侍タイムスリッパーのレビュー・感想・評価

サムライ、といっても、明治維新では国ごとに関係が良くないストーリーが簡潔。タイムスリップして、この時代の藩と藩のサムライが、どんな感じだったか、が、伝わってきました。現代は県と県の違う普通の日本人ですよね。

レビューが良かった為、面白いと良いな〜くらいの気持ちで鑑賞。
すごく味のある映画でした。俳優さんたちの演技も素晴らしい。肩を揺らしてしまうほど笑ってしまうシーンもあり、また、あれ？泣くつもりなんてないのに、、というシーンでもじんわり涙が出てくる事も。
タイムスリップした侍が、現在の世でただただ頑張って生きていく話かと思っていましたので
、特に中盤以降の展開は意外で、すごく引き込まれました。

低予算ならではの、洗練されていない部分も多々あるかとは思いますが、私はこの映画すごく好きです。ぜひご鑑賞あれ。

映画館で声をあげて笑ったのは何十年ぶりだろう。峰さん演じる殺陣指導と切られ役稽古をするはずが峰さんが切られて稽古にならないシーンは観客全員大爆笑だった。その一方で後半は超シリアスな演技で鬼気迫る熱演にこっちも胸が熱くなるシーンもあり、最後まで泣き笑いながらのエンディングでした。
観客が年配の方が多かったせいか結構大勢の方がトイレ退席があったのはご愛敬。２時間ちょいで結構長めの映画なので上映前にトイレを済ませることをお薦めします。

斜陽どころか消滅の危機にある時代劇に、もしもホンモノの侍が参加したら、という自主制作映画。チープなタイムスリップものな予感しかしないが、見てびっくり。いやもう、面白かったわ。センスが良いです。

高坂さん、最高。
自分がタイムスリップしちゃってることをあっさり潔く受け入れて、特技を生かして斬られ役としてこの世界で生きていこうと奮闘する姿が溜まりません。誇り高くも謙虚で、不器用朴訥にして努力家、正義感強く感謝を忘れない会津藩士。顔の表情も所作も、武士の風格があって良いです。常に国のこと、藩のこと第一の武士らしい信念が美しい。

いちごのショートケーキをほおばりながら、こんな美味い菓子が普通の人でも普通に食えるなんて日本は良い国になったんだな、と泣くところ、私も泣きそうになりました。白いご飯のおにぎりを、こんな美味い握り飯をたべたことない、にもほろりとしたが、食うのがもったいない、と言いながらしっかり食べておかみさんに静かに突っ込まれてて爆笑しました。
恋心を抱く優子ちゃんにいいところを見せたいちゃっかりなところもいい感じ。

マドンナの優子ちゃん、居候させてくれる住職夫妻、殺陣の師匠、斬られ役（大部屋俳優、って今でもいるの？）の同僚たち、周囲が温かい良い人たちで気持ちが良い。

あちらの世界で斬りあいしていた相手はどうなったかと思ったらそうくるか。
意外性があって展開が読めなくなりアイデアに感心した。脚本が上手い。

江戸幕府は140年前に滅んでいること、そして明治維新以降の旧会津藩の人々の窮状は歴史が物語っていて、それを知った高坂の慟哭、彼一人の力ではどうなるものでもないが、自分だけ知らぬ顔はできないと思い詰めるところからのクライマックス。
宿敵・桂（風見）とのライバルなのか友情なのか、入り組んで微笑ましい関係ながら、現代の日本にすっかり溶け込んだふたりながら、決着をつけるときが来るのは必定。
立場は違えど誇り高い武士としての生きざまをぶつける真剣での勝負に、息をつめて見入ってしまった。

勝負の結末は想像ついたが最初のアレにはびっくりした。

私は生まれも育ちも関東なので、薩長より坂本龍馬より、新選組や会津藩、旧幕府軍贔屓なので、高坂の心情に寄り添いやすかった。

タイムスリップに「雷」はもはや「法則」、万有引力並みの世界の常識のようです。

東映京都撮影所の特別協力があり、撮影所で機材とオープンセットを使って本格的に作れたことで、この映画に堂々たる重みが出たと思う。
また、殺陣が高い技術を持った本格的、どころかホンモノで、現場の稽古場面、段取りの付けかた、などなど、プチドキュメンタリーのような迫真感があり、チープなB級映画と一線を画したと思う。

始終笑えるコメディーだがふざけすぎず、見せ場は正統派できっちりしっかり見せるバランス感覚が絶妙。また、ありがちな、高坂がタイムスリップの現実を受け入れるまでのエピソードをばっさり排してその分時代劇と殺陣、時代劇愛のほうに使っているのがとても良い。

見事な殺陣ができるのはもちろん、生真面目な武士からの笑いのセンスもありありの山口馬木也がとっても良いです。

自主映画で始めた、監督・脚本の安田淳一あっぱれ。
優子ちゃんは、本物の助監督なんですってね。

オチに爆笑しました。忘れてたよ彼のこと。

映画の可能性はまだまだあると納得させてくれる作品でした。出てくる俳優たちは、ほとんど見たことがない人ばかりなのに、何故あんなに輝いてインパクトがあるのだろうかと、不思議な感慨に襲われました。これはひとえに映画愛が作り出した稀有な映画なのかもしれません。主人公は会津藩の侍であり（同僚も含めて2人）、相手役は倒幕派の侍です。この３人が争っている時、雷に打たれて現代にタイムスリップしますが、それぞれに時間差が起こり、それがストーリーに何重もの深みを与えてくれているところは見事です（現代に生きて特に中心の2人は多くのことを学びます）。現代においての設定は、時代劇を撮影する京都撮影所が舞台です。その撮影所の中で過去から現代に来た主人公が、ひょんなことから時代劇の役者を演ずることになり、自身の中にある会津藩への思いを演技の中で爆発させるのです。まさに自身の中に溜めてきた正義感の爆発なのでした。しかし、歴史は大河の流れのように、善も悪も全て濾過して流れていくものなのでしょう。ラストは「許す」という寛容の精神が主人公の心を救います。憎き倒幕の侍を許すという自分を「許した」のです。ヒロインが主人公の頬を勢いよく叩いた時、見事に吹っ切れた気がして涙が出ました（他にもなぜか泣けるシーン多し）。いずれにしても、独特な雰囲気で始まったこの作品の没入感は半端ないです。あっという間にエンディングまで観てしまいました。その中でも、ヒロインの天使のような言動に癒されました（笑）。

幕末、会津の侍が長州の志士を討たんと剣を合わす瞬間、突然の雷に打たれて目覚めると太秦の時代劇セットの中、はて、これは一体

自主制作の単館作品が評判を呼び配給がついて拡大上映、どっちに転んでもおかしくない局面がつづく絶妙な脚本と徹底して描きだされる殺陣の美しさと奥深さ

いやこれ実に素晴らしかった、もしいつか時代劇の歴史が途絶えるとしても、今がその時ではない

前席の親子連れ、終演後に高学年位の娘さんがお父さんに本作の魅力を力説しとる、わかりますその気持ち

全体に期待以上だったし、笑ったし泣いたし、良かったんだけど…

最後の立ち合いで真剣を使いたい、と言い出したとたん冷めてしまった。いくらなんでも。主人公が言い出すのは100歩譲っていいとして、現代で30年生きてる相手役とか、現代人の監督とか乗ってくるのはおかしいでしょ。
助監督が良識的なこと言ってるのに、圧力で黙らせるのも見てて不愉快だったし。逆にビンタしても許されるのもおかしい。女だから？彼女や奥さんじゃないんだよ？仕事仲間だよ？男社会で戦ってるんだとかいう割に、全く仕事仲間として描かれてないじゃん。

結論はとても好きだし、役者さんの演技もとても良かったし、もっと上手くこの結論に持っていけなかったのかなぁ。
途中イラっとした分、最後の感動が薄まって残念だった…

　ラストの緊張感、コメディー作品であることがまるでウソのよう。満員の場内が固唾を飲んで成り行きを見守る。
　相手の初動を窺って静止画のように向き合う2人。ここでまさかのお預けエンドなんてことも頭によぎる長〜い時間が経過した後の怒涛の立ち合い。本物の時代劇がそこにある。

　コメディーの文法通りというか、わかりやすいフリにわかりやすいツッコミ。なんだけど、笑いのツボが自然に押される感じで、思わず笑ってしまう。

　さっさと逃げてしまった徳川慶喜の代わりに明治維新の生贄にされてしまった会津藩。その悲劇の前に高坂新左衛門は現代に召喚されてしまう。時代劇撮影所に現れた新左衛門のくだりは、予告で知っていたんだけど最高に面白い。このシーケンスは、リハーサルと本番テイクを上手く組み合わせていて、笑いの波が押し寄せてくる。

　時代劇の切られ役として今の生活に慣れてきた頃に、新左衛門は会津藩の悲惨な行く末を知ってしまう。新左衛門の慟哭に、こちらも涙を誘われるが、この新左衛門の魂の叫びがラストへの大きな伏線となっているだけでなく、物語に大きな厚みを加えている。

　この作品は、大勢の観客と喜怒哀楽を共有することによって、2倍にも3倍にも感動が深くなります。とにかく、劇場で観てみてください。最大限に推奨します。

レイトショー『侍タイムスリッパー』

当初１館だけで上映が始まったインディーズ系の作品が、口コミ効果で拡大上映！
なんとTOHOシネマズ西宮でも公開って事で観て来ました

昭和世代なので、時代劇の全盛期も知ってるだけに画角やアングル最高でした
ストーリー的には、タイムスリップモノなので、目新しさとビックリな展開はないかな＾＾；

ただ創る側の熱意と俳優さん達の所作は素晴らしい！！
主演・山口馬木也さん含めて、冨家ノリマサ・井上肇さんなど・・・
名バイプレイヤーとして、数々の映画・ドラマに出演されてるので画面の安心感ありです
話題の１本として劇場で是非！

で、タイムスリップして来て帰れなくなった彼らの戸籍はどうなってるんだ！？

タイムスリップなどよくあるテイストだし予算的な部分を差し引いたとしてもお釣りが来るほどの面白さでした
役者さんの演技の熱意が素晴らしい
もし侍魂というものがあるのだとするならば
それは新左衛門さんの様な方の事なんだなと
思いました
ある場面で新左衛門さんが号泣するのですが
その思いは切実でどうかこの先も彼の思いに答えられるそんな日ノ本になって欲しいと願わざるを得ませんでした
ポスターも貼られてなくてパンフレットもなかったけれど私的には今年1番の映画でした

「侍タイムスリッパー」上映前から座席を間違える観客が続出で僕の席でも「座席間違えてませんか？あっ、火曜日だ！」なんてやり取りが。つまりカメ止めと違って普段映画館に来ない客層を大量動員してますね。映画はベタな笑いが満載の安心して観られるコメディになってるし、この現象は拡大するかも。

切られ役をやるために関本に弟子入りを志願した新左衛門を住職や優子が迎えるシーンは男はつらいよへのオマージュだよね。

笑えて泣ける、素晴らしい作品でした。コメディとシリアスの落差が凄い。

メディアではあまり取り上げられてないですが、徐々に公開館数を増やしてるそうで。そして、インディーズ映画。
既視感‥。どこか、「あの映画」と似た香りがする。

たまにしか行かない、TOHO系列にて鑑賞。観客はほぼ中年以上。男性率高め。

レビューなんかみてると絶賛の嵐、恐らく「あの映画」と同じ様にネタバレ厳禁、爆笑の嵐の映画体験ができるのでしょうと期待大。

序盤、こてこてのギャグに、空振りもあるけどチラホラと笑いが出て良かったです。でも、「あの映画」の様に映画が2度始まる訳ではなく、あくまで王堂のストーリー。
後半はメッセージ性（先人たちの思い・未来への継承）強く感銘を受けます。「殺陣」に対する解説もなるほどと目を見張ります。

今作は、「あの映画」程、どんでん返し、爆笑などの要素はありません。しかし、普段はあまり見られない俳優（特に、山口馬木也さん、冨塚ノリマサさん、峰蘭太郎さん）のセリフ、拳の効いた一言は圧巻です。スクリーン越しに効いても迫力が凄いので、間近にみるとさらにすごいんだろうな。

インディーズ、自主制作作品としては素晴らしい出来。

ストーリーからネタまで、予想できるモノばかりですがそれがいい。
漫画、アニメでよくありがちな展開まさに王道という感じです。

半年ほど前に上映していた身代わり忠臣蔵を思い出すような作品でした。
この作品が楽しめた方はお勧めします。

多少、粗はありますがインディーズならではの良さがあります。
男性陣の演技にとても魅せられました。

侍が現代に現れるというストーリーは藤岡弘、の「SFソードキル」以来？何度も目にした手垢のついたプロットだが、本作は他とコンセプトや展開がしっかりと差別化されており、既視感なく新鮮に見ることができた。
ただ、この映画については「カメラを止めるな」同様、安田淳一監督の映像製作への情熱と、それに賛同し総製作費2600万円というほぼ手弁当状態で協力参画した役者陣、制作スタッフ、撮影所等をどう考えるかで評価は違ってくると思っている。
自分自身は撮影所や殺陣師らの時代劇への熱や思いがこれ以上ないくらいしっかりと受け止めることはできたことからも、この背景込みで評価させていただきたいと思ってる。
※監督曰く役者さん達にはちゃんとしたギャラを支払っているとのことでした

主演の山口馬木也は自分的にはほぼ時代劇の人で、失礼だが松平健の若い版くらいに思っていた程度だったが、間違いなく武士の所作、佇まいを見せ、淡い恋心を抱くシーン含め今まで見たどの侍役よりも侍だった。
初めて斬られた時に今までの事を走馬灯の様に思い出すシーンは泣きそうになった。

会津藩は徳川家と一連托生の立ち位置で、白虎隊はじめ幕末には最も悲劇的な末路を辿った藩だが、それだけに大政奉還後百数十年経った現代の姿を高坂新左衛門が目の当たりにした時の気持ちは想像に難くない。
ましてや「最後の武士」(ラストサムライ？)で会津藩の悲劇をより詳細に描写するような台本が追加されたのをみれば自分の無力さにどうして良いかわからなくなるというのは無理もない。

そんな高坂の心情と監督の思いやこの映画の舞台裏事情とが掛け合わさり、最後の殺陣は鬼気迫る迫力のあるものに昇華できたのだと思う。(最初二人が微動だにしなかったのは「椿三十郎」のオマージュか？)

次作「ゾンビ四谷怪談」の上映に期待。

お前誰やねん、って役者さんがやってるのが肝。

有名どころが全くおんなじことやってもここまで評価はされないんだろうな。

単館上映から拡大ヒット、というカメ止めやMONDAYSみたいなパターンだけど、ハードル上げすぎちゃうとあまりよくない。

ふらりと鑑賞するくらいで丁度いい。

タイムリープものというよりは、朝ドラ　オードリーやカムカムの世界観が好きな人向け。

監督の安田淳一が、脚本はもとより車両やタイトルなど、あらゆる役割にクレジットされている。究極の手作りインディーズ作品だが、なぜか安っぽくなく風格があり、王道の物語として完結させている。
この娯楽作品としての完成度の高さは、口コミで伝わったそうだ。独立系の大手、ギヤガが配給に加わり、超拡大公開となっている。僕が見た新宿ピカデリーも、祭日とはいえ、そこそこのサイズのスクリーンが満席だった。
昭和時代にテレビや劇場で、あたりまえに時代劇を見ていた世代には、そうとう刺さる中身だ。僕が所属していた会社でも、正月には大型時代劇大作（12時間ドラマ）をウリにしていた時代もあった。

とても面白かった～
涙あり笑いありだった
この作品が発表されたとき、
SF要素があるのでチェックしたけれど
公開劇場が、池袋の1館のみで、電車代使って正規料金を払って、面白くなかったらショックなので配信されたら観ようと思っていた。
公開劇場が増えてけっこう近場でも公開されていたので、本日鑑賞。

朝1、9時からの回。172席7割程の入り。
けっこう入っている印象。

最初からひきこまれ、新左衛門の真面目な性格や住職夫婦の人柄に好感が持てた

この真面目な所と優しさが良い具合にポロっときた。
かと思うとけっこうクスクス笑える所も多かった

主演の山口馬木也さんは名前が知っている程度
どちらかというと、共演の冨家マサノリさんは
けっこう好きな俳優さん。

10月にクラウドファンディングで製作した映画が公開されるようだか、こちらもかなり期待大

途中、どんな結末になるのかと思ったら…

エンドロールを見ていたら、安田監督の名前が至るところに
昔の新海誠監督みたい。
お金がないから、何でも自分でやるのだろうな
と思った

監督の次回作に期待!

１.評価に釣られてみたが...
２.そして池袋ロサ会館が見つけた映画に期待した...
３.そして知らない俳優ばかりだった
４.しかし、大当たりだった
５.外人の評価は高くないだろう...
６.真面目に一生懸命生きようと思った
７.あの助監督、劇団の人かなぁ
８.タイトルもダサイがおじさんには染みる
９.未来には行けるが過去にはいけない
10.人生みたい。
11.「未来を一生懸命生きよう」と言うメッセージを受けた
12.ショーグン２は最後にタイムスリップしてきた小太りのあの人主演だ

あまり気に留めていない映画でしたが、評価の高さに鑑賞。意外にスムーズに現代に馴染むでしたが、最後に意地を通そうとするシーンからシリアスになり、真剣を使った撮影シーンは緊張ありすぎました。評価の高さ納得ですが、若干B級感ありますね。