ボブ・マーリー ONE LOVE

いろんな事が端折り過ぎている様で、駆け足の説明不足感を強く感じました
もう少し丁寧に作るべきでは、というのが一番の感想です

ジャマイカ独立の殺伐とした激動の時代背景というのは理解できるけど、その最中、ボブ・マーリーさんが民衆の心を掴み支持されていったり、政治や内戦に巻き込まれていくほどに重要人物となっていくくだりの描かれ方がとても雑だから、突然不動の人気を得ていたり、暗殺されそうになったり、？がつく展開がしばしばで、イマイチ乗れませんでした

近年のミュージシャン伝記ものに比べ、始めから終わりまでやたらめったら映像とも合っていない、とにかく曲を流しまくれぐらいのノリの印象で萎えた、もう少し名曲の数々を効果的に使ってほしかった

役者の方々はボブ・マーリー役のキングズリー・ベン＝アディルさん、その妻リタを演じるラシャーナ・リンチさんはじめ、皆さん頑張っていたと思います、それだけに実に勿体ないと感じました

現代と並行し所々、ボブ＆リタの若き日々がフラッシュバックで描かれる、あのシーンはどれも好きです、そこから始めて現代に繋がっていくようなストーリー展開の方が好みだったと思います

ボブ・マーリーについては、レゲエの神様…ってことしか知らなかったです。
ジャマイカもU ・ボルトとクール・ランニング、ラスタカラーぐらいしか思いつかないので、国名から名を連想させるってすごい人だなと思います。

よって曲も知らないのですが、沢山流れて堪能できました。力強い歌詞で、ジャー（神）への信仰の深さが表れており、全身全霊のパフォーマンスですね。そんな成功したスターの彼が、紛争を治めようと行動し、政治に巻き込まれ危険な目にあっていたとは。
でも何が衝撃って、妻が襲われた時の「ドレッドヘアーの大活躍」です。

浮気とドラッグは驚かないけど、ガンジャパーティー的な場面を見ても、Wikipediaで知りましたが子沢山(というか女が多い)なのを見ても、我々とは感覚が違うんだろうなあ。
若くして亡くなったのは残念。そんな彼の人生の物語でした。

子どもの頃の記憶と燃える炎は、彼の未来を表してたのだろうか？
父親との関係？

ボブ役のキングズリー・ベン=アディル、笑顔のいい俳優さんですね。
Zion って聞いて、ローリン・ヒルの曲を思い出した。

かつてサード・ワールドのヒット曲ラブアイランド(原題はTry Jah love)の歌詞を訳して何のこっちゃ？となったことがある　この映画を見てやっと少し理解しました
政治と音楽が結びつくとミュージシャンにとっては身の危険、ちょっとジョン・レノンかと思った、一般市民にとっては強力なメッセージと成り得るのですね　レゲエは南国の平和な音楽だと思っていましたが、認識を改めました　それにしてもコンサートセットリスト無しで演るとか凄かった　セッションの皆さんのプロプレーヤーぶりにも感心してしまった

自伝映画とはいえ、ボブ・マーリーの再現度が低すぎる。
ガッチリしていてモデルみたいなボブ・マーリー。
見た目が似てなくても、せめて雰囲気だけでにさせてたらよかった？が
ただ、鼻筋通っててドレッドなくらい。
ジャマイカ人風な感じがあまりにもなくてとってつけたような感じだった。
他の人も書いているが、なんで、彼の人生の中の、そこを取り上げた？
いくらなんでも平坦すぎるし。突っ込みどころ満載過ぎた。
彼の家族が採用して欲しいところだけを映画にしたのかなあ。
時折、過去のことを混ぜてくるが、それも形だけって感じだったし。
ボブ・マーリーのこと、あまり知らない人が見たら、本来と違う印象受けそう。
確かに、狙われたことがきっかけで、ロンドン行くことで、ジャマイカだけでなく世界に知られるアーティストになったのかもしれないが。
ラスタとかジャマイカ人の信仰に関する部分も口先だけの表現になってて、
伝え方が中途半端。
宣伝は派手派手しくてなんか心に響きそうって期待して見に行った人の期待を裏切りそう。
なんでこんな？っていう、作品に対する疑問が残った。