメージや過去作品のニュアンスが巧みに取り入れられている。

●明かりのなかで、４人が並んで立たされる設定には、マジックミラー越しに目撃者が容疑者の顔認証をする『ユージュアル・サスペクツ』のような取り調べのイメージが援用されている。同時に、この「４人横並び」は、芸能界におけるオーディションをも連想させる。

●室内が明るく、前面が総ガラス張りで、外から異形が様子をうかがっている設定というのは、『ミスト』（2007）におけるスーパーマーケットの舞台装置と酷似している。あのスーパーマーケットは、「籠城するための避難所か、それとも脱出するべき牢獄か」の判断で内部紛争が生じたという意味でも、本作の鳥かごと類似した装置である。
森を抜けたら現れる、小集団が運営するステージというイメージは、『ボーはおそれている』でも観ることが出来た。

●パンフレットでは、『パンズ・ラビリンス』『ウィッチ』『アンチクライスト』の名前が影響を受けた作品として筆頭に挙げられていて、当然それはさもありなんといった感じだが、「監視映画」としては、『裏窓』『コレクター』『硝子の塔』『トゥルーマン・ショー』といった既存の前例ないしは近年のリアリティー・ショー・ブームが念頭に置かれているだろうし、そこに『SF/ボディ・スナッチャー』や『ローズマリーの赤ちゃん』『ゼイリブ』『ステップフォード・ワイフ』『寄生獣』といった「異形が人間にすり替わって紛れ込んでいる」擬態系の恐怖、あるいは失われた愛する物を異形の力を借りて復活させようというフランケンシュタイン幻想がかけあわされている。終盤に判明する、とあるキャラクターの正体に関しては、『スピーシーズ　種の起源』や『スプライス』あたりを想起させるところもある。

●地下のダンジョンを支配している異形のクリーチャーという設定は、『ディセント』や『トレマーズ』を容易に想起させる。同時に、害意をもった「集団」が「出られない森」に巣食って、人間たちが罠にかかるのを待ち受けているというのは、まさに『グリーン・インフェルノ』や『クライモリ』と同種の設定である。一方で、「逃げようとしない限り、単に観察してくるだけで危害を加えてこない」という設定は、『未知との遭遇』や『コクーン』のような、フラットな姿勢で人間に接してくる異星人映画をも想起させる。

●なにより、森から出られない設定や、異形の怪物が外でうろついている設定、外界から孤絶させられた小さな集団内で、厳格な「ルール」が設定され、共同体のメンバーがそれに諾々と従っているというのは、なんのことはない、父親であるM・ナイト・シャマランの『ヴィレッジ』（04）の焼き直しのようなものである(笑)。
望まずして４人の集団が強制的に結成させられて、傍がきいたら鼻で笑うような謎ルールでがんじがらめにされたうえ、それに逆らったら死の報復が待っている、というのも、父親の前作『ノック　終末の訪問者』（23）と、とてもよく似ている気がするし。
要するに、原作探しや演出において、イシャナは結局、父の幻影を追い求めている部分があるということだ。

―　―　―

演出面でも、全体のイメージの統一の面でも、イシャナ・M・シャマランは、新人監督らしからぬ手腕を発揮しており、僕は素直に感心した。
もちろん、手長足長みたいなクリーチャーの造形をダサいと思う人もいるだろうし、「何かに監視されている、何かに監視されている」とさんざん強調しておいて、実はどんでん返しでもあるのかと思ったら、「マジで何かに監視されてるだけ」でがっかり、という人もいるだろう（この展開自体、父親の『サイン』(02）を彷彿させる）。
でも、細部に関しては意外にちゃんと考えてある部分もあって、たとえば、なんでここまで明確な「ルール」が設定されていて、かつきちんと継承されるようなことが可能なんだろう？って不思議に思うようなところも、真相をきくと、なるほどコイツが元凶だったから可能だったのか、といちおうは理解できる仕掛けとなっている。

全体の展開としては、そこそこうまくバランスがとられているし、先に述べたように「要素をより合わせる」手癖が上手い。
まあ、要所要所で製作に控えるお父さんが助け舟をだしているのかもしれないが……。

マイナス点で一番気になる点をいえば、やはり「食」の要素がどうやって成立しているのか、観ている範囲ではよくわからないところだろう。
あんな原始的な罠で毎日何羽もカラスが捕まるとはとても思えないし、一日４羽獲れたとしても、それと山菜だけで４人の飢えが満たせるとは到底信じがたい。何より、炭水化物はどうやって手に入れているのだろう？？　１週間くらいなら鳥肉だけでもなんとかなるかもしれないが、何か月、何年という話になってくると、正直絶対に飢え死にすると思う。
夜じゅうは姿をウォッチャーズに見せているとして、どういうサイクルで寝て、狩猟・採集に費やして、蓄音機とビデオの他にどんな娯楽があるのかなど、総じて「生活面」の要素がまるできちんと練られていないというか、敢えて観客が意識しないように気配を消させて、「そこはあんまり考えないでね！❤」みたいな作りになっているのは、さすがにどうかと思う。
とくに「排尿・排便」と「身体の清拭・衣服の洗濯」「水の管理」といった部分に関して、ほとんど言及されないあたりに、作品が概念的でリアリティーを欠く大きな要因があるように思う。

あと、冒頭の配送ミッションが、森で起きた事件と何か関連があるのかと思ったら、何にも言及されないまま終わったのには、ちょっとびっくりした。特段、道に迷ったような描写や、交通標識が誤解を生む表記だといった描写もなかったし、あれって言われたとおりに行ったら、あの森に迷い込んだってことだよね？　ペットショップの店長がザ・ウォッチャーズの回し者みたいな話になるのかと思っていたのだが、的外れな推測でした。

その他にも、終盤の（森を脱出したあとの）蛇足感とか、シェルター建設に関する適当きわまる説明とか、教授の資料に関する雑な扱いとか、不穏な気配を漂わせながら結局なんにも起きない乗り合いバスとか、双子設定が活かしきれていないところとか、婆さんの正体について説明不足に感じる点とか、なんでクリーチャーは森から出られないかの謎設定（いきなり「封印だわ！」ってどういうことだよｗｗ）とか、ひっかかる点もそれなりにあるのだが、まだ24歳の新人監督の仕事にめくじらをたてるのも大人げないでしょう(笑)。

全体としては「僕好み」の謎解き風味のきいた良質のサスペンス・スリラーでした！

そういや、僕らの世代で『ウォッチャーズ』といえば、なんといってもD.R.クーンツの『ウォッチャーズ』（究極のワンちゃん大活躍ホラー小説）なんだけど、あれも真相の面ではなんとなく近しい部分もないではなかったな。

ナイトシャラマンの娘、イシャナの
長編監督デビューを果たした「ホラー映画」
え、ホラー映画だっけ？！
はい、ホラー映画という体なのですが
良くも悪くもナイトシャラマン節と言うか…

まぁ原作がホラー小説じゃなくて
寓話、おとぎ話なのだとすれば納得。
そもそも全然怖くないのは想定内🫠(笑)

ウォッチャーズに監視されているのは不気味
でも快適空間でもないそんな所に軟禁状態で
食事もままならず、お風呂やトイレ問題
とにかく人間関係トラぶりそうなのに
そこは比較的緩く進む。
緊迫感がありそうでなくて、
物語も新鮮味はないから退屈かな。

深い森の中に迷い込み、小さな小屋にたどり着いた主人公が、夜な夜なやってくるウォッチャーズにおびえながら、すでにそこにいた３人とともに脱出できるかというお話。

シャマラン監督の娘ということだが、父親と同じ路線を期待通りに歩んだいわゆるネタバレ禁止のサスペンス映画。

・ザ・ウォッチャーズって、何者なのか
・どうやって脱出するか
・すでにいた３人は（もしくは主人公も含め）、ただの被害者か、それともいわくがあるのか、というかいわくアリにしか思えない

というような謎をきれいに回収していく。

伏線も含めて、曖昧さや「判断は観客にお任せ」的な逃げ方はやめて、丁寧に説明していく。
やや説明的なセリフはあるにせよ、その点では好印象。
家族のドラマも多少絡めているが、自分としてはそこは薄味。

もはや妖精でも、怪物でも、宇宙人でも対して変わりはないウォッチャーズの正体は
大した問題ではない。

脱出に関しては、さんざん苦労した迷いの森をあっさり抜けられたのは
マデリンのおかげと一応、理解。
リアリティ番組のビデオはミスリードだったのか、カップルになれば出られるというオチは無かった。
っていうかペットショップのくだりもミスリードで、人間は飼われているのではなく、小屋に逃げ込んだだけ。

さいご、脱出時に森を抜けられて、太陽の下で生きられているため、さいごの３人に「いわく付き」は無いと思わせておいて、人間とのハーフであれば、大丈夫かもねという後付け説明はちょいと反則。

全体としては謎の衝撃度は低め、正攻法で謎を説明する丁寧さは高めでした。